Il a fallu des cinéastes suédoisKristina Lindström et Kristian Petri ans pour obtenirBjörn Andrésen, l'ancien enfant star de Le classique de Luchino Visconti de 1971Mort à Venise, pour leur raconter sa vie en sélection SundanceLe plus beau garçon du monde.
Après avoir grandi au Danemark, la mère d'Andrésen est décédée quand il avait 11 ans et il est parti vivre avec sa grand-mère en Suède. Sorti de l'obscurité lors d'un casting à Stockholm, âgé de 15 ans et surnommé "le plus beau garçon du monde" ? par Visconti, il a été mis sous les projecteurs, enregistrant des chansons et des bandes dessinées mangas inspirantes au Japon, et dérivant parmi les sugar daddies à Paris. Finalement, tout cela est devenu trop.
Au fur et à mesure que le film avance, Lindström et Petri révèlent comment Andrésen, un acteur (dont les crédits incluentSollicitude) et musicien aujourd'hui sexagénaire en Suède, qui entretient une relation amoureuse intermittente avec sa petite amie, porte également les cicatrices d'une histoire familiale profondément tragique.
Le film a été produit par Mantaray Film, société basée à Stockholm, de Stina Gardell. Juno Films détient les droits nord-américains et Films Boutique gère les ventes internationales. La sélection World Cinema Documentary sera présentée en première le 29 janvier à 12 h HP.
Quand as-tu commencé tes recherchesLe plus beau garçon du monde?
KristineLindström:Kristian avait travaillé avec Bjorn [sur une série télévisée pour enfants], alors j'ai rencontré Bjorn il y a sept ans. J'ai commencé à lui poser des questions sur l'histoire de sa vie. Beaucoup de gens en Suède le connaissaient comme un garçon emblématique, mais que s'est-il passé ? Nous lui avons dit que nous voulions raconter sa vie. La grand-mère, le père disparu, les choses qui se sont passées dans sa vie. C'est un très bon acteur et il a été négligé.
Christian Pétri :Il était réticent parce que beaucoup de gens en Suède lui demandaient ce que ça faisait d'être le plus beau garçon et il en avait marre. Au début, une grande partie du travail consistait donc à créer de la confiance. Nous nous sommes rencontrés 30 ou 40 fois avant de décider de faire un film. Nous parlions et puis il ouvrait une autre porte et une autre porte ? Sa mère a laissé des cassettes et des poèmes ? messages d'outre-tombe. Il y avait tellement de documents d'archives et beaucoup de matériel autourMort à Venise.
Il se considère comme un échec. Il rêvait de devenir musicien ? Notre ambition était de faire un film très cinématographique et une œuvre d’art en soi. Il était très heureux de vouloir y participer.
Quand as-tu commencé à parler deMort à Venise?
KP : Cela a pris peut-être trois ans ? Il avait ce sentiment énorme d'avoir été exploité une fois par un cinéaste [Visconti] et nous ne voulions pas que cela se reproduise, même si notre objectif était différent. Nous voulions qu'il sente que son histoire comptait ? Nous avons continué à parler deMort à Venisetout au long du processus et nous avons obtenu des réponses différentes ? Cela a commencé comme "Le film qui a détruit ma vie". mais au bout d'un moment, [c'est devenu] : « Eh bien, peut-être que ce n'est pas si simple ? bien sûr, j'en ai aussi retiré des choses.?
Vous avez trouvé des images de la conférence de presse de Cannes en 1971, peu après la première mondiale à Londres. Visconti taquine Andrésen, qui ne parle pas français et ne comprend pas de quoi la presse se moque. C'était brutal.
KP : J'étais sous le choc quand je l'ai vu pour la première fois. Nous avons trouvé le matériel dans des archives à Rome ? Il dit que [Andrésen] n'est plus belle. Il vient de le couronner et [puis] il lui enlève tout.
Vous l'avez ramené au Grand Hôtel des Bains sur le Lido oùMort à Venisetourné, aux retrouvailles affectueuses avec des producteurs et artistes au Japon, à Paris avec sa petite amie. Comment c'était de le regarder dans ses anciens repaires ?
KP : Il se promenait dans les ruines désertes de cet incroyable hôtel ? C’était comme une étrange et belle métaphore de l’ensemble du projet de film.
KL : Il aimait vraiment le Japon, y être et être adulte.
Vous introduisez des histoires familiales tragiques assez tard dans le film ? la disparition de sa jeune mère bohème, le père qu'il n'a jamais connu, et sa fortune mitigée en tant que parent lui-même. Pourquoi?
KP : En le filmant ces cinq années, il y avait des couches, comme éplucher un oignon, et nous espérons que cela aura le même effet sur le public. Nous avons donc voulu introduire assez tard certains personnages comme la mère, la fille et le fils. C'était notre expérience.
Le père d'Andrésen est mort jeune et vous avez utilisé des tests ADN pour découvrir qui il était. Vous avez également beaucoup appris sur sa mère. Comment avez-vous décidé quoi laisser de côté ?
KL : Sa mère voyageait beaucoup à Paris et vivait dans des hôtels parmi des photographes et des poètes ?. Il y avait tellement de chemins à parcourir.
KP : Bjorn n'a jamais rencontré son père ? il est mort si tôt ? donc il ne lui a jamais manqué ? C'était plus de curiosité et puis ce n'était pas très important pour lui.
Ce film a-t-il été pour lui une expérience cathartique ?
KL : Je pense que oui. C'est difficile de spéculer ? Visiblement, il a fait des pas dans sa vie, avec sa fille [adulte], rencontrer son ex-femme ?
KP : Et il travaille actuellement sur un projet musical, sortant deux chansons en quelques mois, créant un nouveau groupe ? Ce n'est pas comme s'il était un personnage sombre. C'est une personne amusante. Très intelligent et drôle.
