Il y a une bonne raison pour laquelle Rick FamuyiwaDrogueaFrappé Sundance comme une bombe à neutrons. Au milieu des histoires de passage à l'âge adulte dignes, des romances décalées et de l'ennui maussade, il n'y avait aucun moyen qu'un thriller-comédie punk divertissant et sinueux ne se démarque pas. Mais qu’il parvient d’une manière ou d’une autre à être tout cela tout en offrant un regard avisé sur la race et la réussite à notre époque hyperconnectée ? Boom.DrogueestAllerrencontreEntreprise risquéerencontreVrai romanrencontreDoigts, avec un peu deBoyz N le CapotetNous sommes les meilleurs !Je ne sais pas si tous ces films étaient réellement dans l'esprit de Famuyiwa – j'en doute fortement – mais le film porte sa référence sur sa pochette, le transforme en une chose, joue avec et l'utilise pour jouer avec nous.
Notre héros, Malcolm Adekanbi (Shameik Moore, pur charisme idiot), élevé par une mère célibataire dans les projets de Los Angeles connus sous le nom de Bottoms, est, comme il nous le dit lui-même, un « geek ». Son émission préférée estGame of Thrones, il a son propre groupe punk appelé Awreo (avec ses meilleurs amis Jib et Diggy, joués par Tony Revolori et Kiersey Clemons), il postule à Harvard et il est obsédé par le hip-hop des années 90. Son univers est un fouillis de références à la fois rétro (2 Live Crew, NWA, Yo! MTV Raps) et modernes (Bitcoin, Twitter, etc.). Sa tentative de se forger un style personnel, d'être lui-même, ne plaît à personne – ni aux trafiquants de drogue qui infestent son quartier, ni aux sportifs qui s'en prennent à lui à l'école, pas même à ses professeurs, dont l'un méprise Proposition d'essai de Malcolm, « Une thèse de recherche pour découvrir la bonne journée d'Ice Cube ». (Malcolm ne se laisse pas décourager : « Si Neil deGrasse Tyson écrivait sur Ice Cube, voici à quoi cela ressemblerait ! » proteste-t-il.)
La malheureuse série d'événements de Malcolm se déclenche lorsqu'il rencontre un trafiquant de drogue, Dom (A$AP Rocky), qui semble un peu plus intelligent que la plupart des gens autour de lui ; il bat Malcolm aux quiz sur le rap classique, pour commencer. Cela met Malcolm en contact avec la belle Nakia (Zoe Kravitz), que Dom convoite également mais qui a plus en commun avec notre héros étudiant qu'avec son prétendu prétendant trafiquant de drogue. Leur attirance amène Malcolm à une fête dans un club, qui se dissout ensuite en coups de feu, ce qui le conduit à se retrouver coincé avec un cartable rempli de drogue Molly. Pour faire court (il y a beaucoup, beaucoup plus de rebondissements en cours de route), Malcolm et ses copains nerds se retrouvent obligés à contrecœur de vendre de la drogue. (« Nous parlons de Molly », propose l'un d'eux. « Tout ce que nous devons faire, c'est trouver les Blancs. Allez à Coachella. ») Mais qu'en est-il de cette candidature à Harvard, sans parler des SAT ? Et le groupe ? Et les trafiquants de drogue dotés d'applications iPad qui les poursuivent ? Et que va penser Nakia ?
Droguen'est pas parfait - il a quelques fins de trop et il perd l'intrigue secondaire romantique pendant une période extrêmement longue. Mais il bouge avec une énergie incroyable, les dialogues, la bande sonore et les images sont un flux constant de références à la culture pop, de blagues et de digressions. En cours de route, le film aborde tout, de la célébrité à l'ère des médias sociaux, à la façon dont le modèle commercial d'Amazon est lié au commerce des stupéfiants, à qui peut utiliser le mot N et qui ne le peut pas, aux doubles standards qui régissent la réussite scolaire. , au sens de l'authenticité dans un monde régi par des attentes préfabriquées. Que Famuyiwa et ses acteurs puissent garder autant de ces balles en l'air sans que tout ne s'effondre dans un désordre naissant est remarquable.
Le film trouve même le temps de s'installer et d'offrir occasionnellement des passages d'une beauté authentique et sincère. À un moment donné, Malcolm monte à bord d'un bus conduit par sa mère et rêve de voir les différents personnages du film – amis et ennemis – monter tranquillement à chaque arrêt et hocher doucement la tête au son de « Home Is Where the Hatred Is » de Gil Scott-Heron. Si Federico Fellini avait réaliséSupermouche, il aurait pu imaginer une scène comme celle-ci. Bon sang, j'ai adoré ce film.
