"Les yeux d'Orson Welles": critique de Cannes

Réalisé par Mark Cousins. ROYAUME-UNI. 2018. 110 minutes

Les réserves sur la nécessité d'un énième film sur Orson Welles sont bientôt réduites au silence par le dernier essai documentaire très personnel de Mark Cousins.Les yeux d'Orson Wellesutilise un accès sans précédent aux dessins, croquis et peintures de Welles pour offrir une nouvelle perspective sur la façon dont il voyait le monde et sur la manière dont cela était au cœur de son cinéma.

Engageant, perspicace et vaste

Après sa première mondiale en ouverture de Cannes Classics, ce documentaire devrait s'avérer une herbe à chat pour les programmateurs de festivals et il est probable qu'il suscitera une certaine traction commerciale auprès des aficionados et des cinéastes de Welles.

Conçu dans le style des précédents documentaires de CousinsQuel est ce film intitulé Love ?etJe suis Belfastet lié au livre de Cousins ​​​​2017L'histoire de la recherche,Les yeux d'Orson Wellesest une lettre – une lettre d’amour sans aucun doute – au défunt cinéaste. Les tons distinctifs et lugubres de Cousins ​​​​s'entendent dans une narration approfondie alors qu'il informe, taquine, spécule et flirte avec Welles, et essaie de comprendre ce qui a façonné sa vision. L'enthousiasme vertigineux de Cousins ​​éclate constamment, d'autant plus qu'il se souvient d'un premier visionnage d'un classique de Welles qui l'a laissé engourdi. «Je me suis évanoui», avoue-t-il. "Tu m'as lancé une corde, Orson."

L'émerveillement et l'émerveillement guident l'approche de Cousins ​​​​à l'égard de Welles alors qu'il suit ses traces dans un voyage mondial éblouissant depuis sa ville natale du Wisconsin, Kenosha, jusqu'en Irlande, au Maroc, à Paris, en Espagne et au-delà. Le voyage est illustré par le propre travail de Welles. Avec la bénédiction de Béatrice, la fille de Welles, Cousins ​​​​est capable de tout voir et de tout présenter, des croquis au crayon aux cartes de Noël, en passant par les peintures à l'huile et les œuvres au fusain, à l'encre, à l'aquarelle et tout ce qui lui était disponible à ce moment-là. Welles semblait dessiner et peindre avec une énergie prodigieuse, à la hauteur de l'héritage qu'il a laissé en tant que cinéaste et acteur.

S'inspirant de l'art d'Orson, Cousins ​​parle du sens du devoir civique de Welles, de son engagement politique avec le monde, de sa fascination pour les vertus dépassées de la chevalerie et de son sentiment d'être en désaccord avec son époque. Cousins ​​suggère que Welles était « attiré par la grandeur de la royauté », attiré par les dirigeants, les tyrans et ceux qui ne peuvent échapper au fardeau de leur propre pouvoir.

Toujours intriguant, le documentaire devient d'autant plus convaincant qu'il retrace avec plus d'acuité les liens entre la pensée visuelle de Welles et ses films ; surtout ses adaptations deLe procèset un rugueux et d'encreMacbethcela aurait presque pu être un roman graphique.

Engageant, perspicace et vaste,Les yeux d'Orson Wellesest compact mais laisse l’impression qu’il aurait facilement pu être deux fois plus long. Il n’y a par exemple aucune mention deL'autre côté du ventet on aurait pu apprécier davantage une contribution de sa fille, Beatrice Welles.

Inévitablement, Welles a le droit de répondre à la lettre d'amour de Cousins ​​​​et sa réponse n'est pas exprimée de manière entièrement convaincante par Jack Klaff. C'est une indulgence, mais il y a tellement de mérites dans le film que vous êtes prêt à le négliger.