Le documentaire saisissant de Kathryn Ferguson jette un nouvel éclairage révélateur sur Sinead O'Connor
Réal. Kathryn Ferguson. Royaume-Uni/Irlande. 2022. 95 minutes
Voici le problème à propos de Sinead O'Connor : elle a toujours été une briseuse de cœur, mais le sien a été brisé à plusieurs reprises en mille morceaux. Tu n'as pas besoin de voirRien n'est comparable, le documentaire empathique de Kathryn Ferguson, savoir que la chanteuse irlandaise a été tourmentée et que son fulgurante ascension vers la gloire ? et chute tout aussi rapide ? entre 1987 et 1993 s'est avérée être une expérience impitoyable pour une jeune femme et sa mère, qui avait également été une enfant maltraitée. Ce documentaire tendrement monté (par Mick Mahon) bénéficie du témoignage d'O'Connor, en voix off, qui s'enroule autour d'un télescope sur un passé horrible où une femme en difficulté a été mise au pilori pour avoir pris la parole. Même si nous aimons nous considérer aujourd'hui comme une société plus bienveillante, il serait naïf de supposer que ses expériences appartiennent au passé, ce qui fait queRien n'est comparableune vision vitale du chemin de la société vers l'illumination ; un chemin qu'O'Connor parcourt encore elle-même.
Récupère les droits d'O'Connor sur son propre récit dans un film qui se termine sur une note fière
La mort très récente du fils adolescent d'O'Connor hante la première de ce documentaire à Sundance. Le fait que le festival ait été mis en ligne est peut-être une prévoyance : l'œuvre peut s'étendre sans avoir à être physiquement adressée à Park City, ce qui lui donne de l'espace. Elle est un mélange tellement terrifiant de fragile et de têtue.Rien n'est comparable,et même s'il répertorie les événements d'il y a près de trois décennies, un sentiment de vulnérabilité imprègne toujours la dernière chanson qu'elle interprète sur scène et qui fait sortir le générique. (C'est la seule fois où nous la voyons aujourd'hui, ou tout autre contributeur, car le film est uniquement composé de clips et de voix off, y compris des séquences vidéo personnelles mémorables.)
Le film de Ferguson commence avec l'apparition d'O'Connor au concert du 30e anniversaire de Bob Dylan au Madison Square Gardens en 1993, deux semaines après avoir déchiré une photo du Pape surSamedi soir en direct.La foule a hué son arrivée sur scène, introduite par le gentil Kris Kirstofferson (« ne vous laissez pas abattre par ces salauds ? », dit-il). Elle a l'air si petite, si vulnérable. Mais O’Connor n’était jamais sur le point de se taire. Les gens se souviennent d'elle, chauve et provocante, déchirant l'image du Pontife à la télévision, mais ils ne se souviennent pas qu'elle l'ait fait sur les mots de « Guerre » de Bob Marley, avec « maltraitance des enfants » parfois remplacé par « guerre ». Le temps a donné raison à O'Connor, mais le monde ne pouvait pas le supporter à l'époque et sa carrière dans la musique populaire était terminée. La soi-disant féministe Camille Paglia l'a dénoncée, allant jusqu'à dire : « Dans le cas de Sinead O'Connor, la maltraitance des enfants était justifiée. »
À partir de là, Ferguson revient à l'enfance d'O'Connor à Dublin, à son éducation fracturée et aux abus de la part de sa mère. Il ne traite pas des événements qui ont eu lieu après ce concert de Dylan, même si le public sait que son combat ultérieur contre la santé mentale a été long et difficile. Même au sommet de sa renommée, avec ses émotions tellement superficielles, il est souvent triste de voir le talent brut et l'honnêteté rebelle d'O'Connor entrer en collision avec le monde de la célébrité ? quelque chose qu'elle n'avait jamais désiré.
EncoreRien n'est comparableest également joyeux, car il retrace son émergence musicale et ses moments heureux avec son premier mari John Reynolds (un EP ici) et la naissance de leur enfant Jake. Il y a un fort sentiment d'intégrité alors qu'elle lutte contre les tentatives de sa maison de disques de la sexualiser en se rasant les cheveux, la révélation choquante selon laquelle on l'a exhortée à avorter pour le bien de sa carrière et son sentiment d'être tout au long de sa vie. responsabilité envers les femmes auprès desquelles elle a été éduquée dans les effroyables blanchisseries irlandaises de Magdalen. Elle aimait sa mère, mais celle-ci la maltraitait, ce qui a peut-être contribué à son attitude insouciante à l'égard de sa carrière et à sa capacité constante à être une épine dans le pied de tout le monde, pas seulement de l'establishment. Qu’avait-elle à perdre, après tout ?
La succession de Prince a refusé d'accorder les droits de production de "Nothing Compares 2U", qui sert finalementRien n'est comparableBien ? les images que nous voyons de la vidéo qui l'accompagnait sont suffisamment iconographiques. Au lieu de cela, nous avons la chance d'entendre davantage de ses autres œuvres brillantes écrites par lui-même, notamment l'entraînant « Mandinka ».
On ne peut pas le qualifier de triomphant mais, avec le sens éditorial de Ferguson,Rien n'est comparablerécupère les droits d'O'Connor sur son propre récit dans un film qui se termine sur une note fière. Cela rappelle également à quel point elle a été authentique tout au long de décennies de lutte. Dire qu'O'Connor est arrivée avant son heure ne va pas assez loin pour tout décrire, de son apparence et de son esprit à son honnêteté et son sens de la justice sociale. Elle a toujours tendu la main dans les moments difficiles : peut-êtreRien n'est comparablecela aidera à la connecter à nouveau.
Sociétés de production : Tara Films, Are Mhacha Productions
Ventes internationales : Sous-marine, [email protected]
Producteurs : Eleanor Emptage, Michael Mallie
Montage : Mick Mahon
Musique : Irene Buckley, Linda Buckley