
Noooooon ! (Ne vous inquiétez pas, la lave est potable.)Photo : gracieuseté de Netflix
Le jeu télévisé à succès surprise de NetflixLe sol est en laveest confortablement assis au sommet du « Top 10 » du service depuis sa première, et il est assez facile de comprendre pourquoi. Un mélange audacieux deAnéantiretLégendes du temple cachédans lequel des groupes de trois participants grimpent, sautent et se frayent un chemin à travers une recréation entièrement produite du jeu classique pour enfants, cela gratte tant de nos démangeaisons de divertissement respectives : la nostalgie, les énigmes et le fait de regarder des amateurs trop confiants complètement biffés sur le glissant. tabourets de bar.
La clé de l'attrait de la série réside dans son sens du jeu. Si un concurrent touche « la lave », la série le traite comme s'illittéralement mort; leurs coéquipiers crient des « Noooooo ! » angoissés, et on ne les voit jamais remonter. L'engagement envers le côté délabré fait partie de ce qui fait queLe sol est en lavesi addictif : que vous souteniez les candidats ou que vous les trouviez profondément ennuyeux, l'émission est dédiée à les soumettre à l'épreuve burlesque d'un jeu pour enfants fait maison qui se manifeste sur un budget télévisé.
Comme pour tout bon tour de magie, nous nous posons tellement de questions surLe sol est en lave, de son adaptation des « règles » imaginatives des jeux de lave au sol à la mécanique derrière ses nombreux pièges et rebondissements. Heureusement, les producteurs exécutifs et créateurs de séries Irad Eyal et Megan McGrath sont là pour nous donner un aperçu des coulisses et répondre à nos questions les plus brûlantes.
Non seulement McGrath et Eyal ont été inspirés par le jeu des enfants et le sens de l'imagination qui l'accompagne, mais ils se sont également tournés vers les parcs à thème et les films d'aventure commeLes aventuriers de l'arche perdueetNuit au musée. « Au départ, nous pensions :Oh, cela pourrait avoir lieu dans un musée d'histoire naturelle", dit Eyal. "Vous pourriez avoir la salle des dinosaures, vous pourriez faire toutes les choses que vous ne pourriez jamais faire dans un vrai musée." À partir de là, ils ont finalement imaginé un manoir avec des pièces aux thèmes différents, liées entre elles par le fait qu’elles sont toutes inondées de lave.
Les jeux vidéo commeInexploréa également participé à la conception des salles thématiques (planétariums, cuisines à pizza). «Nous voulions créer des salles qui ne constituent pas un parcours d'obstacles linéaire», explique Eyal. "Il s'agissait de peupler ces salles avec des obstacles et des éléments surprenants, amusants et réagissant de différentes manières." Cela offrait aux concurrents des options infinies pour se rendre de l'autre côté de la salle : « Parfois, nous étions dans la salle de contrôle en train de crier : « Ça ne marchera jamais ! Ils ne pourront jamais faire ce saut ! Et puis ils y arriveraient.
«Nous voulions vraiment vous ramener au jeu de votre enfance», explique Eyal. "Nous ne voulions donc rien qui brise l'illusion : pas de casques, pas de coudières, pas de genouillères, les gens portent leurs vêtements habituels." Pour cette raison, chaque objet du jeu est construit et conçu à partir de zéro pour pouvoir non seulement résister aux punitions, mais aussi protéger les concurrents. "Vous devez tomber de dix pieds et vous cogner le visage sans perdre aucune dent."
"La lave est un liquide très difficile à créer", explique Eyal. "Il a cette lueur interne." Ils devaient donc former une substance qui brille (en toute sécurité), qui ait suffisamment de viscosité pour adhérer aux objets et aux concurrents tout en restant glissante, et qui puisse permettre aux personnes d'y être immergées.
La lave de la série est le produit de trois mois de recherche dans l'un des plus grands laboratoires de fabrication de slime d'Hollywood, un mélange exclusif dont le contenu reste un secret industriel bien gardé. Au total, ils ont testé au moins 50 formules de lave différentes avant de verrouiller ce que vous voyez dans la série. "Je pense que notre lave est plus belle que n'importe quelle autre lave que vous avez vue là-bas", dit Eyal.
L'équipe de production a inventé un certain nombre de dispositifs à partir de zéro pour faire bouillonner, fumer, éructer et exploser la lave, en fonction de l'endroit (et du moment) où les réalisateurs souhaitent qu'elle entre en éruption. "Dès le début, Irad et moi avons dit que la lave était un personnage de la série", explique McGrath, ce qui les a amenés à passer des semaines dans un garage de North Hollywood, à faire bouillonner de la lave dans des réservoirs, à y laisser tomber des objets, et bien plus encore à tester. quelle lave avait l'air la meilleure.
Quant au bouillonnement de l'émission, une partie du mouvement de la lave est automatisée, mais une partie est dirigée, notamment lorsque les réalisateurs veulent tremper les concurrents à un moment crucial. "Nous avions des règles très claires pour garantir que tout soit équitable tout au long du match", souligne Eyal. "Mais certaines personnes dans la salle de contrôle pouvaient avoir un doigt à gâchette très actif."
"Vous pourriez", dit Eyal, soulignant que la lave de la série est totalement sûre. "Mais tu ne voudrais pas le faire."
Entre les tours, tous les objets et surfaces sont méticuleusement nettoyés par un service dédié au « nettoyage de la lave » – non seulement pour les concurrents, mais également pour l’équipe et les caméramans. "Si une grande partie de la lave sortait du plateau, l'équipe se déplacerait en faisant son propre parcours d'obstacles", explique Eyal.
Les participants ont été encouragés à imaginer que la lave est réelle, tout comme lorsque vous étiez enfant – une vanité qu’ils ont facilement adoptée. « Étonnamment, nous n'avons pas eu besoin de leur donner beaucoup de directives », explique McGrath. "Je pense que dès que vous entrez dans cette pièce et que vous voyez cet ensemble pour la première fois, cela réveille l'enfant de 8 ans qui sommeille en vous, et ils se sont vraiment, vraiment amusés avec ça."
« Comme les magiciens, nous ne voulons pas briser la magie et son illusion », explique Eyal. "Mais nous pouvons vous dire que l'équipe de cascadeurs et les concepteurs ont travaillé dur pour trouver comment laisser quelqu'un tomber de dix pieds dans une cuve de lave bouillonnante et s'assurer qu'il ne se noie pas, qu'il ne se blesse pas."
Alors que les jeux eux-mêmes s'engagent dans l'idée qu'un concurrent meurt une fois tombé dans la lave, Eyal et McGrath veulent que nous tous – en particulier les jeunes enfants qui regardent à la maison – sachions que tous les concurrents sont bel et bien vivants. "Et", souligne McGrath, "ils supplient de revenir et de jouer à nouveau."
La Terre plate, ainsi que les autres œufs de Pâques répartis dans les pièces, sont le produit du showrunner Anthony Carbone. "Si vous regardez bien, il y a des petits gags partout", remarque Eyal. (La Flat Earth Society n’a pas pu être contactée pour commenter.)