« La ville et la ville » : revue de Berlin

Un hommage sincère à Thessalonique, soulignant sa triste histoire d'antisémitisme

Dirs/scrs : Christos Passalis, Syllas Tzoumerkas. Grèce 2022. 87 minutes

Le duo grec Christos Passalis et Syllas Tzoumerkas livrent une chronique kaléidoscopique de l'antisémitisme du milieu du XXe siècle dans leur Thessalonique natale via leur première collaboration écriture-réalisationLa ville et la ville(À Poli quand à Poli). Une affaire délibérément désorientante qui oscille librement entre éléments de fiction et documentaires, images couleur et monochromes, prises de vue réelles et images fixes à travers plusieurs lignes temporelles et plusieurs langues (certaines phrases commencent dans une langue, se terminent dans une autre), c'est un réquisitoire captivant et à juste titre dérangeant. de l'inhumanité de l'homme envers l'homme.

Une tapisserie complexe et émouvante de persécution et de résistance provocatrice

Présentée en première dans la section compétitive et plus audacieuse des Rencontres de la Berlinale, réalisée avec la collaboration du Festival international du film de Thessalonique et le soutien d'une myriade d'augustes organismes culturels et historiques internationaux, cette affaire ambitieuse est garantie de nombreuses autres représentations en festival dans les mois à venir. Il fonctionne comme une lettre d’amour sincère, douloureuse et élégiaque à Thessalonique, qui, avant la Seconde Guerre mondiale, était une cosmopole éblouissante de polyglotte avec une population majoritairement juive. Il n’en resterait plus que 1 % au moment de la libération du pays de la terreur nazie en octobre 1944.

Les premiers véritables pré-chocs du cataclysme à venir de Thessalonique ont été ressentis en 1931, lorsque les forces nationalistes et xénophobes se sont regroupées et ont commencé à persécuter leurs voisins juifs par le biais d'incendies criminels : le premier chapitre proprement dit du film en plusieurs parties (« Un jour avant l'incendie ») touche sur ces événements de manière impressionniste et claustrophobe.

Cette section est précédée d'un bref prologue onirique et rêveur, se déroulant principalement au ralenti, dans lequel une mère, un père et son fils sont en vacances dans une zone boisée. Ce n'est qu'à la toute fin du film, au cours d'un épilogue encore plus explicitement onirique, que la période est précisée comme étant l'été 1983. Une transition particulière ici, impliquant un chien qui aboie et les sons d'un orgue d'église, est réalisée avec un aplomb assez passionnant. — le rédacteur en chef Yorgos Zafeiris a également coupéPommes, le favori du festival de Christos Nikou l'année dernière.

À partir de ce moment, il est évident que nous sommes entre de bonnes mains artistiques. Alors que ce qui suit est inévitablement inégal et contourne souvent l'opacité, à la fin – le point culminant est une vignette autonome et cauchemardesque dont l'influence kafkaïenne s'étend jusqu'à ce qu'elle soit intitulée « Le procès » – les fragments de l'histoire et du documentaire ont été tissés de manière convaincante dans un une tapisserie complexe et émouvante de persécution et de résistance provocante.

Ce qui se rapproche le plus d'une ligne narrative conventionnelle concerne le sort d'une famille juive typique et assez aisée de Thessalonique : les premiers parmi leurs égaux dans une distribution d'ensemble sont Vassilis Kanakis dans le rôle de Léon et Niki Papandreou dans le rôle de sa sœur Nina. Léon est capable de fuir les oppressions sanglantes de la ville et, sous-entendu, du pays : une interview radiophonique avec le dirigeant yougoslave Tito suggère qu'il traverse la frontière pour rejoindre l'actuelle Macédoine du Nord.

La caméra de Simos Sarketzis (prise de vue à main levée et en couleur) le suit alors qu'il erre sans un mot à travers les zones rurales jusqu'à la ville. Comme pour Christian PetzoldTransit(2018), le seul détail d'époque provient du costume du personnage, et les zones urbaines que Léon traverse après le coucher du soleil sont sans ambiguïté celles d'aujourd'hui. À l'opposé, la séquence la plus frappante de Nina est un monologue sombre, obsédant et prolongé exécuté en noir et blanc, zoomant très lentement sur son visage alors qu'elle est assise au bout d'une longue table.

Dans ses trois précédents efforts solo à ce jour, notammentUne explosion(2014) — Tzoumerkas s'est imposé comme une voix nouvelle et imprévisible dans le cinéma grec, bien distincte de la « vague étrange » mondialement acclamée de Lanthimos, Tsangari et compagnie. Et avecLa ville et la ville(qui partage quelque peu bizarrement son titre avec le roman à succès de China Miéville, lauréat d'un prix Hugo), il montre une fois de plus une volonté louable de prendre des risques créatifs, généralement avec des résultats productifs.

Son collaborateur Passalis s'est fait remarquer pour la première fois en jouant le fils dans la percée de Lanthimos.Dent de chien; il est apparu plus tard dans TzoumerkasPatrie(2010) et drame policier décaléLe miracle de la mer des Sargasses(2019), dont le protagoniste lumineux Angeliki Papoulia figure ici en bonne place dans la distribution engagée de l'ensemble.

Sociétés de production : Homemade Films, Opéra national grec

Ventes internationales : Homemade Films, [email protected]

Productrice : Maria Drandaki

Conception et réalisation : Christos Passalis

Montage : Yorgos Zafeiris

Photographie : Simos Sarketzis

Acteurs principaux : Vassilis Kanakis, Niki Papandreou, Alexandros Vardaxoglou, Angeliki Papoulia, Argyris Xafis