[Voix de filles indigo] Nous sommes retournés dans les montagnes et avons trouvé de très bonnes blagues sur Armie Hammer.Photo : Mark Sagliocco/Getty Images
Le premier festival de films en personne de Sundance depuis 2020 a débuté hier soir, le jeudi 19 janvier, une date qui sera connue des générations futures commele jour où les films sont morts. Les dieux du cinéma (Robert Redford, Regal corporate) donnent – et ils reprennent. Mais je n'ai pas eu le temps de pleurer la perte de mon Union Square 14, avec ses chaises 4DX contre le mal des transports, une prouesse d'ingénierie, car je me dirigeais vers Park City, Utah (population : 8 457 ; altitude : 7 000 pieds).
Sundance est une institution réputée et le seul acteur américain dans les cinq grands festivals de cinéma, après Venise, Berlin, Cannes etl'éléphant de brousse d'AfriqueTIFF (fauxgrand cinq). Sundance se distingue de ces autres festivals de plusieurs manières. Il est plus jeune et aimerait se considérer comme plus éclectique, avec un focus sur les films indépendants. Bien sûr, ce caractère décousu, cet accent mis sur les cinéastes débutants et indépendants, a été éclipsé dans l'histoire récente par la nouvelle réputation du festival comme étant un lieu où ont lieu des ventes massives : Fox Searchlight a acheté N*te P*rker's.La naissance d'une nation pour 17,5 millions de dollars en 2016 ; puis, en 2020, Hulu a racheté le film d'Andy SambergPalm Springs pour un trèsbon17,5 millions de dollars… et 69 cents. Apple a dépassé ces autres en 2021 avec une offre de 25 millions de dollars pourCODA,qui a remporté l'Oscar du meilleur film. Il y a de l'or dans ces pistes de ski.
Mais cette dernière acquisition (la plus importante jamais réalisée, celle qui s'appuie sur le très solide palmarès de Sundance aux Oscars en dehors des victoires de streamers) n'a pas été célébrée avec Lodge Champagne – parce que le festival 2021 s'est déroulé principalement sur les ordinateurs portables des gens ou, s'ils l'ont 25 millions de dollars pour un film, probablement pour leurs installations de cinéma maison. Tout comme le festival de 2022, qui était censé avoir lieu en personne jusqu'à ce qu'Omicron l'arrête. Aujourd'hui, le festival est de retour à Park City, et les gens, les studios et les marques qui le réalisent ont hâte de se rassembler dans des théâtres sombres et des restaurants lumineux au thème vaguement alpin. Je suis ici pour me faufiler dans ces endroits et regarder cela se produire.
Les vétérans du festival diront aux participants de boire beaucoup d'eau pour prévenir le mal des montagnes. Je trouve que consommer deux cafés noirs, un Coca Light et un Sudafed à libération prolongée ouvrira vos voies respiratoires aussi larges que des boîtes de soupe. Après un vol retardé vers Salt Lake City, au cours duquel je suis assis près de l'arrière de l'avion et joue à une partie deMormon ou industrie ?, j'appelle un Uber pour m'emmener au sommet de la montagne proverbiale et littérale. Le conducteur passe la majeure partie du trajet à monologuer sur le coût des caractéristiques spéciales de sa voiture - jusqu'à ce que nous ayons 40 minutes et la majeure partie de la montée et qu'il me dise qu'il est complètement aveugle d'un œil. Tuer! Cinq étoiles.
J'arrive au point de retrait des badges de presse deux minutes après la fermeture et on me dit que je devrai revenir à 8 heures le lendemain matin. Il me reste environ 90 minutes avant d'être sur (ou, plus précisément, à côté) un tapis rouge pour le premier grand événement du festival : « Opening Night : A Taste of Sundance », présenté par IMDbPro. Mon colocataire de Park City m'a dit qu'une navette m'emmènerait directement à notre location, mais lorsque j'ouvre la carte de la navette, je constate qu'elle comporte à peu près autant d'itinéraires de couleurs différentes que le MTA et que je ne le fais pas. Après tout, je n’ai pas assez d’oxygène dans mon cerveau pour le décoder. Je commence ce que Google me dit être une marche de 25 minutes, pour ensuite apprendre qu'un New York 25 est un Park City 35 lorsque vous traînez vos bagages dans la neige, en montée, en naviguant dans un réseau de parkings interconnectés.
Le code vestimentaire pour ce soir est « montagnard chic » et j'espère que réappliquer du déodorant et enfiler un meilleur pantalon répondra à la mission. Le gala d'ouverture, au cours duquel des prix seront remis à des cinéastes tels que Ryan Coogler et Luca Guadagnino, aura lieu au Basin Recreation Fieldhouse, qui n'est pas seulement un nom à la Brooklyn des années 2010 pour un lieu branché - c'est un véritable maison de campagne communautaire. Je suis jeté dans la file de presse et commence immédiatement à parler au réalisateur Boots Riley (Désolé de vous déranger), qui est peut-être la seule personne présente à tout l'événement à faire preuve de « chic montagnard », vêtue d'un grand manteau de fourrure. "C'est quelque chose d'unpelucheque l'ours porterait », dit-il, je suppose pour laisser entendre qu'il ne s'agit pas de vraie fourrure d'ours. "Et je peux cacher de la nourriture dans mon chapeau." J'aime ce clin d'œil élégant au survivalisme puisque la plupart des autres semblent avoir simplement ajouté un foulard à la tenue qu'ils auraient autrement portée lors d'un gala. (Ben Platt, pour être honnête, porte un manteau en peau de mouton. Avec sa barbe et ses yeux tristes et doux, cela donne l'effet deSinge Ikea.)
Bottes Riley.Photo : Arturo Holmes/Getty Images
Derrière moi, j'entends W. Kamau Bell s'extasier de la présence de Daniel Dae Kim. « C'est Daniel Dae Kim ! Quoi? Est-ce un hologramme ? dit-il. "Je suis à un mètre de Daniel Dae Kim et il serre ma femme dans ses bras!" Un instant plus tard, je l'entends dire : « J'aitoujours"Jin est injustement représenté." » Stars ! Ils sont comme nous ! Toujours raccrochéPerdu.
Lorsque je suis en train de complimenter Guadagnino sur la couleur bleue cloutée sous son pull Prada, je me rends compte que je ne pense pas avoir mangé autre chose qu'un sac Delta Economy de Sunchips en 15 heures et que je n'ai plus de sens. à aucune de ces personnes. Je me dirige donc vers ma table, où je suis assise à côté de deux femmes qui travaillent pour une fondation caritative parrainant le Sundance Institute et en face de la directrice (Maryam Keshavarz) et de deux stars deLa version persane,un film extrêmement amusant sur une Américaine d'origine iranienne naviguant dans des cultures opposées lorsque sa famille se réunit à New York. Keshavarz me dit que le film est plein de chants et de danses, et qu'elle et ses stars pourraient faire quelques mouvements lors de la première. Je dis quelque chose à propos deM3gan cela tombe totalement à plat.
Dakota Johnson remet le premier prix de la soirée, le trophée International Icon, à Guadagnino et termine par un discours qui m'a convaincu qu'elle devrait être la seule personne à accueillir laGlobes d'or. Quand elle évoqueAppelle-moi par ton nom,elle dit : « Malheureusement, je n'étais pas dans celui-là. Luca m'avait demandé de jouer à la pêche. Il y a eu un conflit d'horaire. Dieu merci, car alors je serais une autre femme qu'Armie Hammer a essayé de manger.DAKOTA!!!Je crie. Tout comme la fois où elle a enfermé les gens dans uneCafé bouteille bleue, elle a retenu toute cette pièce en captivité.
Ensuite, le prix Vanguard, présenté par Acura, est décerné à Bell pourNous devons parler de Cosby,parce qu'Acura a besoin que vous sachiez que ses berlines de marque haut de gamme croient aux femmes. Le discours de remerciement de Bell est centré sur le fait qu'il est un « cinglé », et il ditbizarretellement de fois que ça commence à ressembler à ce monologue de Cole Sprouse Jughead deRiverdalepremière saison.
Les autres prix reviennent àNounoudirecteurNikyat Yusu, qui crie Jason Blum, et Coogler, qui est très timide et charmant. Lorsque Lena Waithe remet le prix à Coogler, elle a utilisé l'expressionl'anglais du roi. C'est comme ça qu'on l'appelle maintenant ?
Dernière au programme, une performance des Indigo Girls car il y a un documentaire sur elles en compétition cette année. Keshavarz est étourdi. "C'est fou!" dit-elle. « Nous avons une chanson des Indigo Girls dans le film ! » Elle me dit qu'elle n'a aucune idée qu'ils seraient là, et je lui dis qu'elle doit les trouver et les inviter à sa première.
Les filles indigo.Photo : Vivien Killilea/Getty Images
Avant que les Indigo Girls ne montent sur scène, Amy Ray me dit que la projection qui la passionne le plus au festival est celle de la cinéaste Seneca-Cayuga Nation, Erica Tremblay.Danse fantaisie.Emily Saliers dit qu'elle est très excitée de regarder les projections sur son ordinateur portable. Un barde auquel on peut s'identifier. Alors qu'ils avancent dans leur set de « Go » à « Galileo », apparemment toutes les femmes présentes dans la salle – et environ un vingtième des hommes – se dirigent vers le devant de la scène, formant un petit mosh folk-rock, se balançant. et chanter.Ça doit être à ça que ressemblait Sundance dans les années 90,Je pense – et puis mon regard croise un logo Acura géant. Je retourne à la table et l'une des filles de la fondation philanthropique me dit qu'il y a quelqu'un à la table qu'elle veut que je rencontre : c'est Eugene Hernandez, qui est le Directeur du Sundance Institute et responsable de la programmation publique. Il me dit qu'il revient tout juste de la projection deRadical,qui, avec son côté « basé sur une histoire vraie » et son côté « enseignant-inspirant qui change-des-vies », finira probablement comme un appât pour Oscar (mes pensées, pas celles d'Eugène). Il dit qu'il est si heureux d'être de retour en personne et que Sundance n'est « pas un camp d'été mais un camp d'hiver ». Vous reprenez avec des amis que vous voyez une fois par an, là où vous vous étiez arrêté.
Il me dit que le festival a changé au fil des années, mais c'est peut-être aussi parce qu'il a changé ; Il y a 30 ans, il est venu à Sundance et a séjourné dans une auberge appelée Château Apres, qui existe toujours. Il y avait une congère jusqu'au deuxième étage, et lui et ses amis ont sauté du balcon dedans. Trente ans plus tard, ils sont toujours impliqués d'une manière ou d'une autre dans le festival et le cinéma indépendant, même s'ils ne sautent plus du haut des balcons. Mais pour lui, c’est l’esprit de Sundance en tant que festival. Cela ressemble remarquablement àEcole de ski,ce qui est à peu près aussi éloigné que possible d’un film de Sundance.
Demain : Rupi Kaur, les activations de marque et la descente vers la « disruption ».
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