Photo : Rachel Murray/Getty Images
Il y a quelque chose de particulièrement blessant dans la petitesse dePetits bois, avec Tessa Thompson et Lily James, compte tenu de l'immense conflit qui règne dans le western contemporain. Les stars incarnent des sœurs séparées qui se retrouvent dans une ville rurale déserte. Deb (James) est enceinte et vit dans un endroit où avorter un fœtus coûte presque aussi cher que le mener à terme. Ollie (Thompson) est à quelques jours de la fin de sa période d'essai et s'accroche à la perspective de quitter tout ce qu'elle a pour quelque chose de mieux – ou du moins quelque chose de différent. Ils ont tous les deux besoin d'argent rapidement et désespérément, alors Ollie recommence à vendre de l'oxy. Leur anxiété commune à l'idée d'être une femme est palpable à chaque instant dans cette ville, où les hommes sont deux fois plus nombreux que les femmes, où il n'y a pas beaucoup d'opportunités, où tout le monde essaie de marquer.
Quand elle a commencé à écrirePetits bois, la scénariste-réalisatrice Nia DaCosta n'avait pas encore visité le genre de ville en plein essor de la fracturation hydraulique qui permet d'être projetée. Enfant, elle regardait des westerns avec son oncle, sans savoir qu'elle ferait ses débuts en tant que réalisatrice avec un tel ou que cela lui rapporterait le prix.Prix Nora Ephron du Tribeca Film Festivall'année dernière. "En vieillissant, je suis vraiment tombée amoureuse de l'idée que c'était une période où l'on créait le monde que l'on voulait", a-t-elle déclaré à Vulture. «Quand vous regardez réellement l'histoire de la frontière, elle est beaucoup plus diversifiée que ce que ces films vous font penser. Les trois quarts de tous les cowboys étaient en réalité des hommes de couleur, pour la plupart noirs et mexicains. Les femmes noires étaient capables de créer leur propre vie parce qu’elles étaient en quelque sorte sans foi ni loi. C'est une époque très fascinante, donc j'ai toujours été attiré par l'idée de frontière. Lors d'une conversation avant la sortie du film, DaCosta a parlé à Vulture de la réalisation du film.Petits bois, son amour pour Annette Bening, l'agenda oui-haw et leCandyman, la « suite spirituelle » qu'elle réalisepour Jordan Peele.
Je suis très intéressé que vous soyez originaire de New York et que vous réalisiez ce film sur les sœurs du Dakota du Nord. Comment êtes-vous devenu intéressé par cette partie du pays ?
Au départ, je voulais raconter l'histoire de femmes qui vivent dans un monde selon les hommes. J'ai grandi à Brooklyn et j'ai été frappé par la façon dont nos vies étaient différentes et à quel point elles pouvaient l'être, en termes de politique dans les endroits où nous vivions, de ressources pour ce dont nous disposions, et cetera. Mais nous sommes tous dans un seul pays, qui jouit du même genre de droits inaliénables, et cetera. J'ai trouvé cette ville en plein essor dans le nord-ouest du Dakota du Nord, Williston, par hasard. Juste en essayant de trouver le meilleur endroit pour cette histoire par rapport aux sujets dont elle traite. Tout ce qui concerne cet endroit et le fait que c'était une ville en plein essor a ajouté une toute autre couche à l'histoire, et tout s'est en quelque sorte déroulé de cette façon. J'y suis juste allé et j'ai décidé de raconter l'histoire de ce type de femmes.
À quel moment avez-vous réellement voyagé là-bas ? Êtes-vous d'abord allé écrire le scénario, ou avez-vous écrit le scénario et ensuite y êtes-vous allé pour l'étoffer ?
Techniquement, j'étais au chômage lorsque j'ai écrit la première partie du scénario, puis j'ai travaillé en tant que sonorisateur et scénariste pour la télévision. Je n’avais pas d’argent pour voyager pour rechercher le scénario. Pour moi, faire un film était d'un coût prohibitif, et je me sens vraiment chanceux d'avoir pu ressentir le travail acharné, mais aussi d'être reconnu par le Sundance Institute, en faisant le laboratoire des scénaristes, puis celui des réalisateurs. Recevoir une petite subvention de leur part est vraiment ce qui m'a permis d'aller dans le Dakota du Nord et de terminer mes recherches après avoir déjà écrit plusieurs versions du scénario.
C'est dans l'un des labos de Sundance que tu as rencontré Tessa, n'est-ce pas ?
Ouais, au labo des réalisateurs. Dans ces laboratoires, vous travaillez sur des scènes du film et vous pouvez embaucher des acteurs de n'importe où. Ils souhaitent donner de leur temps pour être ici pour cela. Elle est venue là-bas, et [Luke] Kirby est venu là-bas et c'est comme ça que nous nous sommes rencontrés.
Qu'est-ce qui vous a attiré chez elle en tant qu'actrice ?
Nous avions cette liste d’actrices potentielles, puis le directeur de casting a dit : « Vous devriez penser à Tessa Thompson. » À cette époque, je ne connaissais pas vraiment son travail. Je suis allé sur YouTube et j'ai recherché des interviews, parce que ce que je voulais vraiment, c'était quelqu'un qui soit ouvert, qui semble empathique et qui ait juste une certaine énergie. Je me souviens avoir regardé cette interview d'elle parlant de sandwichs avec Craig Ferguson, et c'était une conversation tellement idiote, mais je me disais :J'ai l'impression qu'elle pourrait descendre. Et évidemment, c'est une actrice extraordinaire, donc mon instinct était bon. Elle était vraiment la meilleure collaboratrice – si ouverte, si généreuse, si généreuse.
C'est la première fois que je regarde un film qui me fait un peu mal parce que je n'ai pas de sœur. Ollie et Deb sont très différents, mais il y a quelque chose de très émouvant dans leur relation.
Dans sa toute première itération, avant qu'il ne s'agisse d'un scénario, c'était très loin de ce qu'il est aujourd'hui. Ollie et Deb n'étaient pas des sœurs, c'étaient juste des amis qui se sont rencontrés au lycée. Mais il y a quelque chose dans le fait d'être sœurs et d'être si différentes. Je suis tellement différente de ma sœur. C'est comme : si l'un ou l'autre est en difficulté, vous ne pouvez pas vraiment l'aider d'une manière qui fonctionne pour vous,parce quetu es si différent. Il y a tellement de frustration là-dedans, que si vous essayez d'aider, cela ne rencontre pas de gentillesse, et si vous n'aidez pas, c'est comme : « Pourquoi m'abandonnez-vous ? C'est une relation tellement compliquée, mais tellement pleine d'amour. Je trouve cela tellement fascinant et aussi tellement pertinent. C'était une chose importante pour moi. Je pensais qu'il était simplement important de raconter cette histoire plus grande à travers cette histoire vraiment intime.
DansPetits bois, vous dites vraiment quelque chose sur ce que signifie vivre dans la pauvreté, en particulier en tant que femme. Dans d'autres entretiens, vous avez parlé de l'expérience de la pauvreté selon le sexe. Pouvez-vous m'en dire plus sur la façon dont vous avez envisagé cette question ?
C'est la principale raison pour laquelle j'étais si heureux d'avoir découvert à la fois le Dakota du Nord et cette histoire, car cela intégrait tout cela. Cela a rendu tout encore plus intense. Je sais qu'il y a tellement de choses dans le film : il y a la crise des opioïdes, la santé reproductive et la santé des femmes en particulier, l'assurance maladie. C'est simplement parce que ce monde est riche et plein de ces problèmes. Quand j'ai fait des recherches et que j'ai réalisé… Les femmes ont une façon complètement différente de fonctionner dans cet espace, où elles ne sortent pas vraiment la nuit ou restent tout le temps à la maison à attendre que leur mari revienne de leurs dix-huit ans. décalage horaire. C'est une existence très différente. Je ressens simplement un grand privilège de pouvoir raconter une histoire à ce sujet.
Comment imaginiez-vous la vie d’Ollie et Deb avant que nous les rencontrions dans le film ?
J'ai tout un complexe sur la façon dont tout le monde dans ce film est si attirant. C'est tellement idiot ! Mais avec Deb en particulier, elle était la plus jolie fille de l'école et Ian (James Badge Dale, jouant le père de l'enfant de Deb) était le gars le plus sexy de l'école, et ils ont totalement vécu dans cette dynamique d'avoir atteint un sommet au lycée. école. Ou alors, c'est à ce moment-là que les gens auraient dit qu'ils avaient atteint leur apogée, mais ils n'ont aucun moyen de traiter le monde réel de manière substantielle. Je pense que Deb et Ollie auraient abandonné l'école mais pour des raisons différentes. Deb, par exemple, s'est enfuie avec le premier homme qui s'est occupé d'elle, et dès que sa mère est tombée malade, elle a en quelque sorte disparu, parce que c'était trop pour elle. Ollie a toujours été celui qui s'occupait de tout le monde. D'une certaine manière, parce qu'elle a été adoptée, elle essaie toujours de montrer sa valeur, et cela en prenant soin des gens, et c'est pourquoi elle a un complexe à ce sujet.
C'est tellement fascinant. J'adore ces femmes. Maintenant, je veux aussi voir tout ça.
C'est tellement de travail. Je les aime aussi. Honnêtement, cela pourrait être une émission de télévision, je ne sais pas.
Cela aide que Tessa et Lily aient une alchimie aussi naturelle en tant que sœurs. Pouvez-vous me parler de la réalisation de cela ?
Je savais ce que je faisais avec Tessa parce que nous avions travaillé ensemble pendant un an et demi avant le tournage et sommes également devenus de bons amis au cours des mois qui ont suivi. Avec Lily, nous avons discuté pendant la préparation. C'était comme : « Je ne sais pas si elle estCendrillonCendrillon. Est-ce qu'elle va me faire chier ? [Rires] Mais elle était totalement déprimée et incroyable, et je l'aime. Je n'aurais pas pu savoir que la dynamique entre eux allait être si grande. Elles ont vraiment pu s'immerger dans cette dynamique de sœur aînée, sœur cadette d'une très belle manière qui, je pense, s'est vraiment montrée à l'écran en même temps.
Quelle a été la scène la plus délicate à tourner pour vous ? Il y avait beaucoup de scènes dans ce camping-car exigu qui semblaient si étouffantes. Le physique là-bas était tellement génial.
Queputain deVR. Honnêtement, c'était le meilleur car c'était exactement ce que je voulais. Mais malheureusement c'est exactement ce que je voulais. C'était si petit et mon DP et moi nous disions : « D'accord, nous avons donc deux plans, pointant dans cette direction, puis pointant dans cette direction. Cette bagarre dans le bar était également délicate, celle où Tessa frappe le gars. Ce bar était aussi le restaurant, et nous n'avions pas le droit de le fermer, nous avons donc dû filmer autour du fait qu'il était ouvert tout le temps.
Je dois vous poser des questions sur l'ordre du jour oui-haw, et...
Vous venez de dire l'ordre du jour ? C'est Lil Nas X ?
Oui, mais de manière générale, il y a tellement de discours en ce moment autour d’une résurgence d’une esthétique country. A travers « Old Town Road » et la nouvelle musique de Solange, la nouvelle musique de Mitski, et aussi dans une certaine mesureUne étoile est née, Je pense. Même si Bradley Cooper porte juste beaucoup de poudre bronzante. UNune femme noire a spécifiquement inventé ce terme « agenda yee-haw »vraiment parler aux Noirs qui réclament notre place dans cette iconographie occidentale qui, comme vous l'avez dit, a été perçue comme vraiment blanche. Je pensePetits boisarrive à point nommé, et je me demande ce que vous pensez de ce renouveau.
Je pense que c'est vraiment génial. Ce que j’aime à propos de l’Occident, c’est qu’il s’agit de la manière dont l’Amérique a été créée et de tout ce qui s’est passé à cette époque et dans cet espace. C'est une grande partie de notre mythologie, la quête du bonheur, de la vie, de la liberté, de la terre, etc. Tous ceux qui n'étaient pas blancs sont complètement extirpés de cela, complètement extirpés de l'idée que nous avons construit l'Amérique, même si vous l'étiez. noir, vous l'avez littéralement fait. Je suis très enthousiasmé par cela dans un sens contemporain, mettant en lumière la culture qui existe actuellement. D'un point de vue historique, j'ai très envie de faire un western sur des femmes noires qui trouvent de l'or et des conneries, parce que c'est arrivé. C'est aussi amusant. Les westerns sont vraiment marrants ! J'aime l'idée d'avoir des films historiques sur des femmes noires qui ne font que s'amuser.
Une question très aléatoire : vousme l'a dit sur Twitter il y a quelque tempsqueAnnette Beningétait votre « drogue d’entrée dans le cinéma » lorsque vous aviez 11 ans. Je dois absolument entendre cette histoire, si cela ne vous dérange pas.
D'accord, je suis obsédée par Annette Bening, donc j'apprécie votre flux pour cette raison précise. C'est avant tout une actrice extraordinaire. Une grande partie de mon éducation cinématographique quand j'étais plus jeune reposait essentiellement sur les cassettes VHS qui se trouvaient chez moi, ainsi que sur le fait que j'avais un câble premium et que je pouvais regarderBeauté américaineà neuf ans, ce qui était vraiment inapproprié. j'ai regardéBeauté américaineencore et encore quand j'avais 10 ou 11 ans, et parce que j'avais 10 ou 11 ans, je ne comprenais vraiment pas ce qui se passait. Mais j'étais tellement attiré par Annette Bening. J'ai pensé : « Et elle, qu'est-ce qui m'arrive à la regarder ? Puis j'ai réalisé : « Oh, c'est une actrice incroyable, c'est pour ça que je la regarde. Je regarde le théâtre et elle est vraiment douée pour ça. Elle était vraiment ma drogue d’entrée pour apprécier les acteurs, point final. Je veux dire, elle a continué à faire un travail incroyable.Les femmes du 20e siècleest - jene peut pas.
Ce film est au niveau de Dieu.
Je suis tellement contrarié que cela n'ait pas permis de gagner plus d'argent, que cela n'ait pas occupé une place plus importante dans la conversation. C'est tellement bon.
Je dois te demander quelque chose à propos deBonbon. Quelle a été votre expérience avec l’original ?
J'ai toujours aimé l'horreur quand j'étais plus jeune, j'adorais tous les films effrayants.BonbonC'était un de ces films qui m'ont fait peur. Je me souviens que cela correspondait si bien au fait que j'étais au collège, même si il est sorti quelques années avant que j'y sois. Dans la salle de bain, les gens disaient « Bloody Mary » ou « Candyman ». Aujourd'hui, je comprends que c'est spécial parce qu'il y a un antagoniste noir dans un espace très blanc, ce qui est problématique, mais à l'époque je me disais : « Oh cool, on a des mecs noirs, c'est terrifiant. Virginia Madsen, et quoi, les abeilles ? Chéri? Ce qui se passe?" C'était en grande partie cela.
