Photo : Jérémie Daniel, 2022
Le temps a rattrapéLe procès-verbal.Lorsque la comédie civique a été annoncée pour la saison 2020 de Broadway, cela semblait être un choix prémonitoire, plein de réflexions actuelles sur la gouvernance. Tracy Letts est l'une des rares dramaturges dont la propre célébrité suffit à susciter une apparition à Broadway ; depuis le succès fulgurant deAoût : comté d'Osage,il a eu ce feu vert. Mais bien sûr, il y a eu des retards.
Entre les parenthèses de mars 2020 et avril 2022, l'acteurArmie Marteaua quitté le casting après que sa réputation ait explosé ; Trump a entaché le transfert du pouvoir ; et les insurgés ont révélé le chaos au cœur de notre démocratie. Chaque production reportée a dû tenir compte du temps perdu et du changement de contexte, mais cet écart a constitué un défi particulier pourLe procès-verbal: Le spectacle Il s'agit d'une réunion du conseil municipal, et nous avons passé 700 jours à regarder de tels conclaves s'accélérer au-delà de l'agitation et déboucher sur une terreur kafkaïenne. Les événements ont dépassé le scénario de Letts, avec des menaces de mort et des violences interrompant les réunions du conseil scolaire et les audiences de santé publique. La satire juvénalienne exige que ce soitplus extrêmeque la réalité. ImaginerJonathan Swiftavoir des problèmes de chaîne d'approvisionnement – pour découvrir que les Anglais avaient en fait commencé à manger des bébés avant qu'il puisse publier.
M. Peel (Noah Reid), un député novice dans une petite ville, a manqué une séance à huis clos du conseil municipal en raison des funérailles de sa mère. Il est un peu naïf, ravi de montrer à ses collègues des photos de sa petite fille, errant sous la pluie, encore hébété par le chagrin. « Vous vous sentez détaché », dit un autre homme alors qu'ils se rassemblent. "Eh bien, je suppose que c'est le cas." Maintenant que M. Peel est de retour dans leur chambre, les autres conseillers se montrent étrangement méfiants à l'égard de ce qui s'est passé la semaine précédente et refusent de distribuer le procès-verbal de cette réunion. Et un des conseillers est porté disparu. M. Peel supplie le greffier (Jessie Mueller), le maire Superba (Letts lui-même) et l'ensemble de la salle de clarifier – mais tout le monde évite ses questions. Il y a plein de nouvelles affaires pour le distraire : M. Blake (K. Todd Freeman) propose une attraction de match en cage pour récolter des fonds pour le festival de la ville ; M. Hanratty (le feu d'artifice Danny McCarthy) espère rendre la fontaine civique accessible ; M. Oldfield (Austin Pendleton) veut une place de parking. Pourtant, les vieilles affaires de la ville — très,trèsvieille affaire - ne sera pas refusée.
Vous avez du mal à vous souvenir de tous ces noms ? Pas de problème, la plupart sont des mnémoniques. M. Peel est le héros à la peau fine ; Superba est le meilleur homme. La hésitante et flottante Mme Matz (Sally Murphy) est folle; M. Oldfield est vieux ; L'acolyte de Superba, le méprisant M. Breeding (Cliff Chamberlain), se pavane et se lèche comme un gorille en saison. Et le grincheux M. Assalone (Jeff Still) est… écoutez, je ne vais pas gâcher l'intrigue pour vous.
Cette nomenclature déterminante est un petit clin d’œil à Dickens et un aperçu des méthodes comiques de Letts. Comme Dickens, c'est un connaisseur de folie - il roule la bêtise humaine contre son palais comme s'il la testait pour des notes de fruits à noyau. Il trouve donc de quoi se réjouir de rencontrer des détails. La greffière prononce mal le nom de M. Assalone chaque fois qu'elle appelle le rôle. M. Oldfield et Mme Innes (Blair Brown) se chamaillent de manière de plus en plus hilarante, et les gens se chamaillent sur les rappels au Règlement et le choix des mots. "Oh, c'est parti, la police linguistique", grogne M. Breeding, après avoir tenu dix propos offensants d'affilée. La « police linguistique » pourrait aussi décrire Letts : il s’amuse avec les infractions.
Il y a une abondance écrasante à avoir un casting qui comprend autant de gros frappeurs, tous kibitant avec contentement sur le banc. Il y a beaucoup de Tony Awards sur cette scène. Reid – déjà aimé depuis son rôleRuisseau Schittet nouveau à Broadway – a les yeux écarquillés d’une recrue ; Une partie de la menace qui dérive dans la salle est notre sentiment indirect de ce que l'on ressent en tant que jeune acteur avec mille ans d'expérience théâtrale accumulée devant lui. (Le rire-a-minute Pendleton était dans leproduction originaledeUn violon sur le toit,mais bien sûr, ne vous laissez pas intimider.) Letts a un esprit vif et il inflige de réels dégâts dans les premières sections de la pièce. Une partie de son intelligence réside dans cette interaction entre la magnificence démesurée des acteurs et son message sur les pères des petites villes. Ces imbéciles pensent ce sont des olympiens, et qui leur a donné le pouvoir ? Regardez autour de vous.
Le procès-verbalcommence comme une comédie sournoise de frustration. À partir du moment où les lumières vacillent et que le tonnerre gronde, nous pouvons dire que Letts envisage de diriger cette chose vers une terreur absurde. Au début, la façon dont il y arrive est dramaturgiquement impressionnante, pleine de flashbacks et d'une reconstitution bizarre et pratique de la propre histoire de la ville. Letts trouve clairement du plaisir dans la manière dont les archives fonctionnent, dans leurs petites notations (le plus grand triomphe de Peel vient de savoir ce queN.-B.c'est-à-dire lorsqu'il le voit écrit sur un document) à la façon dont les archives rendent compte du passé. C'est l'ouverture d'un de ces disques qui plonge la pièce de la légèreté dans une gravité désespérée. Le spectacle devient soudain maladroit. Letts et la réalisatrice Anna D. Shapiro prennent le premier pivot au sérieux, et ils font bien pire que cela dans la finale. tourner.
Je pense que Letts a des problèmes importants en tête, donc je suis désolé de ne pas avoir pu le suivre alors qu'il les aborde plus en détail. Comme il l'a fait dansAoût : comté d'Osage, il veut s'attaquer au péché fondamental de l'État : le massacre massif des Amérindiens. Dans cette pièce, la maison (synecdoche du pays) a un sens littéralIndien dans le grenier, et le personnage de gouvernante Johnna ne fait que rappeler et présider. Mais dansLe procès-verbal,Letts ne se contente pas de simplement pointer du doigt l'histoire : il veut en transmettre l'horreur. Ce changement de ton nécessite un énorme changement de style, etLe procès-verbal– si fin, si adroit et si méchant pendant ses 60 premières minutes – je ne peux pas le supporter. La pièce tremble et commence à voler en morceaux, une voiture Superleggera emmenée hors route. j'ai luLe procès-verbalau début de la fermeture, et je me souviens du moment où j'ai commencé à penser que nos véritables absurdités dépassaient les fictives de Letts. Son toucher est si parfait et léger lorsqu'il fait du réalisme que la réalité l'a obligé et l'a rattrapé. Sachant ce qu’il fait maintenant, quelle pièce écrirait-il ? Cette fin brutale serait-elle la même ? Je ne le croirai pas. Vous ne pouvez pas laisser votre satire traîner pendant deux ans ; il faut le mesurer à la minute près.
Le procès-verbalest au Studio 54.
