Aziah « Zola » King elle-même était présente pour présenter le film à un public légèrement défoncé dans l'Utah.Photo : Avec l’aimable autorisation de l’Institut Sundance
Riley Keough souffre d'une pneumonie. Mais cela n'a pas empêché l'actrice de venir assister à minuit à une projection extrêmement énergique deZolaàFestival du film de Sundancesamedi, où elle a rejoint les co-stars Taylour Paige, Colman Domingo, Nicolas Braun, scénariste-réalisateurJanicza Bravo, le co-scénariste Jeremy O. Harris et Aziah « Zola » King elle-même pour une séance de questions-réponses après la projection. "Je pense que je suis la seule personne sobre ici", a réfléchi Keough alors que ses co-stars entraient et sortaient de faux accents britanniques, se tenaient la main et racontaient ce que c'était que de faire un film basé sur un tweet de 148 fil de discussion.
"La partie la plus difficile a été le montage des pénis", a déclaré le monteur du film, Joi McMillon. « Personne ne devrait avoir à regarder ça. Je dis juste que je suis un survivant.
L'ambiance de la soirée était à l'image du film, une comédie noire désorientante basée sur le film viral de King.tempête de tweetsde 2015, qui racontait un road trip en Floride qui s'est déroulé de manière dangereuse mais hilarante. Avant la projection du film, Paige (qui joue le rôle principal de Zola) et Keough (qui joue Stefani, la tristement célèbre « cette salope ici », avec qui Zola s'est brouillé au cours du voyage), sont montés joyeusement sur scène pour avertir tout le monde qu'ils "Je ne pouvais pas promettre que vous aimeriez le film", mais qu'il "vous tiendrait éveillé". Keough a examiné le public, qui comprenait Tessa Thompson (qui s'est faufilée à la dernière minute avec un chapeau de velours écrasé vert pour s'asseoir à côté d'Amandla Sternberg) et le petit ami de Paige, Jesse Williams. «Je sens la marijuana», a déclaré Keough avec précision.
Zolase déroule comme un cauchemar de fièvre légère, ce qui semble parfait pour le premier film basé sur une série de tweets. Le film de 90 minutes a un rythme suinttant et déroutant qui ne vous permet jamais vraiment de vous installer dans l'histoire, oscillant entre un drôle de fou et une violence troublante. Certaines scènes semblent frénétiques et angoissantes, tandis que d'autres semblent exister hors du temps, comme les longs plans hypnotiques des routes floridiennes nocturnes que Zola et Stefani parcourent alors qu'ils tentent de s'échapper de la main terrifiante de Domingo. X », un proxénète au tempérament irritant. Bravo - dontperspective singulièrement arrogantelecteursZola— parsème le film de détails légèrement lynchiens : Stefani et Zola s'accroupissent dans des toilettes publiques, et la caméra s'attarde sur le pipi jaune vif de Stefani ; Lorsque les personnages principaux arrivent dans leur motel humide de Floride, deux jeunes garçons dribblent un ballon de basket comme s'ils étaient coincés dans une sorte de boucle quantique. Dans les moments les plus culminants, le film se fige pour que Zola puisse partager ses observations particulièrement pleines d'esprit ; les morceaux de dialogue sont ponctués par les sons discrets de Twitter, indiquant le futur récit de l'histoire par Zola.
D'autres scènes sont tournées sous des angles de caméra de sécurité qui semblent un peu kubrickiens et étranges. À un moment donné, la caméra zoome sur le cerveau de Zola, représenté comme une sorte d'écran de veille ondulé de Microsoft. Une autre séquence, tournée comme une vigne, montre Braun, Paige et Keough rappant sur « Hannah Montana » de Migos tandis que Keough twerk énergiquement sur la banquette arrière d'une voiture. Le « montage de bites » susmentionné, qui appartient à la porte tournante des clients Backpage de Stafani, se déroule comme s'il avait été filmé à travers un viseur rétro. Le tout sur une musique de Mica Levi à la fois choquante et érotique. Tout cela ressemble à un miroir fissuréLes arnaqueursrencontrePierres précieuses non tailléesrencontreLe Projet FloriderencontreLe Brillant.
"J'aime que les choses soient stressantes", a ri Bravo lors des questions-réponses après la projection. « J’aime les mauvaises vibrations. Je suis vraiment attiré par eux au cinéma, à condition qu'il y ait toujours de l'humour quelque part au coin de la rue. Elle a attribué une grande partie du ton idiosyncratique du film à son inspiration, King. « Une fois que j’ai obtenu le poste, la première chose que je voulais faire était de pouvoir lui parler. D'une certaine manière, j'avais besoin de sa bénédiction », a déclaré Bravo. « Ce qui était le plus important pour Jeremy et moi lors de l’écriture du scénario – ce qui nous a le plus excité dans ce fil Twitter – était sa voix, son agence. C'était féroce et sexy, dérangeant et magnétique. Nous voulions lui rendre justice.
Un membre du public qui s'est identifié comme « de Tampa » a demandé auZolaéquipe pour partager leurs moments les plus difficiles du tournage. "Pour moi, c'était sauter du balcon", a répondu Braun, dont le personnage, Derrek, le petit ami constamment trompé de Stefani, tente de se suicider à la fin du film. «J'ai dû le faire quatre ou cinq fois.» Lorsqu'on lui a demandé comment il était entré dans le personnage, Braun a déclaré qu'il avait réalisé dès le départ que Derrek « avait besoin d'une barbe à jugulaire. C’était ma porte d’entrée. Keough a adopté une approche inquiétanteAccent de Bhad Bhabiepour rendre son personnage « aussi inapproprié que possible », tandis que la préparation de Paige comprenait un mois de travail sous couverture en tant que strip-teaseuse nommée « Zo » chez Crazy Girls à Los Angeles. "Je suis une ballerine et je ne voulais pas ressembler à une danseuse de ballet", a-t-elle déclaré. "Je voulais ressembler à une salope de strip-teaseuse."
Harris a brièvement raconté son propre parcours en co-écrivant le film avec Bravo, avec qui il s'est lié d'amitié il y a quelques années. "Je suis son plus grand fan", a-t-il déclaré. « Voir le type de montagnes qu'elle a dû gravir pour écrire un stylo était vraiment fou. Cela m'a fait réaliser que même si ma vie est difficile en tant qu'homme queer noir, j'ai toujours un « homme » à la fin, et peu importe le nombre de sacs à main que je porte, je ne sais pas à quoi ça ressemble - celui de Janicza aussi. Je suis sage d'en parler, mais c'est fou.
La dernière question du public s'adressait à Bravo et était centrée surZolala représentation de la dynamique raciale. « Le prologue d'ouverture avec les deux femmes dans la boîte à miroir vous dit que ce sera l'histoire de deux femmes : noire, blanche. Et à propos d'une chose qui ne va pas bien », a déclaré Bravo. "Alors oui, la race est présente à chaque seconde du film." Elle a également fait allusion au récentdiscussions sur les réseaux sociauxsur le langage utilisé par certains critiques pour parler du cinéma, qui aborde des thèmes tels que l'appropriation culturelle et confronte les hypothèses sur le travail du sexe. "Avec Stefani et Zola, en particulier, il était vraiment important d'humaniser ce qu'ils faisaient et leur travail", a-t-elle déclaré. « Le langage autour de la façon dont [certains critiques] présentent le film – il y a un langage pour les gens qui écriront sur le film qui est diminutif. Cela donne moins de valeur à [Stefani et Zola].
"Je pense que cette histoire compte", a-t-elle ajouté. « Il existe de nombreuses autres histoires comme celle-ci qui comptent, et j'espère que ce que nous avons créé ici dira aux gens de cette industrie qu'il existe probablement une multitude d'endroits où trouver des textes captivants. Il ne s'agit pas seulement des [endroits] que nous avons étudiés auparavant.
