Photo : Gauche : Lil Nas X/YouTube, Droite : Cardi B/YouTube
Les pop stars ne sont pas des baby-sitters. La musique pop n’est pas un divertissement sain. Si vous jouez de la musique grand public dans l’espoir de voir vos valeurs réaffirmées, vous finirez inévitablement par être déçu. Les pop stars (du moins les bonnes) repoussent les limites de ce qui est possible et acceptable, parfois dans le noble intérêt de défier les mœurs sociales dominantes, parfois juste pour le frisson diabolique de franchir les lignes, et parfois parce qu'elles ne peuvent tout simplement pas aider. il. Ces gens ne sont pas, comme les politiciens ou les super-héros, des modèles de justice ou de fierté locale. Leur travail consiste à réfléchir sur leur vie et à chanter ce qu'ils ont appris. Parfois, ces réflexions s’alignent sur nos propres expériences et nous nous connectons à la musique à un niveau viscéral ; on pourrait affirmer que les meilleures stars travaillant à n’importe quelle époque ont un sens de ce qui est culturellement prémonitoire qui les maintient dans la conversation. Le mélange d'aspiration et d'agression passive en jeu dans le catalogue de Drake ressemble à un commentaire post-millénaire unique sur le narcissisme de l'ère des médias sociaux, de la même manière que la perte de l'innocence rappelée dans les meilleurs premiers singles de Britney Spears semble inextricablement liée au regretté " Années 90, lorsque nous sommes tous devenus de plus en plus connectés et jugés selon les normes d'un plus grand nombre de spectateurs.
Cependant, il faut plus que de la visibilité et un sens culturel pour être un modèle. Nous donnons ce titre trop librement. Nous en attendons trop. Nous pensons que le monde devrait s’adapter à notre façon de penser. Nous luttons farouchement contre les menaces perçues contre les valeurs et les traditions médianes saines avec lesquelles nous avons grandi. C'est l'histoire des Beatles en 1966, lorsque John Lennon exprima sa frustration à l'égard de la religion et déclara son groupe « plus populaire que Jésus », déclenchant des interdictions, des feux de joie et des manifestations qui semblaient étouffer l'intérêt du quatuor britannique pour les concerts. histoire des Rolling Stones en 1968, lorsque « Sympathy for the Devil » suscitait des insinuations sournoises. "Il y a des magiciens noirs qui pensent que nous agissons comme des agents inconnus de Lucifer et d'autres qui pensent que nous sommes Lucifer", a déclaré Keith Richards.Pierre roulante en 1971, rappelant la controverse.) C'est l'histoire de Loretta Lynn en 1975, lorsqu'elle a sorti « The Pill », une chanson sur une femme qui, poussée par la tromperie de son mari, a commencé à prendre un contrôle des naissances, et les stations de radio country ont interdit le single, cherchant à freiner le succès de ce qui allait devenir l'un des plus grands succès du chanteur. C'est l'histoire deAudiences du Sénatà propos des paroles explicites de Pepsi en 1985tirer une annonceavec Madonna en 1989 après que "Like a Prayer" de la chanteuse ait suscité l'indignation pour son mélange de scènes sensuelles et d'iconographie catholique, de 1990procès pour obscénitéplus de 2 Live CrewAussi méchants qu'ils veulent l'êtreetplaintesde George HW Bush à propos de « Cop Killer » d'Ice-T en 1992, de la réaction violente en faveur de la libération sexuelle de « Oops !… I Did It Again » de Britney Spears en 1999, de Janet Jackson rejetée après un dysfonctionnement de sa garde-robe en 2004, de retour de flamme à propos de la vidéo Luhrmann-esque « Judas » de Lady Gaga en 2011. C'est encore l'histoire ce printemps en tant que conservateurs déchaînez-vous contre les performances risquées de Cardi B, Megan Thee Stallion et Lil Nas X. Les temps changent, mais le message est cohérent : vous avez la responsabilité de créer un art adapté aux jeunes yeux. C'est naïf.
Le tapage autour du « WAP » de Megan et Cardi était un album à succès composé d'alarmisme sur le rap et de perles sur la sexualité féminine, tellement figé et daté qu'on ne pouvait s'empêcher de rire des gens qui essayaient de le vendre. La lecture des paroles de la chanson par Ben Shapiro a été instantanée, un peu comme les récitations par Charlton Heston des paroles de "Cop Killer" en 1992. Ces performances supposent toutes deux que l'artiste utilise toujours les mots littéralement, comprenant fondamentalement le rap comme une forme riche. avec un embellissement qui demande aux auditeurs de suspendre leur incrédulité face aux lignes les plus extravagantes et ridicules, autant que nous sommes censés le croire lorsqu'il s'adresse au passions et combats des artistes. Personne ayant entendu « WAP » ne pense que Cardi B aime vraiment jouer à la luette. Il s’agit de bouleverser la dynamique du pouvoir et de contrer le regard masculin. L’approche la moins intéressante du traitement d’un art délibérément transgressif consiste à l’évaluer en fonction de la façon dont il dispense ou défend les valeurs traditionnelles, en le jugeant selon son succès ou son échec à atteindre des objectifs auxquels il n’aspire clairement pas. Il s’agit d’un cadre narcissique qui place l’auditeur au centre de l’univers et valorise les stimuli extérieurs en fonction du degré de confort qu’ils nous procurent, plutôt que de leurs propres mérites et traditions. (La question avec « WAP » n'est pas de savoir si elle devrait ou non être diffusée à la radio pendant la journée ou si elle est même appropriée en fin de soirée, comme les plaintes renouvelées concernant l'interprétation de la chanson aux Grammys de cette année semblaient supposer que les enfants américains serait à l'écoute après 22 heures pour le voir à la télévision. C'est à quel point les barres sont pointues et à quelle hauteur il se situe dans le panthéon des jams twerk qu'il évoque avec son sample du club de Baltimore.)
Backlash pour le nouveau « Montero (Call Me By Your Name) » de Lil Nas X et les « chaussures Satan » Nike teintées de sang vendues pour commémorer la guerre spirituelle dans la vidéo de la chanson repose sur certains des mêmes préceptes, bien que ce soit une débâcle différente, parce qu'il semble avoir anticipé les réponses négatives dans la mesure où il a passé des jours à échanger des insultes avec les pires internautes, donnant à tout le monde un air puissamment carré. « Montero » ne mérite pas ce genre d'attention ; laissée à elle-même, c'est une agréable chanson d'été sur le fait de ne laisser personne vous rabaisser et de vivre sa vie dans la lumière pendant que les autres cachent qui ils sont. Dans le grand moment viral de la chanson, Nas glisse sur un poteau de strip-teaseuse jusqu'en enfer, où il brise le cou du diable après un tour de danse, symbolisant son propre voyage pour se libérer de la honte accordée à de nombreux jeunes LGBTQ dans les communautés chrétiennes (où souvent, vos prospects car faire son coming-out à votre famille est soit une acceptation lente, douloureuse et durement gagnée, un vœu decélibat, ou des horreurs indescriptibles et opposées à la science comme la thérapie de conversion). La note que Lil Nas a postée à lui-même, âgé de 14 ans, le soir de la sortie de la chanson, était tendre et touchante, et la vidéo aborde certains des mêmes points de futurisme et de spiritualité psychédéliques noirs que les vidéos de chansons comme « Prototype, » d'OutKast. " Unpretty de TLC, " Cellophane " de FKA twigs et " Sound of Rain " de Solange, bien que " Montero " soit autoritaire d'une manière que les autres savaient. résister. Lil Nas n'est pas un provocateur délicat et il essaie quelque chose que personne d'autre n'a fait. Nous avons eu des trolls experts en pop – vous vous souvenez de l'époque prolifique du trash talk de Rihanna ? – et nous avons eu des stars fières. Lil Nas coche plusieurs cases en tant que pop star gay, fière et présente, perpétuellement en ligne et vous mettant au défi de venir le chercher. "Montero" ressemble à un moment décisif dans la musique qui n'aurait pu se produire qu'après des années et des années de délicate poussée des limites.
Nous n'avons pas eu l'occasion d'en parler suffisamment – ni d'approfondir le prêche naïf de la chanson au sujet de la fête – parce que « Montero » a été immédiatement adopté comme un objet de mépris chrétien conservateur populaire. La vidéo a réuni un véritableEscouade suicidede terreurs provenant de divers coins d'Internet et a prouvé à quelle fréquence le conservatisme social ostensiblement de gauche des gens les met à la même table que des personnalités du circuit d'indignation de droite. Kristi Noem, gouverneure du Dakota du Sud, a pris du tempsrédiger des décrets interdisant aux adolescentes trans de pratiquer des sports fémininspour jeter la vidéo. La star en disgrâce de l'UFC Jon Jones, le joueur de basket à la retraite Nick « Swaggy P » Young, le rappeur Joyner Lucas (qui s'y connaît en utilisation des clips vidéo pour provoquer les spectateurs, depuis son clip vidéo pour"Je ne suis pas raciste"avait un frère MAGA et un adolescent noir s'embrassant malgré leurs différences), et d'autres ont pesé. Chaque réponse a mis en lumière une variété différente de postures moralistes fastidieuses : qu'en est-il de nos enfants ? Les gays veulent que nous soyons comme eux ! Les adorateurs du diable envahissent le pays ! (Ce qui est particulier dans cette réaction - et suggère peut-être même que certaines de ces personnes n'ont vu que des extraits et des captures d'écran de "Montero" - est que le gamin finit par tuer le diable. Appeler cela satanique, c'est comme confondre les récits édifiants de Black Sabbath sur l'occultisme. se mêler d'une simple rhétorique pro-diable, une approche non raffinée et mal informée qui ne mérite pas de place dans le discours, car elle ne peut pas traiter des propos simplistes et directs. symbolisme.) La sortie de la chanson et de la chaussure - qui, il faut le noter, n'est pas la premièresneakeroumusique à collectionnerinclure le sang comme avantage - si proche de la Semaine Sainte, comme Lady Gagaa faitavec « Judas », pose l’indignation comme la réponse souhaitée. Lil Nas utilise cette attention pour se hisser au sommet des classements parce qu'il a passé suffisamment de temps dans les mines de mèmes de Twitter avant "Old Town Road" pour savoir que si vous êtes assez fort et que votre bouche est assez lisse, tout votre les haineux peuvent faire, c'est regarder et bouillonner.
Mais cette réalité va dans les deux sens. La guerre culturelle est une grosse affaire, et la raison pour laquelle les mouches pullulent maintenant est qu'il y a autant d'attention pour elles que pour l'artiste. Bush a parlé officiellement de « Cop Killer » en tant que président sortant impopulaire en campagne électorale ; Les escrocs de cette année utilisent les griefs de la culture pop comme plan d’urgence pour rebondir après les défaites politiques de 2020. Après une année passée à promettre qu’une présidence Biden inaugurerait une prise de contrôle des États-Unis par la gauche – et où en est-elle ? - ces gens doivent maintenant sauter sur l'ombre pour prouver que cela se produit réellement. Lil Nas, passant des écoles primaires au twerk sur satan, est un meilleur fourrage pour Fox News que les débats sur les jouets, les livres et les dessins animés pour enfants sur lesquels ils ont parié en 2021. (Cette pièce embarrassante va se retourner contre vous ; montrer à une nouvelle génération d’électeurs que vous détestez tout ce qui est cool est une bonne chose.assezla première impression.)
Mais « Route de la Vieille Ville »n'était pasune chanson pour les enfants. C'est imprudent si vous faites attention. Le single « Holiday » de l'année dernière était plus que suffisant pour avertir que ce cycle d'albums allait couvrir le sexe gay. Un simple coup d'œil sur les réseaux sociaux de Lil Nas dans les semaines qui ont précédé la sortie de "Montero" aurait suggéré que l'intention était de croiser les fils et de jouer sur la religion et la sexualité. Ce que recherchent vraiment les parents lorsqu'ils s'adressent aux créateurs pour du contenu au cours de cette décennie ou d'une autre - et personne ne l'a dit plus clairement que Joyner Lucas, qui dans sonsupprimé depuis Remarques sur Twittera déclaré qu'il n'avait contesté que parce qu'il sentait que « Montero » était sorti du champ gauche sans avertissement – c'est pour ne pas avoir à autant filtrer l'apport médiatique de leurs enfants. Ils veulent des marques saines auxquelles ils peuvent faire confiance, ce qui est raisonnable et une grande partie existe déjà. Tu en as pleinPeppa Cochon, Jojo Siwa,Cocomélon, etTrollschansons à choisir. Jouer de la musique créée par et pour des adultes en présence de non-adultes, c'est lancer les dés pour que les enfants découvrent quelque chose qui dépasse un peu leur statut et blâmer les autres pour cela alors que vous pourriez éliminer toutes ces possibilités en étant un peu être plus vigilant pendant son temps libre, c'est enfreindre une règle cardinale pour les enfants : ne faites pas confiance aux étrangers !
