Lors d'une soirée d'ouverture émouvante dans un Doelen Grand Hall bondé,Vanja Kaludjercic, directrice du festival duFestival International du Film de Rotterdam, a exprimé « son sentiment de soulagement et sa gratitude » de pouvoir enfin accueillir des invités "après trois ans d'attente". Elle devient directrice du festival en 2020 mais ses deux premières éditions à la tête du festival, dont celle du 50e anniversaire, se sont déroulées en ligne.
Ces trois années, a-t-elle reconnu, ont réellement changé le monde tel que nous le connaissions ; trois années qui nous ont tous coûté cher.?
Pendant la pandémie, le cinéma n’avait peut-être pas l’air de quelque chose de trop important, surtout dans les heures les plus sombres, et pourtant, justement dans ces moments de désolation ou de solitude, nous aspirions tous à cet espace commun que nous tenions pour acquis. ?
Kaludjercic s'exprimait avant la première mondiale du film de la soirée d'ouverture, Henrik Martin Dahlsbakken ?Croquer, un biopic de l'artiste norvégien Edvard Munch. Produit par The Film Company et vendu par Viaplay, le film expérimental se déroule à différentes époques (dont un intermède dans un club de drum and base contemporain à Berlin), avec plusieurs acteurs incarnant Munch à différentes périodes de sa vie et avec une équipe de scénaristes. .
« Le film nous a tous surpris » dit Kaludjercic. « Nous avons bien sûr vu de nombreux biopics, mais rien de comparable à celui-ci, sur l'artiste moderne le plus connu de Norvège. Il a donné au monde une image que tout le monde ici connaît : « Le Cri ». Peu d’autres résument [aussi bien] l’expérience du XXe siècle, une expérience d’aliénation existentielle et d’angoisse. Comme nous l’ont montré les dernières années, entre le Covid-19 et maintenant la guerre en Ukraine, la peur n’a pas disparu au tournant du siècle.
Dans un discours de grande envergure, Kaludjercic a également évoqué la mémoire du fondateur non-conformiste de l'IFFR, Hubert Bals, mais a reconnu que le festival avait radicalement changé depuis que Bals l'avait lancé il y a 52 ans.
"Quand Hubert Bals a fondé ce festival en 1972, il avait une idée très claire de ce que devrait être le festival : son objectif était d'être critique et de remettre en question le statu quo", » a-t-elle noté, en parlant ensuite de son propre désir que l'IFFR montre des films qui « nous arrachent le tapis sous les pieds ».
Kaludjercic a fait référence à Bals ? désir d'utiliser le festival comme vitrine pour des films provenant de pays dont l'œuvre cinématographique « n'est pas largement vue ou distribuée ».
"Cinquante ans plus tard, nous pouvons affirmer avec certitude que ce rêve est devenu réalité : l'héritage de Huub Bals perdure."
L’héritage compte
L'IFFR a pris de l'ampleur depuis que Bals l'a lancé comme un événement intime et axé sur les auteurs. "Les festivals d'aujourd'hui sont quelque chose de complètement différent de ce qu'ils étaient il y a un demi-siècle", a déclaré le directeur du festival. « Les programmeurs et moi nous sommes demandés si, 50 ans plus tard, l'IFFR questionnait et défiait le monde. Nous devons regarder à nouveau le monde et nous demander quel type de consensus définit le cinéma aujourd'hui. Nous avons dû regarder à nouveau ce que signifie réellement être subversif aujourd'hui.
Une partie de cela consiste à « regarder là où les autres ne regardent pas et à aller là où les autres ne vont pas ».
Kaludjercic a déclaré que l'IFFR était déterminé à présenter des films provenant de "pays comme le Japon qui, de nos jours, malgré sa production annuelle massive et variée, est souvent absent des festivals de films internationaux".
Les titres japonais en sélection cette année incluent la première internationale du premier film de Morii Yusuke.pour moi,à propos d'un jeune enfant; la première européenne de Miki Satoshi?sHistoire de commodité, un focus sur l'animateur visionnaire Yuasa Masaaki, et la première mondiale en compétition grand écran de Sakamoto Junji ?Okiku et le monde.
L'IFFR présente également des « superproductions égyptiennes et indonésiennes ».
Au cours de la dernière année, le directeur du festival a supervisé une restructuration du personnel de l'IFFR. Elle a rendu hommage au personnel actuel, « l'incroyable groupe d'individus qui se sont réunis pour créer ce festival ».
« Nous avons plus que jamais besoin du cinéma. L’expérience commune de regarder un film ensemble sur grand écran est quelque chose d’irremplaçable. Un festival comme l’IFFR en est une amplification. On pourrait même dire qu'une visite à l'IFFR, c'est comme entrer dans une agora, un lieu où pendant 12 jours, une pluralité de voix se réunissent pour partager un terrain d'entente ? Kaludjercic a conclu.
Parmi les dignitaires présents figuraient le maire de Rotterdam Ahmed Aboutaleb, l'ambassadeur de Norvège aux Pays-Bas, Bård Ivar Svendsen, l'échevin de la culture de Rotterdam, Said Kasmi, et le PDG de l'Institut norvégien du cinéma, Kjersti Mo.
Parmi les autres invités à la projection de Doelen et à la grande soirée qui a suivi figuraient Ate De Jong, réalisateur de Drop Dead Fred, et Jeanine Hage, directrice du CoBo Fund.
