Toujours de Wonder Woman.Photo : Clay Enos/Warner Bros.
Cet article a été initialement publié en juillet 2017. Nous le republions à l'occasion deWonder Woman 1984c'estJour de Noël première leHBO Max.
Lorsque le directeur de la photographie Matthew Jensen a rencontré pour la première fois la réalisatrice Patty Jenkins pour parler de l'influence visuelle qui lui tenait à l'esprit pourWonder Woman, il a été interloqué. Le film devait se dérouler pendant la Première Guerre mondiale, mais elle ne lui a pas montré de photo du champ de bataille. Il allait continuer la mythologie du soi-disant DC Extended Universe, mais elle n'a pas cité l'une de ses entrées précédentes, commeHomme d'acieretBatman contre Superman : L'aube de la justice. Au lieu de cela, elle a commencé avec le travail d’un homme qui n’a généralement pas été élevé dans les conversations de haut niveau sur l’esthétique cinématographique – l’auteur-compositeur-interprète James Blunt.
« Elle m'a montré cette photo de James Blunt », se souvient Jensen, « et il y avait cette fumée colorée en arrière-plan et lui marchant dans ce trench-coat sombre dans la fumée. Et elle a dit : « J'aime vraiment ce truc de fumée colorée. » » Il rit. «Et j'ai pensé,Euh, je me demande ce que ça veut dire.» Il lui est rapidement apparu clairement que cela signifiait avoir un look radicalement différent des récents films basés sur DC Comics, qui ont été dominés par les tons désaturés, presque clair-obscur, du réalisateur Zack Snyder. Comme le dit Jensen : « Elle était vraiment intéressée parcouleurdans ce film.
Jensen était prêt pour cela, et le produit fini reflète leur intérêt commun à utiliser une palette diversifiée pour peindre leur histoire globe-trotter de la femme la plus célèbre et emblématique de la fiction de super-héros. Son île natale et utopique de Themyscira est composée d'un ciel azur, de champs verdoyants et d'eaux cristallines. Le Londres qu'elle visite est rempli de bois bordeaux, de costumes saisissants et d'une myriade de tons chair. Il y a même de la couleur dans No Man's Land lorsque nous voyons le personnage principal courir à travers le champ de bataille dans son costume or-rouge-bleu. C'est un grand pas en avant pour le DCEU.
Une grande partie de ce saut a commencé avec le désir de Jenkins de ramener le passé dans le présent. "Elle était vraiment inquiète, parce qu'il s'agissait d'un film d'époque, qu'elle ne voulait pas que cela ressemble à ce que nous associons aux films d'époque, c'est-à-dire beaucoup de couleurs désaturées et une romantisation douce et vaporeuse du passé", explique Jensen. . "La période viendrait de la conception de la production, des costumes et du décor, mais nous ne ferions rien avec l'objectif qui dirait qu'il s'agit essentiellement d'un film d'époque."
Cela dit, ils ont utilisé des points de référence vieux d’un siècle pour s’inspirer – mais pas des photos en noir et blanc. L'œuvre vibrante du peintre édouardien était particulièrement intéressante.John Singer Sargent, notamment les portraits qu'il réalisait vers 1918, année où se déroule le film. Mais ils se sont également tournés vers des œuvres d’art plus récentes sous la forme de bandes dessinées Wonder Woman. Jenkins était enthousiasmé par leun projet révolutionnaire de la fin des années 80 dirigé par le dessinateur George Pérez, l'encreur Bruce Patterson et la coloriste Tatjana Wood ; Jensen était fasciné par les premiers travaux du dessinateur Cliff Chiang et du coloriste Matthew Wilson.
Mais même si les bandes dessinées de DC ont été une source d'inspiration, Jensen ajoute que, étonnamment, DC Entertainment et sa société mère Warner Bros. n'ont pas beaucoup interféré avec sa vision et celle de Jenkins. De nos jours, les studios se soucient de créer une cohérence de marque pour leurs franchises (par exemple, les couleurs primaires éclatantes de pratiquement tous les films Marvel Studios et les reflets métalliques du film).Rapide et furieuxsaga), mais DC a utilisé une touche légère en ce qui concerne les visuels deWonder Woman. C'était peut-être dû àGeoff Johns, co-directeur de DC Filmsdes efforts pour injecter davantage »espoir et optimisme" dans les films qu'il supervise, ou peut-être était-ce simplement dû au fait qu'il souhaitait une surveillance moins stricte, en général.
«Ils nous ont vraiment laissés tranquilles», dit Jensen. « Il n’y a jamais eu de conversation directe sur les autres films de DC. Je pense que nous étions très libres de faire notre propre film. Wonder Woman est juste un personnage différent de Batman et de Superman, et nous avons senti que, puisqu'il s'agissait de son histoire d'origine, nous pouvions faire notre propre truc.
Leur propre projet comprenait ce qui est peut-être la séquence visuellement la plus époustouflante de tous les films DCEU : une bataille massive au bord de la plage entre les camarades Amazones de Wonder Woman et une équipe de débarquement de soldats allemands. Il met en scène des masses de combattants qui se précipitent les uns vers les autres et s'engagent dans des combats qui incluent tout, du ralenti rapide à l'équitation astucieuse. Comme on peut s'y attendre, c'était sans doute la partie la plus difficile à filmer pour Jensen et Jenkins – mais pas pour la raison à laquelle on pourrait s'attendre.
Le plus difficile, dit Jensen, était un plan de la séquence qui ne dure que quelques secondes, dans lequel la caméra descend d'un point d'observation élevé jusqu'à la plage. "Nous voulions voir cela de profil dans un plan grand, haut et large, mais ensuite faire descendre la caméra près du sable et se placer devant l'action - et nousaussiJe voulais que tout se déroule au ralenti », se souvient-il en riant.
De plus, ils ne voulaient pas le faire en pure CGI. «Nous avons donc construit cette énorme plate-forme - presque une montagne russe de tuyaux et de chenilles - et l'avons suspendue dans les airs avec toutes ces grues, la caméra sur une tête distante, programmée pour démarrer haut et large, descendre et faire un S. -tournez-vous devant l’action. Un problème cependant : « C'est sur le sable. Ainsi, la plate-forme commencerait à couler à mi-chemin du plan, vous espérez donc simplement que tous les éléments s'aligneront parfaitement. Malgré les pronostics et les éléments, ils ont réussi le tir.
Les nuances de Londres contrastaient fortement avec les couleurs douces de cette scène et des autres scènes de Themyscira. Bien que toujours coloré, Jensen a estimé qu'il devrait avoir plus de « bleus, gris, noirs et cyans, au lieu du spectre de couleurs luxuriant que vous obtenez dans Themyscira ». C’était en grande partie le résultat d’une seule ligne du scénario. "Il y a une phrase dans le scénario où, en voyant Londres pour la première fois, Diana dit : 'C'est hideux', donc c'était vraiment un guide pour moi."
Ainsi est née une vision de la grande ville d’Angleterre dépourvue de nostalgie. "Beaucoup de peintures de référence que nous avons regardées à Londres à l'époque montraient que c'était pollué, c'était gris, c'était sombre", explique Jensen. Néanmoins, James Blunt n'en aurait pas été satisfait s'ils avaient été complètement désaturés, alors Jensen a fait un compromis : « Nous voulions toujours de la couleur, alors heureusement, nous tournions à Londres en hiver, donc nous avons eu beaucoup de temps couvert. la lumière, qui mettait une douce patine sur tout.
La clé de toute cette énergie créatrice tout au long du film, dit Jensen, était un fait fondamental du film que le spectateur moyen ne remarquerait peut-être pas. « Le film était essentiellement un road movie », dit-il. « Nous ne nous sommes donc jamais installés dans un seul set pendant une longue période. Nous n'avons jamais été à l'aise pendant tout le film – tout comme vous déterminez quels angles fonctionnent dans un décor, nous sommes passés au suivant.
Le résultat final est un nouveau type de film DCEU, bien que Jensen s'empresse d'ajouter qu'il pense qu'il partage un certain ADN avec les aventures précédentes de Batsy et Supes. "Je voulais m'assurer que nous nous adaptions à l'univers DC", dit-il. « Nous avons certainement utilisé certaines techniques qui [Batman contre Supermanréalisateur] Zack [Snyder] et [Batman contre Supermandirecteur de la photographie] Larry Fong utilisé dans d'autres films. Cependant,Wonder Womanest toujours autonome et unique au sein du DCEU, et le fait qu'il soit le mieux évalué de ses parents est dû en grande partie à l'instinct de Jensen et à ses relations avec Jenkins. C'est peut-être le résultat d'une maxime simple qu'ils ont tous deux respectée : "Nous ne nous comparions pas du tout aux autres films."
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