"Nous joignons le geste à la parole", déclare Allison Gardner, co-directrice du Glasgow Film Festival (GFF), alors qu'elle pétille d'enthousiasme à propos de la programmation des films du festival de cette année - qui s'ouvre avec Glasgow d'Adura Onashile. -tirFilleet se termine avec le titre Sundance de Nida ManzoorSociété polie. Les deux sont des premiers longs métrages et des premières au Royaume-Uni.
« Notre gala d'ouverture et notre gala de clôture sont tous deux dirigés par des jeunes femmes. Nous accordons des places de première aux talents émergents. Nous installons notre stand », ajoute-t-elle.
Le festival commence aujourd'hui (1er mars) et se poursuivra jusqu'au 12 mars.s'alignerprésente six premières mondiales, 16 premières européennes et internationales et 70 premières britanniques. «J'aime vraimentTraversée du Boucher, le film de Nicolas Cage », explique Gardner. "La fin du sexeC'est génial aussi – les festivals de films ont tendance à ne pas contenir beaucoup de comédies drôles, donc c'est bien d'avoir de la comédie.Voie de seiglec'est comme un moderneQuand Harry rencontre Sally.»
À la suite de sa première mondiale animée à la Berlinale, le cinéaste et acteur canadien Matt Johnson sera en ville avec la première britannique deMûre, et reviendra égalementLes saletésà l'occasion de son 10e anniversaire. Johnson est également le producteur exécutif deChiens de thérapie,qui a sa première internationale au GFF.
Cette annéele pays ciblé est l’Espagne. « Rodrigo SorogoyenLes bêtesest absolument phénoménal, et Pedro Almodovar dit que le travail d'Alauda Ruiz de AzúaBerceuseest le plus grand début qu'il ait jamais vu », déclare Gardner.
"Il va y avoir encore plus de victimes"
Gardner est parfaitement conscient des défis auxquels sont confrontés le festival et le Glasgow Film Theatre (GFT), siège du GFF, dont Gardner est le directeur général, avec une myriade de pressions financières impactant l'ensemble de l'industrie.
Il s'agit de la première édition du GFF depuis la disparition d'un autre festival écossais, le Festival international du film d'Édimbourg (EIFF) et de son home cinéma, l'Edinburgh Filmhouse (société mère duLe Center for Moving Image a été placé sous administration en octobrede l'année dernière). Il s'agit de la première édition entièrement en personne, après les éditions en ligne de 2021 et les éditions hybrides de 2022. C'est aussi la dernière édition du festival avec le codirecteur de Gardner, Allan Hunter, qui se retire après avoir occupé ce poste aux côtés de Gardner depuis 2007.
Un remplacement direct de Hunter semble peu probable. « Je vais repenser et prendre un peu de temps. Ce dont le festival a besoin, ce sont de jeunes programmateurs plus intéressants. Quand Allan et moi avons commencé en 2007, nous ne savions pas exactement comment GFF allait se dérouler. Il s’agissait en grande partie d’établir et de construire des briques.
« Je n'ai pas encore bien compris la structure en tête. Une fois ce festival terminé, j'ai besoin d'être assis dans une pièce sombre et de me laisser un peu d'espace libre. Il peut s'agir d'un modèle différent, avec des pigistes ou quelqu'un qui coordonne tout cela. Soyons honnêtes : cela dépend en grande partie du budget. Nous n’avons pas eu d’augmentation de notre financement de base de Creative Scotland depuis 2015. Nous sommes maintenant en 2023, il s’agit donc effectivement d’une réduction. C'est la même chose que toutes les organisations financées régulièrement en Écosse, ce n'est pas unique à nous. Il existe des défis de financement pour toutes les organisations artistiques.
L'approche de Gardner consiste à réduire légèrement la taille globale du festival par rapport à 2020, mais à attirer davantage de personnes à chaque projection et à maintenir des prix de billets abordables. "Nous n'avons pas augmenté nos prix chez GFT ou GFF depuis 2019. Nous comprenons que les gens sont soumis à des restrictions et n'ont pas autant d'argent et nous cherchons des moyens d'offrir des projections gratuites."
Elle souhaite également encourager une plus grande collaboration entre les festivals afin d'aider les ressources à aller plus loin, et soutient l'appel lancé le mois dernier par le Festival international du film de Rotterdam pour lecréation d’une coalition formelle inter-festival.
« J’ai toujours pensé que nous devrions travailler ensemble afin d’en donner plus pour notre argent public. Nous avions eu ces conversations avec [la directrice créative de l'EIFF] Kristy [Matheson], deux semaines avant l'annonce de la disparition du CMI.
« Nous le faisons avec le festival du film de Dublin – nous partageons les invités [internationaux] et les coûts associés. Parfois, les invités américains aiment vivre toute l’expérience celtique. Nous partageons des informations – je raconte des trucs à [le directeur artistique de Dublin] Grainne [Humphreys]. Elle s'intéresse au cinéma irlandais donc elle m'envoie aussi des trucs.
«Je parle à [la programmeuse] Ania [Trzebiatowska] à Sundance. Il y a eu des collaborations lâches pour de nombreux festivals, mais une collaboration plus structurée, comme nous l'espérions le faire avec Edimbourg, consiste à s'assurer que vous obtenez un bon rapport qualité-prix avec l'argent public et que vous l'utilisez judicieusement.
C'est une période délicate pour le paysage des festivals au Royaume-Uni, avecL'avenir de l'EIFF toujours incertain, leLe BFI London Film Festival (LFF) n'a pas encore nommé de nouveau directeuret LFF et Sheffield DocFest doivent peaufiner de nouveaux modèles de financement. Gardner ressent-il la chaleur ?
"Nous sommes assez résilients ici à Glasgow", confirme Gardner. « Je pense qu’il y aura davantage de victimes, en termes de fermeture de cinémas et de changement de modèles. Parce que nous n’avons jamais été énormes, nous sommes assez adaptables. Cette adaptabilité et cette résilience sont la clé de notre succès.
Focus sur l’industrie post-Brexit
Les GFFprogramme industrielse déroulera du 6 au 9 mars et se concentrera sur les talents féminins, avec des conférenciers dont Melanie Iredale, directrice de Birds' Eye View, Catherine Bray du British Council,Hippocampela cinéaste Jeanie Finlay,Censurerla productrice Helen Jones, Jordan McGarry de Film London et un panel sur les femmes travaillant dans l'animation avec en tête d'affiche Lauren Castro, responsable de la comédie d'animation pour adultes chez Netflix, Helen Argo, productrice nominée aux Bafta d'Aardman et la cinéaste Isabel Barford.
Il y a également le lancement d'un nouveau volet industriel « L'Écosse et l'Europe » qui met en lumière les collaborations avec l'Europe post-Brexit, en présence de représentants du festival du film de Locarno. « Locarno est un grand festival, j'adore travailler avec eux. C'est une belle connexion européenne depuis que nous avons sorti nos jouets du landau [avec le Brexit].»
Gardner souhaite continuer à exploiter l'ingrédient clé qui pousse une grande partie de l'industrie vers GFF. « Nous avons la réputation d'être le festival de cinéma le plus convivial », rayonne-t-elle.
« Nous sommes tous présents, toute l'équipe du festival, et nous sommes toujours accessibles. C'est ce qui fait de nous un endroit agréable à venir. Soyons réalistes, nous sommes dans le secteur du divertissement. Nous sommes là pour passer un bon moment.
