Première mondiale au Filmfest Hamburg,Se mettre en placeest le premier film de l'actrice allemande Aylin Tezel.
Tezel, dont les crédits d'acteur incluent le thriller7500et sériesIninterrompu, a également écrit le scénario deSe mettre en place, et joue aux côtés de Chris Fulton, connu pourLa Chronique des BridgertonetRoi hors-la-loi.
L'histoire d'amour contemporaine en anglais est centrée sur deux trentenaires qui se rencontrent brièvement lors d'un week-end d'hiver sur l'île de Skye et nouent un lien soudain, profond et surprenant. De retour à Londres, ils essaient de poursuivre leurs vies séparées – mais tous deux doivent arrêter de fuir avant d'être prêts à vraiment se rencontrer.
La société allemande Weydemann Bros produit, avec la coproduction de Compact Pictures, basée à Glasgow. Le film a reçu un financement des chaînes WDR, SR et Arte, ainsi que de Film- und Medienstiftung NRW, Creative Europe, du Fonds fédéral allemand pour le cinéma (DFFF) et de Screen Scotland. Global Screen, basé à Munich, gère les ventes internationales.
Comment en êtes-vous arrivé à faire vos débuts en écriture et en réalisation avecSe mettre en place?
Cela a commencé de manière très ludique. En octobre 2017, je me promenais avec un ami dans Victoria Park à Londres et nous parlions de rêves. Nous avions tous les deux de grands rêves ? le mien était de faire un film. Je lui ai dit qu'il fallait peut-être commencer par le plus petit pas. J'ai inventé un petit jeu pour nous. J'ai réglé une minuterie sur 30 minutes et j'ai dit que nous devions écrire une scène, un poème ou une chanson. Nous nous sommes assis dans le parc Victoria, avec nos crayons et une feuille de papier. J'ai tout de suite entamé un dialogue entre une femme et un homme qui parlent du sens de la vie. Il dit : « La vie n'est qu'une répétition de distractions pour faire oublier aux gens que vous mourez. » Et elle dit : « Vraiment, c'est pour ça que nous sommes envoyés ici ?
Ce dialogue, qui a fini dans le film, vient d'être projeté sur papier par mon système. Ensuite, j'ai regardé mon téléphone et il me restait encore 15 minutes. Puis j'ai pensé : « D'accord, qui est-il ? Qui est-elle ? Que pourrait-il arriver ?? J'ai écrit quelques choses, puis mon chronomètre s'est déclenché.
Ces deux personnes ne m'ont pas quitté pendant deux ou trois mois – elles revenaient sans cesse dans ma conscience. Ensuite, je suis allé en Écosse pour le Nouvel An. Le lendemain matin, je me suis assis dans un petit café à Édimbourg et j'ai commencé à écrire le scénario. Je n'ai jamais su ce qui se passait. Je n'avais pas de plan. Je savais juste qu'il s'agissait de ces deux personnes. J’ai écrit le scénario en quatre semaines, il m’a tout simplement échappé.
Que s'est-il passé ensuite ?
Je l'ai montré à quelques amis qui l'ont vraiment aimé. Cela m'a donné le courage de le montrer à mes agents intérimaires chez Curtis Brown, mon agence basée à Londres. Ils ont dit qu'ils aimeraient le lire ? puis ils m'ont dit qu'ils aimeraient que je rencontre un agent du département littéraire. Ainsi, un instant plus tard, j'ai soudainement eu un agent chez Curtis Brown à Londres en tant que réalisateur et scénariste.
Comment avez-vous fait équipe avecWeydemann Bros pour le produire ?
Je ne les connaissais pas. Un an plus tard, en février 2019, les Weydemann étaient en compétition à la Berlinale avec leur filmCrash du système.Ils étaient vraiment les producteurs étoiles montantes en Allemagne. Un de mes amis m’a dit que ce sont eux qui contribueront à financer un film qu’il est presque impossible d’obtenir. C'est parce qu'il devait être financé hors d'Allemagne, mais tourné au Royaume-Uni avec un casting britannique. C'est très, très difficile à mettre en place. J'ai rencontré les frères Jakob et Jonas lors de la Berlinale. Ils l'ont lu très rapidement et ont dit : « Nous voulons faire cela. Et nous croyons en vous et nous pensons que vous devriez tout faire ? vous devez également le diriger et y agir.
Vouliez-vous également réaliser cela ? Ou était-ce une surprise quand ils ont dit cela ?
J'ai déjà réalisé quelques courts métrages. La réalisation faisait donc également partie de la direction que menait mon voyage. J’étais fondamentalement ouvert à tout faire.
Comment avez-vous organisé le financement ?
La première étape très importante pour nous a été d’impliquer nos diffuseurs ? nous avons eu WDR et avons également reçu la confirmation le même jour d'Arte et SR. Et puis nous avons obtenu le fonds cinématographique NRW qui s’est joint à nous avec une grosse somme. Nous avons également reçu de l'argent de Creative Europe. Les derniers à bord étaient Screen Scotland.
Nous étions à un point où, même si nous n'avions pas vraiment assez d'argent, nous disions que nous allions prendre le risque maintenant. Nous allons sauter. À ce moment-là, nous avions déjà des gens formidables à bord ? notre chef opérateur allemand, Julian Krubasik, et notre chef décorateur Andy Drummond d'Écosse. Ces deux-là au niveau créatif étaient des partenaires très importants pour moi. Nous avions également Jon Hopkins du côté des compositeurs. Nous avions donc trois postes vraiment importants au sein de l’équipe créative. Nous avons également eu beaucoup de chance et avons eu Des Hamilton comme directeur de casting. C'était un gros problème pour moi. Il vient de lancer les films les plus étonnants et je savais qu’il allait attirer de bons acteurs dans la salle. Et c’est ce qu’il a fait.
Comment s’est passé la réalisation, le jeu et l’écriture ?
D'une manière ou d'une autre, cela a fonctionné. Quelque chose dans l’ensemble du processus était très intuitif. Très souvent, je prenais mes décisions à l’instinct car nous avions des journées de tournage hyper chargées. En termes de budget, nous étions encore un petit film. Mais j'avais un gros casting. J'ai voyagé dans de nombreux lieux, de Skye à Glasgow, à Londres et en Allemagne, où nous avons également tourné certaines scènes.
Nous avons eu 29 jours de tournage. Nous avons commencé par l'île de Skye. Ensuite, nous avons tourné la majorité des scènes londoniennes à Glasgow car nous travaillions avec une équipe majoritairement écossaise. La plupart des intérieurs ont été tournés à Glasgow, puis nous sommes venus passer quelques jours à Londres pour filmer principalement des extérieurs. Et puis à la fin du tournage, nous sommes allés en Rhénanie du Nord-Westphalie et y avons tourné d'autres lieux.
De quels films et cinéastes vous êtes-vous inspiré ?
Je dirais des films indépendants traitant du thème de l'amour, mais de manière très honnête. Un exemple estBleu Saint-Valentin, un film qui m'a toujours parlé parce qu'il est tellement brut dans la façon dont deux personnages se traitent. Les choses qu’ils se disent sont très honnêtes et très réelles. Il y en a un autre appelé,Comme un fou,par Drake Doremus. Il y a beaucoup d'improvisation dedans, ce qui le rend très direct.
Que fais-tu ensuite ? Jouez-vous dans les films d’autres personnes ? Ou cherchez-vous à faire plus d’écriture et de réalisation ?
Je suis très enthousiasmé par ce nouveau parcours d’écrivain/réalisateur et j’espère qu’il sera long. Le jeu des acteurs existe depuis plus longtemps maintenant – je ne veux pas non plus le perdre. Je suis simplement reconnaissant de pouvoir vivre une vie créative et, quelle que soit la manière dont je peux le faire, j'irai l'explorer.
