Le nouveau film dévastateur de Chloé Zhao pourrait être le long métrage de l’année – un prix incertain en 2020.Photo : gracieuseté de SEARCHLIGHT PICTURES
Cette critique a été initialement publiée en septembre, lors du Festival international du film de Toronto, mais nous la republions à l'occasion de la sortie numérique limitée du film aux États-Unis.
Fern (Frances McDormand), la voyageuse solitaire dont les errances constituentPays nomade, tue le temps dans les limites éclairées par les fluorescents d'un magasin à grande surface lorsqu'elle rencontre des personnes qu'elle connaissait autrefois – une mère et des enfants avec qui, il n'y a pas si longtemps, Fern partageait une communauté. Leur petite ville commerciale du Nevada s'était rapidement flétrie et est morte après la fermeture de l'usine de gypse qui la soutenait. Pendant que tout le monde partait, la veuve Fern vient de déménager, entreposant ses affaires et vivant dans sa camionnette, qu'elle a équipée d'un matelas et d'un petit poêle. Il fait froid dehors, c'est pourquoi elle traîne dans le rayon des articles de sport, et alors qu'elle et ses anciens voisins se tiennent là, l'une des filles demande - avec la facilité d'une adolescente à qui on n'a pas encore appris à projeter la honte sur les autres. – s'il est vrai que Fern est sans abri maintenant. «Je ne suis pas sans abri, je suis juste sans abri», répond Fern avec fermeté. "Ce n'est pas la même chose, non?"
Pays nomadeest un film dévastateur sur les délicatesses de cette distinction, et il pourrait très bien être le long métrage de l'année, aussi incertain que soit un prix en 2020. Adaptation fictive d'un livre de non-fiction de Jessica Bruder, il utilise Fern comme objectif. à travers lequel découvrir une sous-culture de voyageurs qui vivent de camping-cars et de voitures et choisissent des concerts lorsqu'ils se déplacent à travers le pays. Comme Fern, beaucoup d’entre eux sont proches de l’âge de la retraite, mais sans la possibilité ni l’envie de prendre leur retraite, et, au lieu de lutter pour maintenir ce qu’ils avaient autrefois, ils ont réduit leurs besoins. Ce sont des réfugiés de la dernière récession, de la hausse des coûts du logement, d'un filet de sécurité élimé – même si la réalisatrice Chloé Zhao, qui a également écrit le scénario, refuse de les réduire à de simples sous-produits de notre système capitaliste de plus en plus insensible. Par choix ou par nécessité, ils ont troqué leur carrière et l’attrait de l’échelle de propriété contre une sorte de libération précaire mais soigneusement gardée – une libération soutenue par des périodes d’emballage de produits dans des entrepôts tentaculaires d’Amazon ou de chargement de betteraves sur des camions pour la Western Sugar Cooperative. Ils tentent de se débarrasser de ce qu'un porte-parole du mouvement appelle « le joug de la tyrannie du dollar ».
Lors d'un rassemblement annuel de voyageurs dans le désert de l'Arizona, les participants discutent autour d'un feu le soir sur la façon dont leur mode de vie peut être un moyen de gérer le SSPT ou de guérir de la perte d'êtres chers. En fait, ils passent du temps à faire des choses à l’extérieur, au lieu d’attendre pour avoir le temps. Ces gens sont autant des pèlerins que des exilés, etPays nomadeest un film d'une grandeur mélancolique sur l'Ouest américain raconté à travers leurs histoires d'indépendance durement gagnées. Cela n’est pas une surprise ; Zhao, née à Pékin, s'est révélée être la meilleure chroniqueuse sur grand écran de la région, à la fois en tant que lieu réel composé d'un territoire accidenté et de paysages époustouflants, et en tant que concept au cœur de notre mythologie nationale. Ses deux premiers longs métrages,Chansons que mes frères m'ont apprisesetLe cavalier, s'est déroulé dans la réserve de Pine Ridge dans le Dakota du Sud, avec des acteurs entièrement composés d'habitants locaux qui jouaient parfois des variations sur eux-mêmes. De nombreux interprètes de ce nouveau film sont également des non-professionnels – et certains d'entre eux sont de vrais nomades – même si cette fois-ci, elle travaille avec deux talents d'acteur reconnus : McDormand, qui a également été producteur, et David Strathairn dans le rôle de Dave. , un camarade vagabond qui aime Fern.
Ce n'est pas une combinaison harmonieuse, même si ce n'est pas la faute de McDormand, qui, avec ses yeux méfiants et son expression soucieuse, s'intègre facilement aux côtés de vrais voyageurs comme Swankie, amoureuse de la nature, et Linda May, une avisée. La fougère est tout simplement plus évidemment unecréation, son utilité est évidente lorsqu'elle enchaîne des rencontres épisodiques avec des inconnus ou permet à quelqu'un de faire valoir un point qui n'a pas besoin d'être dit à voix haute - comme lorsque sa sœur, Dolly (Melissa Smith), proclame fermement que Fern fait partie d'une tradition, "comme les pionniers. » Il faut un certain temps à Fern pour devenir un personnage plutôt qu'un véhicule narratif, mais lorsqu'elle le fait, elle apparaît comme une figure fascinante et contradictoire à part entière. C'est quelqu'un qui est toujours en deuil et chez qui les désirs de connexion et de liberté sont constamment en guerre. Elle n'a pas été abandonnée, ni par des inconnus ni par ceux qui la connaissent : tout au long du film, des gens lui proposent de l'accueillir. Mais ce n'est jamais ce qu'elle veut. Chez les nomades, qui se croisent et s'entraident sans jamais chercher à trop se serrer les uns contre les autres, elle semble avoir trouvé son peuple.
C'est un peuple qui doit quelque chose au passé, et le film fait une référence déchirante à un plan célèbre tard dans sa durée qui place explicitement Fern à la fin d'une longue lignée de personnages qui sentent qu'ils ne peuvent exister qu'en marge de civilisation. Mais ils sont tout autant nés d’un effondrement potentiellement imminent – totalement dépourvus de sentimentalité dans leur autosuffisance, n’attendant rien des autres. Leur influence rend le film plus émouvant. À travers ces personnages, Zhao est capable d’examiner l’idée de frontières grandes ouvertes sans nostalgie ni besoin de pathologiser les parties de nos structures sociales qui s’érodent ou ont échoué. Ces clichés de Fern, un petit point déterminé sur un panorama époustouflant, sont à couper le souffle et élégiaques. C'est une femme qui mène la vie qu'elle veut mener, une femme partie à la recherche de l'Amérique.
