Photo : Justina Mintz/AMC
Qu’est-ce que la contre-culture et qu’est-ce que l’establishment ? CommeFouLes hommes glissent dans les années 70 (BLOODY NIPPLE IN A BOX), ça devient plus difficile à dire. Écrit par David Iserson et Matthew Weiner et réalisé par Christopher Manley, "The Runaways" ressemble à "The Crash" de la saison sept et au "A Tale of Two Cities", riche en commentaires contre-culturels, et il a un thème principalement léger et comique. ambiance, ponctuée de moments de mélancolie et (BLOODY NIPPLE HACKED OFF).
Désolé.
Prenons une seconde et ressaisissons-nous avant de (mamelon sanglant. pied de tondeuse à gazon. baïonnette. poitrine. mamelon. sanglant).
De toute façon …
Des hommes fousa été salué comme un drame câblé rare et incontournable qui évite les accrocs de genre – horreur, science-fiction, criminels – et c'est tout. Mais c'est aussi un drame de l'un des principaux scénaristes-producteurs du monde.Les Sopranos, et il partage le penchant de ce dernier pour la perversité venue de nulle part, dont certaines sont troublantes. La pièce A est la spirale de folie de Ginsberg cette semaine, marquée par des visions paranoïaques du nouveau superordinateur de bureau rendant les hétéros gays (« C'est le plan de l'ordinateur : nous rendre tous homo ! »), une visite surprise à l'appartement de Peggy pour échapper à l'enfer de la machine. hum, et une offre de paix dont vous espériez vraiment, vraiment qu'elle était un morceau de pepperoni ou quelque chose comme ça plutôt que ce que cela s'est réellement avéré être, ce qui était juste, euh, argh. N'en reparlons pas, sauf pour dire que (1)le titre de ce récapitulatifCela semble bizarrement prémonitoire rétrospectivement, et (2) l'offre de Ginsberg ne correspond pas vraiment à tout ce que nous avons vu de Ginsberg dans le passé ; ses divagations et ses délires de la semaine dernière étaient purement comiques et ne semblaient pas un prélude à la démence. (MISE À JOUR:En fait, on m'a rappelé que Ginbserg avait fait une dépression avant une présentation à un client dans "A Tale of Two Cities", dans lequel il déclarait : "Je ne peux pas éteindre les transmissions.")
Il y a une tendance à attribuer une intention spécifique à chaque rebondissement d'une émission télévisée à moitié intelligente, rien de plus queDes hommes fous. Mais de temps en temps, il est utile de se rappeler qu'il s'agit en fait d'une série télévisée, et parfois il faudra faire des choix opportuns et essayer de les cadrer d'une manière intelligente ou au moins surprenante. L'acteur Ben Feldman est récemment apparu sur HBOLa Silicon Valley. (Et son pilote de comédie NBC,Et c'est Z, vient d'être récupéré.) Je n'ai aucune idée de l'impact que cela a eu sur sa sortie, mais le timing est pratique, et il semble étrangement approprié que Ginsberg fasse sa sortie (au moins temporaire) après avoir été rendu fou par le dispositif même dont l’existence fournirait, d’une manière détournée, à Feldman l’un de ses premiers messages :Des hommes fousconcerts d'acteur. L'intrigue de la scène Ginsberg a également donné lieu à une blague astucieuse sur Kubrick qui ressemblait à un vestige du festival d'hommage à Kubrick de la semaine dernière : Ginsberg, travaillant au bureau un samedi, observe subrepticement la conversation privée de Lou Avery et Jim Cutler dans la salle informatique (anciennement la salle des ordinateurs). salle de repos),ses yeux scrutant entre eux comme HAL 9000 lisant sur les lèvres les astronautes dans2001 : Une odyssée de l'espace.
Tout cela fait partie d’un conflit plus vaste qui s’exprime de manière comique mais qui comporte de sérieux enjeux : la tension entre la contre-culture et les forces de l’establishment pour le contrôle de l’identité américaine. Quand Ginsberg dit qu'il s'inquiète du fait que les machines prennent le dessus, peut-être que ce qu'il veut vraiment dire (même s'il ne s'en rend pas compte) c'est la Machine, c'est-à-dire l'Homme, c'est-à-dire la Société, mon frère. Nixon est à la Maison Blanche depuis quelques mois maintenant, porté par un raz-de-marée de sentiment « d’ordre public ». Personne ne savait où les choses allaient, mais il y avait un sentiment croissant d’instabilité sociale : l’ordre ancien, quel qu’il soit, était en train de s’effondrer. En 1969, après Chicago et les meurtres de Martin Luther King et de deux Kennedy, il y avait un sentiment croissant de futilité à gauche comme à droite, ainsi que de l'amertume et des tiraillements sur la responsabilité du déclin et de la perte de volonté collective de la nation. . Vous voyez ce désagrément se manifester de différentes manières tout au long de « The Runaways ». Lou se déchaîne contre les employés à l'allure hippie qui se sont moqués de sa bande dessinée copiée sur Beetle Bailey, demandant à Stan s'il pouvait « être suffisant » de l'autre côté de la pièce et qualifiant l'assemblée ricanant de « bande de morveuses brûlant des drapeaux ». Lors d'une fête chez Betty et Henry à Westchester qui, espère Henry, renforcera son aura d'autorité, les invités discutent de la façon dont des vandales ont détruit certains lampadaires. Le dialogue inclut : « C'est une honte nationale, la folie dans les rues » et « Je sais que tout le monde veut parler du Vietnam, mais les choses s'effondrent ici aussi. » La contre-culture, à son tour, considérait ce type de pensée comme l’hypocrisie la plus flagrante : une valorisation des marqueurs de politesse superficiels au détriment de principes moraux et sociaux plus profonds. Comme l'écrivait Norman Mailer dansLes armées de la nuit"Le dirigeant d'une société américaine, qui était après tout le plus grand représentant de l'homme dans le monde d'aujourd'hui, était parfaitement capable de brûler des femmes et des enfants invisibles dans les jungles vietnamiennes, mais il ressentait un grand mécontentement et une désapprobation assez définitive face au recours généreux à l'obscénité dans littérature et en public. Ou comme Kurtz l'a ditApocalypse maintenant"Nous entraînons des jeunes hommes à tirer sur les gens, mais nous ne les laissons pas écrire 'putain' sur leurs avions parce que c'est obscène."
Le conflit central de l'épisode peut, en fait, être résumé dans l'erreur freudienne sur laquelle le dessinateur de bandes dessinées Lou tente d'imiter, Mort Walker (créateur du super-carré Beetle Bailey) ou Mort Drucker (le Michel-Ange deFouMagazine, une Bible de la contre-culture). Il y a une confusion supplémentaire (délibérée) dans le discours de Lou sur la façon dont la série animée à succèsoutsidera été créé par Chet Stover, un cadre de la société rivale Dancer Fitzgerald, et comment cela prouve ce génie (si l'on peut appeler le créateur deoutsiderun « génie ») peut venir de n’importe qui, n’importe où, et si vous avez besoin d’une preuve supplémentaire, pensez simplement à ce jeune homme, Bob Dylan. (Comme si « The Times They Are a Changin' » n'était qu'un changement de carrière !)
À Los Angeles, Megan a pleinement adopté la version hippie de Los Angeles des années 70, organisant une fête et dansant avec un beau jeune homme hirsute (un collègue acteur ?) à la vue de son mari en visite, puis invitant son copain. Amy pour la rejoindre avec Don dans un plan à trois. (Que s'est-il passé avec la musique du harem de James Bond dans cette scène ? Que s'est-il passé avec cette scène ?) Et pourtant, l'approche de Megan « si ça te fait du bien, fais-le » semble plus circonstancielle que profondément ressentie. Elle est mal à l'aise avec l'apparition soudaine de la « nièce » de Don, Stephanie Horton, très enceinte – lui payant 1 000 $ pour la faire sortir de la maison avant l'arrivée de Don – et semble généralement mal à l'aise non seulement avec Stephanie, mais avec ce que Stephanie représente : une existence vraiment marginale, par opposition au fac-similé showbiz entièrement financé de Megan. La série elle-même est mal à l'aise avec Stéphanie, comme elle l'a toujours été avec les personnalités de la contre-culture (voir la visite de la semaine dernière dans la commune du nord de l'État).Des hommes fousil a dégonflé les beatniks au début, et maintenant il dégonfle les hippies. Il n’a pas plus une vision romantique d’eux que celle des types de Madison Avenue. Stephanie ne fait pas tant de déclaration que de trébucher dans la vie, et Megan la traite avec un dégoût à peine dissimulé.
Mégane :"Tu peux prendre une douche si tu veux."
Stéphanie :« Est-cequemauvais?"
Mégane :"Voulez-vous manger dehors?"
Stéphanie :"Non, je fais ça tout le temps."
Stephanie nous rappelle que Megan porte la bague d'Anna Draper.Des hommes fousn'est pas le genre de série qui nous donne accès aux pensées des personnages via la voix off, mais c'était une fois où j'ai brièvement souhaité que ce soit ce genre de série. Comment Megan se voit-elle ? En tant que compagne de vie d'un homme en difficulté ? Comme abri contre une tempête ? Comme un inconvénient face à un inconvénient ? Ou quelqu'un qui se débrouille dans la vie comme tout le monde ? (Probablement ce dernier. Je ne pense pas qu'elle ou quelqu'un d'autre surDes hommes foussait vraiment qui ils sont et ce qu'ils veulent, et les seules exceptions sont les personnes fondamentalement superficielles comme Lou.)
Je ne sais pas trop quoi penser du fait que Stephanie et Megan proposent à Don des variations sur "Je suis désolé, c'est la raison" pour encadrer leur communication/passage de temps avec Don, mais cela semble important - comme siDes hommes fousassimile délibérément les deux personnages féminins d'une manière ou d'une autre.
Il existe une suspicion considérable parmi les jeunes écrivains selon laquelle Don est l'un d'entre eux, et en réalité, il ne l'est probablement pas. "Don fait toujours partie de la faculté", plaisante Stan - une observation confirmée plus tard lorsque Don s'arrête au bureau de Lou pour demander la permission de rendre son travail et d'aller à Los Angeles, pour se faire dire que Lou va le border ce soir. (Le « repli » métaphorique et menacé de Don par un procès d'entreprise vendredi et la version jardin des délices terrestres de Megan et Amy samedi comblent à peu près le fossé entre les attitudes de l'establishment et de la contre-culture.) Quand Lou insiste sur Don sur ce que Don ferait si les positions sont inversées, Don lui donne un conseil (« C'est un bureau fait de gens qui ont des problèmes avec l'autorité… Ne les aide pas ») que Lou rejette sommairement. (« Je ne prends pas en compte les conseils de gestion de Don Draper. » C'est un imbécile d'esprit mesquin, Lou, mais il n'a pas toujours tort). Et on a l’impression qu’en fin de compte, ce que Don veut, je pense, c’est être à nouveau aux commandes. C'est pourquoi il fait irruption dans cette réunion sur le tabac en s'appuyant sur des informations glanées auprès de Harry Crane à Los Angeles (« l'aider à trouver un agent » est un euphémisme tellement sournois) et s'offre un agneau sacrificiel pour l'industrie, afin de mieux se positionner comme indispensable. . Il ne veut pas faire partie de la Machine. Il veut l'être, pour citer la merveilleuse formule de Pete de la saison six, Tarzan, se balançant de vigne en vigne. Lorsqu'il siffle un taxi à l'extérieur de l'Algonquin, c'est le cri de guerre de l'homme urbain dans la jungle.
BOUTS
* J'ai lu beaucoup de plaintes selon lesquelles cela n'a pas de sens que Peggy ait traité Don d'une manière aussi froide et supérieure cette saison. Je ne comprends pas pourquoi cela n'aurait aucun sens, étant donné l'idiotie ivre de Don dans la saison six, sa condescendance persistante envers Peggy (même quand il est gentil et loue sa créativité), et le fait que Peggy a finalement, enfin,enfina accédé à une position d'autorité comparable à celle de Don au cours des premières saisons et craint qu'il ne la lui reprenne. La conversation de Peggy avec Don dans l'ascenseur au début de cet épisode me semblait tout à fait juste. Elle se détend un peu et se souvient peut-être qu'elle l'aime et le respecte, mais elle a besoin d'affirmer le différentiel de pouvoir : « J'espère que vous comprenez, je veux dire.surl’équipe. »
* Cette scène de rue de Los Angeles rétroprojetée, avec le bâtiment de Capitol Records, a été peinte par Matthew Weiner lui-même, sur une feuille de carton. Je plaisante! Mais Jésus, c'était mauvais ou quoi ? Presque aussi mauvais que le travail sur écran vert dans les scènes de conduite. Rassemblez-le,Des hommes fous. Sinon, tu es une si belle série.
* Le conflit gauche-droite entre l'establishment et la contre-culture s'exprime également, de manière plus subtile, dans la tension entre Betty et Sally, qui s'est blessée au nez en se battant à l'épée avec des clubs de golf à l'école. Il y a beaucoup de choses dans leur dispute, y compris la conscience profonde de la façon dont la beauté définit souvent les femmes (Betty affirme qu'elle a donné à Sally son « nez parfait » comme s'il s'agissait d'un héritage qu'elle avait bêtement vandalisé). « C'est un travail de nez, pas un avortement » de Sally est un petit couteau dans le cœur de Betty et une phrase que vous pourriez passer tout un article à déballer.
* La danse à moitié inconsciente et à moitié consciente de Megan à la fête ressemble au revers de celle qu'elle a interprétée pour Don à l'occasion de son 40e anniversaire au début de la saison cinq.
