Tom Hardy de Locke fera implicitement confiance à ses réalisateurs – jusqu'à ce qu'il ne le fasse pas

Comment un acteur inhabituel comme Hardy pourrait-il alors jouer un personnage à petite échelle comme Ivan Locke, qui passe toute la durée du film de 85 minutes assis dans une voiture, à passer des appels sur le chemin du retour ? Très bien, en fait : tout comme le film réduit le récit à l'essentiel le plus convaincant, où l'intrigue se compose uniquement de ce que Locke dit à sa famille et à ses collègues lors de ces appels téléphoniques lourds, Hardy parvient également à captiver dans son la performance la plus pure à ce jour.

"C'est sa capacité à devenir quelqu'un à part entière, sa capacité à disparaître dans une autre personne", explique le réalisateur du film Steven Knight. « C'est aussi que les gens le regardent quand il est à l'écran, plus que n'importe qui d'autre. Je ne pense pas que vous puissiez apprendre cela. Certaines personnes l’ont, d’autres non.

Hardy, cependant, est plus effacé à propos de son travail – et celaesttravailler pour lui, même si il semble se glisser sans effort dans la peau d'une autre personne. "Je ne crois pas autant à la magie du théâtre qu'au contrôle, à la manipulation, à l'illusion et aux tours de passe-passe", dit Hardy, admettant qu'il regardait sa performance encore et encore sur le moniteur après les prises, essayant pour le calibrer juste comme ça : « Beaucoup d’acteurs peuventpenseils font quelque chose, mais ce qui apparaît est tout autre chose.

Hardy a un rapport compliqué avec sa propre image, mais il n'en a pas peur. C'est une bonne chose aussi, puisqueLockene coupe jamais à un autre acteur. « Je ne fais pas confiance à un professionnel qui n'a pas vu, regardé ou étudié son travail », dit-il, taisant les stars de cinéma qui prétendent être trop gênées pour le faire. « C'est comme les boxeurs : les combattants regardent leurs propres combats et voient où ils font des erreurs. Cela ne veut pas dire qu’ils oublient comment se battre lorsqu’ils montent sur le ring.

La confiance revient sans cesse lorsqu'on parle avec Hardy, qui aime se décrire comme une « marionnette de viande » au service de son réalisateur, mais qui n'est guère un participant passif lors de la réalisation d'un film. L'article dansÉcuyer feint deLes rumeurs de querelles entre Hardy et Charlize Theron (avec qui il joue dans le prochain redémarrage deMad Max) et le réalisateur Nicolas Winding Refn (qui a donné une grande chance à Hardy avec les années 2008Bronson); il a également admis une altercation avec Shia LaBeouf sur le tournage deSans foi ni loi, mais pour être honnête, la liste des personnes qui s’en prennent à LaBeouf est longue. Je demande à Hardy, est-il aux prises avec des problèmes de confiance sur le plateau ? Si c'est le cas, un film commeLocke– que Hardy a tourné en six jours logistiquement tendus, ne filmant parfois qu'une seule prise complète et ininterrompue par nuit – semblerait mettre ces problèmes à l'épreuve ultime.

« C'est drôle que vous disiez 'faire confiance' », songe-t-il. « Je fais confiance à n’importe qui, implicitement, jusqu’à ce qu’il me foute en l’air. Quand ils le font, c’est fini. La confiance est quelque chose que dans mon travail, il faut donner immédiatement ; sinon, vous n'obtiendrez aucun résultat. Vous devez être prêt à donner absolument tout de vous-même en un rien de temps, même lorsque vous avez affaire aux personnes les plus indignes de confiance et les moins scrupuleuses du secteur.

Rendez la confiance de Hardy et il vous récompensera, mais testez sa patience à vos risques et périls. «Lorsque vous travaillez avec des réalisateurs qui ne savent pas ce qu'ils font ou ce qu'ils veulent, ils ont souvent tendance à mettre un masque contrôlé», explique Hardy. «Maintenant, je mens pour gagner ma vie, donc je peux sentir quand quelqu'un dit de la merde, et dès que je m'en rendrai compte, nous allons avoir un problème. Nous faisons quelque chose qui nous oblige à être ouverts et honnêtes pour obtenir le meilleur résultat possible, donc la dynamique entre l'acteur et le réalisateur consiste à aller directement au travail et à déterminer la meilleure façon de servir ce travail en équipe.

Heureusement, Hardy a découvert cela surLocke, où lui et Knight étaient tellement d'accord sur le personnage qu'il avait besoin d'une « intervention minimale » pendant le tournage. "J'exige que le réalisateur en sache beaucoup sur ce dont il parle – et un peu plus que moi aussi, pour que je puisse me sentir en sécurité", explique Hardy. « C'est ce qui rend Steve si exceptionnel : il en sait beaucoup plus sur ce monde que moi. Cela rend mon travail beaucoup plus facile, car je n'essaie pas d'éteindre d'autres incendies latéralement. Je peux juste me concentrer sur mon personnage et c'est là que je suis le plus heureux.