Robert Pattinson joue un ride immortel et Mark Ruffalo donne la science-fiction Trump dans le nouveau film du réalisateur deParasite.Photo: Warner Bros.
Les gens peuvent vraiment apprendre à vivre avec n'importe quoi (désobligeant). Le point culminant deMickey 17, Le suivi amèrement drôle de Bong Joon-Ho à son OscarParasite, est une séquence prolongée dans laquelle le personnage principal, un malheureux Schlub joué par Robert Pattinson, explique comment sa vie est devenue un paysage d'enfer de l'immortalité activée technologiquement. Mickey Barnes est le «consommable» sur un vaisseau spatial faisant un voyage de quatre et environ un an pour coloniser une planète avec lu SNHELHEIM, et son travail consiste à périr, encore et encore, parfois par conception (quand ils ont besoin de voir s'ils y sont là sont des virus dans l'atmosphère extraterrestre), et parfois comme un effet secondaire de la dangereuse de ses missions. Ayant pris le concert pour éviter une rencontre avec la tronçonneuse de la requins de prêt de Shark Darius (Ian Hanmore), Mickey a réussi à se retrouver une évasion qui est potentiellement encore plus horrible. Quand il meurt, et même parfois quand il n'est pas encore mort, il est jeté dans un «cycleur» aux côtés du reste des déchets organiques du navire, son nouveau corps est extrudé de ce qui ressemble à une machine IRM et sa conscience est cartographiée en arrière sur le cerveau. Ce segment explicatif, une sorte de sombre affaire de «gratte-disque, de congélation», est ponctué de montages hilarants brutaux qui montrent comment ce cycle se normalise pour tout le monde.
Les scientifiques distraits oublient de sortir un broyeur pour attraper le dernier corpus de Mickey avant qu'il ne tombe sur le sol, les passagers chit-chat tandis que la main Mickey a perdu contre un astéroïde dérive près de la fenêtre, et le meilleur ami présumé de Mickey Timo (Steven Yeun) décide qu'il fait qu'il fait que cela fait, le meilleur ami de Mickey, Timo (Steven Yeun). Plus de sens pour ramener l'équipement précieux de Mickey à la base tout en laissant Mickey mourir après qu'il tombe dans la neige. Si la colonie est Omelas d'Ursula K. Le Guin, Mickey est l'enfant sacrificiel - seulement il vit parmi la communauté, son tourment si établi que même lui a cessé de penser que c'est exceptionnel. Mickey est un gars doux, pas terriblement intelligent qui, à cause d'un accident d'enfance, s'est convaincu qu'il mérite tous les abus qu'il reçoit, et cette acceptation naïve rend la prémisse entière tolérable au lieu de simplement sadique. Pattinson, maintenant profondément dans son post-Rythme adolescentLa phase de jouer des bizarres, donne à Mickey la voix rauque et l'expression de hangdog du perdant qui meurt en premier lors d'un film de braquage. Mickey est le saint d'être monté sur, jusqu'à ce qu'un accident impliquant sa mort présumée sous la croûte de glace de Niflheim et que les rythmes du cycle d'impression y mènent à deux de lui. Le nouveau gars - itération 18 - est plus en colère et plus sujet à la violence d'une manière qui nous dit que chaque version de Mickey n'est pas identique (Pattinson distingue adroitement le double). Ce sont toutes des facettes de l'original de longue date, et l'existence du multiple signifie qu'ils sont tous deux marqués pour une destruction permanente.
Mickey 17, en première samedi au Berlin Film Festival et atterrissant dans les salles le 7 mars, n'est pas le premier film de langue anglaise de Bong. En plus des 2013Snowpiercer, situé dans un train portant les restes de l'humanité sur une boucle sans fin autour d'une terre en ruine, il a faitOkjaEn 2017, un gâchis satirique tentaculaire qui s'étendait sur les langues et les continents aussi soumises que la mégacorporation impitoyable son jeune protagoniste se déroule. MaisMickey 17est son premier film à se sentir explicitement sur l'Amérique, même s'il se passe dans l'espace. Bong se spécialise dans l'écrasement des dystopies capitalistes, qu'il soit en train de se faufiler aujourd'hui en Corée du Sud ou une société post-apocalyptique encore plus stratifiée, et le quasi-future dans lequelMickey 17se passe est suffisamment pervers pour que chaque détail constituait sa propre blague sombre. (J'ai personnellement aimé la mention désactivée du dédain que les colons ont pour la perspective de réparer les choses sur Terre.) La différence est que les personnages enMickey 17qui ne sont pas là par pure désespoir sont de vrais croyants. Certains, comme la petite amie intensément compétente de Mickey Nasha (Naomi Ackie), un officier de police, pompier et soldat combinée, font toujours confiance à la méritocratie. D'autres se sont tournés vers Kenneth Marshall (Mark Ruffalo), l'homme qui dirige leur mission, avec une dévotion aveugle qui ne se sent pas justifiée par les qualités indubitables de Marshall - et si vous avez raté la connexion, ses supporters portent des t-shirts rouges et Chapeaux, juste pour rendre les choses très claires.
Mickey 17a été définitivement fait avec l'attente que Trump perdrait, mais contrairementCaptain America: Brave New World, qui est comme unEnvoi de Mauled à partir d'un autre univers électoral,Mickey 17ne se présente pas comme une offre ratée pour la rapidité. La pensée de Marshall, qui dans cet univers fictif n'est qu'un ancien membre du Congrès, se faire tirer dans l'espace aux côtés de sa femme aux yeux vides (Toni Collette) et leurs adeptes les plus fidèles après avoir perdu une deuxième élection ressemble à de la réalisation de souhaits. Mais, comme avec notre réalité actuelle, ce sont les gens avec qui nous sommes pour le trajet tout au longMickey 17. Et tandis que Marshall est facilement la pire partie du film, Ruffalo faisant une caricature démesurée de l'ego bloviant, et en basant sa performance autour d'une fusée troublante de ses lèvres, il n'est pas de l'objectif de Bong. Le film s'intéresse davantage à la raison pour laquelle certaines personnes sont si attirées par les showmen autoritaires et, le plus à couper le souffle, ce qui fait que tout le monde tolère ce genre de règle juste pour s'en sortir.Mickey 17a parfois l'impression qu'il fait du vélo et de réimpression des aspects des films antérieurs de Bong au lieu de simplement riffer sur ses thèmes préférés. En particulier, les habitants indigènes de Niflheim, qui ressemblent à un croisement entre le woodlice géant et les taupes au nez étoilé et sont pourtant capables d'être mignonnes, rappelez-vousOkjaLes super cochons, surtout quand l'un des bébés est en péril.
Ce qui se sent frais, c'est l'interrogatoire du film dans ce qui fait croire à quelqu'un qu'il mérite d'être maltraité - en intériorisant non seulement qu'il est inévitable que certaines personnes doivent vivre des vies de dignité et remplies de souffrances, mais qu'ils sont l'une de ces personnes. En montrant que même le plus résigné de paillassons de science-fiction peut décider de se défendre,Mickey 17Se termine sur une note plus optimiste que le reste des films de Bong. C'est plus d'espoir que nous ne le méritons actuellement.
