Le directeur de la Mostra de Venise a présidé la bête rare de 2020 : un festival de cinéma physique et joyeux. Dans le cadre deÉcranc'estPerspectives 2020série, il nous raconte comment cela a révélé ce qui était le plus important dans son travail.
Le directeur de la Mostra de Venise, Alberto Barbera, a supervisé une édition physique audacieuse en septembre, lors d'une accalmie bienvenue dans la pandémie de coronavirus en Europe. L’événement a été présenté comme une lueur d’espoir pour l’industrie cinématographique internationale après des mois de confinement et d’isolement.
Barbera et Roberto Cicutto, président de l'organisme parent de la Biennale de Venise, ont été salués pour son bon déroulement ainsi que pour ses protocoles d'hygiène et de distanciation sociale exemplaires, qui sont devenus une référence pour d'autres festivals physiques.
En 2021, Barbera entame un troisième mandat consécutif, et quatrième au total, à la tête du festivalaprès que son contrat ait été renouvelé pour quatre ans supplémentaires jusqu'en 2024.
Félicitations pour le renouvellement de votre poste pour un quatrième mandat. Avez-vous des projets particuliers pour ce nouveau mandat ?
Je suis très heureux, principalement parce que cela me permettra de poursuivre le processus que nous avons entamé en 2012, de rénovation du profil du festival, qui a impliqué beaucoup de risques et d'innovations, comme le concours VR, qui a été un énorme succès.
Comme je l'ai toujours dit, un mandat de quatre ans n'est pas suffisant. Vous passez la première année à comprendre comment cela fonctionne ; la deuxième année, vous commencez à réfléchir à des projets précis. En attendant, vous cultivez également le réseau dont vous avez besoin pour mener à bien la sélection. À la quatrième année, lorsque vous êtes enfin en mesure de commencer à faire bouger les choses, vous êtes potentiellement sur le point de disparaître.
En repensant à 2020, quel a été votre moment le plus mémorable ?
La cérémonie d'ouverture [de Venise]. En plus d'être le plus beau de l'histoire du festival, ce fut aussi le plus émouvant. Tout était parfait, de la part de la marraine [actrice et hôtesse du festival] Anna Foglietta ; aux discours de Cate Blanchett, Joanna Hogg et Tilda Swinton ; à la présence sur scène des sept directeurs du festival de cinéma, en guise de déclaration de solidarité envers les autres festivals qui n'avaient pas eu lieu et d'engagement envers les cinéastes. Après des mois de confinement, c’était une injection d’optimisme.
Comment avez-vous adapté votre style de travail pour rester productif et sain d’esprit en 2020 ?
Nous avons emménagé dans un nouvel appartement à Milan juste un mois avant le confinement. C'est un très bel appartement avec beaucoup de lumière et j'ai mon propre bureau. Bien sûr, comme tout le monde, mes voyages vers les festivals et d’autres destinations comme Los Angeles ont complètement cessé, mais je n’ai jamais arrêté de travailler : regarder des films via des liens, téléphoner, échanger des e-mails et tenir des réunions sur Zoom.
À la fin du confinement fin mai, j’ai déménagé à Venise comme d’habitude avec mes collègues et les choses étaient plutôt normales. Nous avons pu regarder des films sur grand écran au Palazzo del Cinema. La première fois que j’ai vu un film sur grand écran après quatre mois, c’était une telle joie.
Quel changement induit par la pandémie aimeriez-vous voir se poursuivre en 2021 ?
Cette année a montré que les festivals fonctionnent mieux sous forme d'événements physiques, mais nous avons également appris à mieux utiliser la technologie, pour améliorer ce que nous faisons et notre façon de travailler. Mais le changement le plus important pour moi a peut-être été ce nouvel esprit de collaboration entre les directeurs du festival. Nous en avons absolument besoin car nous ne sommes pas là pour servir nos egos ou montrer que notre événement est meilleur qu'un autre. Nous sommes là pour servir le cinéma et aider les cinéastes.
Mais toi'Ne vas-tu pas commencer à partager des films avec de grands rivaux comme Cannes ?
Non, il y aura toujours de la concurrence entre nous, c'est normal. Mais, par exemple, au cours des trois ou quatre dernières années, il y a eu une forte concurrence entre Venise, Toronto et Telluride pour obtenir des premières mondiales. Cette année, on a beaucoup parlé et tout le monde était absolument prêt à abandonner parce que ce n'était pas le moment. Il est difficile de prévoir ce qui se passera l'année prochaine, mais l'important est que nous discutions et travaillions ensemble de manière beaucoup plus collaborative.
Quoi'c'est la seule chose que tu'Vous placez vos espoirs pour 2021 ?
Je veux juste un retour à une sorte de normalité, même si c'est différent d'avant.
Et que diriez-vous d'un Oscar pour le Lion d'or de Venise de cette année ?Pays nomade?
[Rires] Il y a beaucoup de potentiel, surtout dans une année où la compétition est plus ouverte du fait que beaucoup de films ont été reportés à l'automne prochain.
Les habitudes du public ont changé en 2020. Pensez-vous que cela aura un impact à long terme ?
Il ne fait aucun doute qu'il est plus facile et moins cher de regarder des films sur une plateforme et, malheureusement, nous pourrions nous retrouver avec moins de cinémas, mais l'expérience de regarder un film en ligne et au cinéma est complètement différente. Je suis sûr que les gens reviendront au cinéma.
Comment l’ensemble du secteur peut-il soutenir davantage d’inclusion derrière et devant la caméra en 2021 ?
Après trois ou quatre ans de #MeToo, et plus récemment des manifestations Black Lives Matter, les perceptions ont changé. Il existe encore des préjugés dans l’industrie et dans la société en général, mais il existe également une prise de conscience plus large, tant parmi les journalistes que parmi les professionnels. Vous ne pouvez pas l'ignorer. Je pense que les choses changent pour le mieux.
Venise a eu une présence africaine assez forte lors de l'édition 2020, grâce à des films commeLa Nuit des RoisetL'homme qui a vendu sa peau. Était-ce dû à un effort conscient pour sélectionner davantage de films en dehors de la région ?
J'ai été assez surpris qu'il y ait beaucoup de films sortant du Moyen-Orient et d'Afrique cette année. Il y a beaucoup de jeunes cinéastes et de jeunes producteurs talentueux venant de ces pays.
Nous garderons certainement un œil sur ces régions. C'était une sorte de découverte cette année. Nous avons évidemment vu de bons films venir de là-bas dans le passé, mais pas autant que cette année et pas autant de jeunes talents. Je pense qu’il y a une sorte de nouvelle vague qui vient de là, qu’il faut suivre.
Qu’est-ce qui vous passionne dans l’avenir de l’industrie ?
Le cinéma est en constante évolution et s'adapte aux circonstances. Le cinéma d'aujourd'hui est très différent du cinéma de la seconde partie du XXe siècle et celui de demain le sera encore. L'histoire du cinéma est l'histoire d'une série de changements, et c'est ce qui me passionne pour l'avenir.
