Pour Aminé, flamber un nouveau joint équivaut à mettre le contact sur une nouvelle Lamborghini Urus. En grandissant, il évitait les symboles de statut social, même en fumant, incertain de ce que serait sa maîtrise de soi alors qu'il travaillait frénétiquement et désespérément pour sortir de Portland. À ses yeux, fumer était synonyme de succès. Beaucoup de choses ont changé depuis, y compris certaines de ses réserves. "Une fois que j'ai réalisé mon rêve de devenir musicien, beaucoup de poids s'est en quelque sorte détaché de mes épaules, et je voulais juste essayer [l'herbe] pour la première fois", a-t-il déclaré lors d'un appel depuis Los Angeles. une semaine avant la sortie prévue de son nouvel album le 7 août. "Cela a vraiment calmé mon anxiété et ma paranoïa."
Aujourd'hui, le rappeur de 26 ans fume pour échapper aux sentiments qui l'habitent.Limbo,son deuxième album tant attendu.C'est du point de vue d'un nouvel âge adulte, à travers une fenêtre brisée, fissurée par des relations ratées, des prises de conscience sur l'argent et des découvertes sur le bonheur. C'est aussi une grande étape pour Aminé, né Adam Aminé Daniel, qui a remporté le premier coeurs et oreilles d'adolescents en rappant sur un « mauvais truc » qui était « bien comme l'enfer » sur son premier single vibrant et charismatique «Caroline" en 2016. Après avoir signé avec Republic Records la même année, il sort un premier album tout aussi joyeux,Bien pour vous,en 2017. L'année suivante, il partage un « LP/EP/Mixtape/Album »UNPOINTCINQ; cet été, il s'est lancé dans la comédie avec un petit rôle dansPrécaire, né de son amitié avec Issa Rae, qui était apparu dans sa vidéo « Spice Girl » de 2017. Il est maintenant plus sage, plus las et désireux de montrer aux gens que, malgré une plaque d'or à son actif et plus de 10 millions d'auditeurs mensuels sur Spotify dans le monde, il n'a pas vraiment tout compris.
Enregistré au cours des deux dernières années,Limboest une capsule temporelle des sentiments, des expériences et des pensées personnelles qu'Aminé hésitait jusqu'à présent à révéler. Maintenant, il est prêt à expliquer ses limbes personnels – et pourquoi il croit qu'il est toujours coincé là-dedans.
Limboest un nom approprié pour un album qui sort en ce moment alors que nous sommes tous dans les limbes, dans un sens, à cause de la pandémie. Depuis combien de temps es-tu assis sur ce titre ?
Ce qui est fou, c'est que je l'ai eu pendant environ un an et demi – bien avant cette pandémie, avant tout. Personnellement, je ne suis pas fan d'être au courant des choses, de l'époque ou de quoi que ce soit, vraiment, jamais, donc le titre a en quelque sorte joué en notre faveur en ce qui concerne le timing. Personnellement, j'ai choisi ce titre pour des raisons complètement différentes.
L'album ressemble et sonne comme les réflexions d'une personne coincée à plus d'un titre.
Cela vient d’un sentiment réel que j’ai depuis longtemps. J'avais un tas de titres en tête pour ce projet que j'avais rédigé et écrit pendant environ deux ans. Et je les ai complètement abandonnés, car à la fin de la réalisation de cet album avec mon co-producteur exécutif Pasque, nous étions tous les deux d'accord sur le fait que peu importe le succès que nous avions obtenu avecBien pour vous, ouUNPOINTCINQ, nous sommes encore en train de le découvrir. J'ai toujours l'impression d'être un étudiant qui essaie de devenir adulte en ce moment. J'ai 26 ans.
J'ai 27 ans. Je peux comprendre.
Quand j'étais au lycée, je pensais qu'à 26 ans, j'aurais des enfants, une femme et une voiture. La façon dont vous envisagez la vie en tant qu'enfant change complètement et se transforme en ce que vous devenez à 26 ans. Cela ne veut pas dire que c'est mauvais ou bon, c'est juste… Je ne sais pas. Je ne sais toujours pas ce que je fais, et c'est ce que je voulais vraiment que les fans sachent. Parce que l'idée d'une célébrité, ou d'un rappeur, ou peu importe, quand vous êtes mis sur ce piédestal, les gens s'attendent à ce que vous sachiez exactement quoi dire ou que vous ayez les meilleurs conseils. Cet album est destiné à faire comprendre aux gens que je suis littéralement un humain.
À quoi ressemble pour vous « comprendre » à ce stade de votre vie ?
Ce qui m’apporterait honnêtement beaucoup de joie, aussi fou que cela puisse paraître, c’est exactement ce dont je parle dans l’accroche de « Woodlawn ». Quand je dis : « Tu n'es pas vraiment d'accord tant que tous tes négros ne sont pas d'accord », cela signifie que j'ai atteint un point de ma vie où je suis satisfait de ce que j'ai fait de ma carrière, et il y a encore beaucoup plus à faire. J'ai envie, mais ça m'apporterait beaucoup de joie de pouvoir mettre de la famille, de pouvoir mettre des amis. J'en ai un peu, mais je ne l'ai pas encore complètement fait comme je le souhaite, parce que je ne suis pas encore du tout Michael Jackson, ou Madonna, ou ce niveau-là.
La rupture entreBien pour vousetLimboc'était trois ans. Bien sûr, il y avaitUNPOINTCINQau milieu, mais la véritable attente pour la suite de votre premier album a été très longue, dans les années de rap. Y a-t-il une raison particulière pour cette pause prolongée ?
J’avais besoin de beaucoup de temps car la pression d’un deuxième album est réelle. C'est un peu comme essayer de montrer aux gens que vous êtes là pour rester. Et je voulais avoir le temps d'y travailler, parce que je ne voulais pas précipiter quelque chose dont je savais qu'il allait être vraiment important pour moi. Bien sûr, les rappeurs de mon âge et de cette génération sortent des projets comme une semaine sur deux. Certains restent, mais beaucoup vont et viennent. Et je savais que je voulais que mes projets restent. Je veux quelque chose qui durera pour toujours avec les gens.
J'ai pris la décision queLimbon'était pas prêt à sortir en 2018 ou 2019, car j'avais besoin de plus de temps. J'étais comme,J'en ai marre de travailler et de me stresser pour faire un album hip-hop vraiment sérieux. Je voulais juste faire un tas de rap et tout ça pour m'amuser. C’était à peu près à l’époque, en 2018, où je me suis défoncé pour la première fois. Alors j'ai pris cette décision étrange, et je me suis dit : « Appelons çaUNPOINTCINQpuisque ce n'est pas le deuxième album. Nous avons monté cette mixtape à Hawaï en deux mois environ, nous l'avons abandonnée, et cela nous a apporté bien plus que ce à quoi nous nous attendions. Nous avons fait le tour du monde et avons dû repousserLimboencore plus loin ; c'est pourquoi je n'ai pas vraiment pu le sortir en 2019. Et nous voilà en 2020 en pleine pandémie, dans les limbes.
L'un des sketches de l'album explique comment le simple fait de manger un pamplemousse peut rendre quelqu'un plus heureux que l'argent. Cela me rappelle "Money" deBien pour vous, où vous dites que « l’argent ne rend pas heureux, il donne simplement envie de devenir plus riche ».
C'est une continuation de la même idée, mais le sketch sur le pamplemousse est une manière beaucoup plus littérale de l'expliquer. Moi et [le comédien] Jak Knight, qui fait les sketches sur le LP, parlions de la façon dont vous pouvez obtenir quelque chose d'aussi gratifiant dans la musique, ou quelle que soit votre carrière, et c'est censé vous faire sentir accompli, mais il y a toujours une pression pour vouloir plus. Plus de récompenses, plus de grands succès, plus de tout… Vous n'êtes jamais pleinement satisfait. Et quand je m'assois en mangeant ce pamplemousse avec du sucre et de la vitamine D, le soleil me frappe, cette sensation est presque plus grande.
Dans l'ensemble,Limbosemble plus sombre queBien pour vousde manière intentionnelle.
Bien sûr. Je ne suis pas du tout un grand fan de faire de la musique qui sonne pareil. Je l'ai su une foisBien pour vousc'est fini, je n'en ferai jamais un autreBien pour vousencore une fois, parce que je ne veux pas. Du tout. Et je sais que je veux pouvoir me mettre au défi en tant qu'artiste pour me prouver que je peux créer quelque chose d'aussi bon et de complètement différent. Sans avoir à redoubler d'efforts et à essayer de recréer ce que vous avez créé auparavant.Limboest plus sombre parce que, mentalement, c'est ce que je ressens vraiment. Les albums sont de véritables bandes sonores. Mes albums, au moins, sont la bande originale de ma vie au moment où je la réalisais. DoncBien pour vousest cette chose joyeuse et superbe, parce que c'est tout à fait ce que j'ai ressenti lorsque je me suis « lancé », ou peu importe comment vous l'appelez… enfin en faisant de la musique. Vous n'êtes que naïf, heureux et insouciant.Limboest-ce que je deviens un adulte, et être un adulte est difficile. Ce n’est pas quelque chose de super insouciant et brillant. C'est quelque chose qui doit être pris au sérieux.
Avec l’évolution des styles, avez-vous parfois eu des réticences de la part des fans ? "Caroline" vous a présenté comme une personne brillante et joyeuse et cette image a changé depuis sa sortie en 2016.
Je veux dire, écoutez, il y a des fans qui aiment vraiment l'artiste à cause des chansons qu'il est capable de faire. Et je sais de quels fans il s’agit. Ce sont les fans qui sont au premier rang de mes shows, ceux qui achètent les produits dérivés, ceux qui sont vraiment le vrai sens d'un fan du premier jour. Ils restent à vos côtés quoi qu’il arrive. Je suppose que vous les appelez « Stans ». Mais les gens qui sont fans de « Caroline » et qui veulent que je continue à faire plus de musique comme celle-là sont des auditeurs médiocres. Ce ne sont pas de vrais fans. C'est juste un peu ridicule pour moi si quelqu'un attend ça d'un artiste, parce qu'en grandissant, j'admirais les artistes qui changeaient toujours. Je veux dire,808 et chagrinJ'ai eu tellement de réticences quand j'étais au collège et j'ai vu cela sortir. À quel point cela a été apprécié quelques années plus tard, cela m'a complètement appris : « Au diable ce que les autres pensent. Faites exactement ce que vous pensez devoir faire à ce moment de votre vie, car cela vous rendra heureux et vous rendra fier du travail que vous accomplissez. Personnellement, je ne pourrais pas vivre avec moi-même si je suis en studio pour essayer de recréer quelque chose. C'est déprimant. Pourquoi le faire si vous traitez votre musique comme si vous étiez un robot essayant de recréer la même chose ?
Sur l'album, il y a un sketch de Jak Knight sur la mort de Kobe et son impact. Comment cela vous a-t-il affecté personnellement ?
Il faisait partie de la vie de chaque jeune homme. Kobe est comme un deuxième père pour la plupart d’entre nous, surtout si un gars faisait du cerceau, ce que je faisais aussi. Ce sketch expliquait complètement ce que sa mort ressentait pour moi. Cela ne semblait pas réel. C'était comme si,Oh merde. Sa mort signifie que nous vieillissons littéralement. Nous devenons de vrais adultes. La vie change complètement.Imaginer un monde sans Kobe est tellement bizarre, parce que je n’ai jamais vraiment connu de monde sans Kobe depuis que je sais parler. Je suis définitivement allé me faire tatouer le numéro 8 le jour où j'ai découvert qu'il était mort.
Les émotions sont fortes dans « Mama », où vous la remerciez pour tout ce qu'elle a fait pour vous. Comment votre relation avec elle a-t-elle évolué au cours de votre carrière ?
Vraiment, vraiment bien. Dès que j’ai quitté la maison et que j’ai eu mon propre argent, j’ai vraiment commencé à apprécier mes parents. Quand on est adulte et qu'on a 21, 22, 23, 24 ans même, vivre avec ses parents, c'est dur. Vous vous prenez souvent la tête, les gars. Tu deviens adulte, le loyer est en question, et des choses comme ça – toutes les petites conneries amusantes de grandir. Mais une fois que vous déménagez, la séparation est bonne pour vous, car vous commencez à vous manquer énormément. Vous commencez vraiment à apprécier ce que cette personne a fait pour vous ou qui elle a fait de vous.
Mes parents sont vraiment africains, donc ils sont très stricts. Et en grandissant, je n’ai vraiment pas aimé ça chez eux. J’étais vraiment, vraiment, vraiment énervé tout le temps quand ils étaient si stricts avec moi. Mais maintenant que j’ai 26 ans, j’apprécie vraiment beaucoup. Je comprends à 100 % que s’ils n’étaient pas comme ça, je ne serais pas l’homme que je suis aujourd’hui. Appeler ses parents signifie tout pour eux, alors j'espère que « Maman » incitera tout le monde à appeler sa mère.
Quelle a été sa réaction lorsque vous lui avez joué pour la première fois ?
Je ne vais pas te mentir, mec. Je n'y ai pas joué pour elle.
Elle va adorer quand elle l'entendra.
Ouais. Je ne peux pas… Tu sais à quel point ça serait bizarre de… Je ne veux pas la faire pleurer ou rien. Je sais qu'elle va écouter l'album dès sa sortie. Je veux juste qu'elle soit surprise. C'est comme un petit cadeau pour elle.
Il y a des années,Jeune voyouje t'ai traité de jeune légende. Faire cette collaboration devait ressembler à un moment de bouclage de la boucle.
Ce moment était vraiment bizarre pour moi parce que j'aimais vraiment Thug, mais je ne pensais pas qu'il savait qui j'étais à l'époque. C'est quelqu'un que j'admirais, surtout en tant que rappeur. La collaboration a été soutenue par T-Minus, qui est un de mes très bons amis. Nous étions à Toronto en train de travailler sur un album et il m'a dit : « Thug vient de faire une démo sur le même rythme. » Et je me suis dit : « Pas question ». Habituellement, quand quelqu'un me joue un couplet du même rythme que quelqu'un d'autre ou quelque chose comme ça, ce sera un sujet complètement différent, ou ça ne fonctionnera pas vraiment. Mais quand nous avons joué le couplet de Thug, c'était le même sujet que ma chanson. Et les gens de Thug ont adoré la chanson ; ils ne se souciaient pas de leurs anciennes démos. Et ils adoraient « Compensating », alors ils étaient d’accord.
Est-ce que leMarcheur d'étéla chanson s'est produite de la même manière ?
Summer et moi discutons depuis 2018. Quand j'ai commencé le projet, je viens de tendre la main. Et elle était vraiment gentille et elle était fan aussi, donc c'était aussi vraiment cool et humiliant. Je savais que je la voulais sur l'album, mais je savais que ce devait être la bonne chanson. Je lui avais envoyé deux autres chansons avant « Easy » et elle n'a rien répondu, donc elle ne les a peut-être pas aimées. « Facile » était celui qu'elle aimait vraiment ; elle disait: "D'accord, faisons ça." Notre duo est l’une de mes chansons préférées de l’album.
L'album plus proche, "My Reality", explore à quoi ressemble votre vie après avoir atteint ce niveau. Maintenant que le rêve du musicien est devenu votre réalité, est-il différent de la vision que vous aviez au début ?
Ouais. Quand je rêvais, personne ne me parlait jamais des impôts, donc ça a vraiment changé ma vision de tout ça. Mais non, toutes blagues mises à part, je ne pense pas vraiment que le rêve ait nécessairement changé par rapport à ce qui s'est passé. C'était encore plus difficile pour moi de croire que c'était réel. Il y a eu ce moment, je ne l'oublierai jamais — j'en parlais d'ailleurs l'autre jour avec mes meilleurs amis, Yosef et John — à l'époque où nous travaillions sur des chansons pourBien pour vous,juste après « Caroline ». J'avais assez d'argent pour acheter ma première voiture, j'ai acheté une Mercedes rouge et je conduisais avec eux à Los Angeles, où j'avais déménagé. Et nous étions juste assis là et nous disions : « Cette merde est folle. » J'avais environ 5 $ à mon actif l'année précédente. Mon compte était à découvert. On paniquait dans la voiture et on se disait : « Ce négro a vraiment eu une Mercedes rouge. C'est fou. En grandissant, nous ne pourrions jamais nous permettre une telle merde ; c'était juste surréaliste. C’était plus difficile à croire pour nous, parce que nous venions en quelque sorte de rien.
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
