Emily Spivey sur Loving Prince, quitter Twitter et la possibilité d'une réunion dans la région viticole

Photo : Lars Niki/Getty Images pour Netflix

Amy Poehler a rempli le casting de sa comédie NetflixPays du vinavec tant de ses amis deSamedi soir en directles saisons passées, on peut presque entendre Don Pardo annoncer leurs noms au générique d'ouverture : Tina Fey ! Maya Rudolph ! Rachel Dratch! Ana Gasteyer! Mais leVengeurs-comme un assemblage deSNLl'ancien n'était pas le résultat d'un groupe de discussion Netflix. Le film, sur des amis de longue date réunis pour célébrer le 50e anniversaire de l'un des leurs, est basé sur un véritable voyage dans la Napa Valley que Poehler & Co. a effectué il y a quelques années lorsque Dratch a franchi le cap du demi-siècle. Parmi les personnes moins célèbres sur la liste des invités se trouvait alors Emily Spivey, qui a co-écritPays du vin(avec Liz Cackowski) et est également l'une de ses stars. Même si elle n'est pas aussi connue du grand public, elle est bien connue dansSNLet les cercles de comédie pour la décennie qu'elle a passée en tant qu'écrivain dans la série ainsi que pour son travail surRoi de la colline, Parcs et loisirs, Dernier homme sur Terre,et l'émission d'une demi-heure sur NBC qu'elle a créée,Debout toute la nuit.

Vulture a récemment rencontré Spivey par téléphone pour parler du puttingPays du vinensemble, pourquoi elle n'avait initialement aucune envie de jouer dans le film, les détails de sa comédie d'animation Fox TV qui vient d'être éclairée par Fox TV, et pourquoi elle pense qu'il pourrait être temps pour les comédiens de commencer à ignorer Donald Trump.

DoncPays du vinest basé sur un voyage réel que vous et votreSNLdes amis l'ont pris il y a quelques années. Dans quelle mesure tous vos traits de personnalité et tics réels se reflètent-ils dans les personnages à l’écran ? Et est-ce que quelqu'un dans le groupe s'est opposé au fait que le scénario soit trop autobiographique ?
Eh bien, nous jouons tous définitivement à des versions améliorées de nous-mêmes, certaines plus que d'autres. Ma Jenny, c'est exactement moi, avec le volume de mes angoisses augmenté. Je pense que ce qui nous a semblé si drôle dans ces voyages, c'est comment, vers la fin, le meilleur et le pire d'entre vous sont en quelque sorte apparus. Ce qui nous faisait rire, c'était les moments où nos névroses et différents aspects de notre personnalité sortaient vraiment. Mais il n'y a jamais eu d'objection, parce que nous sommes tous de très bons amis et les filles ont vraiment fait confiance à moi et à Liz pour écrire ces personnages avec amour et sans les rendre malveillants ou se moquer. Personne n’était vraiment nerveux. En fait, tout le monde s’y est vraiment penché. Maya voulait parler du cancer du sein et de cette alerte médicale. Tout le monde s’est en quelque sorte laissé aller et nous a fait confiance pour cela.

J'ai été un peu surpris en regardant le film et en voyant que le personnage de Tina Fey ne faisait pas initialement partie du groupe d'amis. Avez-vous fait cela juste pour apporter une tension dramatique au scénario ?
Eh bien, honnêtement, c’était vraiment une question de planning. Nous voulions désespérément qu'elle y soit et elle voulait désespérément y être, mais elle a toujours 50 milliards de choses à faire. Alors je me dis : « Écrivons-la simplement comme ce genre de femme d'affaires coriace, ce qu'elle est bien sûr, et demandons-lui de venir passer une semaine et nous ferons en sorte que cela fonctionne. » Bizarrement, je pense que cela a très bien fonctionné pour l'histoire. J'ai aimé que ce personnage arrive et soit en quelque sorte le diseur de vérité.

En plus de co-écrire le film, vous êtes également souvent devant la caméra en tant que star. Je sais que tu as déjà joué un peu à la télévision, surSNLet quelques camées dans certains spectacles de Mike Schur. Mais c’était votre plus grand rôle d’acteur, n’est-ce pas ?
Oui.

Votre co-star et camaradeSNLancienne Paula Pellnous a ditelle cherche à jouer davantage de rôles devant la caméra. Avez-vous le virus du jeu d'acteur maintenant ?
Non, non, non. Je veux dire, j'ai joué dans les Groundlings, c'est comme ça que j'ai fait mes débuts en tant qu'interprète – mais en interprétant mes propres trucs. Si nous devions faire un autre de ces films, je travaillerais [à nouveau] avec ces dames. Mais je ne suis tout simplement pas à l'aise. Je préfère de loin être derrière la caméra plutôt que devant. Cela m'épuise jusqu'à l'épuisement. Je ne sais pas comment les gens font. C'est un travail tellement dur. Quand le film s'est terminé, je me suis dit "Oh, mon Dieu". Amy m'a vraiment forcé à y participer. Je pense qu’elle savait que d’une certaine manière, ce serait bien pour moi de sortir de ma zone de confort. Et comme toujours, elle avait raison. Je suis contente qu'elle m'ait forcé à le faire.

On entend beaucoup parler de la façon dont Netflix « ruine » les films, maisPays du vinCela semble être le genre de films traditionnels que les studios font très rarement maintenant. Il y a peut-être 15 ans, cela aurait pu arriver, mais maintenant tout tourne autour de la machine à succès. Et même si un grand studio faisait le film aujourd'hui, il rajeunirait probablement vos personnages de 20 ans. Que pensez-vous de Netflix et des films ?
Je remercie Dieu pour Netflix car sinon je ne pense pas que cette histoire aurait été racontée. Je ne pense pas que nous aurions pu le présenter comme nous le souhaitions. Je ne pense pas que l'histoire aurait été racontée comme nous le souhaitons. Je veux dire, il n'y a pratiquement plus de films qui sortent – ​​des films grand public – qui, selon moi, sont pour moi, que je veux voir, même de loin. Et ce n’est pas un problème. C'est juste qu'aucun film n'est fait pour moi. Les films des années 70 et du début des années 80 me manquent, qui n'étaient que des histoires, de petites histoires, sur les êtres humains interagissant les uns avec les autres. Maintenant, comme vous l'avez dit, il suffit que ce soit un grand super-héros robot génial. Et certaines personnes adorent ça – que Dieu vous bénisse ! Mais ce n'est tout simplement pas pour moi.

Ce que j’ai aimé dans ce film, c’est à quel point les enjeux étaient faibles. Même avec les comédies hollywoodiennes d'aujourd'hui, il s'agit souvent d'un grand concept ou d'un rebondissement. Ce film, ce sont vraiment des gens qui traînent et agissent comme des gens ordinaires en vacances régulières. Ce n'est pasLa gueule de boisavec des femmes.
Nous voulions à tout prix éviter cela. Par exemple, nous ne voulions pas avoir la séquence de trip avec la drogue et tout ce genre de tropes. LeGueule de boisLa scène de notre film est juste des femmes qui essaient de faire du café le matin [des rires].C'est l'ampleur d'une scène que j'aime regarder. Je fais confiance aux petites histoires.

Pays du vinest vraiment le premier film que vous avez écrit et produit. On dirait que vous voulez en faire plus.
J'adorerais. J'espère que Netflix nous donnera au moins une autre chance de faire quelque chose comme ça, et je sais que toutes les filles veulent à nouveau travailler ensemble. Nous verrons.

Parlons donc de la musique du film. Je sais que vous avez des sentiments intenses pour la musique des années 70 et 80, mais en tant que réalisatrice, Amy avait évidemment le dernier mot. A-t-elle dirigé une démocratie ou une dictature pour déterminer quelles chansons seraient sélectionnées ?
Eh bien, tout d’abord, Poehler et moi avons des goûts musicaux assez similaires. Nous savions donc que les Pretenders seraient certainement de la partie. Et puis le « Possum Kingdom » des Toadies, dont je savais qu'il serait là, et la chanson de Boz Skaggs « We're All Alone ». Mais j’ai vraiment fait confiance à Amy là-dessus. Je vais me plonger dans un terrier de lapin à propos de musique, donc j'ai l'impression qu'elle est restée claire, parce que j'aurais eu trop de suggestions et je suis trop autoritaire à ce sujet.

Y a-t-il des chansons que vous ne pouviez pas intégrer parce que leur licence coûtait trop cher ?
Eh bien, je voulais utiliser des paroles de Prince dans la scène avec Maya et moi dans le bain à remous, et je ne pouvais pas utiliser les paroles de Prince que je voulais utiliser parce qu'il était tout simplement impossible d'obtenir les droits de « Let's Go Crazy. » Et puis j'ai essayé de réécrire la ligne et ça n'a pas fonctionné. C'était donc décevant, parce que je voulais faire référence à d'autres chansons de Prince dans cette scène. Mais tu sais que Wendy et Lisa ont fait la partition, n'est-ce pas ?

Je ne le savais pas !
Ouais, Wendy et Lisa de la Révolution. Et puis à la fin du film, nous chantons tous « I Could Die 4 U ». La Révolution est arrivée et ils ont réenregistré la chanson, et nous l'avons chantée avec eux, ce qui était comme... j'ai pleuré. Ce fut l’un des meilleurs après-midi de toute ma vie.

Où est la featurette des coulisses de cette session d'enregistrement !?
Quelqu’un filmait ! Maya a également filmé tout le temps, mais nous avions là-bas une véritable équipe de tournage. Je dois interroger Poehler à ce sujet parce que je veux toutes ces images. C'était de la folie. J'ai flotté hors de mon corps. C'était tellement incroyable.

J'ai apprécié la vision du film sur la scène musicale karaoké que tant de comédies entre copains ont. Nous pensons que nous allons obtenir une grosse performance de Maya, et puis… non.
Nous avons adoré le fait que son personnage se déchaîne et soit trop martelé. C'était aussi une pièce de théâtre sur le fait que parfois Maya dit : « Ugh, maintenant ils vont me faire chanter ? C'est pourquoi dès qu'elle y arrive, elle tombe du piano. J'adore voir Maya tomber dans les choses. Je l'ai fait tomber dans un piano échappéSNLalors qu'elle était enceinte de six mois.

Oh non.
C'était incroyable.

Sans trop entrer dans l'amitié de vos hommes, je me demande s'il existe un moyen pour vous de dissiper les tensions et de gérer les hauts et les bas naturels d'une amitié ? Comment gérer cela en cas de conflit ? Boire plus de vin ?
Eh bien, je veux dire, tout d’abord, nous nous aimons tous tellement qu’il y a un niveau de tolérance lorsque nous savons que cette personne se dirige vers « Oh, les voilà ». Vous savez : « Euh oh, nous y allonscechemin." Il y a beaucoup d'amour et de tendresse entre nous, donc on ne se dispute pas vraiment. Je dirai qu'il y a parfois beaucoup de mises en marge si la tension monte, du genre : « N'est-ce pas bizarre comment cette personne fait ça ? C'est en quelque sorte le dégagement de vapeur, le relâchement de la tension. Nous ne parlons pas les uns des autres, mais nous planifions des stratégies thérapeutiques et des choses comme ça.

Je veux parler de votre carrière. Je connaissais votre travail surSNL,Dernier homme sur Terre,et ma bien-aiméeDebout toute la nuit. Mais jusqu'à ce que je commence à faire quelques recherches pour cette interview, je ne savais pas que vous étiez aussi un écrivain surTélévision culinaire. C'est un club assez exclusif - des écrivains qui ont faitSNLetTélévision culinaire,Non?
Ouais,Télévision culinaireC'était mon premier travail, mon premier travail d'écrivain professionnel. Steven Cragg a également écrit pour les deux, mais il a pris le chemin inverse : il était àSNLet a ensuite voulu retourner à Los Angeles, alors il a commencé à écrire pourTélévision culinaire. J'étais dans l'autre sens. Et j'ai travaillé avec Jeff Richards surTélévision culinaireavant d'aller àSNL.

Quand tu as fait le saut versSNLAu début, y avait-il quelqu'un sur place qui vous a aidé à vous adapter ? Vous connaissiez certains acteurs des Groundlings, n'est-ce pas ?
Je connaissais déjà Maya. Elle était là pendant une demi-saison avant mon arrivée et nous étions très, très proches des Groundlings. Elle était donc en quelque sorte mon guide touristique, mais aussi Poehler et moi – c'était comme un coup de foudre. Nous écrivions le premier soir. C'était une leader intrépide, et je me sentais tellement en sécurité avec ces filles. C’était tout simplement le meilleur moment au monde pour être là. Nous n'étions qu'un gang de femmes : moi, Rachel, Anna, Tina, Paula, Maya, Poehler. Maintenant, je suis embrumé quand je pense à cette époque, parce que je n'arrive pas à croire combien de temps c'était.

C'est encore dans quelques mois, mais Fox a fait toute une histoire avec la nouvelle comédie animée du dimanche que vous leur proposez en avant-première, Bénis les cerfs.Comment est né ce spectacle ?
Eh bien, quand je travaillais chezDernier homme sur TerreJe suis devenu proche des producteurs [Phil] Lord et [Chris] Miller et de leur société de production. Mon objectif a toujours été de faire un show sudiste vraiment authentique, dans la veine deRoi de la Colline, alors nous avons commencé à développer l’idée, et puis 50 ans plus tard, nous voilà [des rires].

Parlez-moi de la famille dans la série et du genre d'histoires que vous souhaitez raconter.
Eh bien, ce sont trois générations de femmes du Sud. Il y a Jenny, qui est tombée enceinte très jeune de sa fille Violet, puis ne s'est pas mariée avec le père de Violet, parce que c'était un connard riche. Et elle aurait pu être mariée avec lui, avoir sa vie en main et avoir beaucoup d'argent, mais elle a choisi l'amour, qui est Wayne. Wayne est en quelque sorte un vaurien, super adorable. C'est un rêveur, donc il fait toujours des petits boulots et des intrigues. En gros, c'est juste une sorte de famille brisée qui essaie toujours de payer les factures et de s'en sortir.

Et puis Maya joue Betty, qui est la mère [de Jenny]. Elle est comme un pétard. Elle ressemble au personnage d'Estelle Getty dansFilles en or,Sophie. Elle va mendier, emprunter et voler pour survivre, et elle est accro aux grattoirs [de loterie]. Donc c'est un peu commeRoseannerencontreRoi de la Colline, mais rencontre égalementLe spectacle d'Andy Griffith.

J'adorais te voir apparaître sur Twitter de temps en temps avec quelque chose de drôle ou un bon vieux clip télé, mais tu as en quelque sorte disparu il y a un an ou deux. Ce qui s'est passé?
Tout d’abord, j’ai trouvé cela très négatif ; il y avait beaucoup de brouhaha et de vantardises bien-pensantes. J’en avais aussi marre que les gens se sentent obligés de se signaler sur Internet lorsque quelque chose se produit. Et je peux vous le dire, Joe, vous quittez Twitter ? C’était comme si un poids m’était enlevé. C'est tout simplement trop. Il y a trop d'autres choses statiques dans ma vie.

Je suis beaucoup trop sur Twitter, mais je suis heureux de ne jamais être allé sur Facebook.
Ce sont des toilettes sans chasse d'eau. C'est comme quand vous allez dans la salle de bain et que quelqu'un n'a pas tiré la chasse d'eau et que vous vous dites : « Ew, qui a fait ça ? C'est ce qu'est Facebook.

Et Twitter ?
Twitter est un pot portatif d'Andy Gump dans lequel un écureuil est tombé dedans et est en train de pourrir. C'est un pot portatif avec un cadavre d'écureuil en décomposition.

Donald Trump est-il en partie la raison pour laquelle vous avez quitté Twitter ?
100 milliards pour cent. C'était le début. J'allais là-bas et je me disais : « Pourquoi je fais ça ? Pourquoi est-ce que je m'engage dans cela ? Pourquoi est-ce que je me bats avec cet imbécile que je ne connais même pas ?

Je sais que vous n'êtes pas le PDG de Comedy, mais je vais vous promouvoir à ce poste pendant une minute. Comment les émissions d'humour, en particulierSNL, trouver un moyen de se moquer de Trump maintenant ? Il est presque devenu au-delà de la parodie.
Oh mon Dieu, je ne sais pas. Mon truc serait de faire des ouvertures à froid loufoques qui n'ont rien à voir avec la politique, parce que je pense que les gens sont - je saisjeje suis — épuisé. Je suis comme un squelette exposé. Je ne peux plus en écouter. Alors faisons juste des morceaux loufoques sur les Kardashian ou autre chose, parce que ça commence à être tellement oppressant. Même la comédie donne l'impression que vous alimentez le feu parce que vous alimentez simplement ses diatribes sur Twitter. C'est un serpent négatif qui se mange la queue. Je sais qu'ils travaillent d'arrache-pied là-bas [àSNL], donc je ne dirai jamais rien contre le travail acharné qu'ils accomplissent. Mais je me dis simplement : fais tout sauf Trump.