Photo : Dave Hogan/Getty Images
Le leader de Blur, Damon Albarn, a travaillé sur de très nombreux projets depuis la fin des années 90, dont quatre albums avec Gorillaz, deux musiques de films, un disque avec des musiciens congolais, un disque avec des musiciens maliens, un disque avec le légendaire batteur d'afrobeat Tony Allen et les Clash. Paul Simonon à la basse, un disque avec Tony Allen et Flea des Red Hot Chili Peppers à la basse, une adaptation scénique d'un roman chinois du XVIe siècle, un label… et ce n'est même pas le le dernier. Nous avons contacté Albarn, via Skype depuis son studio de Londres, pour discuter de certains de ses projets en cours pour un profil dans le magazine. Le plus frappant estDocteur Dee, un opéra folklorique pastoral sur l'érudit élisabéthain John Dee, désormais disponible sous forme d'album. (Il est chanté en grande partie par Albarn lui-même et semble être l'un des projets les plus intimes qu'il ait abordé depuis un moment.) Mais il y a aussi le concert de retrouvailles de Blur aux Jeux olympiques de Londres de cet été, et l'album sur lequel il a travaillé pour la légende de la soul Bobby Womack, enregistré avec Lana. Del Rey, et une tournée d’automne réunissant des musiciens africains au Royaume-Uni, et…
Je voulais vous poser des questions sur vos méthodes de travail en général : il semble que les gens passent beaucoup de temps à débattre de ce qu'ils veulent.souhaittu travaillais sur…
[Des rires.] C'est très gentil de leur part de s'en soucier !
Ce n'est donc pas une chose à laquelle vous pensez ?
Pas vraiment, non. Genre, quiconque a un travail, j'ai beaucoup de choses à faire. Je vide constamment une boîte de réception, pour ainsi dire, avec de la musique et je l'envoie. Donc, tout ce qui arrive, c’est vraiment ce sur quoi je me concentre. Je suppose que l'une des différences lorsqu'on considère cela comme un travail est que je dois d'une manière ou d'une autre me connecter émotionnellement avec tout ce qui vient dans la boîte de réception.
Comment les choses arrivent-elles dans la boîte de réception ? Avez-vous des projets prévus, alignés ?
Il existe de nombreuses boîtes de réception ! J'entends quelque chose et cela m'emmène dans un voyage de découverte. On peut se laisser distraire pendant dix ans avec des trucs comme ça. Ou cela peut être quelque chose comme, par exemple,Docteur Dee, qui est venu à travers le Festival International de Manchester en suggérant l'idée.
Alors, pensez-vous que les projets que vous réalisez ont tous le même public ?
Je pense que je ne pense pas vraiment à ça. [Des rires.] Je continue en quelque sorte ce que je fais. je ne pense pas,Si je mettais un battement de tambour là-dessus, ce public l'apprécierait plus que si je ne le faisais pas.. Ou,Si je collaborais avec quelqu’un au Nigeria, alors ce public s’y intéresserait bien plus que l’autre.J'espère que tous ceux qui s'intéressent à ce que je fais pourront faire le saut nécessaire. Si effectivement tout cela constituait un grand pas en avant, vraiment.
Avez-vous ressenti cela au début, lorsque vous avez débuté avec Blur ?
Je n’y ai pas vraiment pensé au début. J'étais plus intéressé à monter sur scène et à me défouler jusqu'à ce que je sois physiquement épuisé, puis à sortir et à me saouler, vous savez, à me coucher tard, à me lever, à repartir et à refaire la même chose. S'amuser. Être jeune. Je n'y ai pas pensé en ces termes. Si c’était le cas… Je voulais vraiment que le groupe soit grand, qu’il ait un large public. J’étais enthousiasmé par la perspective de jouer devant de grandes foules et de me connecter à cette émotion viscérale, folle et puissante. Mais je n’y ai pas vraiment réfléchi autant qu’aujourd’hui, si vous voyez ce que je veux dire. Maintenant, quand je vais sur scène, j'y pense vraiment, et peut-être que dans la performance, il faut être un peu plus réglementé dans la façon dont vous la présentez que dans la réalisation elle-même. La réalisation de tous ces éléments disparates me semble très naturelle, mais c'est dans la présentation qu'il doit y avoir des catégories déterminantes, je suppose.
Avez-vous juste un projet en tête après l'autre, ou prenez-vous parfois des temps d'arrêt et réfléchissez-vous simplement aux choses ?
J'étais assis et réfléchissais aujourd'hui. C'est un jour où j'ai la chance de réfléchir à des choses. J'ai écouté leDocteur Deeenregistrez pour la première fois — je pars en répétition avec demain pour faire un spectacle le week-end dans un petit festival folklorique à la campagne. J'ai donc dû le réécouter.
Vous avez pu vous plonger dans beaucoup de genres de musique différents, et plonger dans la musique africaine, par exemple, est quelque chose qui rend les gens gênés la plupart du temps…
Eh bien, j’étais définitivement conscient de ma gêne lorsque je suis allé pour la première fois au Mali. C'est vraiment votre objectif principal, en tant qu'Européen qui va en Afrique, je pense, c'est de devenir moins gêné, moins tendu, un peu plus ouvert au véritable sens inné du flux qui se dégage de tout là-bas, surtout pour moi. , musicalement.
Avez-vous déjà eu peur de piétiner le produit des musiciens locaux ou de savoir comment interagir avec les collaborateurs là-bas ?
Bizarrement, j’ai débuté en Afrique de l’Ouest francophone et j’ai trouvé ça une bénédiction de ne pas pouvoir comprendre ce qui se passait. Je pouvais être vraiment concentré sur la musique et le son. La communication était assez simple, et à bien des égards, elle l’est toujours. Pour moi, j'apprécie la simplicité de communiquer avec des rires, des sourires, des gestes de la main et des trucs comme ça.
Avez-vous eu l'impression qu'il vous a fallu du temps pour savoir ce que vous faisiez avec la musique là-bas ?
Je ne pense pas qu'il s'agisse de savoir ce que je fais. Je me sens moins gêné. Je suis à l'aise de m'asseoir et d'écouter et d'être capable d'interpréter quelque chose à travers ce processus. En jouant avec des musiciens, je peux m'asseoir et écouter ce qu'ils jouent et l'interpréter. Mais c'est toujours moi. Cela nous ramène à la question des différents publics. j'ai l'impression d'être avecRocket Juice et la Lune, ce que j'ai fait était vraiment assez minime - c'est essentiellement Tony Allen à son meilleur et Flea qui l'accompagne, et je suis juste là, étant moi-même et interprétant en retour, en gardant d'une manière ou d'une autre dans la poche, mais en jouant un peu contre lui comme une sorte de faire-valoir. , d'une certaine manière, la plupart du temps. Lui donner une certaine dissonance, ce qui, je l'espère, permettra à la nature rythmique d'être encore plus forte.
Comment s'est déroulé, disons, le processus d'apprentissage de la musique folklorique traditionnelle chinoise pourSinge : Voyage vers l'Ouest?
Je suis arrivé un jour chez un professeur de musique folklorique dans la banlieue de Pékin, sachant qu'il m'a fallu environ trois heures pour y arriver, car c'est tentaculaire ces jours-ci. Je me suis assis et lui ai demandé s'il pouvait me donner des indices sur la façon d'entrer dans la langue. Et il m'a emmené devant une étagère avec, genre, 40 gros volumes sur la musique ethnique chinoise et m'a dit : « Je ne m'en soucierais pas, mon pote, je vais juste l'écouter et continuer. » De la manière la plus agréable possible. C'est comme,Aller se faire cuire un œuf.
Vous avez donc eu du mal à vous immerger dans ces choses.
Comme je l'ai dit, c'est beaucoup plus facile d'être soi-même, en réalité.
Avez-vous fait quelque chose de similaire avec la musique élisabéthaine, avant de travailler surDocteur Dee?
Eh bien, c'est beaucoup plus facile, parce que j'avais une idée sommaire de la chronologie et de l'histoire. J'ai toujours été intéressé par l'histoire de l'Angleterre, donc ça m'aide vraiment. Et John Dee était un acteur tellement fascinant dans toute cette histoire, et plus j'en lisais sur lui, littéralement à chaque page que je lisais, j'avais besoin de faire des références croisées avec une dizaine d'autres livres. Une fois que vous commencez à vous lancer dans ce genre d’études, cela prend un peu votre vie.
Combien de temps avez-vous passé à travailler dessus ?
Étudier, environ deux ans. Mais j'ai travaillé dessus pendant une assez courte période, quand je revenais d'une tournée mondiale avec Gorillaz. En fait, j’ai eu environ huit semaines pour tout esquisser.
Cela s’est avéré plutôt merveilleux – il semble que beaucoup de réflexion y ait été consacrée.
Eh bien, ça y arrive. Le disque est en quelque sorte la deuxième partie. À Manchester, il s’agissait plutôt d’une production en atelier. Le disque aborde définitivement les aspects les plus émotionnels de ce que j'essaie de découvrir à travers cela et, j'espère qu'à l'English National Opera [où il sera joué cet été], il racontera également une histoire. C'est l'espoir. C'est le noble espoir.
Je devrais vous poser des questions sur la religion…
Les gens ne me posent pas très souvent de questions sur la religion, et je pense que c'est parce que les gens n'ont pas vraiment d'opinion sur la religion, et c'est dommage, car elle éclaire l'ensemble de la société.Docteur Dee.
Eh bien, est-ce quelque chose auquel vous pensez beaucoup ?
Oui, oui ! Je suis fasciné par tous les aspects de la religion. Je n'ai pas été élevé dans un foyer religieux, mais j'ai été élevé dans un foyer très curieux et j'ai certainement reçu des informations très précieuses sur le soufisme arabe et l'hindouisme.
Vous venez d’une sorte de tradition Quaker, n’est-ce pas ?
Exactement. En quelque sorte dans le placard, en fait, je viens d'une tradition quaker d'objecteur de conscience, de plusieurs générations.
Alors, comment le mysticisme de quelqu’un comme Dee vous frappe-t-il ?
C'était une époque extraordinaire et, curieusement, si vous passez au quakerisme, qui est apparu environ 50 ans après sa mort, quelqu'un comme John Fawkes croyait avoir eu la révélation. Il y en avait beaucoup. Beaucoup de gens étaient très mécontents de la politique des orthodoxies protestante et catholique. Il y avait ce sentiment de révolution et les gens n’étaient pas nécessairement obligés de suivre cette orthodoxie pour se retrouver proches de Dieu. Ce qui est très intéressant pour John Dee, c'est qu'il a peut-être été ordonné prêtre catholique, mais il a travaillé sous le règne d'une reine protestante très paranoïaque et croyait sincèrement qu'il avait conçu un système, bien que quelque peu bricolé à partir de nombreux systèmes plus anciens. , communiquer au nom de la reine et de l'État avec Dieu, par l'intermédiaire des anges, c'était une affaire très sérieuse. Et il y croyait si sincèrement que lorsqu'on lui demanda, par l'intermédiaire de son secrétaire Edward Kelly, d'échanger sa femme avec Edward, il accepta à contrecœur. C'était l'un de ces points : si j'ignore cette instruction, alors toutes les instructions précédentes ne sont pas valides. Je pense que c'est ce qui arrive aux gens qui deviennent vraiment obsédés par quoi que ce soit : il faut continuer, sinon cela n'a aucun sens à ce que j'ai fait, et c'est la plus grande peur de tous les obsessionnels, je pense.
Le format de l'opéra semble donc être quelque chose que vous avez vraiment adopté.
J'apprends. Je dirais que je suis une personne sans éducation en matière d'opéra, dans le sens où je n'ai aucune éducation formelle. Je commence tout juste à apprendre à écrire pour la voix des autres, et j'espère que cela se manifestera. J'apprécie mes études. J'ai beaucoup de chance de pouvoir les jouer dans un lieu public.
Eh bien, vous avez toujours écrit des chansons de personnages.
J'ai beaucoup écrit sur un personnage pour ne pas me sentir trop exposé en chantant sur moi-même – mais essentiellement, il y a généralement quelque chose sur moi-même à l'intérieur de tous ces personnages, bon et mauvais.
Y a-t-il déjà eu un moment où tu t'es senti comme toiétaientvous exposer ?
Je vous demande pardon!
Désolé, mauvais choix de mot.
Eh bien, j'ai baissé mon pantalon une fois, au tout début de Blur, lorsque nous soutenions les Cramps à la Brixton Academy. J'étais très surexcité, j'ai baissé mon pantalon, puis j'ai réalisé que cela n'avait pas vraiment eu l'impact que j'espérais, j'ai été vraiment gêné, je suis tombé sur scène et j'ai essayé de le remonter, mais j'avais l'air de… Je ne les tire pas vers le haut. C’était la dernière fois que j’avais conscience de m’exposer. C'était probablement en 1990.
Mais vraiment, y a-t-il déjà eu un moment où vous avez eu l'impression de chanter depuistoi?
Eh bien, c'est ce que je dis : ça ne marche pas pour moi à moins que je puisse chanter quoi que ce soit avec émotion. SurDocteur Dee, je dirais que je suis assez exposé, vraiment. Surtout en ce qui concerne le sujet, sur l'amour, la perte et les besoins spirituels, je pense qu'il y en a beaucoup dans le disque. Et c'est assez ouvert, je pense.
En termes de voyage, y a-t-il d’autres endroits dans le monde que vous ressentez le besoin d’explorer ?
Je veux aller à Jérusalem. Cela semble fou de ne pas y être déjà allé. Et au-delà de ce que je peux imaginer, je veux spécifiquement aller à l'église copte éthiopienne et rencontrerune merveilleuse religieuse, une religieuse de plus de 90 ans, qui joue du piano.
En termes d'organisationDocteur Dee, comment avez-vous décidé quels éléments y mettre ? C'est un mélange intéressant.
Le théorbe — savez-vous ce qu'est un théorbe ? C'est une sorte de guitare/luth, avec une touche incroyablement longue, elle fait environ cinq pieds de haut, et vous en jouez comme… pouvez-vous me voir, pouvez-vous voir ce que je fais ?
Non, je reçois juste de l'audio ! Je pensais que tu ne voulais peut-être pas être vu.
Oh, désolé, je pensais que tu pouvais me voir ! Attendez, je fais plein de gestes de main qui vous manquent. Il vous manque les subtilités !
D'accord, super, vous y êtes.
Donc c'est un peu comme… vous jouez avec vos doigts ici, et vous le jouez ici, j'étais très excité à ce sujet quand je suis allé voirLe mariage de Poppéepar euh, euh, euh, ummmmmm, Monteverdi, qui est en quelque sorte le parrain de ce que nous considérons comme l'opéra. Et de toute façon, il avait cet incroyable ensemble baroque – eh bien,ilen fait, il ne l'avait pas lui-même, car il est mort depuis un moment. Mais ils étaient très fidèles à la musique originale, donc j’étais très enthousiasmé par cet instrument. J'ai toujours aimé les flûtes à bec. [Notre connexion se bloque momentanément] … une grande influence surDocteur Dee, la kora étant un instrument ouest-africain à 21 cordes. Ensuite, j'ai eu une longue conversation avec Tony Allen, et il était vraiment intéressé par ce que je faisais – pas nécessairement par l'aspect élisabéthain, mais par l'aspect rituel. Alors il s'est impliqué. Et le reste c'était vraiment... eh bien, j'ai ajouté un orgue Renaissance. C'est en quelque sorte né de ce noyau.
Tony Allen semble être devenu votre collaborateur le plus fréquent.
Eh bien, oui, pour le moment, il est sur deux des disques que je sors cette année. Eh bien, l'un d'eux est [un autre décalage de connexion], qui est son record sur lequel je suis, et c'est mon record sur lequel il est.
Ce matin, j'écoutais le disque de Bobby Womack sur lequel vous avez travaillé, et j'étais curieux : pour vous, était-ce une sorte de travail de production standard, ou quelque chose dans lequel vous étiez assez investi ?
Ce n’est pas vraiment un « travail de production standard » – Bobby et moi en avons parlé en tournée, et il a fallu encore huit ou neuf mois pour qu’il se concrétise. Mais il est venu, et [le responsable du label XL] Richard Russell, qui aime aussi beaucoup travailler avec Bobby, donc nous nous sommes en quelque sorte réunis, et en une session de deux semaines, nous avons à peu près compris l'arche et la structure du disque de gratter. Il n’y avait pas vraiment beaucoup d’écriture en dehors du studio. Nous avions tous quelques petites idées à intégrer, mais ce fut un processus très collaboratif et rapide.
Lana Del Rey apparaît sur un morceau – qui l'a mise au courant ?
Ce serait Richard. Mon studio est assez proche de la BBC, à quelques pas, donc si quelqu'un vient de l'étranger et joue àJools Hollande– qui est notre seule émission de musique live légitime – nous y avons facilement accès. Nous les kidnappons pendant qu'ils sont en pause. C’est ce que nous avons fait avec Lana, en gros. Elle était incroyable, je dois dire qu'elle ne connaissait aucun d'entre nous personnellement, elle venait de terminer sa répétition à la BBC, elle est venue directement ici et, en moins d'une demi-heure, elle chantait en duo avec Bobby. Elle a une voix vraiment naturelle et très magnifique.
Je pensais au fait que tu étais toujours perçu, dans les années 90, comme quelqu'un qui faisait des commentaires ironiques sur l'Angleterre, sur la modernité, et...
Je peux encore être assez ironique ! Si j'ai besoin de l'être.
Vous considériez-vous, à l’époque, comme un commentateur de la culture ? Et vous voyez-vous faire cela maintenant ?
Euh… oui.
Aux deux ?
Oui. Euh… Je suis d'accord avec toi pour dire que, euh, je me vois. Si vous voyez ce que je veux dire.
Non, j'ai perdu la trace de celui-ci.
Eh bien, je pense qu'il y a un élément de cela dans ce que je fais. Je ne pense pas nécessairement que ce soit l'inspiration prédominante. Mais j’essaie de tisser beaucoup de choses différentes, des choses émotionnelles, des commentaires. Et parfois un peu d'humour, si je me sens particulièrement audacieux.
Ces choses semblent être dansDocteur Dee.
Il y a même un peu d'humour dedans, croyez-le ou non.
Je peux voir ça !
Bien. [Des rires.] Je suis heureux.
Comment voyez-vous cela comme une réflexion sur aujourd’hui ou comme étant pertinent aujourd’hui ?
Dans le sens où… J’imagine les gens dans les espaces ouverts méditant en quelque sorte sur quelque chose qui dépasse la simple pression d’une recherche sur Google. Et j'imagine en quelque sorte qu'il y a de la musique. Peut-être que j’imagine une sorte de moment étrange, païen urbain.
Quels autres projets avez-vous en cours en ce moment ? Planifiez-vous principalement le concert aux Jeux olympiques ?
J'ai toutes ces choses à faire : un gros concert avec Blur, l'English National Opera, et je prends... eh bien,Je suisje ne prends pas, je participe simplement – je suis impliqué dans un train qui va traverser la Grande-Bretagne avec l'organisation Africa Express. Nous allons le remplir de musiciens d'Afrique, d'Europe et d'Amérique, si quelqu'un en a envie, et d'Amérique du Sud, un très bon mélange de pop, mais l'accent étant mis sur les musiciens africains, allant dans des communautés en Grande-Bretagne qui ne le feraient pas. avoir nécessairement ce genre d'accès, des villes qui ne sont pas nécessairement considérées comme aussi cosmopolites que Londres ou Manchester, et leur donner un peu de fête, vraiment, un peu de la chaleur que l'on tire inévitablement de beaucoup de cette musique.
Il semble que vous passiez désormais beaucoup de temps à permettre à d’autres musiciens de faire des choses.
J’apprécie vraiment cet aspect de ce que je fais. Tout cela s'est construit au fil des années. J'ai commencé à faire partie d'un groupe, et c'est juste en quelque sorte… Je ne sais pas vraiment comment j'ai réussi à en arriver là, mais je me trouve assez occupé.
Et vous travaillez de 9h à 17h.
Oui je le fais. Cinq jours par semaine, hors vacances scolaires.
Alors vous pouvez les passer avec votre fille, n'est-ce pas ? Elle a… 12 ans ?
Ouais. Pour être honnête avec vous, la plupart du temps, elle préfère simplement passer du temps avec ses amis. Alors quand cela arrive, je vais juste m'occuper. Mais je suis là.
Vous sentez-vous étrange si vous ne travaillez pas tous les jours ?
Je me sens étrange de ne pas travailler quand je travaille, et je me sens étrange de travailler quand je ne travaille pas.
Y a-t-il eu un moment où vouscommencétravailler selon cet horaire, ou est-ce que cela a toujours été votre rythme ?
Je ne sais pas! En 1998, j'étais vraiment très enthousiasmé par tout. Au lieu d'être simplement enthousiasmé par le fait d'être dans un groupe. J'étais également enthousiasmé par tout le reste. Je n'ai pasarrêtétant excité à l'idée de faire partie d'un groupe, je ne l'ai jamais fait. J'ai toujours apprécié cet aspect d'être musicien, de jouer en live et cette énergie que l'on dégage. Mais beaucoup d’autres choses ont commencé à me distraire.
Selon vous, qu’est-ce qui vous a fait ressentir toute cette excitation ?
Juste en quelque sorte, j'essaie vraiment différentes choses. Et je suppose que je vis aussi et que j'ai fait la connaissance d'un groupe d'amis dans le quartier de Londres où je vis, et je me sens un peu comme si c'était mon quartier maintenant, et c'est un quartier très mixte – beaucoup de disciplines différentes et de gens de toutes sortes. de passer du temps ensemble. Je suis devenu, je suppose, un peu moins concentré sur ce qui avait été mon monde jusque-là, essentiellement ce monde indie, rock et pop. C'était mon environnement. Cela a toujours été mon environnement, en fait, mais si vous voulez écrire de la musique à partir d'une réponse émotionnelle, elle doit être centrée quelque part. Et donc je dirais que l’ouest de Londres a vraiment fait cette différence. Je ne voudrais pas risquer de deviner quel serait l'équivalent à New York.
Il semble qu’à cette époque, beaucoup de gens ont abandonné la musique indépendante et ont commencé à s’intéresser à d’autres choses.
Ouais. Bien. Le monde était sur le point de changer ! C'était la fin du monde pré-informatique !
Être en ligne vous a-t-il donné plus d'accès aux choses ?
Je me suis connecté très tard et je suis un peu aléatoire. Je ne suis pas très cohérent avec cela. Je continue de laisser tomber les iPad.
C’est vraiment utile si vous voulez, par exemple, suivre la musique venant d’Afrique…
Eh bien non, en fait, je trouve que c'est beaucoup plus bénéfique juste d'être là !
Alors, que devons-nous attendre des concerts de Blur cet été, s’ils doivent effectivement être vos derniers ?
La meilleure réponse à cela est que j'attendrai de voir comment je me sens cette nuit, que ce soit la dernière ou non. Je n'ai aucun projet, mais en même temps, je déteste être totalement définitif à ce sujet, car cela semble être une question assez délicate. À laquelle je ne connais pas vraiment la réponse. Donc si je dis,C'est la fin, je ne le sais pas totalement, et si je dis,Oh, oui, nous allons faire quelque chose, je ne le sais pas totalement non plus. Alors… je suis vraiment sur la clôture avec ferveur. Je sauterai probablement d'un côté ou de l'autre après cette nuit. Je ne sais pas. Je veux juste souhaiter à tous ceux qui se présenteront un très bon au revoir pour ce qui a été essentiellement un été assez chargé pour cette petite île de l’autre côté de l’Atlantique.
Très occupé. Pensez-vous être agacé cet été par le niveau d'activité ?
J'en suis sûr à un moment donné. Eh bien, ça va être un test très intéressant de patience, d'efficacité, de tolérance, de partage, vous savez, beaucoup de bons attributs humains seront mis en valeur. Et malheureusement, certains attributs humains un peu moins valables aussi. L'attention ne sera pas autant portée sur ce pays en septembre. Il y aura beaucoup de ballons éclatés Union Jack. Dans des rues vides. Comme des tumbleweeds.
Alors le single que vous avez fait avec Blur, « Under the Westway », comment avez-vous fini par l’écrire ?
Eh bien, c'est juste une simple observation d'une journée, en réalité, une vision de la journée. Et la vue est vraiment juste ici. Je ne peux pas vous rendre justice à cet étage – il faudrait monter deux étages pour le voir correctement. C'est juste une vue depuis la fenêtre arrière du studio. Ce qui néglige la Westway, qui est en quelque sorte la principale artère de communication routière à travers Londres, et qui sera probablement mise à rude épreuve pendant les Jeux olympiques. Cette partie de Londres, sur laquelle il a été construit, est peut-être moins développée que d’autres quartiers de Londres – et on a toujours eu l’impression qu’il y avait une communauté sous ce grand fleuve moderne. Cela avait donc ce sens qui m’a toujours inspiré. Et l'ouest – il y a une sorte de porte d'entrée vers l'ouest, et pour moi, l'ouest, c'est le pays de l'Ouest et la campagne, Standing Stone, Stonehenge et Arthur, et la Grande-Bretagne de la préhistoire. Les lignes telluriques, Glastonbury et tout ça. William Blake aurait écrit sur le Westway s'il avait existé, j'en suis sûr.
Est-ce que d’autres artistes travaillent en studio, ou c’est principalement vous ?
Il y a deux studios, et l'autre est loué par un label indépendant – ils ont des musiciens en permanence. Qui est ce type qui enregistre beaucoup ici ? Jaï Paul. Je ne le vois jamais car il n'enregistre que la nuit.
Et tu as 9h à 17h.
Nous ne nous reverrons donc jamais.
Je devrais demander, avecDocteur Dee- à l'origine, Alan Moore [le gros bonnet de la bande dessinée etGardiensécrivain] dirigeait en quelque sorte le projet ?
Alan Moore, il a joué un rôle déterminant dans ma participation. Il m'a tellement inspiré pendant le temps que j'ai passé avec lui. J'ai presque penséilétait le docteur Dee.
Et vous avez en quelque sorte dû reprendre les choses en main lorsqu'il a quitté le projet ?
Eh bien, je veux dire, il m'a inspiré, et j'ai vraiment dû faire le travail préparatoire moi-même. Il ne suffit pas de lire des informations sur Dee. Une grande partie de ce qui l'intéressait était si essentiellement ésotérique qu'il fallait comprendre un peu la Kabbale, il fallait comprendre l'hermétique, il fallait comprendre la vieille église catholique, il fallait comprendre le soufisme, il faut comprendre le vaudou. « Comprendre » signifie comprendre d'où ils viennent – je ne suis un expert sur aucun d'entre eux. je suis trèsintéressé. J'en sais certainement beaucoup plus que moi, mais je ne suis pas encore tout à fait capable d'ouvrir des portails vers des réalités différentes.
Cela représentera deux projets à terme.
D'accord, alors. J'y travaille.
Donc, travailler sur un projet avec Alan Moore et travailler pendant longtemps avec Jamie Hewlett [l'artiste Gorillaz] — êtes-vous un amateur de bandes dessinées ?
Pas du tout! Pas du tout. Je veux dire, je m'entends bien avec les gens qui aiment ça et j'aime leur processus. Mais je n'ai jamais vraiment été attiré par la bande dessinée. Je m'intéresse davantage à l'histoire, en fait. j'ai euRegarder dans, qui est plutôt un magazine de « faits », quand j'étais enfant.
