Lire les fonctionnalités publiées surÉcranaujourd’hui (voir ci-dessous) contribuera à cerner le sentiment collectif de nausée qui imprègne l’industrie cinématographique britannique.
Ces histoires quantifient la certitude que nous savons tous que les producteurs de films indépendants britanniques sont systématiquement dévalorisés et traités injustement alors que l'industrie est en plein essor autour d'eux. Ils n'ont pas pu faire de répit, même pendant les grèves d'Hollywood. Leurs expériences directes montrent qu’on peut parler d’inclusion, mais si les producteurs continuent à être payés ? et soigné ? aussi graves soient-ils, il sera impossible de les regarder dans les yeux tant que le problème continue de s’envenimer. Ou gardez-les dans le secteur.
En savoir plus:
Comment la flambée des coûts et la perturbation du marché menacent la survie des producteurs indépendants britanniques
Six producteurs expérimentés réfléchissent aux interventions qui pourraient aider la prochaine génération
Les défis et opportunités des coproductions pour les producteurs britanniques
Les niveaux de rémunération révélés dans nos articles pour les jeunes producteurs indépendants devraient collectivement embarrasser l'industrie, parallèlement au fait que le report de ces frais est devenu plus qu'une habitude. Les sommes ne mentent pas. La production cinématographique totale au Royaume-Uni en 2022 atteignait un montant record de 2 milliards de livres sterling (2,4 milliards de dollars), mais avec une baisse de 31 % des dépenses consacrées aux films britanniques ; les investissements étrangers dans les films s'élevaient à 1,7 milliard de livres sterling (2,1 milliards de dollars). Les frais des producteurs indépendants britanniques peuvent être aussi bas que 3 000 £ (3 650 $) pendant la durée de développement d'un projet, à partager s'il existe plusieurs crédits de producteur. Les protections IP ne sont pas étendues aux services de streaming.
Chaque année àÉcran Internationalnous avons mis en lumière les talents : l'initiative annuelle britannique Stars of Tomorrow a désormais été rejointe par des numéros semestriels similaires, plus petits, en Écosse et en Irlande. Et chaque année, il devient de plus en plus difficile de trouver de jeunes producteurs capables de s’en sortir de manière réaliste. Se demander économiquement « diversifié » Les espoirs de ce projet et d'autres projets similaires pourraient créer un chaleureux sentiment d'inclusion, mais à moins que la situation ne change, c'est comme demander à un papillon de se briser sur une roue.
Les producteurs indépendants sont le fondement de l'industrie, identifiant et nourrissant la génération actuelle et la prochaine génération de talents dans le puissant secteur britannique (le même pipeline dont bénéficient les « investissements étrangers »). Les grèves d'Hollywood ont souligné le problème : si les producteurs indépendants britanniques ne pouvaient pas mettre un pied dans la porte lors des annulations dans un pays de plus en plus associé au mot « backlot », alors nous sommes en difficulté.
Les indépendants du Royaume-Uni ont besoin d’aide. Ils subissent une pression féroce en raison de la hausse des coûts et de l'accaparement des terres pour la propriété intellectuelle, les talents et l'espace de studio de la part des studios et des streamers internationaux ; affamé d’argent et assailli par des vols de crédit. L'industrie dans son ensemble devrait envisager de s'inspirer du livre de la WGA et de la soutenir fermement et vocalement.
Nos articles décrivent en détail la tempête parfaite qui a eu lieu au Royaume-Uni, et particulièrement en Angleterre ? victime de son propre succès. Les coûts augmentent à hauteur de 30 % ; des budgets touchés par l'inflation chez les bailleurs de fonds, en particulier le fonds de la Loterie Nationale du BFI ; un manque de législation protectrice concernant la propriété intellectuelle ; des discussions sur des accords fiscaux qui ne semblent jamais se concrétiser ; et un gouvernement, au pouvoir depuis 13 ans, allergique à l'intervention (par exemple, sous la forme des prélèvements sur les banderoles actuellement introduits dans certains territoires européens).
Le changement doit arriver et il doit être significatif et aider les personnes en question, et non, comme cela s'est produit dans le passé, ceux qui ont les plus grosses poches et qui peuvent se rebaptiser britanniques et indépendants et bénéficier de ces avantages ? il y en a beaucoup d’autres disponibles pour eux. Il faut également considérer qu’il est peu probable que le boom des streamers soit là pour toujours ? ou que l’industrie reviendra un jour à ce qu’elle était, même si le marché du streaming s’affaiblit.
Vérification de la réalité
Les grèves à Hollywood ont été un moment effrayant pour l’industrie cinématographique britannique. Il y a de nombreuses leçons à tirer, mais l’une des plus importantes est de garantir que l’industrie cinématographique autochtone soit soutenue et capable de survivre par elle-même, quoi qu’il arrive en Californie.
Culturellement, le secteur est le joyau de la couronne du Royaume-Uni et une exportation de soft power. Et cela continue malgré tous les défis, avec de jeunes producteurs trouvant un public plus jeune, même si c'est un problème difficile à résoudre. Ce n'est pas insulaire non plus. L'année dernière, nous nous sommes souvenus de notre enfance en Turquie (Après le soleil), danséVoie de seigle, et allons bientôt apprendreComment avoir des relations sexuellesen Crète, grâce à la ténacité de jeunes producteurs britanniques qui se sont battus pour ces fonctionnalités fièrement diversifiées.
Alors que le gouvernement britannique est sur le point de créer une commission de la culture, des médias et du sport de la Chambre des communes pour examiner les défis auxquels sont confrontés le secteur britannique du cinéma et de la télévision haut de gamme, le moment est venu d'exprimer notre solidarité. Et fort. À cet égard, la leçon d’Hollywood est claire. Si vous voulez du changement, vous devez vous battre pour cela.
