
Photo : JC Olivera/Getty Images
Nonse déroule à 40 miles au nord d'Hollywood, dans les collines arides d'Agua Dulce, où il y a de la place pour les ranchs de chevaux et les soucoupes volantes qui se cachent dans les nuages et passent largement inaperçues. Mais le show business exerce toujours une attraction gravitationnelle sur tous les personnages, et rien de plus que Ricky « Jupe » Park, l’ancien enfant star joué par Steven Yeun. Tandis que les frères et sœurs OJ (Daniel Kaluuya) et Emerald (Keke Palmer) luttent pour maintenir l'exploitation équine de leur père, sur la propriété voisine, Jupe gère un parc à thème western de deux pièces et tente de capitaliser sur les restes de son parc vieux de plusieurs décennies. renommée en tant qu'acolyte dans un film intituléEnfant shérif. JO et Emerald sontNonLes héros décousus tentent de se tailler un petit quelque chose à partir d'une révélation historique en tentant de filmer des images de l'OVNI. Mais Jupe est le personnage tragique du film, qui espère toujours trouver un moyen de revenir sous les projecteurs.
Nonest le troisième film deSortiretNousréalisateur Jordan Peele, et c'est une comédie d'horreur-science-fiction pleine de mystère et de menace de mort venant d'en haut. Et pourtant, les moments les plus horribles du film n’ont rien à voir avec les extraterrestres. Il s'agit plutôt de la sitcom dans laquelle Jupe a joué dans les années 90 et de la très mauvaise chose qui s'est produite un jour sur le plateau. Plus nous en apprenons sur l'incident, plus le sourire pratiqué de Jupe semble représenter un monde qui a définitivement perdu contact, déformé par son obsession du spectacle. Ce n’est pas quelque chose dont Yeun doit s’inquiéter. Quand Vautour l'a rattrapé par téléphone pour parler de toutNon, il a partagé que la clé de l'horreur, pour lui, est que "quand vous parcourez ce genre, à l'autre bout, il ne reste que ces gens dans leur humanité".
Êtes-vous un amateur d'OVNIS ?
Oh, je suis vraiment un adepte des ovnis. Quand çaNew YorkFoisarticleest sorti, je le montrais à tout le monde. Mais c’était bizarre : à cette époque, personne ne s’en souciait. C'était tellement étrange. C'était comme si nous avions été tellement nourris au compte-goutte, que quand finalement c'était comme,Ouais, nous les aurions peut-être vus, nous étions comme,D'accord. C'était juste comme : « Qu'est-ce qui se passe, n'est-ce pas ?maintenant?"
Mais oui, je suis définitivement un amateur d'OVNI. J'espère juste qu'il y a d'autres êtres là-bas et que nous ne sommes pas seuls.
Avez-vous des attentes quant à ce que pourrait être le contact avec la vie extraterrestre ? Cela pose des problèmes à certaines personnes du film.
Bon, je ne veux pas être trop lourd, mais pour moi, la transformation est plus interne. Que se passe-t-il lorsque vous obtenez la confirmation qu’il y a de la vie à l’extérieur, même s’il s’agit d’une amibe ? Qu'est-ce que ça te fait ? Qu’est-ce que cela fait à chaque structure sur laquelle nous avons toujours compté ? Je n’en ai aucune idée, mais c’est toujours ce qui me fascine.
Votre personnage, Jupe, est donc une ancienne enfant star qui dirige désormais ce parc d'attractions sur le thème du western. Y a-t-il des acteurs particuliers de la vie réelle qui l’ont inspiré ? En tant qu'enfant à moitié chinois des années 80, mon esprit s'est immédiatement tourné versKe Huy Quan[deLes Goonieset Short Round fame], qui était à peu près le seul enfant asiatique que je me souviens avoir vu à l'écran en grandissant.
Le scénario original avait en fait Jupe comme protagoniste de ce film [qui l'a rendu célèbre],Enfant shérif. Et quand je me suis lancé, Jordan a vraiment permis beaucoup de collaboration. Et la première chose que j'ai dite a été : "Je ne pense pas qu'il soit le personnage principal de ce film."
Jonathan Ke Quan en était un bon exemple. Ce film parle beaucoup d'exploitation. Pour moi, il y a aussi une agence. Je ne voulais pas que Jupe soit simplement une victime des circonstances, mais aussi qu'en tant qu'adulte, il désire quelque chose et ait sa propre capacité d'agir pour quelque chose. Il lui semblait donc plus juste d’être un personnage secondaire dans sa jeunesse.
Lorsque le personnage de Keke Palmer détermine qui est Jupe : « Oh, tu étais le gamin asiatique dansEnfant shérif! » — J'ai pensé à l'histoire de tonGQprofilde l'année dernière où quelqu'un dit quelque chose de similaire à vous dans la rue : « Hé, c'est le gars asiatique deLes morts-vivants! » C'est la reconnaissance et la solitude implicite d'être l'élu.
Dans l’ensemble, le même sentiment s’applique. Il y a un sentiment unique d’isolement qui survient lorsque vous vous concentrez simplement sur votre race. Mais c'est néanmoins une déshumanisation : définir quelqu'un pour le mettre dans une boîte. Et je pense que ce sentiment, ce profond sentiment de solitude est ce qu'habite Jupe. Comment pouvez-vous vraiment vous connecter avec quelqu'un quand il y a un manque d'authenticité même en vous-même ?
Il y a définitivement un pathétique chez Jupe. Il a été impliqué dans un événement presque hilarant et bouleversant sur le plateau d'une sitcom quand il était jeune, mais en tant qu'adulte, il semble presque joyeux à ce sujet - décrivant leSamedi soir en directesquissez ce qui s'est passé au lieu de l'incident lui-même. Le considériez-vous comme quelqu'un qui enfermait tout ce traumatisme à l'intérieur, ou fonctionne-t-il simplement d'une manière différente ?
Il a tellement raconté l'histoire qu'il ne la considère peut-être même pas comme un traumatisme, mais simplement comme cet incident qui s'est produit. Je ne sais pas s'il a une idée claire de ce qui lui est arrivé, surtout parce queSNLl'a parodié. À quel point est-ce épineux de parodier quelque chose comme ça ?
Je pense qu'il est simplement profondément captivé par les projections des autres sur qui il est. Et une partie de la raison pour laquelle l'agence vient avec ce personnage est que je voulais qu'il le veuille aussi. D'une certaine manière, il est parfois plus facile de vivre dans le cadre de la projection que tout le monde vous impose que d'y résister et de lutter chaque jour contre elle. Et quand vous êtes seul comme ça, et quand vous n'avez pas vraiment de situation familiale sur laquelle vous appuyer pour rester en sécurité et sain d'esprit, cela peut vous détruire. Jordan le dit très bien, mais la violence de l'attention est un concept qui m'intéresse, surtout lorsqu'il s'agit de Jupe.
Le film raconte de nombreuses manières comment nous vivons dans une relation dysfonctionnelle avec la célébrité et l’attention. Jupe a même une activité secondaire en monétisant sa célèbre tragédie d'enfance.
Absolument. Pour moi, ce qui rend l'histoire de Jupe troublante, c'est la nature réciproque de notre obsession de l'attention. Que ferons-nous pour nous nier notre propre vérité afin d’être vus, entre guillemets, ou de faire partie de quelque chose, ou d’être acceptés ? Nous sommes toujours en proie à cela. Tout progrès dans l’entreprise elle-même – qui est intrinsèquement une question de spectacle – devient un moule de ce que vous pouvez monétiser. Qui va l’utiliser et qui ne l’utilisera pas ? Et il n’y a pas de jugement, c’est juste la relation que nous entretenons.
Nous avons eu beaucoup de discussions, Jordan et moi, sur la place que nous occupons dans l’ère moderne d’Hollywood, du côté le plus récent de l’inclusion dans l’espace. J'ai l'impression qu'il y a une infantilisation inhérente qui se produit, même si vous êtes adulte, parce que vous devez combattre des décennies et des générations de stéréotypes, d'attentes et de projections sur vous, le regard lui-même. Il touche une chose assez importante, je pense.
L’un des autres thèmes récurrents dans le film est de savoir qui possède et contrôle les images. Je suis curieux de savoir ce que cette idée signifie pour vous et si elle a une résonance avec ce que vous faites en tant que producteur en plus d'agir.
Il y a toujours un désir de contrôler et de vouloir prendre le contrôle. Et puis à la fin, il y a aussi cet abandon du fait de laisser tomber.
Pour moi, ce que je veux contribuer à produire, ce que je veux diffuser, ce dont je veux participer, ce sont des choses qui n'échappent pas au regard. Parce que je pense que c'est largement impossible. Je pense que tout le monde va parler d'un point de vue, et c'est bien, mais dans quelle mesure un point de vue spécifique a-t-il été exprimé depuis si longtemps que nous avons considéré cela comme la réalité ? Et puis que se passe-t-il lorsque quelqu'un qui ne parle pas de ce point de vue – sans vergogne, avec courage, parle de son point de vue et est-ce devenu un énorme succès ?
Cela fait flipper le monde pendant une seconde, et j'adore ça. Je veux voir si nous pouvons libérer les gens du regard trop oppressant qui est porté sur eux. Selon l'histoire, les gens doivent parfois être vus sous cet angle, et parfois non. Et pour moi, en tant qu'acteur et producteur américain d'origine asiatique, je souhaite parler sous un autre angle. C'est là que j'en suis.
Quel a été le processus d'adhésionNoncomme? Jordan vous a-t-il contacté ?
Ouais. Jordan m'a contacté, m'a proposé ce rôle et a vraiment ouvert la porte à une collaboration. Il ne s'est pas contenté de dire : « Voici le rôle. Voici les lignes. Il a créé cet espace pour que j'intervienne. C'était la joie du voyage de celui-ci, simplement parler avec lui et aller au fond de nombreuses étapes.
Quand vous regardez les films de Jordan, beaucoup de gens veulent dire qu'il s'agit d'une horreur socialement consciente ou quelque chose comme ça. Mais pour moi, j'ai l'impression que tout ce qu'il fait, c'est supprimer quelques couches entre la métaphore et la réalité. Si ces monstres sont censés être des commentaires sociaux d'autrefois sur un effet profond en chacun de nous, que se passe-t-il lorsque vous enlevez la métaphore et dites à la place : « Hé, c'est aussi très proche de vous. C'est toi. Cela me semble bizarre.
L'horreur a été un élément récurrent tout au long de votre carrière - ceci etLes morts-vivants, mais il y a aussi des éléments d'horreur dansGrabugeetOkjaetLes humainsaussi. Avez-vous une affinité personnelle avec le genre ?
Je ne sais pas si j'ai une affinité personnelle. Peut-être que tout est horrible.