
Il y aun moment jetable dans un épisode deLe spectacle des marionnettes cela résume bien la particularité des personnages de Jim Henson. Kermit la grenouille présente le spectacle de cette nuit tandis que Statler et Waldorf le chahutent depuis leur perchoir habituel sur le balcon latéral, l'avertissant qu'ils vont garder une note numérique de la qualité de chaque croquis. "Et sur une échelle de un à dix, voici votre score jusqu'à présent !" crie Statler en brandissant un « 2 ». Alors que les vieillards rient, il y a une coupure sur Kermit, qui regarde tristement la caméra et grince : « Un deux ?
N'oubliez pas que Statler et Waldorf détestent tout et se moquent de tout, donc il n'y a pas de flash d'information. Ils font ce qu'ils font toujours, mais avec un accessoire. Toute l'affaire de notation de l'émission de ce soir-là est un exercice de mauvaise foi, juste de la pure méchanceté. Le spectacle n'a même pas encore commencé ! Mais Kermit, étant à la fois interprète et chef de la troupe etLe spectacle des marionnettesLe maître de cérémonie de, ne peut s'empêcher de prendre cela personnellement. Une partie de lui se demande ce qu'il aurait pu faire pour faire grimper le score.
C'est le véritable génie des Muppets : ce ne sont pas seulement d'adorables créatures parlantes dotées de personnalités. Ils sont les acteurs d'une histoire en coulisses qui se poursuit au fil des décennies, quel que soit le spectacle ou le film qu'ils font. Ils courent après le travail et se voient confier des rôles, certains étant parfaits pour eux, d'autres ridiculement mauvais. Et quand ils font de leur mieux et échouent – ou quand ils leur téléphonent cette semaine-là à cause de problèmes personnels, comme le drame relationnel sans fin de Kermit et Miss Piggy, ou la relation amoureuse de Fozzie Bear.ourscapable (Wakka wakka !) sentiments d'inadéquation - nous le prenons aussi personnellement qu'eux, car ce ne sont pas de simples personnages fictifs dans une histoire fermée sur elle-même. Ce sont des amis chers qui se trouvent être des artistes et dans lesquels nous restons investis dans la réussite et le bonheur, qu'un projet donné semble prometteur ou peu judicieux. Leurs vies sont régies par les angoisses et les ambitions auxquelles font face tous les artistes, peu importe la taille du projet dans lequel ils sont impliqués à ce moment-là.
Le spectacle des marionnettes- une série de variétés comiques souscrites de cinq saisons des années 70, issue du travail de Henson surRue Sésame, visible dans son intégralitésur Disney+ à partir d'aujourd'hui- était le point de départ du caractère ludique métafictionnel de Henson, une avancée conceptuelle et une évolution logique de tout ce que lui et ses principaux collaborateurs comme Frank Oz avaient fait jusqu'à présent avec les marionnettes. Les émissions d'action réelle précédentes utilisaient le cadre suivant: «Voici une troupe d'artistes adorables qui vivent leur vie tout en faisant leur travail» -Le programme Jack Benny,J'aime Lucie, etLe spectacle de Dick Van Dykeétaient trois des meilleurs - mais jusqu'à ce queLe spectacle des marionnettes, personne ne l'avait fait avec des créatures (profondément) ressenties, et l'artificialité a laissé la série virer vers des gags à couper le souffle et du surréalisme, le genre de chose que les Looney Tunes de Warner Bros ont fait si brillamment dans des courts métrages comme "Canard Amuck.» L'une des meilleures itérations de cette blague peut être vue dans le premier long métrage théâtral des Muppet, en 1979.Le film des marionnettes: la première étape du road trip de Kermit et Fozzie à Hollywood les amène dans une église où s'entraînent le Dr Teeth et l'orchestre Electric Mayhem, et quand Fozzie commence à raconter aux musiciens tout ce qui s'est passé jusque-là, Kermit lui dit de ne pas le faire. faites-le parce que « ça va juste ennuyer le public » et lui faire lire le scénario à la place.
C'est un coup de pied de voir à quel pointLe spectacle des marionnettesa exécuté sa vision, en particulier pendant les passages en coulisses (ce que les auteurs de sitcom appelleraient l'histoire « A ») qui traversaient chaque épisode, en se concentrant, par exemple, sur l'anxiété de Kermit face au béguin de Miss Piggy pour son partenaire de la semaine, ou sur les offres de Scooter pour une plus grande responsabilité, ou les demandes pathétiques de Fozzie de faire des routines comiques qui semblent épouvantables même dans l'abstrait, ou les tentatives de Gonzo de détourner l'attention avec des actes de plus en plus planifiés et incompétents impliquant des canons, un trapèze, des catapultes, etc.
C'est fascinant de regarder le long arc de la célébrité des Muppets et de réaliser qu'ils ont toujours existé sur un continuum de conscience de soi. Parfois, les spectacles et les films mettent en avant la notion suivante : « Voici un groupe d’artistes perfectionnant leur art tout en essayant de réussir dans le show business. » D'autres fois, les personnages sont autorisés à sombrer dans la fiction, reconnaissant le fait que nous regardons des « acteurs » jouer des rôles, mais de la même manière que, par exemple, les Marx Brothers, Bob Hope ou Will Ferrell auraient pu le faire. Les premier et troisième films Muppet,Le film des marionnettesetLes Muppets prennent Manhattan, étaient des histoires dans les coulisses, avec les personnages poursuivant des rêves de showbiz (de cinéma et de célébrité à Broadway, respectivement). Mais le deuxième, celui de 1981Le grand câlin des marionnettes,qui était le premier long métrage de Henson en tant que réalisateur, laissait les personnages s'installer dans des rôles (Kermit et Fozzie étaient des journalistes enquêtant sur un vol de bijoux à Londres ; Miss Piggy était la réceptionniste de la victime, la créatrice de mode Lady Holliday) tout en gardant « Vous regardez un film ». » plaisante au minimum. (Ce sont de bonnes blagues, cependant ; la meilleure est le gag courant de Kermit et Fozzie en tant que jumeaux identiques qu'on ne peut distinguer que si Fozzie porte son chapeau.)
Après la mort de Henson en 1990, les films se sont davantage engagés dans leurs fictions, culminant avecUn chant de Noël des MuppetsetL'île au trésor des marionnettes, qui étaient des adaptations musicales assez simples de Charles Dickens et Robert Louis Stevenson qui mettaient en valeur un grand nombre de marionnettes. (C'est touchant de voir Kermit et Miss Piggy jouer des seconds rôles dansUn chant de Noël des Muppetscomme M. et Mme Cratchit, s'engageant envers les personnages et ne faisant pas un clin d'œil au spectateur.) Mais les nouveaux redémarrages des Muppets, dont la plupart peuvent également être vus sur Disney+, sont revenus auSpectacle de marionnettesmodèle. Les résultats sont aléatoires, mais il y a de nombreux croquis et moments véritablement drôles, et c'est un plaisir de voir les variations conceptuelles et esthétiques de la formule originale de Henson. La troupe a dû évoluer pour s'adapter aux changements de la vie moderne, et pour la plupart, elle a admirablement réussi. La plupart des courts métrages uniquement disponibles sur Internet que la société Henson a réalisés il y a dix ans sont de grands classiques (peu importe à quel point vous êtes déprimé,« Ode à la joie » de Beakervous remontera le moral). L'éphémère Les Muppets(2015-16) était un riff sur des séries télévisées non scénarisées et des sitcoms factices commeLe bureau, la caméra adoptant souvent une perspective voyeuriste, écoutant les conversations à travers des portes à moitié fermées.
La nouvelle série,Les marionnettes maintenant, ressemble aux premiers courts métrages Internet enfermés dans un dispositif de cadrage d'écrans dans des écrans sur un ordinateur de bureau, Scooter ayant du mal à télécharger le lot de contenu de cette semaine tout en étant en proie à des interruptions et à des problèmes techniques. Miss Piggy propose une émission combinant style et interview dans laquelle tout ramène àmoi(Linda Cardellini est de manière récurrente sa meilleure amie qui souffre depuis longtemps), et il y a une émission de cuisine dans laquelle un chef suédois rivalise avec des invités célèbres (Danny Trejo fait des taupes) et échoue à cause de la distraction et du manque de préparation (le chef semble vraiment débordé). ces jours-ci ; a-t-il un problème de brännvin ?). Une anxiété subtile se cache sous chaque croquis et segment, comme si les tentatives continues de la société Henson pour réinventer les Muppets et les garder pertinents avaient été transmuées dans la personnalité de ses personnages, qui existent depuis toujours et seront toujours aimés, mais sont inquiets. de perdre leur place sacrée dans le firmament de la culture pop. Ils sont encore grands : ce sont les écrans qui sont devenus petits. Le spectacle continue.
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