Photo: Carlos Lopez-Calleja / Disney
Pour la plupart, Jin Wang est un gamin typique du lycée. Il a organisé une solide collection de mangas, aspire à rejoindre l'équipe de football, et est profondément dans la phase de marmonnage qui vient de trouver qui vous allez être. Lorsque nous rencontrons Jin pour la première fois, joué par un Ben Wang gagnant, il est sur le point de commencer la dixième année et se retrouve installé dans un rituel adolescent séculaire: acheter des vêtements avec sa mère, dont les choix lui donnent quelque chose à frotter dans sa recherche de sa propre identité. Ses parents, Christine et Simon (Yeo Yann Yann et Chin Han), sont aux prises avec des crises d'identité: les deux immigrants chinois en Californie, les deux sont entrés dans l'âge mûr et sont, à des degrés variables, aux prises avec des frustrations par rapport à leurs propres perdues perdues jeunesse. Jusqu'à présent, donc le drame familial de la maturité, et quand le nouveau de Disney +Chinois né américainFonctionne dans ce mode, c'est un plaisir de regarder, inhabituellement attentif et tendre dans son point de vue sur la croissance d'un immigrant de première génération. Ce qui le rend encore plus dommage lorsque le tout est enterré sous des couches de non-sens fastidieux et marqué.
Le monde de Jin est secoué avec l'arrivée de Wei-Chen (Jimmy Liu), le nouvel gamin à l'école qui, contrairement à Jin, n'a pas grandi en Amérique et dont la façon d'être tire un aspect racial vif des angoisses adolescentes de Jin . Une riche forme de contraste entre le doute de soi de Jin et la confiance en soi de Wei-Chen, la première découlant de la luxation de grandir dans une culture qui ne se sent pas nécessairement comme la sienne, et la seconde d'être un enfant élevé dans un monde queétaitle sien. Jin est attiré par la nature bruyante et ouverte de Wei-Chen, mais il a parfois honte d'être associé à l'altérité de Wei-Chen.
Il s'avère que cette altérité est double: Wei-Chen se trouve être le fils de Sun Wukong (Daniel Wu), également connu sous le nom de singe, une figure clé deVoyage vers l'ouest, qui, très largement parlant, est à la littérature chinoise ce que la légende arthurienne est aux lettres occidentales. Wei-Chen est impliqué dans un énorme conflit céleste impliquant un complot pour renverser le paradis, et il est arrivé en Californie terrestre contre les souhaits de son père de rechercher quelque chose appelé le quatrième rouleau qui pourrait tourner les marées. Jin fait partie de ces machinations parce que Wei-Chen, convaincu par un rêve prophétique, pense que l'adolescent ordinaire est censé être son guide de ce MacGuffin.
Étant un immigrant de première génération, l'histoire de Jin consiste fondamentalement à être la somme de deux univers entrez en collision - seulement dans ce cas, l'un d'eux se trouve être un paradis en crise. La prémisse du conflit céleste est assez métallique - «Vous et moi savons que le paradis est un système brisé bien au-delà de la réparation», dit l'antagoniste à un moment donné - mais le spectacle maintient principalement les subtilités de cette intrigue politique hors écran. En vérité, c'est juste un dispositif de mise en scène pour les événements fantastiquesChinois né américain, qui sont assez intéressants, bien que quiconque a grandi autour de l'iconographie chinoise puisse trouver légèrement traumatisant de voirVoyage vers l'ouesttraité via la machine IP-IP Disney. Il y a même un dépotoir d'exposition qui rend visuellement le MacGuffin d'une manière qui rappelle incontestablement les Stones Infinity du MCU.
Créé parBob's BurgersL'écrivain Kelvin Yu avec une équipe qui comprend son frère Charles Yu, qui a écrit le romanChinois intérieureet Destin Daniel Cretton, qui a dirigé MarvelShanghai-chiEt l'Indie 2013Court terme 12, Le spectacle est basé sur le roman graphique de Gene Luen Yang en 2006 du même nom. C'est une adaptation assez lâche, en ce sens que cette version jette une grande partie des idées narratives plus audacieuses du matériel source en faveur d'une histoire plus conventionnelle qui rappelle tout deETàChoses étrangères. Une partie de ce qui a rendu le roman graphique de Yang si frappant était de savoir comment il a abordé la violence spirituelle ancrée dans la lutte de Jin pour accepter son identité ethnique; L'un de ses aspects les plus remarquables comprend un tour où Jin, travaillant à travers la politique sociale de l'écrasement d'une fille blanche, se penche sur l'impulsion de l'auto-annihilation raciale et se reconceptualise comme blanc. Finies ces bords de coupe de cette adaptation, qui joue en grande partie ces champs de bataille intérieurs de l'assimilation afin de mettre l'accent politique sur la nécessité d'une meilleure représentation asiatique dans les médias grand public.
Ce compromis se manifeste principalement par le biais de Jamie Yao de Ke Huy Quan, un acteur qui, dans l'univers de la série, a joué un personnage asiatique caricaturé dans une sitcom des années 90 appeléeAu-delà de la réparationCela prend une nouvelle vie lorsqu'il réapparaît en tant que mème de médias sociaux.Chinois né américainest à son poids le plus lourd dans cette intrigue secondaire, superposant les scènes de Quan dans le récit d'une manière décousue qui n'interagit pas tout à fait avec l'intrigue principale. Le tout est clairement une tentative de dépeindre comment les représentations des médias caricaturées ont des effets en aval sur les personnes qui possèdent ces identités caricatures - à divers moments de l'histoire, nous voyons Jin regarder la sitcom à la télévision, qui s'infiltre plus tard dans son subconscient - et Les scènes de Quan culminent dans un instant qui sert fonctionnellement d'extensionrécompensecircuit pendant le dernier cycle des Oscars. Mais bien que l'intention soit noble, dans le contexte d'un produit Disney, elle porte plus qu'une bouffée d'auto-félicitations. Plus précisément, on commence à désirer davantage le message, une reconnaissance du terrain complexe et changeant de l'identité américaine asiatique dans la culture pop. Qu'est-ce que cela signifie vraiment pour le fictifAu-delà de la réparationRegarder le pouvoir dans un univers culturel qui inclut probablement également l'existence du cinéma de Hong Kong, du BTS et de CrettonShanghai-chi, d'ailleurs?
En toute honnêteté,Chinois né américainreflète tranquillement une partie de cette complexité à travers son moulage. Il est à noter que l'Américain Ben Wang est entouré d'une distribution nettement fluide et expansive dans la nationalité: Jim Liu est taïwanais; Yeo Yann Yann est malaisien; Chin Han est un acteur singapourien avec une longue histoire de rôles hollywoodiens; Daniel Wu est un acteur d'origine américaine qui a construit une carrière solide dans le cinéma de Hong Kong. Il y a aussi un symbolisme - et amusant - dans la façon dont le spectacle se double d'unTout partout à la foismini-reunion. C'est super de voir Quanà nouveau à l'écran si tôt. Michelle Yeoh, maintenant fermement dans son époque de Gab-the-Bag, est en bonne place en tant que guanyin, la déesse de la miséricorde guidant Wei-Chen à travers sa quête. Même Stephanie Hsu apparaît dans un épisode, où elle se régala sur tout le paysage de la série. Mais il est frustrant de voir comment le pouvoir de cette pluralité est principalement maintenu pour metatext; Tout ce qui peut être thématiquement puissant sur la situation du conflit d'identité de Jin dans l'espace entre l'Amérique asiatique et la terre de ses ancêtres n'est jamais vraiment réalisé.
Le spectacle n'est pas sans pouvoir - il a tout simplement trop de talent pour ne pas être éminemment observable. Il y a aussi un sentiment d'inventivité par endroits: un épisode de mi-saison en particulier rend la représentation chinoise classique du paradis si enthousiaste qu'il est difficile de ne pas être balayé par l'imagerie. C'est juste un peu que cela semble substantiel: il est trop sûr pour être véritablement révolutionnaire et trop embourbé dans la tâche de mettre en place une IP potentielle pour raconter une grande partie d'une histoire cohérente. À la fin, tout ce qui semble distinctChinois né américain, qui réside principalement dans les détails quotidiens de la vie de Jin et de sa famille, se lave dans un flou de parchemins, de rébellions et de participations en fin de partie. Cela ressemble à une histoire dynamique de passage à l'âge adulte, tournée à partir du matériel de source plus nerveux, qui a été conçue pour se conformer aux besoins de la machine Disney - une dynamique qui ressemble avec mécontentement à sa propre forme d'assimilation.
Les huit épisodes deChinois né américainStream sur Disney + à partir du mercredi 24 mai.
