Ryan Reynolds et Lil Rel Howery dansMec libre.Photo : Alan Markfield/Studios du XXe siècle
Pour un film qui n'a pas d'os original dans son corps,Mec libreest étonnamment tolérable. Mais « bien » n'est pas le mot approprié. La comédie d'action galactiquement dérivée de Shawn Levy mélange des éléments deLe film LEGO,Le spectacle Truman,Ils vivent !,La matrice,Les Mondes de Ralph,Prêt Joueur Un, et un certain nombre d'autres films (pour la plupart meilleurs) pour créer quelque chose qui se déroule relativement bien mais qui a malheureusement peu de choses en tête. Mais comme sa star, Ryan Reynolds – et peut-êtremercià sa star, Ryan Reynolds – le film semble parfois conscient de ses limites. Au mieux, il transforme son cynisme en un atout.
Reynolds incarne Guy, un caissier de banque en chemise bleue qui, même s'il ne le sait pas encore, est un PNJ – un personnage non jouable – dans un jeu vidéo élaboré et très populaire appeléVille libre. Son seul objectif, semble-t-il, est de se mettre à l’abri lorsque la banque où il travaille est braquée à plusieurs reprises. (Son meilleur ami, Buddy, joué par Lil Rel Howery, est un agent de sécurité qui fait essentiellement la même chose : chaque jour, ils discutent avec désinvolture alors qu'ils sont allongés face contre terre sur le sol de la banque.) Un jour, cependant, au lieu de le faire, comme on lui l'a dit, Guy attrape les lunettes noires de l'un des voleurs et découvre qu'elles révèlent tout un univers de pouvoirs et de voies spéciaux et d'autres gadgets de jeux vidéo qui lui permettent soudainement de naviguer et de changer sa réalité de nouvelles manières. Autrement dit, il commence à se libérer de sa programmation.
Les joueurs du monde réel commencent à le remarquer et supposent que Guy est un autre joueur dans la peau d'un PNJ, ou qu'il est contrôlé par une sorte de hacker. Mais les programmeurs du monde réel Keys (Joe Keery) et Millie (Jodie Comer) commencent à se demander si Guy n'est peut-être pas le genre de personnage artificiellement intelligent dont ils avaient toujours rêvé : un personnage généré par ordinateur qui peut apprendre, grandir et devenir si véritablement lui-même. -conscient qu'il peut tracer son propre destin. Millie, qui erre elle-mêmeVille libreen tant qu'avatar de type Trinity nommé Molotov Girl, noue une amitié avec Guy, qui commence à devenir romantique ; pendant ce temps, elle mène une bataille secrète contre l'odieux frère technologique Antwan (Taika Waititi, ça va un peu trop fort), le chef de l'entreprise qui vendVille libre, qui a peut-être volé le code d'un programme beaucoup plus innovant mais nettement moins populaire créé par Millie and Keys il y a des années.
Il y a certainement ici une idée de la manière dont l'individu peut se libérer d'un certain nombre de contraintes sociales qui semblent prédéterminer son destin – race, classe, sexe, etc. (Quand d'autres joueurs admirent la « peau » de Guy et lui demandent là où il l'a obtenu, il est à la fois déconcerté et flatté.) Néanmoins, cela ressemble à une blague que Ryan Reynolds, le gars qu'Hollywood a désespérément essayé de transformer en star de cinéma pendant la majeure partie d'une décennie, en vient à représenter. ce éveil de l'identité.
Et pourtant, Reynolds est aussi en quelque sorte parfait pour le rôle. Dans ses premières années, lorsqu'il semblait passer d'un véhicule peu performant à un autre, ce qui le retenait était un vernis de manque de sincérité qui compromettait chaque ligne de dialogue, chaque geste et chaque regard. Il y avait une qualité glaciale, presque sociopathique, dans ses performances. (C'est en partie pourquoi il a fait un grand Van Wilder, mais a échoué cataclysmiquement dans le rôle de Green Lantern. C'est aussi pourquoi les films qui ont réussi à capitaliser sur sa malhonnêteté existentielle, commeMouture du Mississippiet leDead Poolles films, ont énormément bénéficié de sa présence.) Ici, il excelle en fait à jouer un personnage entièrement composé de uns et de zéros ; son éveil n'est pas émotionnel, mais pratique et technologique. C'est normal que Guy n'ait pas de réelle profondeur, car ce n'est pas une vraie personne.
Le charme robotique de Reynolds donne au film une qualité de clin d'œil qui peut le faire paraître plus intelligent qu'il ne l'est. Même tard dans le film, lorsqu'il commence à s'associer librement aux propriétés Disney/Fox, on pourrait penser que le film tente de parodier les flatteries les plus sérieuses, disons, deSpace Jam 2. Pendant ce temps, une intrigue secondaire romantique impliquant Millie et Keys est traitée de manière si aléatoire que vous pourriez brièvement entretenir l'idée que le film usurpe les intrigues secondaires romantiques standard d'Hollywood. C'est à ce moment-là que tu réalises que tu donnesMec librebeaucoup trop de crédit. Le caractère générique de ce film n’est pas vraiment un « commentaire » sur quoi que ce soit ; c'est juste générique.
Merci à Reynolds d'avoir rendu cette chose regardable, mais regarder une personne qui n'est pas une personne devient fastidieux après quelques heures. Il y a les fragments d'une histoire intéressante dansMec libre, sur la façon dont l'éveil de Guy lui permet d'inspirer à la fois les gens du monde réel et les autres PNJ du monde.Ville libreréaliser qu'il y a plus dans la vie que de simplement jouer un rôle dans les projets des autres. Mais le manque d'imagination visuelle presque pathologique du réalisateur Levy fait en sorte de saborder tous les grands thèmes. Comment peut-on réaliser un film sur l'éveil aux possibilités infinies de l'existence – sur la découverte de pouvoirs secrets et des limites malléables de son monde – si peu inspirant et sans intérêt sur le plan cinématographique ? Le principal dicton de Levy semble être de ne jamais prendre de risques esthétiques. MaisMec libreest censé être un film sur la prise de risques. Quel est l’intérêt de briser le quatrième mur s’il n’y a rien de l’autre côté ?
