Si vous avez eu le cœur brisé au cours du mois dernier, vous avez au moins quelques nouveaux morceaux à ajouter à votre liste de lecture iTunes « True Love Is a Cruel Illusion ». En décembre, Nicki Minaj nous a offert son superbe film émotionnellement franc.Impression rose, et maintenant la puissance supérieure islandaise Björk a publiéVulnicure, qu'elle décrit elle-même comme"un album déchirant complet."En fait, nous n'étions pas censés entendreVulnicuresi tôt. Il y a une semaine, dans unnote manuscrite(s'il vous plaît dites-moi que quelqu'un travaille sur une police appelée « Björk's Handwriting »), elle a affirmé que l'album sortirait en mars, mais hier elle a décidé de faire quelque chose qu'il va vraiment falloir arrêter d'appeler « tirer une Beyoncé » et surprise, il l'a publié tôt. Pourquoi cette précipitation ? La réponse pourrait être révélée avec le temps, ou peut-être pas. Comme le monde le sait depuis l'emblématiqueRobe Cygne, il n’y a pas de pourquoi avec Björk. Il n'y a qu'à faire.

Je sais que je ne suis pas le seul à dire que, même si j'ai trouvé des moments brillants par intermittence au cours de ses trois derniers disques, je ne pense pas que Björk ait fait une déclaration de grandeur durable depuis 2001.Dans la soirée. À commencer par son record de 2007Temps(alias celle avec la reprise de « Kool-Aid Man on Acid »), sa musique est devenue de plus en plus informe et amélodique, sacrifiant souvent la relativité et la franchise émotionnelle de ses meilleurs disques. Elle a poussé la tête dans les nuages ​​un peu plus loin avec sa dernière sortie, l'album/l'application iPad de 2011.Biophilie— un record qu'elle a littéralement établi dans le cosmos (titres représentatifs des chansons : « Moon », « Dark Matter », « Cosmogony »). A quelques exceptions près (le single « Crystalline », la boîte à musique carillonnante « Virus »),Biophilien'a pas été à la hauteur de ses prétentions de grandeur. C'était un peu perdu.

Vulnicure, de manière rafraîchissante, trouve Björk revenant sur Terre – et souvent le confort d’un sol solide s’effondre sous ses pieds. Coproduit par le métamorphe d'origine vénézuélienne Arca (qui a travaillé avec Kanye West surYeezuset récemment publiéXen, un album solo essentiellement instrumental plein d'une beauté étrange et gargouillante),Sons de vulnicurecomme quelque chose pris dans le processus atrocement lent de rupture ; les plaques tectoniques de cette musique se déplacent, entrent en collision et se fracturent constamment en de nouvelles formes violemment dentelées. Des rumeurs ont circulé au cours de la dernière année selon lesquelles Björk aurait rompu avec son partenaire de longue date, l'artiste Matthew Barney, et l'acuité émotionnelle deVulnicurecela le confirme presque – vous ne pouvez pas simuler ce genre de funk. « Comment vais-je nous sortir de ce chagrin en chantant ? » demande-t-elle sur la « Famille » presque trop déchirante. "Construisez un pont sûr pour l'enfant, hors de ce danger."

Vulnicureest un cycle de chansons divisé en trois parties égales : avant le chagrin, après le chagrin et ce moment durement gagné où vous arrêtez enfin de vous définir en fonction de l'endroit où vous vous situez sur la courbe du chagrin. "J'espère que ces chansons pourront être une aide", a écrit Björk dans la note d'hier annonçant la sortie, "une béquille pour les autres et prouver à quel point ce processus est biologique : la blessure et la guérison de la blessure [...] il a un caractère obstiné." horloge qui y est attachée. Jusqu’à la pochette de l’album, que je ne peux que qualifier de «HellraiserrencontreVidéodromepar une journée pénible et riche en pollen », la blessure estVulnicurele motif clé de . Dans le livret qui accompagne l'album, elle identifie chaque chanson sur la chronologie du traumatisme : « Stonemilker » est « 9 mois avant », le brutal « Black Lake » est « 2 mois après ». Il y a quelque chose de terriblement précis dans la clarté de ces détails. À l'heure actuelle, nous avons l'habitude de considérer Björk comme une sorte de divinité lointaine et excentrique ; c'est étrange de l'imaginer faire quoi que ce soit de piéton. (Un de mes amis l'a vue un jour lors d'une fête et m'a rapporté des détails banals avec une admiration démesurée : « Björk mangeaitde l'assiette de fromages.") Mais sa franchise simple et directe faitVulnicureressentir - et ce n'était pas quelque chose auquel je m'attendais après l'indulgence deBiophilie– étonnamment, carrément humain.

Vulnicureest un album stimulant, sans aucun doute. Mais même dès les premières écoutes, je trouve que c'est la chose la plus gratifiante que Björk ait faite depuis plus d'une décennie, et j'imagine que ses récompenses les plus profondes mettront du temps à se déployer. Jusqu'à présent, ma chanson préférée est le morceau d'ouverture, "Stonemilker", mais je suppose que c'est parce que c'est le plus immédiatement adorable, ses cordes gonflées et sa mélodie touchante le faisant ressembler à une suite désespérée deHomogène"Joga" classique de .VulnicureLa pièce maîtresse de dix minutes, « Black Lake », est également époustouflante, ruminant tranquillement et sans hâte avant de s'envoler le cœur d'abord dans un crescendo explosif. Les deux chansons suivantes, « Family » et « Notget », dérivent un peu trop loin vers une complaisance informe, maisVulnicureretrouve ses marques lors de la valse tordue « Atom Dance », en duo avec Antony. Dans le livret de paroles, « Atom Dance » est également la première chanson répertoriée uniquement par son titre, sans marqueur d'accompagnement sur la chronologie du chagrin. C'est la bande originale pour enfin passer à autre chose.

Personne n'estheureuxque Björk a dû subir un traumatisme personnel pour réaliser son meilleur disque depuis des années – mais c'est le hic de tout art, je suppose. En ouvrant son cœur, elle a appris à laisser entrer à nouveau l'auditeur. Cela est évident pendantVulnicureLa finale de , le «Quicksand» tremblant, une chanson qui refuse de voir la différence entre être «cassé» et «entier». Comme tant deVulnicure, cela rappelle les vers d’un poème de Mary Oliver : « Je vous dis cela pour vous briser le cœur, c’est-à-dire qu’il s’ouvre et ne se referme plus jamais sur le reste du monde. »