Une vie de Norman Lear

Normand Lear.Photo : Jesse Grant/Getty Images pour VH1

Cet article a été initialement publié le 27 juillet 2022, à l'occasion du 100e anniversaire de Norman Lear. Nous le republions après l'annonce deLa mort de Lear,aux côtésAvis de décès de Kathryn VanArendonkpour la légende de la télévision.

La télévision telle que nous la connaissons ne pourrait exister sansNormand Lear. Tout au long de ses plus de 70 années d'activité, l'écrivain et producteur a porté aux heures de grande écoute des sujets tels que le racisme, l'avortement, le divorce, la consommation de drogues et la pauvreté. Des émissions marquantes du Zeitgeist, notammentTout en famille,Les Jefferson,Un jour à la fois,Maud, etBons momentsvisait à divertir et à éduquer tout en contrecarrant l'influence chrétienne croissante de droite sur le showbiz dans les années 70 et 80. Aujourd'hui, Lear reste aussi prolifique que jamais, produisant des séries et des films originaux, redémarrant ses plus grands succès, souscrivant des documentaires et jouant occasionnellement.

Le 27 juillet 2022 marque le 100e anniversaire de Lear. Pour célébrer cette étape importante, 19 de ses amis et collaborateurs - dont des acteurs, des écrivains, des producteurs et des dirigeants - ont partagé leurs histoires préférées sur son imagination et sa curiosité sans fin, sa volonté de briser les frontières, son sens de l'équité et du patriotisme et, bien sûr, son espièglerie. sens de l'humour.

Je faisais du stand-up lors de la deuxième édition annuelle des Media Access Awards en 1980, et Norman et Charlotte Rae étaient dans le public. J'ai reçu une standing ovation pour ma routine. J'ai été amené à rencontrer Norman et il m'a dit : « Tu es un enfant vraiment drôle, mais tu es bien en avance sur ton temps. » J'ai dit: "Alors attendez quelques mois." Deux mois et demi plus tard, il m'a engagéFaits de la vie. C'est comme un conte de fées.

En 1982, il m'a engagé pour faire une émission spéciale intituléeJ'aime la liberté. C'était un énorme show avec Christopher Reeve, Barbra Streisand, Robin Williams. Il y avait un public de milliers de personnes et j'étais le seul débutant. C'était pétrifiant. J'ai monté trois étages, avec des béquilles, jusqu'au centre de la scène pour représenter l'American Disabled Person. Je me suis lancé dans ma routine comique et personne n'a ri. Je transpirais. J'avais les larmes aux yeux et j'ai laissé tomber les béquilles, ce qui était vraiment dramatique, et j'ai dit : « Tu sais quoi ? Je pense que j'ai besoin d'aide.

Tout le monde me regardait. Norman descendit en courant de la cabine de contrôle et monta sur scène. Il a mis ses bras autour de mes épaules et a dit : « Geri, ça va, ma chérie ? J'ai dit: "Norman, je vais bien, mais le matériel est nul." Il a posé ses mains sur moi et m'a dit : "Geri, ton micro n'était pas allumé." Personne n'a rien entendu.

Toutes les célébrités pensaient qu'il me ferait simplement quitter la scène et que je serais exclu du spectacle final, mais Norman a fait le contraire. Il a obtenu un micro fonctionnel et a demandé au public : « Combien de personnes ici veulent donner une seconde chance à cette fille ? J'ai reçu une standing ovation et il m'a laissé tout refaire.

Norman a été mon père de substitution au fil des années. Il est toujours drôle et vous prend toujours au dépourvu. Mon ami David Zimmerman et moi l'avons interviewé pendantCapacitémagazine, et c'était aussi juste à l'époque de son anniversaire. Nous savions que son dessert préféré était le cheesecake d'une épicerie fine de Westwood, alors nous lui avons acheté le gâteau et nous avons chanté "Joyeux anniversaire", et au lieu d'utiliser sa fourchette, il a mis toute sa main dans le gâteau et l'a mis dans sa bouche. . C'était tellement inattendu. —Geri Jewell(joué par Geri Tyler surLes faits de la vie)

Quand il s'agissait de704 maisons, Reuben Cannon était le directeur de casting qui m'avait engagé dansAmenet il a dit que Norman faisait un nouveau spectacle et qu'Isabel Sanford allait jouer le rôle principal, mais ils cherchaient un voisin et je serais parfait. Je faisais du théâtre à New York et je n'ai pas pu rencontrer Norman et je me suis excusé. Une fois le spectacle terminé, je suis rentré à Los Angeles et Reuben avait laissé un message : « Norman Lear cherche Lynnie. Pour le leader.

J'ai pris rendez-vous. J'étais assis seul sur un banc. Norman descendit le couloir, avec son petit chapeau blanc, entouré de quatre personnes. Il m'a regardé et a dit quelque chose à son producteur délégué, qui a hoché la tête. Plus tard, je lui ai demandé sur le plateau ce qu'il avait dit. C'était: "Elle est jolie, alors j'espère bien qu'elle saura jouer."

Nous entrons et il a commencé à parler du spectacle. Il avait une très grande vision de ce qu’il voulait faire. Il voulait que Rose Cumberbatch soit une femme religieuse. J'ai demandé : « Quelle religion ? Norman a dit : « Quoi ? J'ai dit : « Les Noirs appartiennent à de nombreuses églises différentes, du protestant au pentecôtiste ; ma famille était pentecôtiste. Savez-vous ce que cela signifie ? Il a dit : « Non, dis-le-moi. » Et nous avons eu toute une conversation à ce sujet, et j'ai réalisé, parce que j'étais si précis sur ce que je voulais que ce personnage soit et que je le modelais sur ma propre mère, que j'en savais plus sur Rose que lui à ce moment-là.

Mon agent m'appelle et me dit : « Norman Lear va vous appeler et vous devez agir surpris. C'est vous qui signez, pas le réseau. Il aimait annoncer la bonne nouvelle aux gens. Plus tard dans la nuit, Norman a appelé et j'ai eu l'air surpris. Ce sera donc la première fois qu’il en entendra parler.

Sur le plateau, il m'a fallu deux semaines pour l'appeler Norman. C'était « M. Léar. Il disait : « Tout le monde devrait m'appeler Norman. » Et je dirais : « Ni… M. Lear. Mais ensuite j'y suis arrivé.

Norman m'a beaucoup appris. Une chose est d’être authentique et transparent. Je lui rendais visite dans son bureau, et un jour, sa réceptionniste se rendait dans un magasin. Le téléphone s'est mis à sonner ; En tant qu'actrice, j'avais déjà travaillé comme réceptionniste, alors j'ai demandé à Norman s'il voulait que je réponde au téléphone et lui dise : « Bonjour, c'est le bureau de Norman Lear. Il a dit : « Non, je vais le chercher », il a décroché le téléphone et a simplement dit « C'est Norman », et on pouvait dire que l'autre personne disait : « Attendez, quoi ? Parfois, il pouvait aider la personne qui appelle, parfois non, mais il m'a appris que lorsque quelqu'un vous appelle, vous envoie un e-mail ou vous envoie un SMS, répondez-lui. Même si vous ne pouvez rien faire pour eux ou si vous dites simplement : « Cela ne m'intéresse pas », répondez simplement à tout le monde.

C'était une très belle expérience d'être avec Norman. Il a décidé qu'il voulait créer une aura autour de moi. Il m'emmenait partout et me présentait comme « la star de704 maisons», et les gens ne sauraient pas de quoi il parlait. Je me souviens avoir été invité chez lui parce qu'il voulait montrer le pilote à ses amis, et il a dit : "Je veux que tu viennes rencontrer mes amis." Je pensais que ce serait juste quelques acteurs. J'ai franchi la porte et j'ai dit : « Oh mon Seigneur. Il y avait Gregory Peck et sa femme, Quincy Jones, Maya Angelou. Je me suis senti tellement privilégié qu'il m'a invité et m'a présenté à ces personnes. J'ai dit : « Bonjour M. Peck », et il a dit : « Appelez-moi Gregory » et je me suis dit :Ouais, c'est vrai. Allez maintenant.—Lynnie Godfrey(joué à Rose Cumberbatch sur704 maisons)

Je suis allé auditionner pour704 maisons, mais cette semaine-là, j'avais perdu un rôle dansMarée cramoisie, une publicité pour Taco Bell qui aurait payé cent mille dollars pour tourner pendant deux semaines à Hawaï, et une émission de Diane English. Donc je n'avais même pas lu le704 maisonsscénario, même si je ne l'ai jamais dit à Norman. Ce jour-là, j'ai reçu un appel d'une amie de Chicago m'informant que son frère venait de faire une overdose. Je me suis assis et j'ai braillé les yeux, et j'ai dû m'en sortir et lire le script très rapidement.

Je passe l'audition et Norman est assis au milieu avec le producteur et les directeurs de casting. J'ai auditionné, mais après cette semaine et ce matin-là, je me suis précipité dehors en pensant que je n'obtiendrais pas le rôle. Mais Norman dit : « Attendez. Pouvons-nous vous parler ? Il m'a demandé d'où je venais et quelques questions sur mes expériences, et il a dit quelque chose que je n'ai jamais oublié : « C'est un cas réel où un acteur est meilleur que mes paroles. Je voudrais vous remercier d'être venu ici.

Mais après le pilote, Jeff Sagansky et Peter Tortorici de CBS ont voulu me virer. J'avais environ 22 ans et ils pensaient que j'avais l'air plus âgé que le personnage ; J'avais la racine des cheveux dégarnie avec les cowlicks de Sam Jackson. Après le pilote, j'ai tourné un film de la semaine sur USA Network et je me suis rasé la tête pour ça. Quand j'ai revu Norman dans les bureaux de production par la suite, il m'a dit : "Kiddo, où sont tes putains de cheveux ?" Il m’appelait toujours « gamin ». J'ai dit: "Ça repousse rapidement, croyez-moi."

Puis, une semaine plus tard, il m'a appelé et m'a dit : « Gamin, j'ai une bonne et une mauvaise nouvelle. La bonne nouvelle, c'est qu'ils ont repris la série. La mauvaise nouvelle, c’est qu’ils veulent que je te vire. Ils ont obligé Norman à auditionner d'autres acteurs. Je suis entré dans le funk. J'étais déprimé, je ne mangeais pas. J'étais en train de me faire arracher mon coup majeur. Finalement, j'ai appelé Norman et ils m'ont prévenu, et j'ai demandé si je pouvais aussi tenter ma chance pour auditionner.

Norman a réalisé que j'étais prêt à me battre pour mon travail. Il a jeté les ressources de son entreprise derrière moi. J'allais lire le nouveau matériel avec John Amos, [le réalisateur] Jack Shea et Norman, puis Norman revenait en arrière et tout réorganisait avec les scénaristes, et il adaptait le matériel à mes points forts. Nous avons fait ça pendant trois jours. Puis il dit : « Rasez-vous à nouveau tous les cheveux. » Quand je suis chauve, j'ai l'air plus jeune. Maintenant, je suis complètement chauve et je reçois toujours une carte pour acheter de l'alcool.

J'entre et fais mon truc avec John Amos le lendemain et je sors. Environ dix minutes plus tard, j'entends Norman dire : « Où est kiddo ? Et il entre dans la pièce avec ce fameux chapeau penché sur le côté, les bras ouverts et dit : « Tu es là, gamin. » Je m'étouffe rien que d'y penser. —TE Russel(joué par Thurgood Marshall Cumberbatch sur704 maisons)

Quand j'ai reçu l'appel pour la première fois – « Il pense peut-être redémarrer la série et veut s'asseoir et vous parler » – j'y suis allé simplement parce que je voulais rencontrer Norman. Vous entrez dans son bureau, et il y a des photos de lui avec certaines des personnes les plus célèbres et les plus puissantes du monde, et pourtant, s'asseoir en face de lui, c'est avoir toute son attention. J'étais tellement émue, tellement frappée par sa présence et par le fait qu'à ce moment-là, j'étais la personne la plus importante au monde pour lui.

Une fois, j'étais là pendant une demi-heure et il m'a dit : « Eh bien, nous pensons faire le spectacle. » Je me suis dit : « Honnêtement, je ne sais pas si tu devrais le faire. » Il dit : « Quoi ? Pourquoi pas?" J'ai dit : « Parce que les gens viennent et essaient de créer du contenu pour les Latinos, et nous ne sommes pas un monolithe. Nous sommes un groupe de personnes très diversifié, et lorsque les gens essaient de créer des choses pour nous, nous avons l'impression que ce n'est pas authentique. Quand vous obtenez enfin quelque chose et que ce n’est pas ce que vous êtes, c’est difficile parce que vous voulez tellement être vu. Il a dit : « Eh bien, que pensez-vous que nous pourrions faire pour lutter contre cela ? » J'ai dit : « Je vais parler au nom de cette Latina dans cette famille de cette ville et être très précis. Espérons que cette spécificité sonnera universelle. Il m'a dit : "Eh bien, faisons ça." Il a rendu les choses si faciles.

Au cours de notre temps ensemble, il m'a convaincu qu'en faisant cela avec lui, je serais entre de très, très bonnes mains. J'étais écrivain compagnon depuis de nombreuses années dans d'autres émissions, j'essayais de trouver le bon moment et le bon endroit pour raconter mon histoire, et Norman non seulement m'a entendu, mais a dit : « Je te défendrai tous les jours. Et il l’a fait. Lorsque nous étions sur le tournage de ces premiers épisodes, les gens allaient vers lui ou vers Mike Royce et ils disaient tous les deux : « Ne nous demandez pas, demandez-lui. » Je n'avais jamais été dans une situation où cela s'était produit. Les projecteurs étaient braqués sur eux, et ils l’ont déplacé au point où j’ai pu prendre de la place d’une manière qui a changé ma vie.

Lorsque nous avons tourné le pilote, c'était très émouvant. Mes parents étaient là. Rita Moreno portait une perruque pour ressembler à ma mère. Mes parents sont arrivés ici en 1962 en provenance d'un autre pays et ils ont appris à parler anglais en regardant les émissions de Norman Lear. La boucle bouclée de cette nuit était formidable.

Je suis devenu très ému avec Norman. Je me disais : « Merci, monsieur, d'avoir changé ma vie. » Il m'a embrassé sur le front et a dit : "Oh, Gloria, c'était juste une question de temps." Ce qui m'a parlé de ce moment, c'est que même en le complimentant – et les gens le complimentent tout le temps – il renversera toujours la vedette. C'est juste qui il est. —Gloria Calderon Kellett(co-créateur et co-showrunner de 2017Un jour à la fois)

La première fois que je l'ai rencontré, je me souviens avoir été impressionné, même à l'âge de 15 ans, sachant qu'il était quelque chose de spécial. Je pense que c'était mon quatrième rappel pour l'émission, et je me suis assis juste à côté de lui à cette grande table ronde. Je me souviens d'avoir été très à l'aise, ce qui n'est pas habituel dans ces situations, car j'étais vraiment mal à l'aise à chaque fois que je devais aller interviewer pour une émission. Nous l'avons lu une fois et il a dit : « Eh bien, réessayez et faites ceci, cela et l'autre », et j'étais tellement cru et je ne savais pas ce que je faisais. Maintenant, c'est vrai, je ressemble beaucoup à sa fille, Maggie, c'est ce qu'il a dit, et je pense que cela l'a probablement inspiré à me donner une chance, sachant à quel point j'étais verte. Je suppose qu'il a vu quelque chose en moi, et je suis content qu'il l'ait fait parce qu'il a changé ma vie.

Il y a même eu un moment au cours de la première saison où il m'a pris à part et m'a dit : « Écoutez, nous voulons vous trouver un coach de théâtre pour vous sortir un peu de votre coquille. J'ai dû pleurer dans l'un des derniers épisodes, et pleurer était très inconfortable pour moi devant la caméra. Bien sûr, dans mon cerveau, tout ce que j'entendais c'était :Tu es terrible. Vous êtes sur le point d'être viré.Mais il était vraiment aimant et voulait m'aider. Il savait que si je ne pouvais pas être aussi timide et simplement être plus à l'aise dans ce travail, ce serait mieux pour la série et cela ferait, à long terme, de moi un meilleur acteur. Norman a déclaré: "Nous allons vous trouver quelqu'un pour vous aider dans le processus qui consiste à essayer d'arriver à un endroit de vulnérabilité tout en vous sentant en sécurité." Il avait vraiment confiance en moi alors que je n’avais jamais eu confiance en moi.

Aussi fou et horrible que puisse être Hollywood, j’étais extrêmement protégé dans tous les sens du terme. C'était l'endroit le plus agréable où travailler. J'ai tellement appris et je n'ai jamais fait l'expérience d'un casting couch par la suite, et je pense que cela est dû en grande partie au fait d'avoir été pris sous l'aile de Norman. Il a toujours été une force stabilisatrice, c’est sûr. Lorsque nous étions en eau agitée, Norman venait prendre le volant et calmer le tout. Il avait tout sous contrôle de manière à nous protéger tous, à commencer par qui nous sommes, en tant que personnes, et non en tant que marchandise. Je me sentais comme un véritable être humain, nourri et traité avec gentillesse. —Valérie Bertinelli(joué Barbara Cooper dans les années 1975Un jour à la fois)

Quand je suis allé rencontrer Norman pourUn jour à la fois, je me souviens être allé dans ce grand bureau avec cette immense table de conférence ovale. J'ai 62 ans, donc je suis probablement plus âgé maintenant que Norman lorsque je l'ai rencontré, ce qui est étonnant pour moi d'y penser. je venais tout de suiteGraffitis américains, et évidemment, il savait que j'avais cette folle famille. Il a dit : « Mackenzie, l’Amérique s’en rendra compte un jour, mais je vais vous le dire tout de suite : la thérapie est l’épine dorsale d’une famille saine. » Je pense qu'il essayait de me donner une sorte d'indice, comme, tu sais, "Tu vas en avoir besoin." Certes, avec le recul, c’était une chose appropriée à dire.

Je me souviens de conversations lorsque nous étions tous à la table de lecture. Nous avions des écrivains plus âgés – c’était en 1975 – et ils écrivaient parfois quelque chose qu’ils trouvaient « cool » à dire pour un adolescent. Norman disait toujours : « Eh bien, Valérie, Mack, si ce n'est pas ce que dirait un adolescent, que diriez-vous ? » Nous avions cette liberté de dire ces choses. Il y avait beaucoup de concessions mutuelles, mais c'était toujours, toujours une conversation de groupe.

Norman serait là pour la première lecture lundi, puis de nouvelles pages de script arriveraient. Elles sont de couleurs différentes – vous obtenez des pages roses, puis des pages bleues, puis vous obtenez une verge d'or. Mais en milieu de semaine, on en descendait, et ce serait un scénario complet. La couverture serait jaune et, dans le coin supérieur gauche, il serait écrit « Lear Polish », ce qui signifiait que Norman lui-même avait pris le scénario et l'avait fait briller. J'étais toujours excité quand nous obtenions le Lear Polish. Et en fait, j'ai encore – Dieu sait comment après ma folle vie – tous mes scénarios deUn jour à la foisavec mes lignes marquées et « Lear Polish » dans le coin supérieur gauche.

Photo : Amanda Edwards/WireImage

Nous avons toujours eu un censeur de réseau au moment du passage, et Norman l'a combattu bec et ongles. Vous aviez le droit de dire « crétin », mais vous ne pouviez pas dire « connard », et Norman pensait que c'était ridicule. Il a plaidé pour des choses qui n'étaient pas autorisées à la télévision. Nous représentions et représentions une grande partie très mal desservie de la population américaine – la mère célibataire. À ce jour, toutes ces années plus tard, des femmes et des hommes viennent vers moi et me disent : « Vous étiez la seule émission qui représentait à quoi ressemblait ma famille. Grâce à vous, j'ai pu aller à l'école et faire partie d'une famille divorcée, vivant avec une mère célibataire.

Norman était curieux de savoir ce qui n'était pas fait et qui devrait l'être, ce qui n'était pas représenté et qui devrait l'être. Je ne pense pas que son objectif était de faire chier les gens. Eh bien, c'était peut-être le cas, connaissant Norman. Mais il voulait faire bouger les choses. Il voulait repousser les limites. Il voulait donner une voix aux communautés qui n'étaient pas représentées comme dignes d'avoir une voix.

Au fil des années, tout au long de mes luttes, chaque fois que je le voyais à un événement, il me prenait doucement par le visage et me disait : « Ce punim, regarde ce punim ! Je te connais depuis que tu es bébé ! Je t'aime." Cette amitié s'est développée lentement parce que je le voyais en passant, et parfois j'étais en phase de guérison et parfois non. Maintenant, quand je vois Norman, j’ai l’impression qu’il a un profond respect, une confiance et une admiration pour moi, tout comme pour lui. Il s'agit plutôt de deux adultes qui interagissent. Quand j’avais 40 ans, je me sentais encore comme une enfant avec lui. Je ne me sens plus enfant avec Norman. Il a vu en moi quelque chose que je n'avais certainement pas vu en moi-même. C'est juste un homme bon. —Mackenzie Phillips(joué Julie Cooper dans les années 1975Un jour à la fois)

Ce pour quoi je suis le plus reconnaissant, c'est que Norman m'ait encouragé à écrire. J'avais l'habitude d'emporter partout avec moi un cahier et un stylo, remplis de gribouillages et d'histoires. Norman m'a un jour posé une question à ce sujet, et j'ai prêté l'oreille à ma poésie d'adolescent angoissée et à mes nouvelles sur des mondes mythiques avec des bêtes magiques. Voici ce titan de l'industrie écoutant respectueusement un préadolescent lui parler de ses gribouillages de licorne. Plus que ça ? Il m'a encouragé à continuer à écrire, à suivre des cours et à lui dire sur quoi je travaillais la prochaine fois que je passerais à l'improviste dans son bureau.

QuandMarie Hartman, Marie HartmanJe suis revenu d'une pause pour commencer la saison deux, il y avait quelque chose de spécial dans ma salle de classe sur le plateau : Norman m'avait envoyé une machine à écrire électrique IBM haut de gamme, du genre que seules les secrétaires juridiques utilisaient. Maintenanticiétait une bête magique dans la vraie vie ! Soudain, j'ai eu un moyen de mettre les pensées dans ma tête sur papier aussi vite que je pouvais les penser. La machine était merveilleuse, mais l’idée derrière elle m’a donné suffisamment de confiance pour me qualifier d’écrivain. J'ai eu peu de modèles dans ma vie, mais Norman était gentil et je me suis tourné vers lui, le considérant comme le grand-père que je n'ai jamais eu. Je peux tracer un lien direct entre Norman qui encourage mon écriture et me dit de croire en moi et mes 25 ans de carrière à la radio. —Claudia Agneau(joué par Heather Hartman dansMarie Hartman, Marie Hartman)

Lorsque j'ai commencé à travailler avec Norman, il n'avait que 93 ans. Nous travaillions sur une série documentaire sur les inégalités. L'idée initiale était de le nommer producteur exécutif.

Il s’agissait d’une série documentaire axée sur les correspondants de célébrités, nous avons donc eu l’idée de le mettre devant la caméra en tant que correspondant. Une fois qu’il aurait décidé d’en faire partie, il ferait tout ce que nous lui demanderions. Il était dedans.

Norman est venu à New York pour enquêter sur les inégalités en matière de logement, explorant la gentrification et la discrimination pure et simple. C'était le correspondant idéal. Quand je lui ai demandé quand il voudrait voir une réduction, sa réponse a été : « Tout ce qui fonctionne pour vous », ce qu'aucun correspondant – en particulier les plus célèbres – n'a jamais répondu. Il était très à l’aise devant la caméra. Il est extrêmement à l'aise dans sa peau sans être vaniteux ou paon.

Il a visité un quartier à faible revenu de Brooklyn et s'est assis dans le hall d'un immeuble avec un groupe de résidents noirs âgés, qui avaient de gros problèmes avec leur propriétaire. Ils se sont promenés un par un, se présentant et disant depuis combien de temps ils étaient dans le bâtiment, et quand il s'est tourné vers Norman, il n'a pas manqué une miette et a dit avec un timing parfait et comique : « Je m'appelle Norman, et Je suis dans ce bâtiment depuis environ dix minutes.

Nous lui avons envoyé un premier montage de certaines images et il a dit : « C'est vraiment bien, mais qui est ce vieux ? —Solly Granatstein(producteur exécutif deL'Amérique divisée)

Marta Kauffman et moi étions des scénaristes de théâtre musical à New York, et nous faisions des allers-retours à Los Angeles pour essayer de vendre des scénarios. Sa société, Act III, nous a confié notre premier contrat de développement ; ils nous ont emmenés par avion et nous avons déménagé à Los Angeles pour travailler pour lui en 1989.

Quand nous l'avons rencontré, il n'aurait pas pu être plus charmant. Nous étions dans son bureau et Marta a remarqué une photo de Norman sur son bureau bien plus tôt, à l'époque où il avait des cheveux. Elle a fait une sorte de commentaire, et il a dit : « Je commençais tout juste à devenir chauve… comme David. C’est le premier moment où j’ai découvert que je commençais à devenir chauve. Je n’en avais vraiment aucune idée. Il m’a fallu encore 30 ans pour perdre mes cheveux, mais il avait raison. Et non, il ne m'a pas offert un de ses chapeaux.

Quand nous avons crééLes pouvoirs en place, cela nous a donné l'occasion de vraiment travailler avec Norman. J'ai toujours été un grand fan de lui, mais nous avons des sensibilités très différentes. Mais il était incroyablement généreux même si nous étions tout nouveaux et que nous avions fait cinq minutes à la télévision. Il nous a traités avec respect et a écouté nos idées. Il n’y avait aucun sentiment d’ego. —David Grue(co-créateur deAmisavec Marta Kauffman)

J'ai rencontré Norman pour la première fois il y a des années et des années. Ils organisaient des auditions pour un pilote qu'il allait tourner avec Charles Durning, et ils voyaient des actrices pour le rôle de sa femme. Je suis arrivée avec un air élégant et très mignon, et il m'a jeté un coup d'œil et m'a dit : "Tu ne pourras jamais être la femme de Charlie Durning en quoi que ce soit." J'ai dit: "Quoi !?" et il a dit : « Rita, quel âge as-tu ? J'ai dit : « J'ai 66 ans », et il a répondu : « Vous ne commencez pas à paraître votre âge. Tu es aussi très mignonne, et ce n'est pas grave, mais tu ne pourras jamais être la femme de Charlie. Maintenant, foutez le camp d'ici. Bien sûr, c'est vrai, je n'ai jamais fait mon âge – je veux dire, je rattrape mon retard maintenant – et je suis allé à ma voiture, je me suis assis et j'ai pleuré pendant environ une heure parce que je n'avais pas travaillé depuis au moins deux ans. Je n'avais pas l'air assez jeune pour être une jeune épouse, et je n'avais certainement pas l'air assez vieille pour être l'épouse de Charlie Durning. J'ai vraiment pleuré des larmes amères.

Plus tard, je lui ai évoqué cette première rencontre, et il n'avait aucune idée de quoi je parlais. Puis il a dit : «Oh, celui avec Charlie Durning. J'ai dit : "Vous n'avez aucune idée de la façon dont cela m'a affecté !" Nous en avons parlé et il a dit : « Eh bien, vous savez, cela a du sens pour moi. Tu étais jolie ! Non pas qu'il n'y ait rien de mal à être jolie, mais c'était juste une sorte de jolie que je pensais que tu n'aurais pas semblé bien pour sa femme.

Puis je l'ai croisé lors d'un dîner et il m'a dit : « J'ai un pilote que je vais faire et j'adorerais t'avoir dedans. Seriez-vous intéressé ? J'ai dit : « Ouais. Mais attendez une minute. De quoi s’agit-il ? Je veux dire, est-ce que je vais danser nue quelque part ? Il a dit : « Oh mon Dieu, non, non. J'ai cette merveilleuse série,Un jour à la fois", puis il l'a expliqué et ça avait l'air merveilleux. C'est la deuxième fois que je rencontre Norman Lear.

Lorsque nous avons parlé au téléphone à propos du rôle, j'ai dit : « Si je dois jouer ce rôle, il y a une vraie mise en garde. Tu dois dire oui, sinon je ne suis pas intéressé. Elle doit être sexuelle. L’idée qu’elle ne peut plus concevoir n’a aucun sens. Elle doit être une personne sexuelle. Et mon garçon, ont-ils couru avec ça. Il y avait des moments où ils me donnaient des choses à faire et je disais : « Tu es sérieux ? Pouvons-nous nous en sortir ? Elle parle toujours de son mari et de la façon dont ils adorent se taire, ce que j'adore. C’est l’une des choses dont les gens étaient fous quand il s’agissait de Lydia.

C'est un peu commeTout en famille. Tout ce à quoi je pensais, c'était,Comment faire ils s'en sortent comme ça ?J’ai été choqué, absolument étonné qu’ils puissent même diffuser n’importe laquelle de ces choses à l’antenne. Il a toujours été très tourné vers l'avenir et très courageux. Par contre, je ne sais pas si ce mot s'applique vraiment car pour être courageux, il faut avoir peur. Du moins c'est comme ça que je le vois. Et je ne pense pas que Norman ait jamais eu peur.

Photo : Greg Doherty/Getty Images

Norman est un gars très, très espiègle. Au cours de la deuxième année deUn jour à la fois, il m'a appelé un soir et m'a dit : « J'ai une idée. Je pense que nous pourrions obtenir beaucoup de publicité avec cela. Faisons courir la rumeur selon laquelle tu vas avoir mon enfant, mon enfant d'amour. J'ai dit : « Norman, mes ovaires sont finis ! C’était fini il y a des années ! » Il a dit : « Cela n'a pas d'importance. Pensez à la publicité que nous aurions !

Il riait – il n'était pas très sérieux, mais il l'était, tu sais ? À partir de ce moment-là, ce vieux connard a commencé à répandre cette rumeur selon laquelle je portais un enfant. Au bout d'un moment, cela amusait les gens chaque fois qu'on en parlait. J'ai décidé d'appeler l'enfant Moishe, très juif. C'était soit ça, soit Shlomo.

Un an, j'ai fait une petite vidéo pour lui pour son anniversaire ou quelque chose comme ça et j'ai dit « Oh, au fait, Moishe est là. Je pense que tu devrais dire bonjour à ton enfant. J'ai fait signe, j'ai agité mon bras et j'ai dit : « Moishe, viens. C'est ton papa. Allez!" Je n'arrêtais pas de lui dire de venir et il ne voulait pas. J'ai dit : « Il ne veut tout simplement pas venir. Il estjouant», sous-entendant que l’enfant se masturbait. J'ai dit : « Oh mon Dieu, il fait tellement ça. C'est juste exaspérant. C’est ainsi que nous sommes les uns avec les autres. Nous sommes comme des enfants. —Rita Moreno(joué Lydia Margarita del Carmen Inclán Maribona Leyte-Vidal de Riera dans les années 2017Un jour à la fois)

Norman était un grand partisan de tout ce que Gloria et moi faisions, mais au début, il lui a fallu du temps pour s'habituer à ce que tout ne passe pas par lui. C'était un gars qui s'asseyait à une table et ils lui présentaient six émissions par heure pour qu'il les dirige. De plus, nous repensions un de ses projets qui était une série célèbre, et il voulait s'assurer qu'il était entre de bonnes mains.

Dans les premiers épisodes, il nous surveillait de près et donnait son avis lorsqu'il en avait. Mais le quatrième épisode était un départ. On a fait un scénario un peu plusComment j'ai rencontré votre mère–ish qui a fait des allers-retours dans le temps.

Dès le début, Norman n’était pas d’accord avec cet épisode. Nous avons dit : « Faites-nous confiance, nous y croyons vraiment. » Il l'a fait, mais il m'a dit : « Je ne comprends tout simplement pas ce que tu fais avec ça. Je ne pense pas que ça va marcher. Même après la lecture du tableau : toujours sceptique. Nous sommes arrivés au premier passage – et tout s’est bien passé. Cela s'est très bien passé. Gloria et moi étions heureux. Et puis nous voyons Norman venir vers nous, et il pointe du doigt et dit : « Vous deux, venez ici. » Nous nous disions : « Oh, merde. »

Il nous emmène sur un autre plateau pour pouvoir avoir une conversation privée avec nous, et nous nous disons : « Eh bien, ça ne peut pas être bon. » Il nous fait asseoir et dit : « Dès le début, je vous ai dit que cet épisode n'allait pas fonctionner. » Puis il fait une grande pause et dit : « Mais vous vivez et apprenez. » Et puis il n’aurait pas pu nous féliciter davantage.

Tout d’abord, la configuration de l’émission de télé-réalité de tout le moment – ​​où il nous a emmenés dans une direction puis nous a fait un 180° ? Cela témoigne de son incroyable patience et de sa générosité qu'il nous ait tout d'abord laissé emprunter cette voie dans laquelle il n'était pas tout à fait d'accord et qu'il ait ensuite eu les moyens de nous dire : « Au fond, j'avais tort, et je suis tellement content de ce que tu fais. Je pense que c'est à ce moment-là qu'il a pu nous faire confiance. Ce fut un moment très important dans ma vie, d'avoir une légende qui dit : « Je ne pense pas que ça va marcher », puis qui vous dit : « Vous savez quoi ? Ça marche. » —Mike Royce(co-créateur et co-showrunner de 2017Un jour à la fois)

Il lâche toujours des bombes F au moment où on s'y attend le moins, surtout pendant les moments de profonde affection. Il vous appellera le jour de votre anniversaire et vous dira des choses comme : « Je t'aime en morceaux et je me fiche de savoir qui le sait !

Nous ne voulions pas faire un film sur lui s'il avait le contrôle éditorial, et il a accepté. Il n'était pas obligé de le faire – il aurait pu partir avec un autre cinéaste, donc cela montrait vraiment beaucoup de choses sur son amour, son respect pour le métier de cinéaste.

Nous étions très, très nerveux en lui montrant le film. Nous voulions le lui montrer une fois terminé, avant la première à Sundance, et il est venu à New York pour le voir. Nous avons loué un cinéma et nous sommes assis là à essayer de le regarder pendant qu'il regarde. Il y a toutes ces envolées fantaisistes – il y a un enfant qui le joue et nous avions fait beaucoup de choses lyriques – il était à la guerre donc son avion devient un faucon, et il est à Coney Island et il y a ces corbeaux qui passent. Il se passe beaucoup de choses dans ce film.

Il a fait deux commentaires à la fin du film. L’une d’elles était : « Vous devez absolument perdre quelques oiseaux. » C'est tout un film sur sa vie. C'est émouvant, et il m'a dit : « Il y a juste quelques oiseaux de trop, mesdames. » Il avait tout à fait raison, mais c'était la dernière chose que je pensais qu'il allait dire après avoir regardé une biographie entière de sa vie qu'il n'avait jamais vue auparavant.

La deuxième chose, le seul changement qu'il a demandé, c'était ce moment où nous filmions sa famille à Thanksgiving. Il a déclaré : « Quelques enfants ne sont pas visés. Je dois avoir tous mes enfants. Pouvez-vous au moins utiliser une photo ? S'il vous plaît, y a-t-il un moyen ? Il voulait juste s'assurer que toutes les personnes qu'il aimait seraient vues au moins une fois dans le film.

Lors de la première du film à Los Angeles, nous faisions des questions-réponses pour les deux projections à guichets fermés. À un moment donné, cette femme qui était allée à l'école primaire avec lui s'est levée il y a environ 80 ans. Elle prononce ce discours jaillissant : « Norman, je me souviens toujours de ceci et de cela à propos de toi. Vous êtes une personne tellement mémorable. Vous souvenez-vous de moi?" Il dit : « Je n'ai aucune putain d'idée qui tu es, chérie. Mais je suis tellement contente que tu sois venu ! C’était une honnêteté brutale, mais personne n’en était fâché. Son timing est impeccable.

J'avais toujours l'habitude de plaisanter en disant que seules les personnes méchantes vivaient jusqu'à 100 ans, parce que j'ai rencontré beaucoup de gens qui ont des parents horribles, horribles, et ce sont eux qui vivent le plus longtemps. Maintenant, je ne le dis plus, parce que la personne la plus âgée que je connaisse est un parfait mensch. Mon plus vieil ami est Norman Lear, et c'est le plus vrai mensch que je connaisse. —Heidi Ewing(co-réalisateur du documentaire PBS American MastersNorman Lear : Juste une autre version de vous)

Photo : Avec l’aimable autorisation de Heidi Ewing

En 2016, au plus fort de la folie électorale, nous assistions à la projection du film que nous avions réalisé sur lui. C'était la première fois qu'il rencontrait mon fils, qui avait environ 8 ans à l'époque. Je suis allé les présenter et mon fils a dit : « Maman, comment sait-on que des sandales brûlent ? » Norman demande : « Qui brûle les sandales ? » et j'ai dit: "Il veut dire Bernie Sanders." Norman est mort de rire. Cela lui plaisait tellement. Et quand il a arrêté de rire, il a dit : « Tu t’es trompé de juif progressiste, gamin. »

C'est un vrai progressiste. Et quand je dis progressiste, je ne veux pas dire avec un grand P. Il s'intéresse à l'avenir et il est flexible face au changement. Vous pouvez changer d’avis, ce qui est une qualité merveilleuse chez quelqu’un. On voit que les gens deviennent de moins en moins ouverts d’esprit à mesure qu’ils vieillissent. Je le connais depuis presque tous ses 90 ans et il est devenu de plus en plus ouvert d'esprit. Je pense que c'est ce qui le maintient vivant et brillant : cette passion pour la connaissance, la rencontre de nouvelles personnes et l'ouverture de nouvelles perspectives.

Lors d'une des projections de notre film, Hasan Minhaj était le modérateur d'une séance de questions-réponses et il a raconté une histoire très intime de cinq minutes sur ce que Norman signifiait pour lui, sur le fait que son père immigrant n'avait jamais pensé qu'il devrait devenir comédien parce que ce n'était pas le cas. un vrai travail. Il avait toujours des difficultés avec son père, puis il a rencontré Norman lors d'un événement et en a parlé à Norman. Norman lui a dit : « Appelle ton père » et lui a donné ce conseil important. Cela a donné à Hasan un énorme regain de confiance.

Hasan est retourné chez son père et ils ont eu cette conversation, et depuis, leur relation est sur la bonne voie. C'était exactement comme cette grande chose qui s'est produite, et Norman ne dit rien pendant tout le temps qu'il raconte l'histoire. Finalement, ce fut son tour de parler, et Norman dit : « Je pensais que tu avais l'air familier. Il vient de lâcher le micro. —Rachel Grady (co-réalisateur du documentaire PBS American MastersNorman Lear : Juste une autre version de vous)

Nous nous sommes bien connus et avons toujours été très proches. Marilyn était très proche de sa femme, Frances. Nos enfants ont grandi en même temps. Il organisait une merveilleuse projection tous les vendredis soirs à laquelle nous étions invités. Il projetait n'importe quel film qui n'était pas encore sorti et des gens formidables étaient là : Mel Brooks et Anne Bancroft, Carl Reiner, Joan Didion, John Dunne.

L’un des moments les plus drôles a été celui où John devait revoir un film. Il a demandé s'il pouvait le montrer, et Norman a répondu : « Bien sûr ». Cela s'est déroulé dans un restaurant et, à mi-parcours, on a eu le sentiment que ce n'était pas un film amusant ou intéressant. Alors, sans que personne ne dise rien, Carl et Mel ont pris des petites chaises, les ont placées à côté de l'écran comme s'il s'agissait de la table suivante par rapport à ce qui était affiché à l'écran, puis se sont assis et ont commencé à improviser. Puis Norman a mis une serviette sur son épaule droite et il est devenu serveur. Ils ont improvisé pour le reste du film, et c'était hystérique. J'en ris encore. Mel et Carl étaient tout simplement hilarants.

J'ai 96 ans. Et comme moi, il travaille tous les jours, écrit. C'est ce que nous faisons. Nous nous voyons une fois toutes les quelques semaines et nous parlons simplement. Et pas du bon vieux temps, nous parlons des nouveaux jours. Il est tellement doué, ouvert et conscient du monde – non seulement en ce qui concerne le show business, mais aussi politiquement très conscient et désireux de s'impliquer.

En plus d'être drôles, ses émissions ont toutes quelque chose à dire sur la vie et toutes les phases de la vie. Il était tellement prêt pour tout ce qui était différent, nouveau, intéressant et imaginatif. L’amour de la vie et la créativité étaient toujours là. Il les utilisait comme commentaire sur la vie. Ce n'était pas seulement pour rire. La vérité n’a pas de frontières en ce qui concerne les générations. Et ce à quoi il avait affaire était la vérité. —Alan Bergman(co-auteur duMaud,Bons moments, etTout ce qui brillechansons thématiques avec sa défunte épouse, Marilyn)

Il est très rare de travailler pour quelqu'un comme Norman Lear, un innovateur qui a changé le visage de la télévision. Nous avons beaucoup ri ensemble. Il a trouvé certaines des choses que nous avons faites dans la série, selon ses instructions, si hilarantes qu'il a éclaté de rire, et moi aussi.

Avec tout le respect que je dois à nos écrivains et à Norman, aucun d’entre eux n’avait vécu ou ne connaissait vraiment bien la vie dans la communauté noire. Les mœurs et les valeurs que nous accordions à la vie, aux réunions et aux relations familiales étaient artificielles ou mal interprétées dans la communauté blanche. Sans écrivains noirs parmi notre personnel, nous n'avions aucune représentation capable de parler d'une voix honnête sur les situations qui se présenteraient dans la vie quotidienne de cette famille dans la communauté des projets Cabrini-Green. J'ai senti que c'était à moi et aux autres acteurs du casting de prendre la parole et de rectifier la situation. Je me sentais très à l'aise car j'ai commencé à la télévision en tant qu'auteur de comédie avant de devenir interprète.

Je me souviens qu'il était réceptif. Pour lui, c'était un processus éducatif. Et pour nous dans le casting deBons momentsil s’agissait surtout d’un processus éducatif. Nous apprenions ce qui passerait à la télévision, comment exprimer vos objections, vos éloges, vos applaudissements ou tout autre commentaire que nous avions adressé aux scénarios de Norman. Nous avions le droit de le faire et de le dire, nous avions donc une totale liberté artistique sur le spectacle. C'était une situation rare.

Nous avons eu nos différends au cours deBons momentset certains des spectacles ultérieurs. Nous étions tous les deux très passionnés par nos positions respectives en matière deBons moments. Nous avons constaté que si nous devenions plus réceptifs aux objections ou aux observations des autres, les choses se passeraient beaucoup plus facilement. Avec le temps, nous avons surmonté nos différences, corrigé tous les problèmes que nous pensions avoir et avons continué à entretenir de bonnes relations.

Quand Norman et moi nous sommes retrouvés, nous l'avons fait704 maisons.704était, bien sûr, la maison Archie Bunker. Je ne sais pas ce qui m'a poussé à le faire, mais je suis arrivé un jour alors que nous étions sur le point d'enregistrer la série et j'avais eu une coupe de cheveux très différente. Eh bien, Norman a jeté un coup d'œil et a dit : « Oh, non, cela ne suffira jamais. Tu vas acheter une perruque,etvous allez payer pour cela. Et je l'ai fait. Il m'a fait porter la perruque dans la série pour qu'elle corresponde aux images précédentes de James Evans avec sa chevelure. Cela m'a fait savoir qu'il tenait absolument à ce que ses personnages restent tels qu'ils avaient convenu de le représenter et à ne pas apporter de changements au milieu du flux.

Si vous connaissiez Norman, vous savez que lorsqu'il faisait la loi sur quelque chose, elle était faite. Il n’y avait pas moyen d’en parler. Nous avons dû procéder à sa manière. Parce qu’invariablement, c’était la bonne voie. Il avait raison sur ce point : je ne sais pas ce qui m'a pris de me faire couper les cheveux de cette façon. Je pense que j'étais juste récalcitrant. C'était un autre exemple de travail pour quelqu'un qui a de fortes convictions quant à sa vision quant à ce à quoi il voulait que son projet ressemble, et je devais adhérer à ses souhaits. Donc ça a bien marché. Cela a très bien fonctionné.

Photo : Eric McCandless/ABC via Getty Images

Nous nous sommes remis ensemble et avons eu des retrouvailles après toutes ces années passées dans son émission live. C'était la chose la plus inhabituelle de ma carrière : le fait de pouvoir jouer aux côtés d'un merveilleux acteur, Andre Braugher, qui incarnait James Evans. J'étais ravi de travailler à nouveau avec Norman et c'était une façon de lui rendre hommage, de lui faire savoir qu'il avait été le moteur de ma carrière.

Norman ne s'est pas mordu la langue sur les choses qui le passionnaient politiquement et socialement. Il était capable d'aborder des questions telles que la grossesse chez les adolescentes, la consommation de drogues chez les adolescentes, les gangs et tous les sujets qui étaient pratiquement ignorés dans d'autres programmes et sur d'autres réseaux. Il l’a abordé de front et l’a fait avec beaucoup d’habileté et de sensibilité. J'étais reconnaissant de travailler pour quelqu'un qui allait utiliser le meilleur moyen de communication que le monde ait jamais connu pour remédier à certains problèmes de la société – ou pour tenter de le faire, en tout cas. Il a été courageux à cet égard, et son courage a été récompensé par le public rassemblé pour tous ses spectacles. —Jean Amos(joué James Evans Sr. surBons momentset Ernie Cumberbatch sur704 maisons)

J'étais très intimidé. C'était Norman Lear plus Rita Moreno et le reste des [Un jour à la fois] casting. Vous ne voulez pas tout gâcher. Norman était si gentil et cool. On pourrait s’attendre à ce que quelqu’un de 97 ans ne soit qu’une figure de proue, mais ce n’était pas le cas. Il était plus qu'un simple participant : il était un membre à part entière de leur famille. C'était vraiment spécial à voir.

Je suis allé à Emerson, où il est allé, donc les gens là-bas font toute une histoire à son sujet – comme ils le devraient. Je n'en avais jamais entendu parlerMarie Hartman, Marie Hartmanavant ça. j'avais regardéTout en familleetLes JeffersonetBons momentsayant grandi dans les rediffusions, je connaissais donc une grande partie de son travail. MaisMarie Hartmanm'a complètement époustouflé. C'est une satire étonnante qui prend les femmes et la maladie mentale au sérieux. C'est ce que je préfère.

Ainsi, à la fin de l'interview, j'ai mentionné que j'étais allé voir Emerson et que je lui avais dit : « J'espère que cela signifie que je pourrai dire quelques phrases de plus », et j'ai demandé ce qu'il en était.Marie Hartman, Marie Hartman, parce que cela ne ressemble toujours à rien de ce que j'ai jamais vu. Il était tellement gentil, il semblait vraiment heureux et excité que quelqu'un dans la vingtaine connaisse la série. Il m'a raconté l'histoire de la production et m'a dit qu'il adorerait la ramener un jour. S’il y a quelqu’un qui peut le faire à cet âge, c’est bien lui.—Jamie Loftus(comédien et podcasteur qui a interviewé Lear au Vulture Festival en 2019)

La première fois que je l'ai rencontré, il est venuLe spectacle Carmichaelpour vérifier ce que nous faisions. Il a regardé notre enregistrement et a ensuite passé du temps avec nous pour discuter boutique. C'était un tel honneur qu'il se soucie de ce que nous faisions.

Nous nous sommes tous assis en groupe et il a expliqué pourquoi ce média était important et constituait un excellent moyen de raconter ces histoires importantes. Il est léger et rien n’était trop sérieux, mais il ne faisait pas de blagues – c’était plutôt une conversation réfléchie. Il était si amical et aimable et vous regardait dans les yeux et vous disait : « Vous faites un excellent travail. » J’étais vraiment reconnaissant d’avoir sa bénédiction.

Ensuite, j'ai eu la chance de participer à l'émission spéciale d'un soir deLes Jefferson, et j'ai alors pu passer du temps avec lui. Nous avons dîné chez Jimmy Kimmel avec tous les acteurs avant le tournage, et il s'est levé et nous a fait un discours sur combien il était spécial pour lui que nous revivions ces histoires. Encore une fois, une personne aimable et terre-à-terre qui se soucie de raconter des histoires importantes. —Ambre Stevens(joué par Jenny Willis Jefferson dansVivez devant un public de studioen 2019)

J'ai eu le privilège de prendre la parole lors de ses Kennedy Center Honors et j'ai présenté le spectacleMaud. Nous venions de faire une histoire d'avortement surEx-petite amie folle, et c'est un témoignage de Norman, car il a créé un précédent. N'ayant pas peur d'aborder un problème et de trouver des moyens de le faire tout en faisant rire les gens, il parvient à le faire très bien.

C'était une nuit très surréaliste. J'ai pu être dans les coulisses avec lui, Carl Reiner et Rita Moreno et les regarder interagir. Il a fait tellement de carrières importantes et a tellement influencé la télévision, au point que les choses qui m'influencent viennent de personnes qui sont influencées par lui. C'est presque comme si je ne pouvais même pas savoir où commençait son influence tellement il y en avait.

Ce que j'ai appris au Kennedy Center, c'est qu'il est un vétéran de la Seconde Guerre mondiale, mais qu'il a également utilisé son propre argent pour payer l'une des copies originales de la Déclaration d'indépendance afin qu'elle puisse être tournée à travers les États-Unis. Cette idée de patriotisme, qui a été donc coopté par la droite – la droite dit : « Nous sommes patriotes et les gens de gauche ne le sont pas » – genre, non. Norman Lear est l’un des personnages et écrivains les plus patriotes de tous les temps. Et c'est une personne adorable. —Rachel Bloom(co-créateur et star deEx-petite amie folle)

J'ai grandi devant un téléviseur et, dans les années 1970, la télévision, c'était le Norman Lear Show. Je voyais si souvent les mots « Créé par Norman Lear » que je ne réalisais pas qu'il s'agissait en réalité d'une personne, je pensais que c'était juste un slogan pour la télévision, comme « In God We Trust ». Vous pouvez regarder Sid Caesar et imaginer à quoi devait ressembler la télévision à l'époque, mais avec Norman, c'est une personne vivante qui peut vous parler des débuts de la télévision. Je pense qu'il a été le premier écrivain professionnel pour la télévision à ne pas venir de la radio.

J'avais rencontré Norman lors d'événements industriels aléatoires et dans le monde de la justice sociale, mais j'ai appris à le connaître lorsque nous avons travaillé ensemble surUn jour à la fois. Vous n’avez rien à tirer de Norman ; c'est un extraverti. Peu importe le sujet, il est toujours drôle. Il respecte la comédie comme un moyen de parler d'idées plus difficiles et plus stimulantes.

Je ne m'attendais pas à ce qu'il soit aussi impliqué, mais il était présent à chaque lecture de table et à chaque enregistrement en direct. Il réchauffait le public avant chaque enregistrement en direct. Sur le mur de mon bureau, j'ai une photo de Norman réchauffant la foule avant le premier épisode. Vous pouvez voir l'expression sur le visage de tout le monde – d'abord, il est même venu, puis il estdoncdrôle. Tout au long de l'enregistrement, ils testent des blagues, et si une blague ne fait pas rire, les scénaristes se regroupent pour la réparer. Neuf fois sur dix, c'est Norman qui trouvait la blague qui fonctionnait le mieux.

Quand il s'agit de jurons, il sait comment ajouter juste ce qu'il faut de couleur à une phrase, et cela vous surprend toujours parce qu'il est si éloquent, mais il comprend exactement quelle quantité de jurons utiliser.

Les gens n'y pensent pas non plus, mais Norman est spirituel : il décomposera le moment dans lequel vous vous trouvez à ce moment-là et toute la série de choses qui ont dû arriver pour vous mettre à cette table avec lui à ce moment-là, et comment Le monde miraculeux est que toutes ces choses se sont alignées pour que nous puissions être assis là. Norman ne prend rien pour acquis, et c'est vrai depuis aussi longtemps que je le connais.

Chaque fois que je lui parle, à la fin de chaque conversation, il dit la même chose, et c'est une phrase qui fait très bien référence à sa vie à la télévision, mais qui en dit aussi long sur son optimisme. Il dit : « À suivre… » —Ted Sarandos(Co-PDG de Netflix et responsable du contenu)