
Moana a toujours eu du bon temps en ce qui concerne les princesses Disney. Personne n'essaye de la marier contre sa volonté ou de la garder confinée dans un château. Au lieu de cela, elle a passé sa vie à se préparer à hériter d'un rôle de leadership sur son île natale de Motunui, où tout le monde semble l'aimer autant que ses parents. Et lorsqu'elle est déchirée entre prendre en charge son peuple et poursuivre sa vocation d'éclaireuse et restaurer leur tradition perdue de voyage sur l'océan, eh bien, il s'avère qu'elle peut faire les deux ! Même le méchant auquel elle fait face dans le film de 2016, le monstre de lave Te Kā, n'est pas un ennemi à vaincre, mais une déesse blessée avait besoin d'être vue pour ce qu'elle est vraiment et guérie.Moanan'était pas vraiment longue en conflit, mais cette finale, dans laquelle Moana rend son cœur à l'île vivante de Te Fiti, était suffisamment belle pour que cela n'ait pas vraiment d'importance, et les chansons, quiLin Manuel Mirandaécrits avec Opetaia Foa'i et Mark Mancina, étaient bons, parfois même excellents.Moana 2, quant à lui, a une bande sonore composée par leComédie musicale non officielle de Bridgertonéquipe d'Abigail Barlow et Emily Bear, et il est tellement dépourvu de bangers ou de morceaux mémorables que rien ne peut vous distraire du manque d'enjeux clairs du film, de drame significatif ou d'antagonistes avec une quelconque personnalité.
Sérieusement, que doit faire une fille pour provoquer un bon vieux conflit ici ? Il s’agit en quelque sorte d’un problème récent de Disney Animation. Après une longue et lourde histoire de méchants plus excitants, plus colorés et invariablement plus codés queer que les héros, le géant du divertissement a, ces dernières années, renoncé à avoir des méchants clairement définis, optant plutôt pour ses personnages. pour faire face à des problèmes systémiques, à leurs propres insécurités ou à des adversaires qui sont en réalité tout simplement incompris. Il n'y a rien de mal en soi à cette approche plus fragile de la création de tensions, mais dans le cas deMoana 2, réalisé par David Derrick Jr., Jason Hand et Dana Ledoux Miller, le résultat est tout simplement ennuyeux. Chaque fois que Moana, interprétée une fois de plus par Auliʻi Cravalho, rencontre un obstacle, celui qui se trouve sur son chemin se révèle être un allié en attente, apaisé par une chanson inspirante, ou les deux. Le film est une série d'arrêts dans lesquels ce schéma se répète jusqu'à la fin, quand il y a un véritable méchant, un dieu de la tempête nommé Nalo qui a caché l'île clé de navigation de Motufetū pour séparer les différentes communautés des îles du Pacifique pour toutes les raisons. le sien. Ce serait formidable de les entendre, mais jusqu'à une scène de mi-générique, Nalo n'est littéralement qu'un tas de nuages maléfiques et d'éclairs violets.
Moana 2a commencé comme une série Disney +, jusqu'à ce que les pouvoirs en place se rendent compte qu'échanger d'énormes rendements au box-office contre une croissance théorique du streaming était ridicule et ont retravaillé le projet en une sortie en salles. Vous pouvez encore repérer des traces de ces débuts dans sa structure, ce qui explique en partie pourquoi cela semble si gênant. Il serait probablement plus logique que la sensuelle chauve-souris Matangi (Awhimai Fraser) passe du statut de prisonnier du demi-dieu Maui (Dwayne Johnson) à celui d'aider Moana si cela se produisait au cours d'un épisode. Au lieu de cela, cela se produit sur une chanson, laissant l'ensemble de ce personnage profondément déroutant. Beaucoup de choses prêtent à confusion et le seraient peut-être moins s’il s’agissait de développements qui avaient autrefois des accélérations plus longues. Par exemple, on ne sait jamais vraiment pourquoi, après une chanson établissant que l'île de Motunui est en plein essor et en croissance, il devient alors très urgent pour Moana de reconnecter la communauté aux autres, de peur qu'elle ne soit menacée d'extinction. Mais elle s'en va, avec ses acolytes animaux Heihei le coq et Pua le cochon, ainsi qu'un nouvel équipage humain qui comprend le constructeur naval Loto (Rose Matafeo), le fermier Kele (David Fane) et le folkloriste et fanboy de Maui Moni (Hualālai Chung).
Moana 2c'est au moins joli, avec les paysages aquatiques bleu azur de l'océan anthropomorphisé qui s'étendent jusqu'à l'horizon. Mais cela ne ressemble pas tant à une véritable suite qu'à une version améliorée de l'une des affaires directes en vidéo que Disney avait l'habitude de proposer pour toutes ses grandes sorties. Cravalho est peut-être de retour, et le Rock est peut-être de retour, et même si le crabe de cocotier à la David Bowie n'est pas de retour, ilestune palourde géante qui ne chante pas avec beaucoup d'yeux et de tentacules à travers laquelle les personnages doivent se frayer un chemin. Mais toute l'entreprise a également une impression de course, comme si elle se contentait de suivre les mouvements, parcourant les mêmes rythmes avec des rythmes légèrement différents et, dans le cas de la misérable chanson Rock qui implique un refrain de « Come on-a / Moana », un matériau nettement plus faible. Cela n'aura pas d'importance —Moana 2s'annonce comme un succès considérable, car, merveille des merveilles, il s'avère que les gens aiment emmener leurs enfants au cinéma. Un vrai film donnerait à sa protagoniste quelque chose avec quoi continuer à lutter à mesure qu'elle apprend et grandit, maisMoana 2n'est pas un vrai film. Il s'agit d'une extension d'une propriété intellectuelle éprouvée, d'un jeu avisé d'un géant des médias qui peut avoir beaucoup de mal à trouver du nouveau matériel original, mais qui a toujours su continuer à capitaliser sur ses succès.