Depuis la sortie en 1993 deOutKastDans le premier single de Player's Ball, André 3000 a cultivé un puissant dégoût pour les victoires faciles. La résistance a toujours été au cœur du duo géorgien, et leur large éventail d'intérêts a donné naissance à une musique pop américaine dense et imprévisible, consolidant sa réputation et celle de Big Boi comme l'une des équipes de compositeurs les plus talentueuses de toutes les traditions musicales. André en particulier semblait prendre plaisir à brouiller les circuits des normés. "Ce sont les gens qui emmènent la musique qu'ils font jusqu'à présent à gauche de ce qui se passe", s'est-il exclamé en nommant leurs influences lors d'une interview en 2000.Pierre roulanteprofil. « Mettez n’importe quel album de 1966 et mettez un album de Sly Stone – ça sonne très différent. P-Funk à tout moment sonne différemment. Ce sont ces gens qui nous ont inspirés pour épater les négros. Dans les œuvres ultérieures d'OutKast, André semblait animé par un appétit pour ce respect interdisciplinaire, alors qu'un méta-commentaire grave sur la célébrité, les clichés du rap et la politique de l'industrie guidant "Ova da Wudz" et "Return of the 'G'" passait au second plan. à l'expérimentation agitée dansL'amour ci-dessous.

Alors que le flux constant de sorties révolutionnaires d'Outkast ralentissait jusqu'à devenir un filet d'eau au milieu du mois, les fans ont commencé à aspirer à un album solo d'André. Vous avez pris tout ce que vous pouviez obtenir au cours de ces années, en vous penchant sur lechansons loufoques pour enfantsremplir la bande sonore de sonClasse de 3000dessin animé. Ses rimes, quant à elles, traduisaient un intérêt décroissant pour l’acte même de rapper devant le public. "Je détestais toute cette attention, alors je l'ai fui / Fuck it if we did, mais j'espère que nous n'en perdrons aucun fan", a-t-il admis dans le single "Sorry" de TI en 2012. «J'ai trébuché et j'ai vécu chaque mot», le kicker discordant de son «Solo (Reprise)» de l'album 2016 de Frank Ocean,Blond,souffle, "est-ce que je travaillais trop dur?" (Il a dû comprendre l'absurdité de la question, étant l'un des catalyseurs de la réaction en chaîne de la créativité masculine noire qui nous a poussé de l'insensibilité pointue de 50 Cent à l'introspection publique de Drake. Accordons-nous à vous l'espace pour accrocher le brusquement à gauche, il a tiré808 et chagrinsans qu'André risque de mettre de côté les raps surL'amour ci-dessous? Young Thug aurait-il pu dire de la merde et porter des robes sans qu'un autre dandy notable de l'ATL ne donne un cadre de référence aux spectateurs non-initiés ?) Suivre André 3000, c'était aimer le joueur tout en ressentant le jeu, une réalité qu'il a abordée dans le joyau de Devin the Dude de 2007 « What un travail » : « Nous travaillons la nuit, nous sommes des vampires / Les négros se rassemblent autour du rythme comme un feu de camp / Chantant des chansons folkloriques, mais pas non 'Kumbaya My Seigneur' / Vous le téléchargez gratuitement, nous sommes facturés pour cela.

Ce ne devrait donc pas être une surprise bouleversante que la première grande entreprise d'André après OutKast, l'album de jazz ambiantNouveau soleil bleu, échangerait des rimes et des tambours 808 contre quelque chose de plus lâche et de plus luxuriant. Comme le succès d'OutKast dans la déprogrammation du style masculin pendant la période homophobe,Soleilest un punk discret comme de la merde, un geste créatif audacieux et pur qui centre le nouvel amour d'André pour la flûte. Il parvient à bouleverser et à confondre tout en s'inscrivant dans une tradition afrofuturiste profonde et vitale, pas aussi éloignée du son et de l'esprit des classiques de Dungeon Family que les réponses les plus ennuyées l'ont suggéré. La tension atmosphérique croissante dans son ouverture au titre instructif, "Je le jure, je voulais vraiment faire un album 'Rap' mais c'est littéralement la façon dont le vent m'a soufflé cette fois", avec sa vague de touches lugubres et ses percussions délicates, rappelle à l'ambiance laiteuse qui annonceRÉPONDRE«Vous pouvez mourir (Intro)» etAquemini"Attends, sois fort." "Ninety Three 'Til Infinity and Beyoncé" offre la marque précise du riff aérien et contemplatif du poète d'AtlantaGros Rubébrille. (Vous pourriez imaginer un être de la vidéo pourL'amour ci-dessous(le « Prototype » fait ce bruit extraterrestre et ruminatif.)

Nouveau soleil bleuest une collection de longues improvisations documentant le moment où un groove incroyable se présente plutôt que les compositions concises que les rappeurs aiment construire autour d'eux. André soupçonnait que la subtile ressemblance de la flûte avec la voix humaine l'avait d'abord attiré vers cet instrument, et c'est un vrai bonheur pour un rappeur de se retrouver entraîné dans une deuxième aventure musicale impliquant le contrôle de la respiration. Cela ne ressemble pas aux exercices de guitare pour gauchers qu'il s'est imposés pour jouer Jimi Hendrix dans les années 2013.Jimi : Tout est à mes côtés, peu de temps après, le long et rauque solo de « Sixteen » de Rick Ross a suscité des éclats de rire. DoncNouveau soleil bleuLa deuxième surprise est la rareté et le caractère numérique du jeu. Pénétrant sur la pointe des pieds dans le bain sonore préparé pour lui dans « 'Rap' Album », André chantonne sur un étrange hautbois, produisant un timbre entre le faste d'un orchestre symphonique et la bêtise de la musique de scène des dessins animés. Son arsenal de flûtes comprend des instruments à vent numériques, et il a admis qu'il y a des moments dans les enregistrements où il ressent des patchs. Les notes sombres et discrètes de « The Slang Word 'P » sont-ellesHerbie Hancockssy' roule de la langue avec une bien meilleure facilité que le bon mot vagin. Êtes-vous d'accord?" se rapprochant délibérément ou accidentellement des nouilles de clavier exploratoires que vous vous attendez à rencontrer dans Roy Ayers et

des œuvres du milieu des années 70 ? Dans "Cette nuit à Hawaï, quand je me suis transformé en panthère et que j'ai commencé à émettre ces ronronnements graves que je ne pouvais pas contrôler… Sh¥t Was Wild" - une méditation sur un voyage sous l'ayahuasca où, encore une fois, la chose dans le titre de la chanson Cela s'est réellement produit - les exhalaisons sinueuses de la contrebasse imitent la voix grave des flûtes à nez en bambou des îles du Pacifique.Les efforts anthropologiques de Jon HassellNouveau soleil bleuréussit en grande partie en tant que musique d'ambiance car elle apaise et séduit au niveau tactile tout en se prêtant à une réflexion plus approfondie sur l'histoire et la musicologie qui l'informent. C'est engageant lorsqu'on le laisse flotter dans une pièce, occupant l'espace sans le dominer, comme les spritz d'un assainisseur d'air à libération prolongée, et aussi lorsqu'il est relevé pour analyser ce qui est joué dans la mesure où cela est possible. Tout au long de l'album, l'instrument à vent portant une chanson (ou traquant ses marges, selon l'humeur du flûtiste) est flanqué de la vaste palette de textures percussives du batteur et joueur utilitaire Carlos Niño ; accompagnement éphémère de guitare et synthétiseur deNate Mercereauet Surya Botofasina ; voix haletante deMia Doi Todd; et d'autres contributions calmes mais percutantes de musiciens dans l'orbite d'André et Niño.Nouveau soleil bleuexploite une succession colorée d'antécédents des années 70 et 80 commeLes explorations de Laraaji sur Casiotone et cithare, les chansons pour les plantes de Stevie Wonder, et

Ancêtres sonores. Mais cela se sent toujours à l’aise dans la décennie où des musiciens comme Sampha et Nala Sinephro mélangent l’esthétique du jazz et de la soul et fusionnent les sons électroniques et acoustiques.C'est une réussite incroyable de soulager les babines d'André en tant que soliste en le laissant dériver là où un chef d'orchestre de jazz plus traditionnel devrait conduire. Mais parfoisNouveau soleil bleumet trop de temps à arriver à terre. Il est impressionnant que les climax gonflés et psychédéliques de « Ants to You, Gods to Who ? et le chatoyant « BuyPoloDisorder's Daughter Wears a 3000® Button Down Broded » se sont produits spontanément, que cet album propose une succession de nœuds musicaux méthodiquement et de manière satisfaisante dénoués, et les meilleurs morceaux visent le réconfort et le rajeunissement d'un massage et le clouent. La concision de « Beyoncé », un répit pour les auditeurs aliénés par l'absence de chansons et de mélodies de quatre minutes qui se répètent à un tempo quelque peu fixe partout ailleurs sur l'album, soulève la question de savoir à quoi cela aurait pu ressembler si ces performances avaient été un peu freiné, ou ou a façonné de manière plus ciblée la façon dont Four Tet a organisé le travail de Madlib

Riff de Genèse. Il a dû sembler plus important de relayer un peu de présence, d'ouvrir une fenêtre sur l'alchimie qui s'enflamme dans ce groupe. La grille sinueuse « Panther » et « Ghandi, Dalai Lama, Your Lord & Savior JC / Bundy, Jeffrey Dahmer et John Wayne Gacy » ; on a aussi l'impression que la nature informelle des sessions est la seule raison pour laquelle l'album existe.Il y a une certaine clôture à arriver à la fin de cet album de 88 minutes sans avoir entendu une seule fois la voix de l'artiste. Il y a des gens qui ont attendu 20 ans — depuisSpeakerboxx/L'amour ci-dessousa atterri avec seulement trois performances rap de Stacks – pour une présentation ordonnée des compétences en rimes qui ont fait de « Ms. Jackson », un nom bien connu.Nouveau soleil bleuCe n'est peut-être pas leur tasse de thé, mais cela se situe sur l'axe nécessaire de paix intérieure et de défi musical nécessaire pour amener André 3000 à s'engager à enregistrer et à partager de nouvelles œuvres, c'est donc une victoire nette. (Maintenant, il doiteffectuer.) Ce n’est pas le retour estimé de ceux qui se hérissaient de l’omniprésence du « Hey Ya ! gardait espoir. La promesse de nouvelles écritures du technicien de rimes mystiques du Sud qui crache « la merde la plus dure depuis MC Ren » danse à l'horizon pendant que nous fouinons sur une autre planète de la galaxie Dungeon Family. Et s'il ne parvient jamais à faire l'album que les gens veulent, il aura des masses incalculables de têtes hip-hop, et peut-être que les morceaux les plus mouvementés de cet album résonneront dans les futures chansons de rap à la manière de "SpottieOttieDopaliscious". j'ai pris un programme

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