Jake Weisman et l'amour de la lutte

Même s'il n'a duré que deux ans, le podcast The Morning After de Jake Weisman, qu'il a co-animé avec Eli Olsberg, était un incontournable et un exemple de ce que pourrait être un excellent podcast. Chaque semaine, Weisman et Olsberg faisaient venir un invité de l'industrie du cinéma pour adultes pour une interview d'une manière qui les humanisait et montrait à quel point les stars du porno sont aussi multidimensionnelles que n'importe qui d'autre.

Weismanna mis fin au podcast il y a quelques années pour se concentrer sur sa carrière de comédien naissante, et même s'il était difficile pour les auditeurs de dire au revoir à une émission aussi fascinante, cette décision commence à porter ses fruits pour lui.

Weisman s'est fait un nom sur la scène comique de Los Angeles avec son groupe de sketchs, WOMEN, et son stand-up, qui l'a amené à Montréal le mois dernier pour se produire dans le cadre du New Faces Showcase du Festival Juste pour rire.

J'ai récemment rencontré Weisman pour parler de Juste pour rire, de ses débuts dans la comédie et de la façon dont il est devenu ami avec tant de stars du porno.

C'était vraiment cool de voir Bill Burr à votre vitrine.

Oh mon Dieu, c'était en fait l'une des meilleures choses du festival pour moi parce qu'il est certainement l'un des meilleurs comédiens de tous les temps. Je n'ai pas l'impression de poser de questions. Je suis monté au milieu de la programmation donc pendant la première partie du spectacle, j'étais sur le côté de la scène et je pouvais voir les artistes et je pouvais voir Bill Burr rire très fort des gens et cela m'a mis à l'aise parce que les gens J'adore me concentrer sur la négativité de la comédie et sur la manière dont les bandes dessinées s'affrontent les unes les autres. Ce sur quoi elles ne se concentrent pas, c'est que beaucoup de bandes dessinées se soutiennent mutuellement. Ce qui était génial de voir Bill Burr, c'est qu'il a atteint à peu près le sommet de la comédie ou du moins de la comédie stand-up, dans mon esprit, et il l'apprécie toujours. Il aime toujours les nouvelles personnes et cela ne le menace pas. Il aime vraiment ça. Il adore rire. Il aime que la jeune génération vienne et s’en moque. C'était tellement réconfortant de le voir rire que ça m'a complètement mis à l'aise pour ce spectacle. C'était comme: "Oh, c'est tellement génial." Il est le meilleur et il apprécie toujours la comédie parce que la comédie est la forme la plus pure et l'une des plus belles choses et il adore ça. C'était incroyable.

Vous êtes à Los Angeles. Avez-vous commencé par là ?

J'ai commencé à faire de la comédie à Los Angeles en 2009, cet été. J'ai déménagé ici juste après l'université sans aucune intention de faire de la comédie. J'avais en quelque sorte vaguement envie de faire des films. En fait, j'étais plus intéressé par les documentaires qu'autre chose, mais j'avais un cousin qui était producteur délégué pour diverses émissions de télévision et films et il m'a dit : « Ouais, je peux te trouver un travail de PA si tu déménages ici. Alors je me suis dit : « Très bien, je suppose que je vais juste déménager là-bas. » J'avais en quelque sorte envie de déménager à San Francisco parce que j'ai toujours voulu déménager à San Francisco, mais je me suis dit : « Eh bien, je peux trouver un travail à Los Angeles, donc je vais découvrir comment faire des films. »

Je n'avais aucune idée de ce que je faisais. J'avais suivi un cours de cinéma à l'école où j'allais, mais ce n'était pas vraiment suffisant. Je n'avais pas lu de scénarios ou quoi que ce soit, je me disais simplement : « Je vais y aller et comprendre. » J'avais une terreur et une peur totales dans mon corps, mais aussi un optimisme écarquillé quant au fait que je trouverais une solution d'une manière ou d'une autre. Ensuite, j'ai exercé tous ces différents métiers dans l'industrie cinématographique – au département artistique, en post-production, j'ai fait des copies de DVD pour Sony pendant un an, j'ai travaillé sur des plateaux de tournage, j'ai travaillé dans des bureaux, j'ai parcouru la ville en déposant des colis. Après, j'ai été assistant d'un réalisateur pendant un certain temps – je faisais tous ces boulots et je n'écrivais tout simplement pas. J'écrirais deux pages de quelque chose et je le jetterais ensuite. Je disais aux gens que j'écrivais et ce n'était pas le cas.

J'avais juste beaucoup de honte et je me détestais tellement que quand j'ai eu 26 ans, j'étais dans la pire situation de ma vie et je me disais "quelque chose doit changer". J'avais deux amis qui faisaient de la comédie stand-up. L'un d'eux est Guy Branum et l'autre est Julia Bensfield Luce. Je les connaissais dans d'autres domaines de la vie et je me disais : "Je ne connais pas vraiment grand chose à la comédie, mais ce qui me fera écrire, c'est si je commence à faire des micros ouverts." J'ai commencé à ouvrir des micros pour les regarder, puis j'ai eu le courage de monter sur scène une fois et je l'ai fait encore quelques fois et je suis devenu vraiment accro et je n'avais aucune idée de ce que je faisais. Techniquement, je ne savais même pas ce qu'était une blague, mais je me disais : "C'est une sensation géniale." C'était un peu comme sauter d'un avion pour moi parce que je n'avais jamais joué sur scène ou quelque chose comme ça de ma vie et je ne savais pas vraiment ce qu'était une drogue. Mais je me suis dit : « C’est une expérience folle que je peux raconter à mes petits-enfants si jamais je les vis. » Mais je laisse de côté les enfants et je passe directement aux petits-enfants. [Rires.] Quoi qu'il en soit, le fait est que j'ai commencé à le faire et je suis devenu très accro et après quelques mois, je me suis dit : « Je pense que j'aime ça mieux que tout ce que j'ai aimé dans ma vie auparavant, donc je pense que je suis Je vais trouver comment faire cela même si cela semble être la pire décision jamais prise et impossible à réaliser en tant que carrière. Mais peu importe, ça fait du bien alors je vais le faire.

Il ne vous a pas fallu longtemps pour devenir accro ? Cela s'est senti bien immédiatement ?

C’est en quelque sorte la seule chose que j’ai faite et qui m’a immédiatement plu. Il faut beaucoup de temps pour devenir bon, mais l'addiction – juste la réponse immédiate que vous obtenez de la foule ou même l'absence de réponse – est si gratifiante. Parce que j'essaierais d'écrire ces scénarios et j'aurais autant de pages dedans et je n'aurais aucune réponse. Je ne savais pas si ça se passait bien, donc j'étais juste déçu et je n'avais pas la détermination de terminer les choses à ce moment-là de ma vie, mais avec le stand-up, vous aviez une réaction immédiate aux choses. Cela m’a juste donné envie d’écrire et d’écrire et d’aller de mieux en mieux. C'est une telle dépendance que je l'ai adopté immédiatement. C'était comme un immense soupir de soulagement. C'était comme: "Oh, c'est peut-être la chose qui m'a manqué toute ma vie." J'ai l'impression que jusqu'à la fin de la vingtaine, je n'avais pas la capacité de profiter de la vie qu'on m'avait donnée. Le standup m'a vraiment permis d'avoir une certaine liberté d'action pour profiter de ma vie. C'était comme un énorme "Merci beaucoup, univers, de m'avoir offert de la comédie parce que c'est un peu ce dont j'avais besoin depuis le début."

À quelle fréquence te lèves-tu maintenant ? Faites-vous toujours des micros ouverts ?

Ouais, je fais toujours des micros ouverts. J'essaie de me lever autant qu'il est humainement possible. J'ai aussi un groupe de dessin donc on se rencontre beaucoup et on fait des choses. Mes amis et moi sommes des bêtes de somme en matière de comédie. Nous faisons beaucoup de concerts et nous faisons beaucoup de micros et nous allons continuer jusqu'à ce que nous ne puissions littéralement plus le faire pour de bonnes ou de mauvaises raisons. Le truc, c'est que je crois vraiment… Il y a ce livre de Roseanne Cash auquel je pense tout le temps et je peux peut-être le fouiller un peu, mais c'est comme : « Le talent fait ce qu'il peut. Genius fait ce qu’il doit faire. Et je sais que je ne suis pas un génie, donc je sens que je dois réaliser la partie talent de cette citation. Cela signifie simplement que vous devez maximiser ce que vous pouvez. Il y a des comédiens qui sont des génies et ils ont presque ce fardeau de faire ce qu’ils ont à faire. Mais si vous êtes talentueux, la seule chose que vous pouvez contrôler, c'est la quantité de travail que vous faites. J'ai donc toujours l'impression de ne pas savoir à quel point je peux devenir bon, mais je veux m'assurer de me donner toutes les chances d'être aussi bon que possible. La seule façon d’y parvenir est de monter tout le temps, d’écrire, de réfléchir et de s’améliorer. C'est l'une de mes parties préférées de la comédie, c'est que vous pouvez contrôler la façon dont vous travaillez dur. Vous savez toujours si vous travaillez assez dur. Au début, cela semble être un énorme fardeau, c'est du genre : « Oh mon Dieu, il faut tout ce travail acharné. » Mais non, c'est comme : « Je pourrais peut-être contrôler un peu mon destin. » C'est une illusion de contrôle, mais cela vous permet quand même de vous sentir en sécurité.

Vous ne travaillez plus dans l'industrie ? Êtes-vous une comédienne à plein temps ?

Oui, et bien, mon dernier travail avant de commencer à faire de la comédie, je travaillais dans un magasin de luminaires. Comme des luminaires vraiment raffinés – principalement européens et des lustres (je ne sais pas pourquoi je vous donne toutes ces informations) et des appliques (j'ai dû apprendre ce qu'était une applique pour y travailler) – j'y ai travaillé pendant presque trois ans et puis J'ai trouvé un travail d'écrivain (c'était six semaines), puis j'ai quitté mon travail et je pensais que j'allais en trouver un autre et je ne l'ai pas fait, donc la dernière année de ma vie a à peine réussi à devenir un comique professionnel. Je ferai des concerts en dehors de la ville ou je trouverai des boulots d'écriture de temps en temps sur un pilote au hasard ou je jouerai dans un sketch dans une émission de télévision, mais je pourrais être coupé. Tous ces trucs bizarres et j'arrive à peine à y arriver en devant emprunter de l'argent et en le rembourser, mais j'espère que d'ici un an ou deux, il sera plus facile de travailler à temps plein. Je travaille en ce moment mais j'y arrive à peine et j'espère que l'année prochaine changera.

Montréal y contribuera. J'ai entendu des gens dire que même si vous n'avez pas beaucoup de filet de sécurité, vous devez simplement y aller.

Il faut y aller. Cette année, j'ai dû trouver des boulots bizarres entre deux activités. L'année dernière, j'ai dû travailler sur les réseaux sociaux pour une entreprise à Los Angeles. Je ferai tous ces travaux d'écriture sur Internet pendant un certain temps, puis de temps en temps, j'obtiendrai un excellent travail qui me rapportera de l'argent pendant un certain temps. Mais je sens qu'il y a du plaisir à s'y lancer. En disant : « Non, je vais réaliser mon rêve d'être un comédien professionnel et de travailler dans le divertissement en tant qu'interprète/écrivain. » Et bien sûr, vous allez avoir du mal, mais vous savez qu'il y a des difficultés à venir. Mais vous vous dites : « J'y vais », c'est un moment tellement amusant. Même si je n'ai pas d'argent en ce moment, c'est vraiment amusant et je suis plus heureux que jamais, même sans argent, ce qui a été une grande leçon.

Je veux vous poser des questions sur votre équipe de dessin,FEMMES. Attendez, c'est un groupe de croquis ?

Je suppose qu'on pourrait appeler ça un groupe, mais l'équipe semble plus bizarre. Vous savez pourquoi l'équipe semble plus bizarre ? Parce que l'équipe donne l'impression que c'est une compétition plutôt qu'un groupe, c'est comme un groupe où vous faites simplement ce que vous faites parce que vous l'aimez.

Bon point. Les personnes qui regardent des croquis en ligne n’ont souvent aucune idée de la quantité de travail nécessaire pour réaliser ne serait-ce qu’un croquis de 45 secondes. Avez-vous un emploi du temps fixe ? C'est un défi, surtout lorsque vous avez quatre horaires différents à coordonner. Comment faites-vous pour que tout cela se réalise ?

C'est très difficile. Vous voyez, nous faisons tous de la comédie, pas seulement en tant que groupe de sketchs. Dave (Ross) et Allen (Strickland Williams) font aussi beaucoup de stand-up. Pat (Bishop) fait parfois du stand-up et il est également éditeur. Il a été scénariste, réalisateur et monteur pour Funny or Die et maintenant il est monteur pour leGarçons d'anniversaire. Nous faisons tous autre chose – des emplois indépendants et Dave venait justement de travailler.Histoire ivreet Allen écrit des blagues sur beaucoup de choses. Mais les FEMMES sont probablement notre activité préférée. En gros, nous envoyons des courriels tous les jours et nous essayons de nous rencontrer au moins une fois par semaine. Nous avons beaucoup de choses que nous essayons de réaliser. Nous appelons, envoyons des SMS, envoyons des e-mails et appelons toujours. Parfois, nous ne pouvons pas nous rencontrer tous les quatre, mais deux d'entre nous se rencontreront. Il y a tout un tas de travail qui doit être fait en permanence, alors nous essayons simplement de le faire tout le temps. Cela devient très difficile, mais c’est littéralement la meilleure chose à faire. C'est le plus amusant que j'ai jamais eu, donc ça vaut le coup. Et ce que je ressens est la raison pour laquelle vous devriez travailler très dur, car la différence est que le samedi matin, lorsque les gens se lèvent de leur gueule de bois, nous nous levons et tournons toute la journée ou le samedi soir. C'est comme une semaine de travail de sept jours. Nous essayons simplement de travailler plus dur que les autres.

Tel est notre objectif : travailler plus dur et gagner autant que nous le pouvons. J'ai toujours ressenti cela parce que c'est tellement amusant, mais aussi si jamais vous réalisez vos rêves et faites de la télévision, des films ou tout ce que vous voulez faire maintenant avant de le faire (j'espère que nous pourrons le faire et sinon, oh eh bien) mais c'est la seule fois où nous avons une totale liberté d'action sur notre propre matériel. C’est donc le seul moment avant de réaliser vos rêves où vous pouvez réaliser exactement ce que vous voulez faire.

Évidemment, il y a des problèmes budgétaires parce qu'il n'y a pas d'argent, évidemment c'est génial de faire des trucs avec de l'argent, mais personne ne peut nous dire quoi faire en ce moment et je pense que les gens devraient en prendre conscience. Je tiens également à dire que je suis stressé d'avoir dit : « Nous travaillons plus dur que les autres ». [Rires.] Je voulais juste dire que nous essayons de travailler extrêmement dur parce que nous pensons que c'est le seul moment où nous aurons l'opportunité de vraiment le faire – comme si nos emplois du temps devenaient de plus en plus chargés, alors j'ai l'impression qu'il faut se pousser plus fort parce que quand Sinon, allez-vous travailler avec des gens que vous aimez vraiment avant que les gens n'aient une famille, une maison, et ce genre de choses.

D'accord, je vais supprimer cela, ne vous inquiétez pas. La citation sera : « Jake Weisman travaille plus dur que tout le monde. Tout le monde est paresseux.

[Rires.]

Qu’est-ce qui vous a poussé à vous rapprocher l’un de l’autre ? Il y a probablement un million de gars à Los Angeles qui veulent faire des sketchs ensemble. Comment ces quatre gars en particulier se sont-ils réunis ?

C'est bizarre. J'en parlais récemment avec Dave et Allen. Je ne suis pas exactement sûr parce que – eh bien, je sais comment c'est arrivé, mais je trouve bizarre que nous ayons tous un sens de l'humour très similaire. Nous essayons de donner un ton très spécifique au type de sketchs que nous faisons et c'est presque un peu fou. Je ne sais pas pourquoi nous sommes tous fous du même genre, mais je sais que, dans les termes les plus simples, nous avons tous commencé la comédie à peu près au même moment à Los Angeles. Nous allions simplement aux micros ouverts et, lors des micros ouverts, vous vous adressiez simplement aux personnes que vous aimez et leur disiez : « Hé, super travail ». Vous êtes naturellement attirés par la compagnie de l’autre.

Dave, Allen, moi et finalement Pat – eh bien, nous avons décidé de former le groupe, puis Dave s'est saoulé un soir et m'a appelé, Allen et moi, et nous a dit : « Voici ce que nous allons faire. Nous allons faire des croquis d'une minute et nous allons appeler le groupe « Femmes » et nous nous sommes dit « OK ». Nous n'y avons même pas pensé, nous nous sommes dit : « Commençons à faire ça. » Nous avons commencé à filmer avec une flip cam pendant un moment parce que nous voulions juste faire des croquis mais nous ne savions pas vraiment comment faire des croquis. Nous voulions juste faire quelque chose de différent, je suppose. Nous faisions cela depuis un moment, et Dave et moi parlions de l'intensifier un peu, mais nous n'avions pas un bon appareil photo parce que nous n'avions pas d'argent. Mais ensuite nous avons pensé à ce gars Pat Bishop qui était si drôle et vraiment brillant et je me souviens de l'avoir vu devant un micro ouvert, de l'avoir recherché sur Google et d'avoir vu qu'il faisait beaucoup de vidéos. Et ses vidéos étaient si bizarres, drôles et si sombres que je me disais : « Il semble parfait pour nous. » Nous lui avons envoyé un e-mail pour lui demander s'il voulait faire une vidéo avec nous et il a répondu : « J'aime vraiment ce que vous faites. J'adorerais faire une vidéo avec vous. Ensuite, la première vidéo que nous avons réalisée avec lui s’appelait « New Camera » et il l’a rendue vraiment sympa. C'est de loin notre meilleur sketch à ce jour. Alors nous nous sommes dit : « Voulez-vous simplement faire partie de notre groupe ? » et il a dit: "Ouais." Grâce aux micros ouverts et au stand-up, je peux voir avec qui j'ai un sens de l'humour assez similaire, puis vous commencez simplement à faire des trucs ensemble, car qu'allez-vous faire d'autre ?

A-t-il apporté le côté technique avec le montage et tout ?

Oh ouais. C’est la partie dont on parle le moins et probablement la plus importante de la comédie à sketchs : avoir quelqu’un qui est prêt à réaliser et à monter. Pat est un réalisateur vraiment extraordinaire. C'est un cinéaste incroyable. Lorsque vous avez un cinéaste dans votre groupe de sketchs, les blagues visuelles ajoutent beaucoup à la comédie de sketchs. Regardez ce que fait Peter Atencio avecClé et Peele. C'est un truc de génie. Cela l'a vraiment élevé au niveau supérieur parce que c'est tellement cinématographique, ce ne sont pas que des blagues. C'est une forme d'art visuel et vous devriez y penser de cette façon. Je ne pourrais pas avoir plus d'éloges pour Pat en tant que réalisateur comique, scénariste, acteur, tout et monteur. Il est tout simplement incroyable et c'est aussi un gars formidable. Il nous a certainement énormément aidé. Il est probablement la partie la plus importante de notre groupe.

Mon ami pense que ton "Improvisation"Le sketch est la chose la plus drôle qui soit.

Merci. En fait, nous avons tourné ça lors d’un vrai spectacle.

Ouais, je l'ai reconnu – Westside Comedy Theatre.

Nous n'avons pas dit au public que nous tournions le sketch. Nous nous sommes dit : « OK, nous allons juste monter sur scène et faire ça. Ils n’auront aucune idée de ce qui se passe. Mais cela fera probablement bonne impression plus tard comme croquis sur Internet. Donc ça a en quelque sorte gâché le reste de la série parce qu'ils se disaient "Qui sont ces gars ?" Ils n'ont pas compris ce que c'était mais cela en valait vraiment la peine car je pense que le sketch s'est bien passé.

Quelle était l’histoire derrière cela ? Vous n'êtes pas de grands fans d'improvisation ?

Honnêtement, mec, comment puis-je être diplomate ? Je vais le dire de cette façon – c'est plutôt une simple blague à laquelle nous avons pensé… La meilleure improvisation est probablement le summum de la comédie. Je pense que la meilleure improvisation est vraiment aussi délirante que ce que l’on peut ressentir en tant que membre du public. C'est incroyable. Quand j'étais à Montréal, j'ai vu leImprov4Humainspodcast et voir Matt Besser, John Gemberling et Zach Woods – ils sont incroyablement drôles et si bons en improvisation. Je ne pense pas que les stand-ups soient plus drôles que ça, mais malheureusement, la plupart des improvisations ne sont pas comme ça. Mais la meilleure improvisation est celle des gens les plus drôles qui puissent l’être.

Vous êtes une triple menace. Vous excellez en stand-up, en sketch etgazouillement. C'est une race rare.

Merci beaucoup, j'apprécie. C'est intéressant. Je pense qu’être comédien aujourd’hui est différent de ce qu’il était il y a 20 ans parce qu’il y a plus d’opportunités de se faire connaître. Nous parlons évidemment principalement d’Internet. Vous ne pouvez faire qu'une seule chose, comme vous pouvez simplement faire du stand-up, mais c'est plus difficile maintenant. Les gens s'attendent à ce que vous fassiez plus de choses et c'est amusant. Je pense que c'est amusant. C'est un défi mais j'aime ça.

Ce que j'aime sur YouTube et Twitter, c'est que (il y a toujours des choses négatives dans tout ça), cela peut vous faire travailler plus dur. Cela me fait penser tout le temps : « Que puis-je faire maintenant ? Quelle blague puis-je faire maintenant ? Quelle vidéo puis-je faire maintenant ? Que puis-je faire ? Que puis-je faire ? Pourquoi est-ce que je perds du temps ? Faisons ceci. Faisons-le maintenant. Faisons autre chose. Vous n'êtes pas seulement obligé de faire du stand-up, vous pouvez faire une vidéo.

J’aime les opportunités de créativité qu’offre aujourd’hui le monde moderne de la comédie. Je pense qu'il y a beaucoup moins d'excuses pour réussir maintenant. Si vous ne réussissez pas maintenant, soit vous ne travaillez pas assez dur, soit vous n'êtes pas drôle. Bien sûr, les gens passent entre les mailles du filet, mais en général, il y a tellement d'endroits où l'on peut être drôle maintenant et je pense que c'est bien. Vous avez au moins l’illusion de contrôler les choses. Je pense que vous contrôlez les choses plus que vous ne le pensez. Si vous n’y arrivez pas maintenant, « Pourquoi pas ? » Tout est sur Internet, vous pouvez obtenir toutes les informations que vous voulez – vous pouvez ouvrir des micros n'importe où, vous pouvez écouter des podcasts avec les meilleurs comédiens qui vous donnent de nombreux conseils, vous pouvez voir comment sont les bandes dessinées les plus célèbres du monde. écrire des blagues tous les jours sur Twitter. Vous pouvez le voir et en comprendre la forme. C'est le meilleur. J’aime essayer de m’impliquer dans tout cela.

Le lendemain matinLe podcast que vous avez fait était génial. Je suis triste que ce ne soit plus là, mais je suis sûr que vous en avez beaucoup retiré et je sais que vous avez expliqué que vous aviez juste besoin de passer à autre chose. Pourriez-vous partager quelques-unes des histoires les plus intéressantes ou simplement certains de vos enseignements tirés de ce podcast ?

Ce podcast, j'ai fait avec Eli Olsberg qui est un comédien à Los Angeles. Je l'ai également rencontré lors de micros ouverts. Nous racontions tous les deux des blagues sur le porno lors de micros ouverts et ce n'étaient pas des blagues normales sur le porno, qui sont juste des trucs super négatifs sur le fait de traiter les femmes de putes et toutes ces choses horribles, qui sont tellement hypocrites et terribles. Nous avons donc commencé à discuter et il a eu l'idée. Il m'a dit : « Pourquoi ne pas simplement lancer un podcast où nous interviewons des stars du porno. »

Une autre chose est que nous avons tous les deux adoré le filmSoirées Boogieet même siSoirées Boogieà certains égards, c'est un récit édifiant, mais il humanise également les gens de l'industrie pour adultes. Nous avons tous les deux toujours été obsédés par le porno mais aussi par la réalité du porno. Nous avons tous les deux regardé de nombreux documentaires sur les stars du porno et leur vraie vie et j'ai toujours été fasciné par mon obsession pour le porno et l'idée du sexe. Ma mère était une bénévole de Planned Parenthood, donc très tôt, les relations sexuelles étaient très normales pour moi et j'en parlais. J'ai aussi un frère ou une sœur qui est gay, donc j'ai toujours eu l'impression que l'on parlait complètement de la sexualité de la mauvaise manière dans ce pays, ce qui m'a en quelque sorte amené à m'intéresser à la pornographie et à ce que cela signifie moralement.

Nous voulions essentiellement avoir un podcast féministe pro-sexe. Nous sommes deux hommes hétérosexuels, donc ce n'est peut-être pas idéal pour cette conversation, mais à certains égards, c'est encore mieux parce que le problème avec la façon dont les gens parlent de porno concerne principalement les hommes hétérosexuels et la façon dont ils parlent de porno. Ils le consommeront et traiteront ensuite une femme de pute juste après. C'est la chose la plus hypocrite au monde. Tout d'abord, nous avons pensé à quel point ce serait un voyage de parler à des stars du porno en tant que comédiens et je pense aussi vraiment que cela pourrait faire changer d'avis les gens. Beaucoup de gens ont ce truc à propos du porno : « C'est tellement horrible et toutes ces femmes ont dû être agressées. Ils ont tous des problèmes avec leur père. Ces horribles conneries prêcheuses et j'ai pensé que si vous parliez à l'un d'entre eux pendant 20 minutes, je vous garantis que vous vous sentiriez différent de tout cela. Et j'ai trouvé que c'était très antiféministe, je crois, d'être contre le porno et des trucs comme ça et de croire que ces femmes n'ont aucune liberté d'agir. Nous n'avons pas interviewé uniquement des femmes. Nous avons interviewé des artistes transsexuels, des artistes gays, des artistes masculins, des artistes bisexuels, et nous avons pensé qu'il fallait essayer de réduire la stigmatisation du sexe et de la porno dans ce pays. Ce n’est pas nécessaire. Il n’est pas nécessaire de s’opposer à quelque chose que ces gens aiment faire. Ce n’est tout simplement pas nécessaire.

Comment avez-vous procédé pour trouver des invités ?

Cela a commencé avec Deena DeArmond, avec qui je suis toujours ami. Elle m'a suivi, moi et Eli, sur Twitter, j'oublie pourquoi, alors nous lui avons simplement envoyé un message direct et nous avons pensé que commençons par là. Nous avons commencé avec elle, et elle a vraiment apprécié l'expérience car c'était la première interview qu'elle faisait où elle ne posait pas de terribles questions comme à quoi ressemblait son vagin. Nous nous disions simplement « hé, parle-nous de ta vie, parle-nous de tes sentiments, parle-nous de toi en tant que personne ». C'est le problème des interviews avec des stars du porno, elles ne sont pas considérées comme des personnes. Après cela, nous avons eu un coup de chance. Elle nous a appelé et nous a dit qu'elle allait à une fête d'anniversaire où il y aurait beaucoup de gens du porno et nous a demandé si nous voulions venir. Nous étions donc là dans ce bar de la Vallée entourés de gens que nous regardions faire l'amour pendant des années.

Cela devait être fou.

C'était tellement surréaliste. Je me disais, ces gens doivent savoir que je me suis masturbé jusqu'à leur corps nu comme cette semaine.

[Rires.]

Mais c’est comme ça qu’ils font. Nous avons obtenu certains de leurs numéros, puis nous les avons intégrés, et c'est alors que le bal a démarré. Ils envoyaient des SMS à leurs amis et disaient : « Ces gars sont cool, ce ne sont pas des connards et ils ne sont pas une menace », vous savez, parce que nous sommes tous les deux des Juifs névrosés. Eli était vraiment doué pour les contacter. C'était toujours une bousculade, mais c'était toujours amusant.

Des projets ou des objectifs sur lesquels vous travaillez avec votre stand-up ?

Je veux continuer à faire beaucoup de stand-up et de sketchs et j'aimerais faire des émissions de télévision donc c'est ce que je vais essayer de faire dans les deux prochaines années, et j'aimerais passer à la télévision pour du stand-up. Espérons que cela se produira également dans les prochaines années. En gros, je veux faire tout ce que tout comédien veut faire. Je veux écrire et jouer dans des émissions de télévision, je veux me produire sur la route et je veux passer un bon moment.

FEMMES hôtesLa comédie est morte XVIIle jeudi 21 août à Hollywood Forever à Los Angeles. L'émission présente également Pete Holmes, Eric Andre, Joe Mande, Jerry Minor et Kate Berlant.

Phil Davidsonécrit, joue et produit des comédies.