« Redressez la blessure » : revue de Berlin

Réal : Abel Ferrara Royaume-Uni/Allemagne/États-Unis/Italie. 2024. 77 minutes.

Dans ce documentaire performatif hybride, le réalisateur Abel Ferrara entrelace une série d'entretiens tournés en Ukraine avec des images empruntées de batailles de première ligne et des extraits d'une installation audiovisuelle en direct présentée par Patti Smith et Soundwalk Collective au Centre Pompidou à Paris à partir d'octobre 2022. jusqu'en mars 2023. C'était un spectacle qui n'avait, et n'a toujours, aucun lien évident avec la guerre à la frontière orientale de l'Europe.

Ne transformera la compréhension du conflit par personne

"Je suis un cinéaste instinctif", déclare Abel Ferrara à un présentateur de télévision ukrainien qui interviewe le vétéran réalisateur indépendant américain pendant son séjour à Kiev pour réaliser ce film. «Je sentais juste que je devais être ici». Cela ne répond pas tout à fait à la question plus vaste qui reste inexprimée : êtes-vous venu ici pour nous, ou êtes-vous venu ici pour vous ? Le résultat de 77 minutes de l'incursion ukrainienne de Ferrara suggère qu'il s'agit d'un peu des deux, mais peut-être davantage de ce dernier. Ferrara a réalisé un film qui ne transformera la compréhension du conflit par personne, même s'il peut connecter émotionnellement et esthétiquement ceux qui ne sont pas mis en colère par cet exercice cinématographique.

Il est vrai qu'il y a moins d'images réelles de Ferrare enTournez la plaiequ'il n'y en a de Sean Penn dansSuperpuissance, la vision encore plus héroïque et égoïste de l'acteur-réalisateur hollywoodien sur le conflit, projetée à la Berlinale de l'année dernière. Les deux films sont sincères à leur manière, montrant des cinéastes américains pugnaces luttant pour comprendre ce qu’ils voient et apprennent pendant le peu de temps qu’ils passent en Ukraine. Ni l’un ni l’autre n’a la moindre once de puissance d’un film comme20 jours à Marioupol.Tournez la plaieest formellement plus intéressant queSuperpuissance, mais ici aussi, sa fortune dépendra entièrement de l'estime du public pour l'homme qui l'a réalisé. Il est fort probable qu'il jouera encore quelques festivals après ses débuts à Berlin avant de devenir une entrée supplémentaire dans la filmographie de Ferrare.

L'impression que nous donnent les interviews numériques sales, ad hoc mais indéniablement puissantes qui constituent l'épine dorsale du film est que Ferrara et sa petite équipe sont simplement arrivés avec un fixeur et un interprète dans des endroits comme Borodianka – une ville dévastée par les bombardements russes pendant la guerre. la première vague d’assaut en mars 2022 – et a trouvé des personnes à qui parler. Devant son abri temporaire, une grand-mère raconte une histoire émouvante de perte et de courage. Un prêtre orthodoxe réfléchit avec amertume à la façon dont Poutine a créé un fossé artificiel et égoïste entre deux pays ayant une culture commune. C'est émouvant, on vire dans la zone de choc lorsque l'on voit des images non sous-titrées de cadavres sur smartphone ou d'une brigade antichar partant au combat. Il y a aussi une interview de Volodymyr Zelensky.

Mais le mélange impressionniste de Ferrara, où Patti Smith canalise les œuvres de ses poètes français préférés, Rimbaud, Artaud et Daumal, avec le témoignage sobre d'un soldat ukrainien qui a perdu un bras au combat semble susceptible d'irriter au moins autant qu'il inspire.

Smith est intense sur scène alors qu'elle entonne ses propres lignes ou celles d'autres personnes contre une installation vidéo granulaire de l'artiste de « cinéma en direct » Pedro Maia. C'est comme si Ferrara avait deux documentaires distincts en préparation et qu'il avait eu la brillante idée de les combiner lorsqu'il s'est rendu compte qu'aucun des deux ne pouvait être transformé en long métrage. Parfois, le montage est évocateur mais il semble surtout aléatoire, parfois même offensant. Lorsque des images d'hélicoptères d'assaut russes sont immédiatement suivies par le poète-rocker américain scandant « Je salue la maladie », que devons-nous penser ? Que Ferrara veut que nous embrassions le nihilisme de la destruction ? Ou qu'il n'écoutait pas vraiment les paroles ?