Notre roi Kaiju.Photo : Apple TV+
Parce que les franchises sont par nature une extension de la gueule affamée du capitalisme, le traitement par défaut de la propriété intellectuelle est toujoursplus. Séquelles, préquelles et retombées, multivers et revisitations, remakes et redémarrages ; nous continuons à proposer de nouveaux termes et de nouvelles façons d'étendre les propriétés reconnaissables. Récemment, les résultats de ces paris excessifs ont semblédevoirs, unirrésolution, ou une tentative créative de rendre quelque chose d'inintéressant intéressant (un bâtiment,comment était la princesse Leiaen tant qu'enfant,d'autres mots qui rimentavecDes milliards). Monarque : L'héritage des monstresest piloté par les outils couramment utilisés dans ces efforts, notamment une intrigue historique sautillante, des personnages hérités utilisés pour en introduire de plus nouveaux et des œufs de Pâques faisant référence à d'autres entrées de franchise. Il a cependant beaucoup plus de succès que les autres modules complémentaires IP, car il se souvient de la raison pour laquelle les téléspectateurs sont ici et nous donne ce que nous voulons : notre roi kaiju faisant des trucs de roi kaiju.
Godzilla fracassant ! Godzilla sauve ! Godzilla va nager ! Godzilla fait une sieste ! Godzilla sert de protecteur horrible mais adorable de notre monde !Monarque, dont les deux premiers épisodes seront diffusés le 17 novembre sur Apple TV+, parle ostensiblement de l'organisation du même nom qui étudie et vilipende Godzilla, mais la série est ouvertement sceptique quant à la réglementation extra-gouvernementale et à la force paramilitaire que représente Monarch. Il est beaucoup plus investi dans le suivi de la transformation de Godzilla, passant de l'incarnation des craintes de la bombe atomique et de l'échec scientifique américain dans les années 1950 à la représentation de l'inconnaissabilité dangereuse du terrorisme, notre croque-mitaine contemporain le plus constant, dans les années 2010. Cet angle historique ressemble àMonarquefaisant de son mieux pour servir ses deux maîtres : Toho Co., Ltd., qui possède Godzilla et a distribué 33 films sur le personnage au Japon, où Godzilla a d'abord servi d'allégorie pour l'énergie nucléaire et la guerre, et Legendary, qui a amené le MonsterVerse à les États-Unis avec le redémarrage de 2014Godzilla, 2017 ?Kong : L'Île du Crâne, 2019 ?Godzilla : le roi des monstres, et 2021 ?Godzilla contre Kong. Étonnamment, l’équilibre fonctionne réellement, puisqueMonarqueprend soin de fonder toutes ces préoccupations globales sur ce dont Godzilla est capable dans les motivations spécifiques des personnages, tout en offrant également un divertissement viscéral avec des fonctionnalités de créature à travers les Titans affamés d'humains.
Un petit moment au début de la série où quelqu'un se moque de l'idée que Godzilla « respecte les frontières nationales » ? est révélateur de ce queMonarqueça a tout à fait raison. Ce n'est pas aussi sombre que l'original de 1954Godzillani aussi ludique que les films des années 60 de la franchise ; la même transition s'est produite avec les sorties américaines les plus récentes, qui ont commencé avec un style sombre avec le deuxième effort de réalisateur de Gareth Edwards, puis sont devenues de plus en plus axées sur le spectacle à mesure que King Kong, Rodan et King Ghidorah sont entrés dans le mélange.Monarquetrace une ligne fine entre tous ces tons, offrant des ruminations plus sombres sur l'impérialisme et le nationalisme américains dans le scénario des années 50, et une énergie par intermittence farfelue, presque Scooby-Doo, dans l'intrigue de 2015, qui comporte des touches légèrement absurdes comme un texte. -un système d'alerte par message avertissant les gens des attaques de Titan avec la phrase sèche « un organisme massif approchant ».
La série a tendance à sauter trop souvent et le développement de ses personnages modernes est alourdi parMonarqueIl est nécessaire de relier les événements de 2014Godzillaavec les trois films MonsterVerse suivants. MaisMonarquefait également une série de choix intelligents qui la placent en avance sur la courbe habituelle d'expansion de la franchise, comme utiliser des gens ordinaires qui ont été touchés par le G-Day de 2014 pour approfondir l'histoire de la franchise, en choisissant le duo père-fils Kurt et Wyatt Russell. jouer le même personnage pendant 60 ans et investir dans les effets visuels nécessaires pour nous vendre l'expérience Titans. Lorsque la série clique, comme c'est souvent le cas dans les huit épisodes sur dix proposés, elle ressemble à un roman d'aventure du milieu du siècle, le genre de pulp qui nous a plongés dans un monde qui ressemblait au nôtre. , jusqu'à ce que ce ne soit pas le cas. Ce précipice de l'imaginaire est l'endroit oùMonarquepropose ses contenus les plus amusants et les plus engageants, avec notre grand garçon Godzilla nous attendant de l'autre côté.
Monarqueraconte deux histoires parallèles liées par des connexions familiales et thématiques, ainsi que par les Russell dans le rôle de l'énigmatique Lee Shaw, s'évoquant mutuellement dans leurs expressions faciales, leurs phrases et leur mélange de sarcasme drôle et de charme espiègle. En 2015, Cate (Anna Sawai), survivante du G-Day à San Francisco, se rend à Tokyo pour emballer l'appartement de son père disparu, Hiroshi (Takehiro Hira). Un an après l'émergence de Godzilla, la peur de lui persiste (les voyageurs internationaux sont aspergés de décontamination lorsqu'ils descendent des avions, des panneaux avec l'image de Godzilla marquent les abris de sécurité, un système d'avertissement retentit depuis des haut-parleurs nouvellement placés dans les lieux publics), et Cate ? Le SSPT est déclenché par presque tout cela. À Tokyo, elle se retrouve mêlée à l'artiste visuel Kentaro (Ren Watabe) et au hacker May (Kiersey Clemons), qui sortaient ensemble et avaient leurs propres secrets, et apprend que son père était d'une manière ou d'une autre lié à l'organisation obscure Monarch, dont Cate se souvient. de son contact avec Godzilla sur le Golden Gate Bridge. L'implication d'Hiroshi dans Monarch vise les 20 ans et plus ? dos, et pour mieux comprendre pourquoi ils sont suivis, le trio fait équipe avec l'aîné Lee, dont les théories sur Godzilla et les Titans l'ont fait excommunier de Monarch des années auparavant.
Dans les années 1950, Lee est un vétéran de l'armée américaine dont la mission d'escorter un scientifique Monarch semble initialement être une punition. Le médecin japonais Keiko (Mari Yamamoto) est un tourbillon acharné qui évite la politesse et qui ne se soucie pas du fait que Lee pense que sa croyance en d'énormes créatures est absurde, et son désintérêt à aider les Américains à construire des armes plus grosses et plus dommageables est partagé par un collègue scientifique. et le traqueur de monstres Bill Randa (Anders Holm). Ils veulent que Monarch reste une institution de recherche ; l'armée qui finance leur travail considère les Titans comme des ennemis qu'ils doivent détruire ; et Lee est coincé au milieu, une position qui fait de lui le personnage le mieux développé. Le récit à chronologie divisée est souvent exagéré à la télévision, maisMonarquel'utilise bien comme une observation du changement, reflétant la méfiance et les inquiétudes de Keiko, Randa et Lee dans les années 50, alors qu'ils voient leurs recherches se transformer en munitions, avec la confusion et le cynisme de Cate, Kentaro et May, qui comprenez que le pouvoir obscur de Monarch en 2015 est principalement dû à la peur et à la paranoïa.
Les échos à travers les décennies entre les deux trios peuvent être exagérés par la similitude, et à mesure que la saison avance, le rythme devient une formule (chaque épisode se termine par un cliffhanger qui vous fera crier « bon sang ! » à la fois de frustration et d'excitation) et certains détails deviennent répétitif (comme un certain signal musical). Dans ces moments-là,Monarqueon a l'impression qu'il sait que ses personnages humains pourraient nous ennuyer ? et ces inquiétudes ne sont pas sans fondement.Monarqueest plus revigorant lorsqu’il traite les humains, quelle que soit leur époque, comme souvent sans rapport avec le monde dans son ensemble. « Les miracles devraient être terrifiants ? dit un scientifique japonais fou à propos de Godzilla et de la série ? des séquences d'action saisissantes ? la meilleure choseMonarquefait ? souligner l’immatérialité de l’humanité à une certaine échelle. Les effets visuels et la conception audio de la série sont exceptionnels dans ces scènes, et ils nous rappellent notre petitesse : à quel point les balles humaines sont inefficaces contre les écailles de Godzilla, combien de dents se cachent dans la bouche d'un Titan, avec quelle facilité notre corps pourrait être transformé en viande.MonarqueC'est le meilleur scénario pour l'expansion d'une franchise, car cela ne nous fait pas que nous faire plaisir, cela nous humilie. Quoi de plus Godzilla que ça ?
