C'est celui d'Ezra KoenigEurope 1972moment.Photo : Chiaki Nozu/Redferns/Getty Images
Grandir, c'est s'adoucir. Vous atteignez un point dans la trentaine où les habitudes et les schémas imprudents de la vingtaine deviennent impossibles à maintenir. Soit vous devenez conscient des rythmes changeants de votre cerveau et de votre corps, soit vous commencez à vous défaire un peu. Les gens commencent à s'enfermer et à se raréfier à ce stade de leur vie, non seulement parce qu'ils sont ennuyeux ou parce qu'un impératif biologique latent de maintenir la planète peuplée s'active dans leur ADN, mais parce qu'il est tout simplement trop coûteux physiquement et émotionnellement d'essayer de continuer à vivre. au clip infatigable que nous établissons lorsque nous sortons de l'université en essayant de nous comprendre. Certaines personnes se marient et ont des enfants. Certains deviennent des parents aimants. D’autres prennent au sérieux la religion, l’herbe, le tie-dye, le vin, la science politique ou l’impressionnisme abstrait, tout ce qui vous aide à passer la nuit. Dans une période de l’histoire qui ressemble à une marche sur le feu, la fondation et l’épanouissement sont impératifs.
Vampire Weekend emprunte le même passage, de l'exubérance juvénile aux crises du quart de vie en passant par la persévérance obstinée. Les membres du grouperencontré à l'Université de Columbia alors qu'un étudiant de première année de 18 ans apprenait les ficelles du métier. Le premier album éponyme de VW en 2008 était curieux et adorablement livresque ; comme une bête née de l'univers connecté de Wes Anderson,Week-end des vampiresa exploré la richesse, la blancheur et le monde universitaire avec un mélange d'intérêt aux yeux écarquillés et de mépris riant. Le suivi de 2010,Contra, a exposé les idées du premier album et a prouvé que l'intelligence pop du groupe n'était pas un hasard, resserrant le lien entre l'auteur-compositeur-interprète Ezra Koenig et le multi-instrumentiste et partenaire d'écriture Rostam Batmanglij. Le brillant single « Cousins » sonnait comme si le punk rock avait été inventé en Afrique du Nord plutôt qu'à New York ; « Diplomat's Son » raconte l'histoire de l'éveil queer sur une musique reggae chiptune. Deux mille treizeVampires modernes de la villeest étrange, un effort concerté pour élargir les fondations pop du groupe sur des paroles étrangement prémonitoires sur la lassitude et la mort. Un changement se profilait à l’horizon pour le monde et pour le groupe.Rostam est parti à l'amiable en 2016 pour entamer une carrière solo. Ezra décida pour la première fois depuis l'université de respirer et de faire une pause.
Depuis la dernière fois que nous avons entendu parler de Vampire Weekend, le bassiste Chris Baio et le batteur Chris Tomson ont sorti des albums solo. Rostamlaissé tomber le sous-estiméDemi-lumièreet un superbe album collaboratif avec le leader des Walkmen, Hamilton Leithauser, et a travaillé en studio avec tout le monde, de Frank Ocean à Solange en passant par Haim. Esdras a crééla série animée Netflix ironique et tweeNéo Yokio,qui transforme les études sur les personnages bourgeois de sa musique en une histoire de chasseurs de démons futuristes, eta envoyé à Diplo une démo qui est devenue une chanson de Beyoncé. Au fil du temps, Koenig a dérivé vers l'ouest avec sa partenaire Rashida Jones ; ils vivent maintenant à Los Angeles avec leur fils nouveau-né.Père de la mariée, le quatrième album tant attendu de Vampire Weekend, est en partie une chronique de l'expérience de l'installation.Mariéeest aussi une méditation sur les tenants et les aboutissants du partenariat qui semble pragmatiquement obsédée par la manière dont les choses s'effondrent par endroits, en réplique à son vertige à l'idée de fonder une famille. Lele titre rappelle le mélancolique Steve Martin cool-dad venuoui, mais la musique est autant une descendante de comédies de divorce animées commeGuerre des Roses.
L'équilibre et la profondeur de la perspective sontPère de la mariéeles atouts de. Les chansons sur le découplage sont aussi brutes et réelles que celles sur le bonheur conjugal. "This Life" s'ouvre avec découragement - "Bébé, je sais que la douleur est aussi naturelle que la pluie / Je pensais juste qu'il ne pleuvait pas en Californie" - et retrace comment elle est arrivée là. « My Mistake » est un numéro de jazz piano-bar maussade avec des paroles écrasantes : « Espérer la gentillesse était ma plus grande erreur. » L'album ne laisse pas trop de temps à une ambiance pour s'installer ; à la fin de chaque morceau, vous êtes emmené quelque part au loin. Un combat de séquençage particulièrement visionnaire donne naissance au « Combien de temps ? » vif mais nihiliste. (« Combien de temps avant que nous soyons au fond de la mer ? ») aux côtés de la chanson de rupture hivernale sombre et émouvante « Unbearably White » et de l'étourdi et captivé « Rich Man », qui échantillonne le guitariste sierra-léonais SE Rogie et cite le classique country « Un esprit satisfait » alors qu'Ezra réfléchit au confort et à l'isolement de la richesse et de la compagnie. Ensuite, « Married in a Gold Rush » pousse toutes ces idées dans une machine à voyager dans le temps et sort avec un air de campagne highlife sur la vie à la frontière qui complique un mariage dans le Far West.
Père de la mariéese déroule comme une longue et étrange confiture. Toutes les quelques minutes, vous regardez avec incrédulité comment vous êtes passé d'un point à un autre. Koenig est un fan avoué de Grateful Dead, et certains des instincts de ce groupe ont déteint sur celui-ci.Mariéeest une musique américaine vaste et imprévisible, motivée par l’animosité que nous semblons tous avoir à boucler un coin de la planète pour le bien de nous-mêmes et de nos familles. C'est à EzraEurope 1972moment. Il s’ensuit une série de présentations hermétiques de bonnes compositions de chansons avec un acte d’étalement époustouflant. Il parcourt l'amour et la perte, le rock, la pop, la country, le folk, la soul et au-delà en 18 chansons. (Koenig plaisante dans des interviews en disant que pendant un certain temps, il avait envisagé de diffuser deux fois plus de musique.) En regardant la liste des invités—Rostam, Jenny Lewis, Mark Ronson, Ludwig Göransson, collaborateur de Childish Gambino,Vampires modernesle producteur Ariel Rechtshaid, Dave Macklovitch de Chromeo, le DJ régulier de TDE Dahi et les membres de Haim and the Internet—on s'attendrait à une armée de chansons radio pop mercenaires. Ce que vous obtenez à la place est une peinture éclaboussée de grandes idées dégoulinantes et regroupées dans des mélanges particuliers.
Eau—et par extension, la dérive—est le thème fédérateur.Père de la mariéeest un mot sur la façon dont les mêmes forces qui nous soutiennent et nous unissent peuvent également nous séparer, sur la façon dont les divisions se forment tout aussi naturellement et progressivement que les liens. C'est aussi une réplique pointue à la sagesse des prédécesseurs d'Ezra Koenig dans le panthéon des chanteurs et auteurs-compositeurs explorant la condition humaine. Il n’existe pas d’esprit satisfait. La Californie du Sud pourrait avoir besoin de plus de pluie. Les plus grandes chansons et contes d'amour se terminent souvent par la rencontre de deux personnes, chez Annie et Bryan.s'envoler après leur mariagepour commencer une nouvelle vie loin de chez moi. Mais la partie la plus importante de l’histoire, c’est tout ce qui se passe après.
*Une version de cet article paraît dans le numéro du 13 mai 2019 deNew YorkRevue.Abonnez-vous maintenant !
