Photo : Avec l’aimable autorisation d’Amazon Studios
Ne vous laissez pas berner parInvinciblec'est de bonnes vibrations.La nouvelle série animée d'Amazons'ouvre sur une origine de super-héros qui combine des éléments des Indestructibles, de Superman et de Spider-Man dans l'histoire vibrante et optimiste d'un adolescent se connectant avec son père super-héros et sa mère civile alors qu'il découvre ses propres capacités extraordinaires. Mais c'est un projet de Robert Kirkman, l'esprit derrière des projets très sombres commeLes morts-vivantsetBanni. Après que la carte de titre tombe au bout de 37 minutes, "It's About Time" passe dans un mode très différent, bouleversant complètement les attentes des téléspectateurs et compliquant le concept central de la série de la manière la plus horrible possible.
QuandInvinciblea fait ses débuts en 2003, Image Comics avait un peu plus de dix ans, était toujours fortement axé sur les bandes dessinées de super-héros et vivait dans les vapeurs de son succès dans les années 90. Kirkman était un écrivain prometteur qui se faisait un nom avec des livres commePape de batailleetSuperPatriot, mais sa valeur pour Image est devenue claire lorsqu'il a lancéInvincibleetLes morts-vivantsla même année, créant deux des plus grands succès de l'éditeur de la décennie.Invinciblen'est pas une propriété intellectuelle de super-héros avec une domination de la culture pop, mais, tout comme l'énorme succès de super-héros d'AmazonLes garçons, il intègre l'iconographie et les archétypes de personnages de propriétés plus populaires pour offrir aux téléspectateurs quelque chose qui semble toujours familier et invitant. J'aime aussiLes garçons,Invincibledéforme ces concepts d'une manière qui les rend moins idéalistes et moins brillants, et un Superman maléfique est le principal antagoniste des deux.
Mark Grayson (Steven Yeun) attend que ses super pouvoirs se manifestent depuis que son père, Nolan (JK Simmons), lui a révélé qu'il était le combattant du crime costumé Omni-Man. Lors d'une douce conversation sur le toit sous les étoiles, Nolan parle à son enfant de la planète extraterrestre avancée sur laquelle il a grandi et des gens extraordinaires qui y vivent et envoient leurs ambassadeurs surpuissants à travers l'univers pour aider d'autres mondes. Des moments comme celui-ci donnentInvincibleLa tendresse et l'intimité de la relation père-fils de Simmons sont l'un des meilleurs acteurs du moment pour jouer des patriarches charismatiques et solidaires. Le jeu des acteurs, l'écriture et l'animation subtile travaillent tous ensemble pour donner aux téléspectateurs des sensations chaleureuses, les mettant à la place de Mark alors qu'il se connecte avec son père, qui est encore plus une figure ambitieuse maintenant.
Il y a beaucoup d'action de super-héros très satisfaisante dans cet épisode, mais le lien entre Mark, son père et sa mère, Debbie (Sandra Oh), est ce qui donne au spectateur quelque chose auquel s'accrocher émotionnellement. Mark est présenté en train de lire une bande dessinée sur les toilettes lorsque sa mère fait irruption dans la salle de bain pour se préparer, et les moqueries ludiques de Debbie envers son fils gagnent une résonance plus profonde plus tard dans l'épisode lorsque ses pouvoirs se manifestent enfin. Elle s'en fout parce qu'elle sait qu'il finira par suivre les traces extraordinaires de son père, et même s'il est invincible, il sera toujours vulnérable aux moqueries de sa mère.
Invincibleest le deuxième projet Kirkman de Yeun après avoir obtenu sa grande chance à Hollywood dans le rôle de Glenn dansLes morts-vivants, un personnage bien-aimé dont la mort a marqué un tournant pour la série à la fois dans sa brutalité narrative et dans sa domination des audiences. Yeun estouvert sur son expériencesur cette émission et comment la position de Glenn en tant que boussole morale de l'histoire l'a retenu en tant qu'acteur, ce qui fait du conflit moral imminent de Mark une perspective particulièrement intrigante pour Yeun en tant qu'interprète. Mark a définitivement les impulsions d'un bienfaiteur, mais il y a aussi une partie de lui qui veut exercer sa domination et montrer sa supériorité, ce qu'il fait lorsqu'il dit au tyran de l'école de le battre aussi fort que possible. Yeun met en lumière de nombreuses facettes différentes du personnage de Mark dans cet épisode : le fils irritable, le nerd vulnérable, la recrue trop impatiente et désespérée de faire ses preuves et, enfin, le héros triomphant.
Qu'est-ce que leInvincibleLa bande dessinée et la série font si bien est d'établir le côté humain de Mark : ses intérêts ringards, ses relations avec sa famille et ses amis, ses responsabilités d'adolescent conciliant école et travail. J'ai toujours adoré le moment où les pouvoirs de Mark se manifestent pour la première fois alors qu'il sort les poubelles au travail, reliant le fantastique et le banal dans ce moment de transition majeur. Mark a du mal avec le poids du premier sac, mais le second s'envole quand il le jette. Ce moment se joue aussi bien à l'écran que sur la page et est intensifié par la joie exubérante du doublage de Yeun.Les IndestructiblesL'ambiance est particulièrement forte lorsque Mark et son père rencontrent un créateur de costumes de super-héros pour définir le look de Mark. C'est un autre moment tiré des bandes dessinées, et il est intéressant de noter queInvincibleabordé de nombreuses idées dansLes Indestructiblespresque deux ans avant le début de ce film.
Je regarde le premier épisode deInvinciblej'ai vraiment l'impression de voir la bande dessinée prendre vie, probablement parce que les personnes qui ont travaillé dessus sont directement impliquées. Kirkman est producteur exécutif et a écrit ce premier épisode ;Invinciblele co-créateur et artiste original de, Cory Walker, est le principal concepteur de personnages de la série ; et Ryan Ottley, qui a dessiné la majorité du livre, est un consultant créatif. La présence de Walker est particulièrement précieuse étant donné que son œil pour les couleurs vives et les motifs graphiques et géométriques est responsable de l'attrait visuel de ces personnages. Son style épuré se traduit parfaitement dans l'animation, et l'équipe de production capture habilement la personnalité charmante et le mouvement dynamique de ses œuvres.
Le réalisateur d'animation Hae Young Jung a travaillé sur des émissions commeAvatar : le dernier maître de l'air,La légende de Korra, etVoltron : défenseur légendaire, perfectionnant une compétence pour une action fluide et puissante et un jeu de personnage émotionnel pleinement réalisé. Il y a beaucoup de cœur dans ce premier épisode, et cela vient en grande partie d'expressions faciales et de gestes nuancés qui enrichissent le travail d'une distribution vocale exceptionnelle. La directrice de casting Linda Lamontagne a brillamment rassemblé les talents pour cet épisode, qui comprend également Mahershala Ali, Zazie Beetz, Andrew Rannells, Jon Hamm, Mark Hamill et bien d'autres. Il s'agit d'une gamme étoilée de voix distinctes, et bien queInvinciblecomme une propriété n’a peut-être pas la plus grande reconnaissance de nom, cette distribution en a certainement.
La violence fortement exagérée est une caractéristique déterminante duInvinciblecomique, et bien que les médias de super-héros en direct aient considérablement amplifié la violence, ils ont encore du mal à reproduire le talent artistique de la violence sur la page.InvincibleLes scènes de combat de sont des ballets de sang et de tripes, les images fixes permettant aux lecteurs de s'attarder sur chaque détail macabre et d'apprécier comment les artistes ont repoussé les limites du mouvement humain. C'est extrêmement difficile à réaliser en live-action, avec ses contraintes à la fois sur les budgets et sur les corps physiques. Vous pouvez faire bien plus avec l'animation, et dès la séquence d'ouverture présentant les Gardiens du Globe de la Justice League, leInvincibleL'émission télévisée prouve qu'elle peut répondre aux normes élevées fixées par le matériel source.
J'ai été agréablement surpris de voir Joaquim Dos Santos parmi les scénaristes de l'épisode, et compte tenu de son histoire de travail sur des émissions commeLigue des Justiciers Illimité, cela aurait beaucoup de sens pour lui de travailler sur les séquences des Gardiens du Globe. (Le prochain concert de Dos Santos ? Diriger leVers d'araignéesuite.) L'ouverture de cet épisode présente les Gardiens avec une forteJLUl'énergie, en commençant par un plan montrant chaque héros utilisant ses pouvoirs alors qu'ils tombent du ciel. Cette scène prend de l'ampleur avec une chorégraphie de combat exaltante, et il est important que l'équipe se présente comme une machine à botter le cul imparable et bien huilée car, à la fin de l'épisode, ils seront arrêtés. Dur.
La famille des super-héros de la télévision passe un moment en ce moment avecSuperman et LoïsetWandaVision, et pendantInvincibleAu début, semble être plus comme le premier, il continue à prendre l'idée de ce dernier d'un parent de super-héros éthiquement compromis à un nouvel extrême. Omni-Man se présente pour aider les Gardiens à la fin de leur grand combat d'ouverture, mais dans la scène finale de l'épisode, il rassemble l'équipe afin qu'il puisse littéralement les déchirer à mains nues. C'est un virage choquant après toute la chaleur dont ce personnage a fait preuve au cours des 40 minutes précédentes, et la violence graphique implacable brise complètement la perception précédente du spectateur d'Omni-Man, qui est la vision actuelle de son fils. Que va-t-il se passer lorsque Mark apprend la vérité?
LeInvincibleLa bande dessinée a attendu quelques numéros avant de révéler la vraie nature d'Omni-Man, mais elle constitue un cliffhanger idéal pour une série télévisée, donnant aux téléspectateurs une idée beaucoup plus claire de la direction de l'histoire – et cette direction est très sanglante. L'équipe créative se réjouit de la violence sanglante qu'elle peut délivrer à travers l'animation, envoyant un message agressif selon lequel cette série n'a pas peur de montrer ce qui se passerait si un tueur de sang-froid possédait un pouvoir surhumain. Quand Omni-Man écrase la tête de Red Rush, le tir ne se déplace pas du visage de Red Rush tandis que les os se fissurent, les poussées de sang et un globe oculaire sort.
La facilité avec laquelle Omni-Man mutile ses anciens collègues est profondément troublante, et la mise en scène augmente la terreur, comme dans le plan au ralenti où Omni-Man écrase une masse sur la tête de poisson d'Aquarius et la fait éclater comme un ballon d'eau géant plein. de cerveaux. Il n'y a pas de musique pendant cette scène, juste les sons du combat. Omni-Man n'a pas besoin de musique de méchant lorsque ses actions sont si déclaratives, et lorsque le massacre se termine, le silence persiste sur le générique de fin. Après l'euphorie ensoleillée des débuts de Mark en tant que super-héros, "It's About Time" entraîne les spectateurs dans les aspects les plus sombres du genre et les y laisse.
