Photo : Jeremy Sutton-Hibbert/Getty Images

Tout au long de son impressionnante carrière, Simon Rich a été une personne dont on ne peut pas parler sans évoquer son histoire d'origine : le fils d'un écrivain célèbre (New Yorkcontributeur Frank Rich) qui, après avoir dirigé le HarvardPamphletà l'université, j'ai obtenu mon diplôme avec un contrat de deux livres et un emploi chezSamedi soir en direct. Il a publié deux romans et quatre recueils d'humour, travaillé chezSamedi soir en directpendant quatre saisons, a travaillé chez Pixar et, plus récemment, a créé un spectacle pour FXX basé sur l'une de ces collections,La dernière petite amie sur Terre.Ce spectacle,Homme cherche Femme, est un hybride sitcom-sketch profondément étrange sur la vie amoureuse d'un jeune homme (Jay Baruchel). Vulture a parlé avec Rich à propos du spectacle (qui débute ce soir),Samedi soir en direct, Lorne Michaels et sonNew-Yorkaispièce qui est devenue virale de manière inattendue.

Pourquoi faire ce spectacle maintenant ?
J'ai toujours voulu faire une série comme celle-ci qui combine la narration narrative de sitcom avec l'absurdité de mes émissions de sketchs préférées. Je ne pense pas que ce soit une série que nous aurions été autorisés à faire il y a environ cinq à dix ans, et c'est juste passionnant que FX tente sa chance sur quelque chose d'aussi étrange que celui-ci.

Contrairement au livre, la série n’a qu’un seul protagoniste. Quand vous le regardez, voyez-vous Josh et vous voyez-vous ?
La série est vraiment autobiographique, pas seulement pour moi mais pour tous nos scénaristes, réalisateurs et acteurs. La façon dont chaque scène et chaque épisode commence est lorsque nous parlons des moments humiliants et traumatisants de nos 20 ans.

Vous considérez-vous comme un romantique, ou Avez-vous l'impression que votre opinion sur le romantisme a changé ?
Oui, comme beaucoup de gens, j'étais plutôt cynique quand j'étais jeune, et cela se reflète dans mes premiers livres. Quand j'y repense, je suis assez choqué de voir à quel point certains éléments sont nihilistes et méchants. J'ai vieilli et j'espère avoir mûri un peu, et j'ai commencé à écrire à partir d'un endroit un peu plus sérieux et honnête. J'ai commencé à écrireDernière petite amie sur Terreà peu près au même moment où j'écrivaisQuoi au nom de Dieu, qui est à peu près une comédie romantique simple. Alors oui, mon écriture est définitivement devenue un peu plus sérieuse et, espérons-le, plus rédemptrice. Je dirai que nous avons essayé d'être aussi sérieux que possible avec le spectacle. Il y a beaucoup de meurtres et de décapitations, ainsi que de monstres et de créatures de tous bords, mais j'espère que ce sera finalement relativement léger.

Parlons du ton du spectacle. Ce qui est vraiment intéressant, c'est que vous avez ces sketches, mais vous les jouez comme s'ils se produisaient réellement – ​​vous ne dites pas que c'était un fantasme. Les extraterrestres visitent réellement. Comment décidez-vous d’emprunter cette voie ?
Je m'inspire simplement de mes sitcoms préférées, dont beaucoup sont animées. Dans une émission commeLes Simpson, Homer va effectivement dans l'espace, et dans une émission commeParc du Sud, Kenny est effectivement assassiné à plusieurs reprises. J'ai toujours rêvé de faire une sitcom en direct qui incorporait le même genre de surréalisme et d'absurdité que mes sitcoms animées préférées. J'ai été vraiment inspiré parAventures de Pete et Pete, que j'adorais quand j'étais enfant, et l'émission éphémère de Chris ElliottObtenez une vie,qui avait également beaucoup d'aspects surréalistes et beaucoup de discontinuités assez importantes dans l'histoire. Aussi, des films commeShaun des mortsouBonbons pour le cerveau, qui a pris certains risques que l'on ne voit normalement que dans les émissions d'animation ou les sketches, tout en conservant un récit. J'étais vraiment excité parce que j'ai pu choisir Mark McKinney deLes enfants dans le hallet embaucher l'un de mes héros de tous les temps, Ian Maxtone-Graham, qui était surLes Simpsondepuis 17 ans.

Le spectacle est entièrement du point de vue du personnage masculin. Quel genre de réflexion a été menée sur la façon dont la série présente les femmes ?
Ouais, évidemment, le spectacle s'appelleHomme cherche Femme, il a donc tendance à se concentrer davantage, du moins au début, sur une perspective masculine en matière de rencontres. Mais cela change radicalement à mesure que la saison avance. Je ne veux pas trop en dire, mais je pense que si vous regardez les dix épisodes, vous serez surpris de voir à quel point la série finit par être centrée sur les femmes.

Était-ce un objectif de s’assurer que cela soit couvert ?
Oui, mon équipe de rédaction et moi avons toujours été ravis d'explorer les rencontres d'un point de vue plus large. Jay est vraiment au centre de la série au début, mais au fur et à mesure que la saison avance, les gens verront que nous ne sommes pas vraiment enfermés dans son point de vue, mais je ne veux pas trop en dévoiler. Je demanderais aux gens de réserver leur jugement sur ce point jusqu'à ce qu'ils aient vu les dix premiers épisodes.

Quelle est votre relation avec Lorne Michaels actuellement et comment a-t-elle changé depuis votre embaucheSamedi soir en direct ?
Je me suis beaucoup rapproché de Lorne depuis que je l'ai rencontré, mais je vous le promets, je suis toujours aussi effrayé maintenant que lorsque je l'ai rencontré, quand j'avais 21 ans. Chaque fois que je reçois un appel de lui, je prends l'avion. dans une panique aveugle, donc, en ce sens, les choses n'ont pas changé du tout. Mais il a été incroyablement généreux de son temps. Il a beaucoup de choses bien plus importantes à faire que d'aider avec notre émission câblée étrange et expérimentale. Il court toujours à 100 pour centSNL, qui est probablement l'une des émissions les plus difficiles à diriger dans l'histoire de la télévision, et il continue de le faire et de le tuer. La chose la plus étonnante chez Lorne, c'est qu'il fait vraiment confiance aux écrivains et aux artistes. C'est ce qui fait de lui un producteur si admirable, c'est qu'il permet aux gens de prendre des risques.

Y a-t-il un sketch dont vous êtes le plus fier ?
Mon préféré : J'ai écrit un sketch dont j'étais vraiment fier pour Tracy Morgan intitulé « Rocket Dog », dans lequel il incarne un réalisateur qui réalise des films pour enfants populaires sur des chiens partant à l'aventure, et il devient clair au cours de l'interview qu'un beaucoup de chiens sont morts pendant le tournage de ces films. J'ai écrit celui-là avec Marika Sawyer et John Mulaney, qui étaient mes principaux partenaires d'écriture lors de la série. J'ai beaucoup appris en écrivant avec ces gars. Nous avons également écrit un sketch de jeu télévisé que j'ai beaucoup aimé, intitulé « Quel est ce nom ? » où les gens se souvenaient des noms de célébrités mineures mais se débattaient ensuite lorsqu'ils étaient confrontés à leurs portiers ou à leurs stagiaires d'été.

N'êtes-vous toujours pas autorisé à parler exactement de ce que vous avez fait chez Pixar ?
Je ne pense pas que j'y sois encore autorisé, mais cela va changer. Probablement dans quelques mois, nous parlerons de Pixar.

Récemment, quandLe New-YorkaisLe site Web a supprimé son paywall pendant une courte période, votre histoire "Guy entre dans un bar» est devenu viral de manière inattendue. Étiez-vous au courant de ce qui s'est produit ? Était-ce excitant ?
C'était passionnant ! Lorsque vous écrivez, vous ne pouvez jamais savoir quelles histoires vont avoir un tel succès, et ce serait probablement une erreur d'écrire avec cela comme objectif, mais j'ai toujours été complètement choqué, satisfait et ravi des histoires qui toucher un nerf. Je suis étonné que celui-ci ait pris de l'ampleur car c'est évidemment très étrange.

En grandissant, vous entendiez des blagues sur « un gars entre dans un bar » dans les vestiaires, et elles avaient toujours un côté dur et machiste. Ils voulaient toujours une bite géante, coucher avec des femmes ou une pipe. C'étaient toujours des blagues dures, masculines et machistes, et je ne m'y suis jamais connecté, même si je les répétais dans les vestiaires de Manhattan en tant qu'élève de troisième année. J'ai toujours pensé que ce serait amusant de prendre cette fameuse forme de blague et de lui insuffler autant de vulnérabilité et de pathétique que possible, et de renverser ce trope. Donc, à titre expérimental, j'ai dit : « Je vais commencer par la [version] la plus célèbre de cette blague classique et essayer d'humaniser chaque personnage au mieux de mes capacités – de les racheter tous émotionnellement. » J'ai presque réussi, mais je lisais un article sur l'histoire et quelqu'un m'a fait remarquer que j'avais oublié les oies. Il y avait des oies dans l'histoire et je les ai oubliées, je ne les ai pas abordées, donc j'ai l'impression qu'à un moment donné, je devrai faire une deuxième version de cette histoire dans laquelle je donnerai aux oies une sorte d'arc émotionnel. aussi.

Depuis que je suis votre carrière, on vous qualifie d'enfant prodige ou de prodige de la comédie, mais vous avez désormais 30 ans, un âge auquel les gens sont prêts à voir quelqu'un réussir. Qu’est-ce que ça fait de se libérer des étiquettes ?
Heureusement, j'ai l'air d'avoir 16 ans, donc je pourrais probablement faire croire aux gens que je suis un prodige pendant au moins quelques années encore. Je n'arrive toujours pas à faire pousser de poils sur le visage.

Simon Rich sur son nouveau spectacle et son passage àSNL