Photo : Mike Marsland/WireImage
Au cours deLe Batman, Bruce Wayne fait face à certains de ses défis les plus difficiles à l'écran : un tueur en série qui laisse un mystérieuxZodiaque- comme une série d'indices, la corruption gouvernementale à l'échelle de Gotham, la propre histoire trouble de sa famille et aussi des jeux de mots. Le nouveau film met en vedette Robert Pattinson dans le rôle de notre nouveau Batman très emo, explorant une nouvelle version complotiste-thriller de Gotham City pleine de pluie et de flics véreux, tandis que Nirvana rejoue ses aventures. C'est une itération du personnage sans cesse redémarré qui est toujours aussi sombre, mais qui s'appuie sur différentes facettes de cette obscurité, en particulier l'idée que son vigilantisme fait de lui une sorte de rock star auto-immolée qui porte beaucoup de maquillage pour les yeux au beurre noir. Pour Matt Reeves, qui a réalisé et écrit le film avec Peter Craig, cette version de Bruce Wayne n'est pas sans rappeler un réalisateur, essayant de donner un sens au monde à travers une série interminable de tournages nocturnes. Avec la sortie du film le 4 mars, Reeves a parlé avec Vulture au sujet de l'octroi d'une licence à Nirvana, en donnant aux problèmes de Gotham des résonances modernes et en parcourant des livres d'énigmes pour trouver des indices sur un tueur en série.
J'ai beaucoup de questions, principalement sur la cage de transport que Catwoman a à l'arrière de sa moto.
Il y a eu une grosse controverse à propos de cette cage de transport pour chat ! Parce que le design de la moto était super cool, et James Chinlund, qui est mon chef décorateur depuisL'aube de la planète des singes, a dit : "Ça va changer le profil de la moto, mec !" Et j'ai dit que je savais, mais Zoë Kravitz et moi avons fait une exploration où ces chats sont les choses dont elle s'occupe et ils représentent les animaux errants qu'elle collectionne parce qu'elle a l'impression d'être errante et que sa mère était errante. Donc l'idée qu'elle a un chat avec elle à la fin, ça te dit qu'elle s'en va. Alors, où va le chat ? Nous devions avoir une cage de transport pour chat. James, après de nombreuses hésitations, a dit : "D'accord, laisse-moi y travailler." Alors oui, le porte-chat a joué un rôle essentiel dans la fin de l'histoire. Si elle va à Bludhaven, elle doit emmener ses chats.
L'une des choses qui donne vraiment le ton dans ce film est la musique, et plus particulièrement l'utilisation répétée des sons de Nirvana."Quelque chose entrave."Pourquoi cette chanson en particulier, et a-t-elle été difficile à comprendre ?
J'écoute de la musique quand j'écris, et quand j'écrivais le premier acte et que j'essayais d'avoir une idée de ce que serait le film, pour une raison quelconque, j'ai mis Nirvana et "Something in the Way" et ça a juste cliqué pour moi. Il y avait quelque chose dans le ton de cette musique qui me paraissait juste. Je l'ai écrit dans le scénario, puis la reprise était également toujours dans le scénario, de sorte qu'il y avait une idée que la boucle était bouclée. Ensuite, Warner Bros. est sorti et nous avons obtenu les droits. C'était une de ces choses où ils se demandaient : « Est-ce important pour vous ? Et je me suis dit: "C'est vrai." Il ne s’agit pas d’une goutte d’aiguille bon marché, mais d’une goutte très importante sur le plan thématique.
Dans le même ordre d'idées, le film a une esthétique globale grunge, même dans la façon dont nous voyons Bruce Wayne dans le maquillage des yeux au beurre noir qu'il doit porter sous le capot de Batman.
Pour moi, il y avait une idée de Bruce comme une rock star recluse. La façon dont Cobain était obsédé par sa musique, mais avait également une relation difficile avec le fardeau de sa renommée. Je pensais que cela avait du sens pour Bruce, car il est hanté par le fait que tout le monde sait qui il est et par la triste histoire de sa famille. Si quelqu'un le voit à Gotham, c'est qu'il le voit. Donc, il jouerait en quelque sorte dans son ancien manoir, mais au lieu de cela avec une guitare et des amplis, ce serait Batman.
Il est intéressant de considérer Batman comme un exutoire créatif, comme si la façon dont il documente chaque soir ses aventures dans son journal était un projet artistique pour lui.
Il en est aussi en quelque sorte accro. C'est une contrainte, cet élan créatif, et cela est lié à mon approche du cinéma. Pour moi, le cinéma essaie de donner un sens à mon monde. Depuis que je faisais des films quand j'étais enfant, l'idée d'avoir une caméra était que c'était le seul endroit où l'on pouvait exercer un contrôle dans un monde de chaos. C'est ce qu'il fait. Il revisite cette idée de ce qui lui est arrivé dans le passé qu'il ne peut vraiment pas contrôler, mais qui le hante. L’idée d’être masqué implique votre côté obscur, et il y a quelque chose d’instinct qui prend le dessus. C'est comme le processus créatif.
Votre film lie son grand mystère à la mort des parents de Bruce, que nous avons déjà vue dans de nombreux films. Mais vous ne le mettez pas réellement à l'écran. Je dois supposer que c'était intentionnel.
C’était crucial. Je ne voulais pas suivre le même chemin que les autres films, car cela avait été fait plusieurs fois et très bien. Mais nous avions quelque chose à ajouter à la fouille de son passé. Il avait 10 ans lorsque cela s’est produit et l’image de ses parents est restée gravée dans cette époque. Le film est censé faire exploser cela, de sorte que, alors que Riddler révèle l'histoire de ces personnes qui sont censées être des piliers de Gotham mais qui finissent par être des fonctionnaires corrompus de la ville, cela ramène également aux propres origines de Bruce et à celles de sa famille. Il s’agissait de le confronter à lui-même, afin que l’histoire puisse fonctionner comme un éveil. L'idée était de ne plus jamais revoir les perles de Martha, mais de revisiter tout cela, et l'idée de remettre en question – qui vient des comics – sa propre santé mentale. Sa mère souffrait à cause de ses antécédents familiaux de maladie mentale. Et si vous choisissez de sortir de cette manière compulsive pour devenir une chauve-souris justicière, il y a quelque chose qui ne semble pas raisonnable à 100 pour cent. C'est ainsi que nous avons voulu aborder ses origines, mais d'une manière nouvelle.
Les indices du Riddler mettent en valeur une grande partie du sens de l'humour de travers du film, par exemple celui sur l'utilisation d'un pouce coupé pour accéder à une « clé USB ». Comment avez-vous abordé leur écriture ?
C'était vraiment amusant. Si vous voulez créer un mystère de tueur en série avec des chiffres, des pièces de puzzle qui doivent s'emboîter et des énigmes, cela demande beaucoup de travail ! J'avais environ 40 livres d'énigmes à la recherche de ceux qui correspondraient à mon récit. C'est sa propre jam session créative étrange, à la Batman. Mais il y a quelque chose dans ce ton. L'une de mes choses préférées dans le film est la façon dont Jeffrey Wright parle du Riddler, "Ce type est hilarant." Mais je voulais aussi explorer l'humour de Bruce et Batman. Ce dont Rob et moi avons parlé, c'est que Batman serait totalement dépourvu d'ironie. Il y a un moment où Jeffrey arrive après que Batman l'ait frappé pour se sortir d'une situation, et il dit: "Mec, tu aurais vraiment pu tirer ce coup de poing." Et, sans aucune ironie, Batman répond : "Je l'ai fait". Tout l'humour de Batman vient du fait qu'il n'a aucun sens de l'humour. Même la façon dont Rob dit à Catwoman : « Vous avez beaucoup de chats. » Il n’y a pas de blague là-dedans. Il ne plaisante pas. Mais il y a quelque chose de drôle chez un gars qui n'a aucun sens de l'humour et qui dit ces choses. Rob a trouvé un moyen d'être très drôle, sans chercher à être intelligent.
Votre version du Riddler a été fondamentalement radicalisée en étant Too Online, au point où il réalise des vidéos comme s'il était un théoricien du complot sur YouTube. Qu’est-ce qui vous a donné envie de représenter le personnage de cette façon ?
Internet est l'un des endroits au monde où il a trouvé une connexion, mais c'est une communauté isolée et déformée. Pour moi, si nous devions faire une itération fondée de Gotham et de ce personnage, il devrait avoir l'impression de faire partie de notre monde. Je ne voulais pas que Gotham soit une ville américaine spécifique et je voulais qu'elle ressemble à notre époque. Si le Riddler devait communiquer avec les gens, je pensais qu'il utiliserait les réseaux sociaux pour le faire. Nous conservons la partie mythique du personnage que nous aimons, mais le rendre pertinent à ce moment était important pour moi.
Quelque chose qui ressemble très traditionnellement à un noir dans ce film est l'idée qu'il y a de la corruption dans le service de police, bien que compte tenu des manifestations de 2020 contre la brutalité policière, cette intrigue résonne désormais dans un contexte différent. Ces protestations ont-elles affecté le scénario ?
Le scénario a été écrit avant tout cela, mais la notion de corruption dans la ville ne se démode jamais. C'est l'une des raisons pour lesquelles le mythe de Batman perdure. Je ne pense pas qu'on puisse un jour échapper à la corruption dans une ville.
Un autre analogue politique actuel qui traverse le film est l'élection du maire en arrière-plan, avec une candidate nommée Bella Reál, cette jeune progressiste qui se sentait comme un analogue d'Alexandria Ocasio-Cortez. Que pensiez-vous de l’introduction de ce personnage dans l’univers de Batman ?
J’ai aimé l’idée de quelqu’un qui voulait être un acteur du changement au niveau local et qui fait preuve d’un optimisme presque naïf. Je pense qu'il y a beaucoup de gens qui regardent cela et disent : « Ne savez-vous pas que faire partie de ce processus va vous changer ? C'est le point de vue de Riddler, à savoir qu'elle promet un changement mais que le changement ne peut pas se produire ici. C'est aussi la poussée et l'attraction de Batman. Il y a cette ambition de faire changer les choses, et certaines choses restent les mêmes, mais cela ne veut pas dire que vous ne vous engagez pas dans le combat. L’idée qu’elle se trouve à ce stade de sa carrière, qu’elle ait cet optimisme et qu’elle vienne ici pour faire une différence, il y avait quelque chose d’inspirant pour moi. J'ai aussi aimé l'idée qu'elle regarde Bruce et pense : « Que fais-tu de toutes tes ressources ? Il est aveugle à l'idée que son argent pourrait faire des choses pour les gens, et tellement obsédé par l'idée d'être Batman qu'il ne comprend pas qu'il pourrait y avoir des outils qu'il peut utiliser pour faire la différence par d'autres moyens.
J'ai aimé l'idée qu'à la fin du film, il soit obligé de se confronter à l'idée qu'il peut littéralement simplement sauver les gens d'un stade inondé au lieu de frapper des serviteurs au visage.
C’est la conception critique que nous avons retenue dès le début tout au long de la réalisation du film. On pensait qu'il débuterait dans une version attrayante d'un désir de vengeance. Le personnage est né d'une vendetta personnelle, mais il doit se rendre compte qu'il y a là une épée à double tranchant et que faire justice soi-même est un chemin sombre. Il doit évoluer pour représenter plus que la vengeance, sinon il ne sera qu'une autre force toxique.
Parce que ce film se déroule dans son propre univers, vous devez créer votre propre version de Gotham. Quelles ont été vos inspirations pour concevoir la ville ?
Parce que cette histoire est un mystère et un thriller dans lequel le tueur raconte les détails d'une conspiration sur la corruption de cet endroit, c'était un peu comme Los Angeles dansquartier chinois. Je voulais que Gotham soit un personnage. Il a donc fallu énormément de trame de fond. J'ai lu des choses surTous les hommes du présidentet la possibilité que Whitey Bulger ait pu être un informateur, et au moment où nous étions prêts à faire le film, il y avait une énorme histoire sur ce Gotham spécifique, sa corruption et son fonctionnement. Je voulais aussi juste que cela paraisse très viscéral et réaliste, mais non identifiable, de sorte qu'on ne puisse pas dire que New York est Gotham ou que Chicago doit être Gotham. Nous voulions que ce soit une ville gothique américaine. Nous avons tourné à Liverpool, où il y a une base d'architecture gothique, mais pas de grands bâtiments. Mais grâce à une conception soignée et à CGI, nous pourrions ajouter des bâtiments et des panneaux d'affichage.
J'ai passé tout le film à rechercher Barry Keoghan, qui, je pense, apparaît tout à la fin dans une cellule de prison, mais j'ai même essayé de me convaincre qu'il s'agissait d'un voiturier qui a pris les clés de Bruce à l'enterrement, simplement parce qu'il ressemblait vaguement à Barry Keoghan. Barry.
Le nom du personnage est donc le prisonnier invisible, et c'est le gars dans la cellule à côté du Riddler à la fin du film. C'est l'original d'un personnage très emblématique pour Batman. Il y a une autre scène qui était plus tôt dans le film, que nous publierons probablement une fois le film sorti, où Batman essayait d'entrer dans la tête du Riddler et se rendait à Arkham pour essayer de le profiler, et rencontrait ce personnage invisible. Barry a donné une performance vraiment étrange et la scène était géniale. Mais le film est très vaste et ce n’est qu’une des scènes que j’ai pu soulever. J'ai hâte que les gens voient cette scène, car la version du personnage qu'il joue est très cool.
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
