Parlons de la finale ovoïde de Watchmen

L'American Egg Board approuve ce message.Photo : Mark Hill/HBO

Toute la saison,Gardiensnous demande de faire attention aux œufs. Pas seulementOeufs de Pâquesqui font référence à la bande dessinée sur laquelle cette série est basée, bien qu'il y en ait eu beaucoup. Mais de vrais œufs.

La toute première fois que nous voyons Angela Abar, le héros de cette histoire, elle se tient devant une salle de classe, cassant et fouettant des œufs lors d'une démonstration scientifique. Le couple auquel Lady Trieu rend visite dans l'épisode quatre laisse tomber et casse accidentellement plusieurs cartons d'œufs, ce qui laisse présager qu'ils ont lutté contre l'infertilité. Dans l'avant-dernier épisode de la semaine dernière, une longue rencontre bizarre entre Angela et Jon (alias Docteur Manhattan), Angela lui demande de prouver qu'il est vraiment un super-héros en créant la vie. Il produit comme par magie un œuf, puis note qu'il pourrait théoriquement y injecter ses pouvoirs et les transmettre à quelqu'un d'autre.

Cette théorie s'avère payante dans les derniers instants de"Voyez comment ils volent"le fantastiqueGardiensfinalqui emprunte son titre aux paroles de la chanson des Beatles « I Am the Walrus ». Une reprise de cette chanson parcourt le générique, mettant un bouton sur l'épisode et cette saison dans son ensemble, et la chanson elle-même a aussi quelque chose à voir avec les œufs. Mais avant d’en arriver là, parlons plus généralement de l’importance des œufs dans l’épisode.

La première référence à l'œuf apparaît dans la séquence d'ouverture de la finale, lorsque la mère de Trieu, Bian, femme de ménage pour Adrian Veidt, se faufile dans le bureau de Veidt, pirate son réfrigérateur secret et s'injecte une partie du sperme de Veidt directement au bureau de Veidt en 1985. d'une manière différente, elle fait ce que Jon a dit à Angela qu'il pouvait faire : elle injecte dans son œuf les pouvoirs qui viennent d'un riche, privilégié, très intelligent. homme. Essentiellement, elle transmet un super pouvoir perçu à la fille qu’elle aura éventuellement. Ce que la mère de Trieu ne sait pas, et ce que nous découvrons à la fin de l'épisode, c'est que les gènes de Veidt portent également une arrogance narcissique dont Lady Trieu héritera et qui finira par causer sa perte.

L’œuf bien plus important est celui qui figure dans les derniers instants de la finale. Après la tempête de calamars gelés et la mort de Jon, Lady Trieu, le sénateur Joe Keene et tous ces racistes du Septième Kavalry, Angela rentre chez elle et trouve le carton d'œufs qu'elle a jeté au sol par frustration pendant que Jon préparait des gaufres. Alors qu'elle nettoie toutes les coquilles et tous les jougs (un gâchis gluant rappelant celui qu'elle a mélangé dans le premier épisode), elle remarque un seul orbe blanc parfaitement intact, toujours assis dans le carton. Elle se souvient instantanément de la conversation qu'elle a eue avec Jon le soir de leur rencontre, lorsqu'il lui a dit qu'il pouvait mettre ses pouvoirs dans un œuf et elle a plaisanté en disant qu'il aurait été mieux qu'il ait créé une poule.Gardiensrésout cette énigme classique : qu’est-ce qui vient en premier, la poule ou l’œuf ? — en confirmant que l'œuf vient en premier. Angela en a besoin avant de pouvoir devenir le nouveau Docteur Manhattan.

En prenant cet œuf et en avalant son contenu, Angela hérite de quelque chose par le sang – rappelez-vous, c'était Will, son grand-père, qui a conspiré avec Jon pour s'assurer qu'Angela deviendrait éventuellement le docteur Manhattan 2.0 – et assume également un rôle qu'elle a gagné en démontrant la force et l'altruisme qui ont fait tomber Jon amoureux d'elle. "Compte tenu de ce qu'il pouvait faire, il aurait pu faire plus", dit Will à Angela, faisant référence à Jon, juste avant qu'elle ne trouve cet œuf tout-puissant. Ce qu'il dit en réalité, c'est :Vous pouvez faire mieux que Jon, et Jon le savait aussi.Ce que dit l'émission :Une femme noire, et surtout cette femme noire, pourrait gérer ce pouvoir plus efficacement..

Après qu'Angela ait aspiré le contenu de cet œuf et posé un pied sur la piscine de son jardin pour voir si elle peut marcher sur l'eau comme promis, l'épisode passe directement au générique, où nous entendons une reprise de "I Am the Walrus", un chanson célèbre pour son refrain : « Je suis l'Eggman, je suis le morse, goo goo g'joob ». (Si l'ambiguïté de ce moment vous fait vous demander si Angela acquiert réellement les pouvoirs de Jon, je dirai simplement que je crois absolument qu'elle le fait, à tel point que je mangerai une douzaine d'œufs crus si ce n'est pas le cas.)

La décision d’utiliser « Je suis le morse » est chargée de sens au-delà de sa référence à Eggman. Sa signification historique, pour commencer, semble pertinente pourGardiens. "Je suis le morse" étaitla première chanson enregistrée par les Beatlessuite au décès de leur manager Brian Epstein en août 1967. Epstein, souvent appelé le cinquième Beatle, a découvert le groupe. D'une certaine manière, on pourrait dire qu'il était marié avec eux. Cette relation reflète celle qu'Angela avait avec Jon, qui l'a « découverte » et dont elle est encore en train de traiter la perte lorsque cette chanson fait son apparition. Il convient également de noter que, selon le site WebDéconstruire les Beatleset d'autres sources, Lennon a demandé à l'ingénieur du son Geoff Emerick de produire sa voix pour qu'elle sonne comme si elle « venait de la lune ». La lune… ou une lune de Jupiter ?

Le morceau est sorti fin 1967 surLa tournée mystère magiquealbum et comme face B pour l'éventuel hit numéro un, "Hello Goodbye". « Je suis le morse » n'a pas grimpé aussi haut ; il était complètement hors du palmarès des singles Billboard au début de 1968, l'année où Martin Luther King, Jr. a été tué et où le président Lyndon Johnson a signé le Civil Rights Act. Considéré dans son contexte des années 1960, « Je suis le morse » est entré dans l’air du temps juste avant un bouleversement massif et un mouvement en avant dans la lutte pour l’égalité raciale en Amérique. DansGardiens, on pourrait l'entendre comme signifiant que l'acquisition du pouvoir par Angela conduira également à des bouleversements et, éventuellement, à un changement positif.

Mais ce qui est le plus significatif dans l'utilisation de cette chanson emblématique des Beatles, c'est la façon dont elle emprunte à d'autres œuvres et sert également d'inspiration pour d'autres, de la même manière que l'original.Gardiensla bande dessinée a fait. Pour un spectacle qui s'approprie ses sources tout en explorant l'appropriation culturelle et raciale, c'est un choix musical extraordinairement approprié. La version de « I Am the Walrus » que l'on entend est, elle-même, empruntée : il s'agit d'une reprise interprétée par Spooky Tooth avec Mike Harrison. Les paroles, écrites par John Lennon, font également référence à des chansons précédentes des Beatles – il y a une mention de « Lucy in the sky » – et seront référencées dans les futures chansons des Beatles, notamment « Glass Onion », qui déclare effrontément : « Le morse était Paul. »

Lennon aurait été sous acide pendant l'écriture d'une grande partie de la chanson - ce qui n'est pas une surprise étant donné des lignes comme "Assis sur un cornflake, attendant que la camionnette arrive" - ​​mais il aurait peut-être aussi avalé quelques pilules de nostalgie pendant le processus de création. Ses paroles font référence au poème « Le morse et le charpentier » de Lewis CarrollÀ travers le miroir, un livre préféré de l'enfance de Lennon. Les premières lignes, « Je suis lui comme tu es, il comme tu es moi/Et nous sommes tous ensemble » ont été comparées à « Marching to Pretoria », une vieille chanson de guerre britannique qui contient les paroles « Je suis avec toi, et tu es avec moi, et donc nous sommes tous ensemble. La section de la chanson sur « la crème à la matière jaune dégoulinant de l'œil d'un chien » a été inspirée par une comptine de cour d'école que Lennon et ses amis chantaient lorsqu'ils étaient enfants. Certains de ces choix étaient délibérés et d'autres peuvent avoir été inconscients, mais quoi qu'il en soit, Lennon semble avoir parcouru sa propre chronologie personnelle d'une manière qui fait écho au voyage qu'Angela a fait à travers la vie de Will.épisode six. (Lors de la création de la mélodie de la chanson, Lennon s'est également inspiré, entre autres choses, d'une sirène de police, un son qui est au cœur deRegarde-moile récit de n.)

Ceatlantiquemorceau de Ben Zimmerparcourt beaucoup de ces terriers de lapin et plus concernant « Je suis le morse », mais un en particulier m'a arrêté dans mon élan. Tout en disséquant l'origine du « goo goo g'joob » de la chanson, Zimmer le relie au célèbre « boop-boop-a-doop » de Betty Boop et note qu'en 1932, une interprète nommée Helen Kane a poursuivi en justice les créateurs du Betty Boop. Dessin animé Boop pour 250 000 $, affirmant que la phrase avait été volée dans son numéro. Un juge s'est prononcé contre Kane lorsque des preuves ont été présentées suggérant que Kane avait en fait volé le talent lyrique de Baby Esther, une jeune femme noire qui se produisait dans les cabarets de New York à la fin des années 1920.

"Lorsque le juge a reçu un film sonore de Bébé Esther, cela lui a suffi pour se prononcer contre Miss Kane", écrit Zimmer. «Malheureusement, ce film n'a pas été conservé et il n'existe aucun autre enregistrement sonore d'elle. J'aurais adoré savoir si bébé Estherbou-bou-bou / doo-doo-dooles interpolations avaient le même schéma syncopé queDécoupez-le, avec cette petite syllabe non accentuée supplémentaire.

Même enfoui dans l'histoire vague de cette chanson des Beatles, il est possible de trouver un exemple de Blancs cooptant les réalisations des Noirs, ce qui est ce qui se passe.Gardiensc'est tout. En ouvrant avec leMassacre de Greenwood en 1921, lorsque les hommes blancs ont détruit la communauté noire la plus riche d'Amérique,Gardiensnous a rappelé que les Blancs volent les Noirs depuis des décennies. En mettant cet œuf et son intérieur infusé au Docteur Manhattan entre les mains d'Angela Abar,Gardiensaccorde à une femme noire le genre d’autorité et de pouvoir qu’elle n’a jamais eu pour enfin faire des pas vers le progrès. Il s’avère que l’Eggman est une femme noire.

Ironiquement, leGardiensla fin me rappelle l'introduction d'une autre reprise des Beatles, celle que U2 fait de "Helter Skelter" sur l'albumHochet et bourdonnement. Bono présente le morceau en disant : « C'est une chanson que Charles Manson a volée aux Beatles. Nous le volons.

À la fin deGardiens, Angela Abar ne vole rien. Elle récupère ce qu'elle, ses parents, son grand-père et de nombreuses générations de Noirs méritent d'hériter depuis le début.