Photo-illustration : Vautour et photos de Getty Images
En avance sur leGrammys 2016, vautourparlé avec une poignée de nominéssur les chansons de leurs derniers albums qui ont étéle plus difficile à écrire. Le prochain auteur-compositeur basé à Melbourne et Milk ! Courtney Barnett, co-fondatrice du label. Le premier album sans prétention du nominé pour le meilleur nouvel artiste,Parfois je m'assois et je réfléchis, et parfois je m'assois simplementa une facilité de conversation hirsute qui trahit la complexité de son ouverture, « Elevator Operator ». Il a fallu cinq ans à Barnett pour terminer cette chanson, qui raconte l'histoire de son ami Oliver Paul montant dans le bâtiment historique Nicholas de Melbourne pour admirer la ville, pour ensuite être approché par une dame de la classe supérieure qui pensait qu'il avait l'intention de se jeter. hors du toit.
"Elevator Operator" vient de l'époque où je vivais sur Easey Street à Collingwood, et je jouais en ville en duo avec mon ami Oliver, qui joue maintenant dansles Finks. Un soir, il est venu dîner chez moi et il m'a raconté comment il était entré en ville et avait gravi le sommet duBâtiment Nicolas: Alors qu'il était dans l'ascenseur, cette dame l'a abordé et a pensé qu'il essayait de se suicider. Elle a essayé de l’en dissuader. Il était un peu choqué. C’était vraiment inattendu : il y allait tout le temps. Et je pense qu'il était un peu comme,Est-ce que j'ai l'air de passer un mauvais moment ?C'est quelques secondes passées ensemble dans un ascenseur – comment avait-elle totalement concocté cette histoire ? C'était aussi un peu surréaliste et absurde, alors il a ri.
Je me disais : « Wow, c'est fou, elle a totalement mal interprété la situation » – mais c'était plutôt drôle. C'est essentiellement le sujet de la chanson, avec un peu de licence poétique. Mais je n'ai tout simplement pas pu le terminer. J'ai laissé le début là pendant environ cinq ans, puis, quand j'ai écrit l'album, j'y suis revenu et j'ai fait une fin. Ce fut un long processus.
L'autre raison pour laquelle c'était un peu difficile, c'est parce que c'était ce point de vue à la troisième personne, qui est différent de mes autres compositions – c'est normalement très personnel et tout à fait réel. Dans ce cas, je n’avais qu’un seul segment de cette histoire et j’ai dû inventer le reste à partir d’autres expériences. J’ai dû dresser un portrait de qui était cette dame pour que l’histoire ait un sens. Il m'a décrit comme une de ces personnes de la classe moyenne supérieure qui vous regardent un peu de haut et vous jugent parce que vous êtes habillé un peu en désordre - ils pensent que vous êtes peut-être sans abri ou quelque chose du genre - alors j'ai opté pour cela, et j'ai pris en compte les expériences que mes amis et moi avons eues, et j'ai rédigé cette dame très critique. J'en ai probablement écrit la première moitié, sans refrain – peut-être les deux premiers couplets. Puis je l'ai mis de côté pendant quatre ans.
J'ai beaucoup de chansons avec lesquelles je fais ça. De temps en temps, je la jouais – j'avais une explosion d'écriture et j'y revenais, mais je ne savais pas où allait l'histoire, et parce que c'était un tel récit, je ne pouvais pas simplement chanter et voir ce qui s'est passé. Il fallait vraiment une direction. Parfois, quand j'écris, je chante et je vois ce qui sort de mon subconscient, mais cela n'a pas vraiment fonctionné parce que c'était une histoire tellement distincte.
Je pense que j'étais encore en train d'en finir les lignes jusqu'à ce que je sois en studio [enregistrementParfois je m'assois et je réfléchis…]. J'ai montré toutes les chansons au groupe quelques semaines pendant la pré-production, pendant que nous réfléchissions à comment les enregistrer. Nous avons joué pour la première fois, et je pense que cela a probablement aidé un peu. Nous avons mis la batterie dans ce rythme très droit, et cela m'a en partie rappelé Lou Reed. Il y a une phrase dans ma chanson, "Il attend un ascenseur, un à neuf" - c'est quoi cette chanson de Velvet, "Up to Lexington, 125," [chante] «En attendant l'homme.» Et je me souviens, j'ai eu un moment où j'ai trouvé ces paroles, comme une sorte de blague de connexion, ce clin d'œil très subtil qui m'a fait penser à cette chanson. Cela m'a aidé à comprendre. La chanson ne contient essentiellement que deux couplets, et une fois que j'ai eu le refrain, tout s'est mis en place.
J'ai fini par le mettre en première piste pour plusieurs raisons. La première était que c'était un peu différent, et j'ai aimé que la première chanson ne soit pas de mon point de vue parce que beaucoup de mes autres chansons l'étaient. Mais c'est aussi une chanson assez lente – le refrain n'arrive pas avant des lustres – et elle se construit. On a l'impression que c'est une chanson qui ne mène nulle part, comme un train qui avance ou quelque chose du genre. Quand je faisais le listing des morceaux, cela me semblait être un début intéressant.
