?Marco?: Revue de Saint-Sébastien

Réal : Jon Garano, Aitor Arregi. Espagne 2024. 101 minutes

La plupart des Espagnols connaissent l'histoire d'Enric Marco, un survivant présumé des camps de concentration devenu président d'une association espagnole de déportés avant d'être révélé comme un imposteur. Cette remarquable histoire d'appropriation des victimes de l'Holocauste a déjà donné naissance à un documentaire et à un « roman de non-fiction » ? de Javier Cercas. Bien qu'il flirte avec les couches méta-fictionnelles de ce qui est essentiellement l'histoire d'un homme qui a écrit sa propre vie, le dernier long métrage du duo Jon Garano et Aitor Arregi est au fond un drame à l'ancienne basé sur des personnages qui accumule les la tension et le suspense de vivre avec un mensonge aussi énorme tout en taquinant la question évidente : pourquoi quelqu'un ferait-il ça ?

L'énigme de Marco avant, pendant et après son démasquage est sa préoccupation numéro un

C’est au crédit d’un scénario chronologique par ailleurs plutôt prévisible que nous ne découvrons jamais vraiment.Marcne fournit aucune des explications de fond d'un film d'escroc classique commeAttrape-moi si tu peux. C'est l'histoire d'un homme dont le mensonge est déjà bien poli lorsque nous le rencontrons, un homme tellement ancré dans la légende qu'il s'est inventée qu'il est choqué lorsque les autres le remettent en question, comme s'il s'agissait d'un récit bien conçu et souvent... L’histoire répétée méritait d’une manière ou d’une autre une promotion automatique dans le domaine de la vérité. La performance incroyablement intériorisée de l'acteur espagnol vétéran Eduard Fernandez dans le rôle de Marco, dont les cheveux et la moustache teints à la maison deviennent un corrélatif objectif de sa falsification, est égalée par le tour touchant de Nathalie Poza en tant qu'épouse dévouée depuis de nombreuses années. peut-être le seul à voir au-delà du fabuliste l'homme intérieur.

Les valeurs démodées comme la grande distribution, le bon travail de vieillissement du département de maquillage, la photographie luxuriante qui risque un peu de nervosité à la main dans les moments de crise et la bande-son bien assortie et qui fait monter la tension d'Aranzazu Calleja sont le film ? Les principales cartes de visite. Après ses débuts à Venise, où il a été projeté dans la barre latérale d'Orizzonti,Marco, la vérité inventéeclôturera le festival du film de Saint-Sébastien, et c'est le produit local de prestige parfait et bien conçu pour cette tâche ? d'autant plus que le film doit être l'un des favoris dans la course à la nomination espagnole du meilleur long métrage international 2025. En dehors de l'Espagne et des territoires hispanophones, le film devra s'appuyer non pas sur la reconnaissance du casting ou sur la mémoire collective, mais sur la force et l'impact de son histoire difficile à croire, qui plaira très probablement à un public plus âgé en quête d'un bon fil (sous-titré).

Des textes d'introduction informent les téléspectateurs qu'environ 9 000 Espagnols ont été internés dans des camps de concentration allemands pendant la Seconde Guerre mondiale et que beaucoup y sont morts. La grande majorité étaient des républicains qui avaient fui vers la France après la guerre civile espagnole et avaient été capturés, souvent alors qu'ils combattaient avec l'armée française. Après la guerre, le régime de Franco, qui avait très certainement participé à leur internement, n'a jamais reconnu les survivants. Ils ont simplement effacé cet épisode de l'histoire ? et c’est en partie grâce à Marco, un homme qui disait avoir été emprisonné à Flossenburg, que l’Espagne démocratique de l’ère post-franquiste a commencé à rectifier ce tort.

L'un des épisodes réels les plus extraordinaires du film est le discours passionné prononcé par Marco devant le parlement espagnol lors de la Journée de commémoration de l'Holocauste en 2005, au nom de l'association des survivants des camps espagnols qu'il présidait alors. Les faits bruts de l'histoire de Marco regorgent de ces dons de scénariste, et le scénario à quatre en tire le meilleur parti ? en particulier dans un segment se déroulant lors d'un voyage officiel au camp de Mauthausen-Gusen à l'occasion de l'anniversaire de sa libération, juste au moment où le démasquage de Marco par un historien espagnol était sur le point d'être rendu public.

Marcest bon sur le fait qu'un grand-père aux yeux pétillants, doté d'un talent pour l'auto-promotion et d'un flair pour la rhétorique sentimentale, n'a besoin d'aucune autre qualification pour être célébré par les politiciens ou les médias. Mais en dehors de son exploration nuancée de la relation entre Marco et sa femme, qui joue habilement avec notre incertitude quant à ce qu'elle savait, le scénario hésite à aborder des questions telles que celle de savoir s'il est possible que Marco (qui a visité des écoles et donné des conférences) sur l'Holocauste) ont peut-être utilisé un mensonge pour dire la vérité.

Dans son livre sur l'affaire, Javier Cercas affirmait que Marco avait réussi, au moins en partie, parce qu'il colportait du « kitsch historique », des histoires de survivants avec un soupçon de bande dessinée d'aventures pour enfants. Il s'exprimait trop clairement, alors que les vrais survivants des camps étaient souvent, et c'est compréhensible, réticents à s'ouvrir. Le film fait-il un bref signe de tête dans ce sens ? mais l'énigme de Marco avant, pendant et après son démasquage est sa préoccupation numéro un.