Un joker par le peuple, pour le peuple

Le premier film de la comédienne Vera Drew est radical, émouvant et certainement pas affilié au DCEU ou à Warner Bros. à quelque titre officiel que ce soit.Photo de : Innocence modifiée

Vendredi soir dernier, au IFC Center, une file d'attente serpentait jusqu'au Papaya Dog au coin de West 4th Street, pleine de monstres et de geeks bondissant d'enthousiasme pour la projection à 9h45 du premier long métrage de la comédienne Vera Drew,Le Joker du Peuple.La projection à guichets fermés avait duré un peu longtemps ; Jeremy O. Harris s'était arrêté pour animer une séance de questions-réponses, et Drew avait dû faire précéder le tout d'un discours juridique sur l'utilisation équitable et la loi sur le droit d'auteur. Elle a l'instinct d'une bande dessinée et se nourrit de l'énergie de la foule, et ce qui commence comme un passe-partout légal et un « merci d'être venu » peut devenir son propre stand-up de style Joker. Mais les fans avaient attendu quatre ans pour voir cet improbable film de super-héros. Qu'est-ce que 15 minutes de plus ? Dans le hall, le théâtre avait l'énergie d'un pèlerinage, comme lorsque les gens parlent avec le pré-roll AMC de Nicole Kidman (la ressemblance CGI de Kidman fait une apparition dans ce film). D'autres files d'attente se sont formées au stand de concession pour acheter des chemises souvenirs sur lesquelles était écrit "J'ai regardé le Joker du peuple" àCésar Romero–esqueviolet et vert : «Maintenant je suis trans.»

Drew a débuté sa carrière à la télévision en tant que stagiaire surLe spectacle Éric Andréavant de travailler comme monteur sur les productions d'Abso Lutely commeHistoires au coucher de Tim et Eric, Comedy Bang! Claquer!,et d'autres séries comme celle de Sacha Baron CohenQui est l’Amérique ?Elle a commencé à écrire et à réaliser des projets tels queAu cinémaetJ'aime Davidà l'époque où elle se révélait publiquement trans via unsérie Web, c'est là qu'elle a annoncé pour la première foisLe Joker du Peupleen 2020. Au début, Drew a décidé de remixerCelui de Todd PhillipsJoker comme un confinement fouune gaffe et une parodie. Mais avec l'aide d'une petite armée d'animateurs indépendants, d'artistes d'effets et de musiciens, elle est devenue une saga trans autobiographique de découverte de soi – hilarante, radicale, émouvante et certainement non affiliée au DCEU ou à Warner Bros. capacité. Cela ne ressemble à aucun film de super-héros jamais réalisé ; où les films de bandes dessinées grand public utilisent des écrans verts pour un effet aplatissant,Le Joker du Peupleles utilise pour créer l'ambiance d'un dessin animé trippant et vivant, avec des éléments dessinés à la main en arrière-plan et des gags visuels animés tout droit sortis d'un art et essai classé R.Roger Lapinrêve de fièvre. Tout cela est maintenu par la performance de Drew dans le rôle de Joker l'Arlequin, une anti-comique troublée qui cherche à s'exprimer sur le plan du genre et sur le plan artistique tout en évitant Batman, Lorne Michaels et sa mère.

Après qu'un premier montage du film ait fait sensation et ait finalement été retiré du Festival international du film de Toronto 2022, les fans craignaient que le film de Drewcri de jo-coeurdeviendrait le genre de film culte que l'on ne peut obtenir que via des torrents, diffusés en secret. Au lieu de cela, le distributeur indépendant Altered Innocence l'a repris, avec l'aide d'une équipe juridique qui est volontairement anonyme dans le générique de fin du film, et a veillé à chaque étape du processus à ce que cette œuvre soit qualifiée d'utilisation « transformatrice » du personnage protégé par loi – l’affiche le qualifie littéralement de « film d’utilisation équitable ». Maintenant, ce monument du cinéma queer et la meilleure histoire d'origine du Joker jamais racontée est enfin avec son peuple alors qu'il sort en salles à travers les États-Unis (il ouvre à Los Angeles aujourd'hui.) Nous avons rencontré Drew pour parler de Kevin Smith, des bites non coupées, et pourquoi David Liebe Hart est son Obi-Wan Kenobi.

Vous dites au générique de fin que tout cela vient du fait que votre ami Venmo vous a donné 12 $ pour faire un montage amusant sur Todd Phillips.'sJoker. Comment est-ce que cela s'est développé d'un peu à...
… une blague que j'ai poussée trop loin ? C'était la première commande artistique que je recevais, et elle venait de mon amie Bri LeRose, qui était écrivain surDame DynamiteetDéveloppement arrêté.C'est l'une des personnes les plus drôles que je connaisse. Elle m'a envoyé cette commande parce que Todd Phillips se plaignait de la culture éveillée dans la presse, disant qu'il ne voulait plus réaliser de comédie parce que c'était tout simplement trop difficile avec tous ces pronoms, ou quoi que ce soit dont ces gars aiment parler. À un certain niveau, je le comprends. Nous vivons une époque très réactionnaire. On m'a traité de transphobe sur Twitter l'autre jour. Tout le monde est ému et bouleversé. C'est pourquoi j'ai fait ce film. Mais il venait de gagner un milliard de dollars en réalisant un film de bande dessinée quiétaitune comédie, parce queLe Joker estune comédie noire.

Comme beaucoup de choses dans ma vie à ce moment-là, cela est né sur Twitter. Bri a déclaré: "Je ne regarderai le film de ce type que si Vera Drew le réédite." Je suis autiste et je ne suis pas sarcastique, alors je l'ai pris très au sérieux. J'ai été monteur chez Abso Lutely pendant des années et j'ai évolué en postproduction et j'ai travaillé avecTout est horriblependant assez longtemps, et la plupart de mes rééditions consistaient simplement à ajouter des effets sonores de pet aux pas et à y ajouter une sorte de bande originale de Scorsese des années 90. Mais cela devenait davantage un projet multimédia. La première idée qui était plus narrative qu'un remix expérimental était :Et si être un Joker n'était qu'un travail de neuf heures à cinq heures ?

J'avais passé ma vie à faire de la comédie, parce que je le fais depuis l'âge de 13 ans, et la comédie était pour moi un bel endroit pour m'exprimer. Quand je jouais, je ne faisais que du stand-up en travesti, et c'était comme un «homme hétéro», entre guillemets. J'ai pu explorer ma féminité et mon expression queer de manière très sûre. J'ai aussi eu la chance de travailler pour tous les génies de la comédie alternative qui existent. J'ai écrit et réalisé cette websérie avec Tim et Eric intituléeJ'aime David,et c'est un spectacle que j'ai toujours considéré comme très bizarre et très sincère, même si ce n'est pas très explicite. C'était le début de ma réflexion sur la façon dont la comédie peut aider à éclairer l'identité et à vous comprendre, mais aussi à vous emmener sur un chemin sombre d'exploitation et d'autodérision.

J'y pensais beaucoup vers la fin de 2019, lorsque j'ai eu cette idée de film sur une drag queen physiquement accro à l'ironie et littéralement à l'ironie empoisonnée par l'horreur corporelle. Quand je remixaisJoker,Je me suis souvenu de cette idée et de ces autres idées qui me tournaient autour, et tout s’est mis en place pour moi. Mes premiers souvenirs sont de vouloir faire des films. J'ai voulu être cinéaste toute ma vie. Pendant le COVID 2020 pré-vaxx, c'était vraiment comme,Est-ce que le monde vient juste de se terminer ? Je ne sais pas si j'aurai à nouveau cette chance un jour.Et si, au lieu d'en faire un film de remix, je prenais cette idée de drag-queen et l'injectais dans ce monde et en faisais une comédie en général ? Alors je suis retourné voir Bri et je lui ai dit : « Tu m'as mis dans ce pétrin. J'ai besoin que vous m'aidiez à écrire ceci, car j'ai une histoire que je veux raconter. C'est assez triste et intense, et tu es beaucoup plus drôle que moi, alors s'il te plaît, aide-moi à rendre ça drôle.

Photo de : Innocence modifiée

Le Joker du Peupleutilise un langage visuel que vous avez perfectionné chez Adult Swim, mais le déploie d'une manière qui aborde quelque chose de beaucoup plus profond sur le plan émotionnel. Comment avez-vous trouvé cet équilibre tonal ?
Je jouais avec cette esthétique depuis toujours et je voulais les montrer dans un nouveau contexte, en utilisant les mêmes outils que ceux que j'avais utilisés surDécouvrez-le avec le Dr Steve Brule,par exemple, pour raconter une histoire très sincère. Quand je montais à la télévision, je recevais toujours des notes du genre : « Je ne sais pas ce que tu as fait ici. Je suis confus quant au ton de la scène. Je ne sais pas si vous êtes sincère ou si vous vous moquez de ce que nous avons écrit. Et je disais toujours : « C'est exactement ce qui me semblait bon. Et si les téléspectateurs pouvaient décider eux-mêmes si c'est sincère ou gentil, ou s'il s'agit d'un message merdique ou ironique ? Je voulais donc pleinement enfreindre la règle selon laquelle cela ne peut pas être drôle, ironique, sincère, doux, triste et effrayant à la fois. Je voulais faire tout mon possible pour faire cela dans chaque image de ce film.

Le film enfreint également d’autres règles. Une note que je recevais toujours spécifiquement de Sacha Baron Cohen lorsque je travaillais surQui est l'Amériqueétait : « Vous faites trop de blagues à la fois. C'est trop déroutant. Les gens l'éteindront. Ils seront dépassés. » À un certain niveau, Sacha a fait de moi un bien meilleur éditeur. J’ai évolué à partir d’une telle retenue. Mais en y allant, j'ai décidé,Je vais spécifiquement enfreindre la règle de Sacha. Je vais charger le cadre avec des blagues. Il y aura tellement de putains de blagues que les gens ne pourront pas en comprendre la plupart même après deux visionnages, et je vais créer un personnage dans le film basé sur lui.C'était un effort conscient pour utiliser tous les outils et les leçons que j'ai appris en travaillant avec ces gars à mes fins maléfiques et infâmes.

C'est vraiment un film tellement rempli de blagues. Avez-vous des gags dont vous êtes particulièrement fier ?
Il y a un arc dont je suis très fier. Le Riddler dans ce film est joué par Trevor Drinkwater, que j'ai rencontré parce qu'il avait un podcast sur Kevin Smith. Il s'est impliqué dans le film parce qu'il m'a dit : « Écoute, je suis obsédé par le Riddler de la même manière que tu es obsédé par le Joker. J'ai besoin que tu fasses de moi le Riddler. Dans notre première version, le Riddler n'était qu'un personnage d'arrière-plan. Mais lorsque j'ai eu ma deuxième rencontre avec Trevor, il est revenu et m'a dit : « J'ai donc écrit toute une histoire pour ce personnage. J'ai écrit des scènes qui se déroulent entre mes scènes et qui expliquent ce qui lui arrive. Alors maintenant, il y a tout un arc qui se déroule en arrière-plan du film et que vous ne comprenez pas vraiment à moins de le rechercher vraiment spécifiquement. C'est l'une des choses que j'ai hâte que les gens dévoilent.

J'ai hâte que les gens trouvent des œufs de Pâques. Il y a même des choses qui m'ont manqué, parce qu'il y a tellement de gens qui ont travaillé dessus, et tellement d'œuvres d'art qui sont arrivées vers trois heures du matin, et je disais : « Cool, je mets ça dans le dossier ». film, c'est fait. Et puis je le regardais et je me disais : « Oh mon Dieu, la bite dans la machine à scanner la bite n'est pas coupée. C'est tellement drôle !

Vous avez mentionné ce podcast de Kevin Smith. A-t-il déjà vu le film ? Cela semble correspondre à ses attentes.
Il ne l'a pas encore fait, mais je veux vraiment qu'il le fasse, parce que je sais qu'il adore Batman, et les sujets gays sont très thématiques dans son travail. J'ai vuCommisbeaucoup trop jeune et illégalement, c'est un peu comme ça qu'il faut voirGreffiers.C'était très inspirant. C'est le premier film que j'ai vu où je pensais,D'accord,jepeut faire des films.J'ai essayé d'attirer son attention à plusieurs reprises, mais je pense qu'il a vu certaines de mes critiques négatives sur certains de ses travaux ultérieurs. Je le regrette à ce stade, car les fois où je parlais négativement de ses films, j'étais simplement méchant avec moi-même, à 15 ans.Tuyaux de yogac'est une explosion.Défensec'est amusant. Alors, Kevin, si tu lis ceci, je suis désolé et j'aimerais te montrerLe Joker du Peuple,et je t'aime et merci d'avoir fait des films.

De plus, si quelqu'un pouvait comprendre et pardonner qu'être un fan vocal implique parfois de critiquer ce que vous aimez, ce serait bien Kevin Smith.
Une fois, j'ai tweeté quelque chose à son sujet, et il l'a retweeté et m'a dit en gros :Cela fait mal.Il y a environ un an, je lui ai envoyé un message et je me suis excusé pour cela, et j'ai également expliqué d'où je venais, cette perspective d'enfant intérieur. Vous vous souvenez de la façon dont tout le monde traitait George Lucas lorsqu'il réalisait les préquelles ? C'est difficile quand on est une petite fangirl en sueur et qu'on a beaucoup à dire sur un média qui nous a fait beaucoup réfléchir. Il est difficile de ne pas exprimer mes sentiments honnêtes à ce sujet. J'espère qu'il pourra comprendre cela.

C’est en voyant les premières réactions à notre film après le TIFF que cela s’est mis en place pour moi. Tout le monde a été pour la plupart de notre côté, en particulier la communauté des cinéastes de genre. Mais c'est difficile de faire quelque chose de super-personnel et d'entendre les gens dire : « Ce film ressemble à de la merde » et « C'est quoi ce bordel ? » et "Cette personne est un toiletteur" ou autre. Donc, en général, maintenant, avec les films des autres, si quelque chose ne me plaît pas, j'essaie de ne pas en parler.

En ce qui concerne le fandom, pouvez-vous nous parler davantage de ce que ces personnages signifient pour vous ? Parce que le Joker, notamment, est utilisé par beaucoup de gens pour représenter beaucoup de choses. Il est omniprésent.
Je pense que n’importe qui peut projeter sa politique sur ces personnages, en particulier sur ce film de Todd Phillips, parce que ce film a fait du bon travail en montrant où se trouvait l’Amérique à ce moment-là. Pour moi, c'était fou de voir ce film qui parlait de conscience de classe et de crise de santé mentale, et voici un personnage qui souffre de maladie mentale et ne sait pas vraiment ce que cela signifie. Il veut juste être drôle, et il essaie d'en faire le but de sa vie, et son système familial lui fait défaut, son gouvernement lui fait défaut, et puis il devient ce personnage politisé, et il se dit : « Pourquoi ? Je ne comprends pas. Je ne suis pas politique. J'ai regardé ça en tant que personne trans et je me suis dit :Je m'identifie tellement à cela. Je me sens laissé pour compte par ma structure familiale et par l’industrie médicale.Tout ce qu'il a traité dans ce film est très proche de mon expérience en tant que femme trans, de ma tentative d'avoir accès au soutien et aux soins, et du fait d'être une comédienne que certaines personnes ne comprennent pas, et de vouloir se tailler une place. propre espace. Cela m’a vraiment interpellé. Cela témoigne du statut mythique du Joker et de Batman, que quelqu'un avec une politique complètement opposée à la mienne puisse regarder cela et avoir une toute autre vision. Il pourrait s’agir d’hommes blancs privés de leurs droits.

Et en ce qui concerne le Schumacher Batman, mon père m'a emmené voirBatman pour toujoursà 6 ans avec mon oncle Chaz. Nous étions à Baraboo, dans le Wisconsin, dans ce tout petit cinéma, et ce fut une occasion mémorable pour moi, car c'était le premier film PG-13 que j'avais le droit de voir dans un cinéma. La comédie et le contenu étaient réservés chez moi. Je n'avais pas le droit de regarderLes Simpson,mais nous avons regardéSeinfeldtout le temps en famille, ce qui est fou pour moi.Seinfeldm'a définitivement foutu bien plus queLes Simpsonje l'aurais jamais fait.

D'abord et avant tout, sur le plan créatif, je n'avais tout simplement jamais vu un film d'action en direct aussi coloré, vibrant, sérieux et opératique, mais aussi idiot et amusant, et c'était un autre de ces films commeCommisouRetour vers le futurcela a éclairé une vision artistique dès mon plus jeune âge sur le genre de choses que je voudrais faire et le genre d'esthétique avec laquelle je voulais jouer. Et puis à un niveau plus genré, regarder ce film et voir Nicole Kidman dedans, et comment Batman la regarde et à quoi elle ressemble. Je me souviens d'être assis là au théâtre, genre,Pourquoi est-ce que je me sens représenté en ce moment comme un « garçon » de 6 ans, entre guillemets ? J'ai un lien de parenté avec le Dr Chase Meridian.

Nous avons donc fini par parodier cet événement réel dans le film, et cela a toujours été la principale chose sur laquelle nous nous sommes concentrés : quelle est mon identification personnelle avec ces personnages ? Le Joker a toujours été un personnage très étrange dans les bandes dessinées. Chez Grant MorrisonAsile d'Arkhamlivre, Joker serre le cul de Batman, et il a aussi cette étrange ambiance de chaman interdimensionnel. Tout cela me touche vraiment. L'autre jour, quelqu'un m'a demandé pourquoi je me sentais à l'aise de donner à Joker l'Arlequin un arc du Messie alors que mon film est aussi personnel. Du genre : « Pensez-vous que vous êtes l'Antéchrist ou quelque chose comme ça ? » Non, je ne le fais pas. Je pense simplement que beaucoup de personnes trans ont un complexe du Messie à un certain niveau lorsqu'elles entrent dans leur trans, parce que nous mourons littéralement et ensuite nous renaissons ! Il y a beaucoup de cela dans l'histoire du Joker et dans l'histoire de Harley Quinn.

Ensuite, il s’agissait toujours de compléter ces détails de ma vie. J'ai grandi dans une petite ville du Midwest, donc Young Joker va grandir à Smallville. J'ai eu un ex violent vraiment merdique, alors pourquoi ne pas en faire le Joker de Jared Leto ? C'est l'un de mes Jokers préférés de tous les temps et il incarne vraiment cette toxicité. J'espère qu'en raison de ma spécificité et de tous les thèmes que nous abordons, les gens pourront vivre la même expérience avec ce contenu en se disant : « C'est ce quemonla relation avec ces personnages est. Et je pense que beaucoup de gens qui aiment le film ne voient pas vraiment de films de bandes dessinées la plupart du temps, ce qui est cool. Mais je vois beaucoup de films de bandes dessinées. Je suis obsédé par Batman. Batman est ma personne préférée.

Le film est en grande partie une critique des institutions de comédie comme Upright Citizens Brigade etSamedi soir en direct. Dans votre version de Gotham, la comédie alternative est interdite, les clowns doivent passer par un processus de certification classique du « United Clown Bureau », les femmes ne peuvent pas rejoindre le casting de la scène principale, sauf en tant qu'Harlequins sexy, et Lorne Michaels est un étrange petit autoritaire CGI. exprimé par Maria Bamford. Quelle est votre relation avec ces organisations ?
J’ai commencé à faire de la comédie très très jeune. J'étais un improvisateur et un amateur de sketchs quand j'avais 13 ans, et Second City a lancé ce programme pilote pour les jeunes au début des années 2000. Il y a des pédés de drames, et j'étais un pédé d'improvisation, et c'était ce magnifique havre de paix pour moi. Cela faisait donc partie de ma vie pendant 20 ans avant de vraiment commencer à travailler professionnellement avec Tim et Eric.

Quand je suis arrivé à Los Angeles, vers 2011 ou 2012, c’est à ce moment-là que j’ai arrêté de jouer. La scène du stand-up était horrible, et pour moi, le stand-up n'était qu'un prétexte pour porter une robe. La comédie à sketchs était cela aussi dans une certaine mesure – un espace où je pouvais jouer avec mon identité et, espérons-le, me comprendre. Mais la scène du stand-up était très toxique. Tout le monde était juste obsédé par Louis et cette « honnêteté brute », « dire les choses telles qu'elles sont » et « se branler devant les gens », et je ne m'intégrais tout simplement pas, parce que j'étais très gay et je ne le savais pas encore. .

Mais en essayant de revenir au spectacle, les seules options qui s'offraient à moi à l'époque étaient chez UCB, et il y a une raison pour laquelle UCB se trouve juste en face du Scientology Celebrity Center. Il s’agit d’une structure de classe à plusieurs niveaux, très coûteuse, à laquelle les gens doivent dépenser des milliers de dollars pour accéder. Entrer dans un casting sur la scène principale, c'est cette putain de carotte qu'ils balancent devant vous. J'ai suivi un peu leur programme de formation et je n'étais tout simplement pas fait pour ce monde. Alors je suis passé à autre chose et j'avais besoin de me tailler mon propre espace. Et heureusement, j'ai rencontré Nate Faustyn, qui joue Penguin dans le film, lorsque je faisais partie de cette chaîne publique que mes amis et moi avons créée, appelée Highland Park TV. C'est vraiment de là que vient le Joker qui lance une comédie illégale dans le film. Nous étions tous des monstres inadaptés qui voulaient passer du temps sur scène, se produire et créer de l'art cool et qui avions besoin de nous tailler notre propre petit espace.

J'ai commencé à faire de la comédie très jeune, juste après l'ère Will Ferrell deSamedi soir en direct, alors bien sûr, je voulais être présentSNLen tant qu'enfant. Mais au cours de ma vie, j'ai vu ce queSNLest en réalité : une branche de notre complexe nucléo-industriel avant tout. Cela décide vraiment des élections. Cela normalise les pires politiciens que nous ayons et les pires personnes. Le fait queShane Gillis a été autorisé à accueilliraprès avoir été viré de la série, que vous pensiez ou non que ce qu'il a dit était offensant, c'est tout simplement stupide. Cela montre que le truc de la culture éveillée et celui de la culture d’annulation sont en fait de la merde. Je connais beaucoup de personnes trans et queer qui ont été annulées et qui ne font plus de trucs, et elles ont été annulées à cause d'un malentendu ou pour s'être impliquées dans un discours stupide en ligne. Mais quand il s’agit de quelqu’un qui a déjà du pouvoir et de la reconnaissance dans l’industrie, il peut vraiment en profiter. Cela aide leur carrière.

L'autre chose qui me dérangeSNLet la façon dont certaines autres émissions sont faites maintenant, c'est qu'elles essaieront d'incarner l'esthétique queer, mais elles le feront d'une manière qui endormira des gens très bien intentionnés, souvent néolibéraux, en leur faisant penser,Je soutiens l'art queer en regardant SNLouJe soutiens l'art queer en regardant ce film réalisé par des hétéros qui parle de choses gay pour une raison quelconque. C'est frustrant. Quand je suis devenu trans, j'étais partant pour des concerts, puis ces concerts ont disparu à la seconde où les gens ont réalisé que j'étais trans. Il est difficile pour les femmes en général de percer dans la comédie et d'accéder à des postes de pouvoir dans l'industrie du divertissement, et c'est particulièrement difficile pour les femmes trans. En même temps, j'ai fait l'expérience de voir ma transsexualité être utilisée comme outil politique pour les gens. J'ai été embauché dans une salle d'écrivains pour aider au redémarrage d'une série que j'adorais en grandissant. C'était au milieu de ce travail que je regardais autour de moi dans la pièce, en disant :Oh, j'ai été embauché parce que je suis trans. J'ai été embauché comme point de diversité pour ces personnes.Le nombre de fois où mon showrunner, qui était un connard complet et un pervers hypocrite total, m'a rappelé à quel point il était une « bonne personne cis » et un « bon libéral », c'était tellement flagrant pour moi.

Je n'en ai pas encore parlé, parce que c'est un peu enterré, mais j'ai rejoint un casting de diversité quand j'avais environ 16 ans, et je me souviens avoir pensé :Pourquoi je suis là-dessus ? Je suis une personne blanche de banlieue.Le professeur était Charna Halpern, qui fait partie de ceux qui ont effectivement inventé l'improvisation avec Del Close et lancé iO. Elle m'a pris à part après un cours et m'a dit : « Tu vas vraiment voyager. Vous êtes comme un jeune Andy Dick. Et j'ai pensé,Oh, je suis ici parce qu'ils pensent tous que je suis gay.C'est drôle à quel point avoir une identité marginalisée peut vraiment vous donner un certain cachet social dans une certaine mesure, mais seulement dans ce contexte :Regardons une personne queer se faire traîner dans la boue, annuler et appeler un toiletteur par Tim Pool. ou quoi que ce soitouMettons-les sur ce magnifique piédestal du capitalisme arc-en-ciel. Je déteste les conversations sur la représentation qui visent simplement à mettre les homosexuels devant la caméra. C'est tellement superficiel, et c'est toujours écrit très directement.

Mais j’ai l’impression que cela change, surtout dans le domaine de la réalisation de films de genre. J'ai rencontré beaucoup de cinéastes trans, queer et POC incroyables l'année dernière, et cela m'a vraiment redonné confiance dans la création artistique. Il n'y a pas que Los Angeles : il y a des gens partout dans le pays, partout dans le monde, qui créent un art honnête, audacieux et vrai, et ils n'ont tout simplement pas accès à ces opportunités et à ces plateformes. Je suis très reconnaissant d'avoir dit ma vérité avec cette iconographie de Batman et du Joker, car je pense que c'est ce qui, espérons-le, a attiré l'attention. En même temps, je n'ai jamais été prêt pour ce niveau de visibilité à ce stade de ma carrière, mais j'en suis très reconnaissant, et je suis tellement reconnaissant que ce film trouve un écho auprès de tant de gens.

DansLe Joker du Peuple, David Liebe Hart, personnalité culte du public, marionnettiste et figure récurrente deTim et Éric,joue Ra's al Ghul, qui dans ce monde est un comédien légendaire et le mentor de Joker l'Arlequin, semblable à Morpheus. Pourquoi lui avoir créé ce rôle ?
J'adore David Liebe Hart. J'ai fait une émission avec lui il y a des années intituléeJ'aime Davidc'était essentiellement une série biographique de David Liebe Hart. Nous lui avons donné un petit budget et lui avons dit : « Faisons simplement le spectacle que vous voulez faire. » Chaque choix créatif qu’il m’a suggéré, j’ai essayé de le réaliser d’une manière ou d’une autre. C'est pourquoi le spectacle est cette tapisserie de conscience et d'étrangeté. Je connaissais son travail parce que j'étais un fan de longue date du public, mais chez Abso Lutely, c'était juste ce type qui se présentait à notre bureau, buvait tous nos Coca-Cola, dessinait des photos de nous et signait. eux. C'est l'un des êtres humains les plus beaux que j'ai jamais rencontré.

Quand nous faisionsJ'aime Davidensemble, je venais juste de commencer à prendre des hormones, et à bien des égards, c'était la plus belle partie de ma transition parce que personne ne savait que j'étais en transition ; c'était juste pour moi à ce moment-là. David a été l’une des premières personnes à qui je me suis adressé, car je passais tellement de temps avec lui. J'ai passé un été entier avec lui à faire cette série, et la post-production a duré six mois, ce qui est fou, et je suis sûr que Tim et Eric n'ont pas aimé. Lui et moi avions ces longues conversations ésotériques sur la conscience, l’homosexualité et la création artistique. Quand nous avons terminé son émission, je le reconduisais chez lui ce soir-là, et il regardait avec mélancolie par la fenêtre dans l'espace et disait : "C'est tellement cool que toi et moi puissions faire des trucs bizarres comme ça." Ce type est un pur artiste. C'est un scientiste chrétien, mais sa philosophie est très orientale, et lui et moi avons vraiment l'impression d'être très proches l'un de l'autre. Nos corps sont des antennes situées les unes à côté des autres sur la toile de la conscience infinie.

Il a donc toujours été ce genre de personnage de Yoda pour moi, à la fois dans la comédie et dans mon genre. Je voulais aussi l'avoir dans ce film en raison de son statut dans la comédie alternative. Ce film raconte comment la comédie peut exploiter les gens, et c'est quelqu'un qui est toujours poussé dans cette conversation, ce qui est plutôt frustrant, même pour lui, car il participe volontairement. Il n'y a pas de plus grand fan deTim et Eric spectacle génialque David Liebe Hart. C'est un vrai jambon. Il m'appelle encore tous les jours pour faire des spectacles et tout ça. Il veut faire l'art qu'il fait, et je voulais lui donner un rôle dans cela qui ait de la dignité et de l'action et qui soit le genre de rôle dans lequel il ne serait jamais engagé, cette figurine d'Obi-Wan basée sur Sacha Baron Cohen, Tim Heidecker et Marc Maron ne font qu'un. C'est le rôle d'une vie et je suis tellement fier de lui. Je pourrais parler de lui pendant un million d'années.