L'acteur est à son meilleur, le plus vivant et le plus inventif ici. MaisLa chose avec des plumesne sait pas quel genre de film.Photo: Sundance Institute
Tout ne doit pas être un film d'horreur. Tout ne doit pas s'ouvrir avec des peurs de saut et des inserts aléatoires de chaos incohérent fort. Oui, si vous prétendez que votre film appartient au genre d'horreur de nos jours, vous pouvez effrayer une bonne publicité et peut-être une large version, peut-être même un accord de distribution de prune avec un A24 ou un néon ou un blumhouse. Mais que se passe-t-il si vous tournez également votre propre film dans la tête dans le processus? Dans Dylan SouthernLa chose avec des plumes, Benedict Cumberbatch joue un veuf en deuil en difficulté, avec ses deux jeunes fils, pour gérer la récente perte de sa femme. Artiste de bandes dessinées avec des dessins au charbon de bois et des figures d'oiseaux autour de sa maison, il commence à avoir des visions d'un corbeau géant et qui parle qui prend le contrôle de son corps et se moque profanablement de sa mélancolie. Le Crow, connu sous le nom de Crow, insiste sur le fait qu'il est là pour aider. «Je ne partirai pas tant que vous n'avez plus besoin de moi», insiste-t-il. Mais c'est aussi une silhouette géante et effrayante qui se profile dans l'ombre, avec une voix en plein essor et irréel (gracieuseté de David Thewlis), et parfois il poursuit notre héros des couloirs de supermarchés assombri. Mes observations glibs sur les dangers de la distribution dans les années 2020, l'idée du chagrin en tant que paysage terrestre incontournable a certainement un sens émotionnel et intellectuel. Mais en regardantLa chose avec des plumes, nous avons le sentiment distinct qu'il ne sait pas quel genre de film.
Cependant, chaque fois que la caméra se concentre sur Cumberbatch, les choses clarifient. Un gars talentueux avec une voix séduisante et un visage merveilleusement dissonant, l'acteur a parfois eu du mal à trouver les bonnes parties: son comportement incite les gens à le lancer comme bizarre, mais vraiment, il est à son meilleur quand il joue des hommes confus et ordinaires. Et ici, il est peut-être plus confus que jamais. Il essaie de mettre un front courageux, mais son chagrin le consomme. Lorsque la caméra se répare à lui fondre en larmes après que les enfants se soient couchés, nous voyons un homme qui a perdu tout le contrôle. Lorsque Crow commence à le manipuler, les fléaux de protestation du père deviennent des mouvements de danse discordants, programmés mais étrangers. Il fait des gestes d'oiseaux pendant qu'il dessine, agissant ses personnages, mais peut-être aussi laisser quelque chose jeter un coup d'œil de l'intérieur. C'est l'une des performances les meilleures, les plus vivantes et les plus inventives que l'acteur a données.
Malheureusement, le film est encore plus confus que le personnage. Les expériences du père avec Crow finissent par se sentir comme une séance de thérapie, un voyage psychologique à travers un paysage symbolique que l'homme doit traverser pour faire face à sa douleur. C'est certainement intéressant, mais le réalisateur Southern semble toujours déterminé à nous choquer, essayant de tisser des éléments d'horreur choquants et finalement fastidieux dans une histoire dont le pouvoir émotionnel inné n'a pas besoin de pyrotechnie supplémentaire. Le film devient encore confus, presque comiquement, avec l'apparition d'une autre créature imminente et sombre, un démon qui est un peu tourné comme Crow mais qui est apparemment différent. La confusion est-elle intentionnelle? Peut être. Est-ce nécessaire? Je ne suis pas sûr.
Le film est basé sur le roman de Max PorterLe chagrin est la chose avec les plumes, au cas où vous vous demandez ce que le corbeau est censé représenter. (Je pense que le démon est censé représenter le désespoir.) Je n'ai pas lu le roman de Porter, mais il ne semble pas être une histoire d'horreur en aucune façon, forme ou forme. Le protagoniste de Porter est un académique travaillant sur une biographie du poète Ted Hughes, auteur de la célèbreCrow: de la vie et des chansons du corbeau, écrit après la mort de sa femme, la poète Sylvia Plath. Le titre de Porter, bien sûr, est une allusion au poème d'Emily Dickinson «« Hope »est la chose avec les plumes.» Présentant son film à Sundance, Southern a déclaré qu'il avait changé la profession de son protagoniste parce que le monde universitaire ne semblait pas très cinématographique, et aussi parce qu'il aimait vraiment les romans graphiques. Il s'est donc débarrassé du monde universitaire et de la poésie, qui semble avoir été assez importante pour l'effet global du roman. Il semble cependant avoir ajouté tout le démon. C'est certainement la prérogative d'un cinéaste - les films n'ont jamais besoin d'être entièrement fidèles à leurs sources - mais le genre qui en résulte, Mélange, mal à l'aise et sans implication, n'aide pas l'histoire qu'il essaie de raconter. Et il se rapproche dangereusement de gaspiller l'une des plus grandes performances de Benedict Cumberbatch.
