Conor Oberst et Phoebe Bridgers en tant que centre communautaire Better Oblivion.Photo : Gary Miller/Getty Images
Bien qu'il ait acquis une certaine réputation d'enfant terrible pendant son règne en tant que visage maussade du rock indépendant, la vérité est queConor Obersta toujours bien joué avec les autres. Mettez cela sur le compte d’une combinaison de convivialité du Midwest et de sa prédilection pour la construction d’une communauté de gauche, mais Oberst a passé plus de 20 ans à trouver des amis avec qui échanger des idées.
Son groupe le plus connu – et actuellement en sommeil – Bright Eyes avait une formation tournante (qui, en plus d'Oberst, comprenait également le multi-instrumentiste et producteur Mike Mogis, ainsi que le trompettiste et pianiste Nate Walcott), ce qui lui a donné de nombreuses opportunités de travailler avec. des amis de chez nous, des contemporains du rock alternatif et des légendes de la musique country. De plus, sa carrière est remplie de projets parallèles et de collaborations ponctuelles qui l'ont vu faire équipe avec des ballades suédoises précoces, des pionniers de l'indietronica et des auteurs-compositeurs qui ont grandi avec sa musique. A l'occasion de la sortie éponyme de son nouveau groupe Better Oblivion Community Center, une collaboration complète avec le supergroupespécialistePhoebe Bridgers, nous sommes revenus sur l'histoire des collaborations musicales d'Oberst.
1998 : Hôtel Lait Neutre et De Montréal
Début 1998, Oberst sort son premier album officiel sous le nom de Bright Eyes,Une collection de chansons écrites et enregistrées de 1995 à 1997. Pour le suivi,Abandonner le bonheur, Oberst et Mogis décampent à Athènes, en Géorgie, pour enregistrer quelques chansons. Comme beaucoup de gens dans l'underground indie-rock de 1998, Oberst était devenu obsédé par le portrait historique de l'empathie voyageant dans le temps de Neutral Milk Hotel.Dans l'avion au-dessus de la mer. (Il dira plus tardNon coupémagazine qui "ça m'a donné envie de faire de la meilleure musique".) Neutral Milk Hotel est resté inactif pendant des années dès la sortie de l'album, donc le batteur Jeremy Barnes a eu tout le temps d'ajouter sa batterie et son accordéon mutants de carnaval emblématiques à travers l'album, faisant allusion aux arrangements expansifs qu'Oberst allait bientôt privilégier. Le groupe glam-folk en constante évolution de Kevin Barnes, Of Montreal, commençait également à peine à cette période. Il s'est présenté pour jouer des claviers sur « The Difference in the Shades » et ajouter des chœurs à « A Poetic Retelling of an Unfortunate Seduction », ce dernier étant une capsule temporelle de deux auteurs-compositeurs encore en train de le découvrir à la fin d'une décennie avant de continuer. pour aider à définir la suite.
2002 : Rilo Kiley, le Faint, Cursive et fondamentalement tout le monde à Omaha
Abandonner le bonheuret son suivi de 2000Fièvres et miroirsa valu à Oberst un public underground, ouvrant la voie à une percée grand public pour lui et son label Saddle Creek. Et pour son album révolutionnaire [respiration profonde]Soulevé ou L'histoire est dans le sol, gardez l'oreille au sol, Oberst a apparemment invité tous les musiciens de sa ville natale d'Omaha, Nebraska, à s'impliquer. Le chanteur Faint Todd Baechle et les meneurs de Rilo Kiley, Jenny Lewis et Blake Sennett, ont fourni des chœurs et une élévation chorale, et les membres de Cursive ont ajouté des accents de violoncelle tristes et des contreforts de basse et de guitare. Des membres du duo Azure Ray, originaire d'Athènes, sont également venus ajouter du matériel orchestral supplémentaire. Le résultat fut un grand portrait du passage à l’âge adulte dans une époque post-11 septembre pleine d’ironie qui annonçait Oberst comme un talent à surveiller et Omaha comme le prochain grand incubateur de musique.
2004 : Britt Daniel
Le catalogue de Bright Eyes regorge d'EP discrets où Oberst s'est arrêté pour reprendre son souffle. L'un des plus rares (du moins avant l'avènement des médias numériques) étaitAccueil, Vol. 4, une collaboration de quatre chansons avec le leader de Spoon, Britt Daniel, qui culmine très tôt avec « Spent on Rainy Days », une chanson beaucoup plus déchiquetée que ce que Daniel, toujours aussi exigeant, se permet normalement.
2005 : Emmylou Harris
Levéa valu à Oberst de nombreuses distinctions de type « New Dylan » et « Voice of a Generation », qu'il aurait détesté. Mais Oberst s'est montré admirablement plus franc contre l'administration Bush et contre le glissement de l'Amérique vers une guerre sans fin, comme peu de ses contemporains l'ont été. Pour sa suite plus folkJe suis bien éveillé,C'est le matin, Oberst a fait un changement de génération et a recruté l'icône country Emmylou Harris pour fournir des chœurs sur quelques chansons, ajoutant, las du monde, "Comment en est-on arrivé là?" gravitas aux cardiogrammes de l'état de la nation « Land Locked Blues » et « We Are Nowhere and It's Now ».
2005 : Nick Zinner et Jimmy Tamborello
Peut-être un peu méfiant à l'idée d'être catalogué comme un troubadour néo-folk, Oberst a décidé de prouver qu'il était tout aussi influencé par Robert Smith qu'il l'était par Elliott Smith surCendres numériques dans une urne numérique, un voyage masqué de noir dans des synthés New Wave sifflants et des boîtes à rythmes nerveuses. Il a fait appel à quelques soigneurs pour l'aider à atteindre son apogée.120 minutesmélodrame, demandant à Nick Zinner, guitariste de Yeah Yeah Yeahs, d'ajouterDésintégration-des guitares et des claviers dignes partout et Jimmy Tamborello (un producteur de musique électronique surtout connu pour son travail avec le service postal) pour fournir des rythmes soupirants sur le single « Take It Easy (Love Nothing) ». Oberst rendrait la pareille en participant à « Breakfast in Bed », une berceuse enivrante du projet Dntel de Tamborello.
2006 : Jenny Lewis, Ben Gibbard et M. Ward
Lorsque vous êtes constamment comparé à Bob Dylan, un intellect superficiel penserait qu'il existe deux options : fuir la comparaison ou s'y pencher. Oberst, toujours le cerveau de la galaxie, a emprunté une voie adjacente, rejoignant ses camarades dansLe COwars pour la reprise dirigée par Jenny Lewis de « Handle With Care » de Travelling Wilburys, une ode aux difficultés d'un doux succès. Mais plutôt que de couvrir la section chape de Dylan, Oberst s'attaque au démissionnaire de George Harrison.verset, servant un repos crédible « tout vu dans l'industrie ».
2007 : Tout de NPR, en gros
2007 a vu la sortie deCassadaga, le septième album de Bright Eyes. Un album orchestral ambitieux consacré à la nature de la foi à une époque laïque, Oberst a recruté l'auteure-compositrice-interprète Rachael Yamagata et les membres du groupe indie-pop Eisley pour ajouter des harmonies luxuriantes, et Janet Weiss de Sleater-Kinney (la meilleure batteuse de rock indépendant a jamais produit) lui apporta le tonnerre habituel.Cassadagaa été accueilli par des critiques élogieuses qui ont consolidé Oberst comme l'un des meilleurs auteurs-compositeurs de son époque. Pour célébrer, Bright Eyes a donné une semaine de spectacles au Town Hall de New York. Il a invité les titans du country alternatif Gillian Welch et David Rawlings à faire la première partie pour lui, souventadhésionsur scène, et chaque soir des invités spéciaux allant de vieux amis Daniels et Gibbard aux auteurs-compositeurs-interprètes Steve Earle, Ben Kweller, Norah Jones, Ron Sexsmith et même Lou Reed, prouvant qu'Oberst avait le jeu indépendant pour adultes sous clé.
2009 : M. Ward et Jim James
Le folkeur Gauzy M. Ward et le leader de My Morning Jacket, Jim James, avaient déjà participé à des albums de Bright Eyes et le trio avait tourné ensemble. En 2009, le trio et Mogis se sont réunis sous le nom de Monsters of Folk, enregistrant un album au twang expérimental et recherché. Point culminant de l'album repris par The Roots« Cher Dieu (sincèrement MOF) »un an plus tard.
2012 : Trousse de premiers secours
Le duo folk-pop suédois First Aid Kit a grandi en écoutant la musique d'Oberst, ce qui lui a probablement fait se sentir à la fois honoré et ancien. Klara et Johanna Söderberg ont excellé dès le début dans les harmonies chaleureuses et invitantes, et Oberst s'est parfaitement intégré lorsqu'il a été invité sur leur chanson."Roi du monde".Il les a également fait soutenir sur une reprise tout à fait douce du titre des White Stripes."Nous allons devenir amis"un single caritatif qui était l'une des dernières sorties de Bright Eyes.
2014 : Dawes
Après avoir retiré, du moins pour le moment, le nom Bright Eyes, avec l'élégant album de 2011La clé du peuple, Oberst a publié le RootsyMontagne à l’enverssur Nonesuch Records, sa première sortie sur un label majeur. L'album a vu une apparition de Blake Mills, et pour la tournée, Oberst était soutenu par les revivalistes de Laurel Canyon, Dawes.
2014 : Alt-J
L'agréable mais anonyme groupe britannique Alt-J fait partie de ces groupes qui sont bien plus populaires que vous ne le pensez, alors quand Oberst est venu chanter sur« Contreforts chauds »de leur deuxième albumTout ceci est à toi, c'était un peu le cas du trio présentant Oberst à un public plus large et lui donnant un peu de crédibilité et une touche de courage à l'acte décrié par la critique.
2019 : Phoebe Bridgers
Au cours des dernières années, Oberst a opéré résolument dans le moule des auteurs-compositeurs-interprètes américains. Même si cela n'a pas été sans moments forts (son album épuré de 2016Ruminationsest l'une de ses sorties les plus gratifiantes), il a été un peu frustrant pour les fans de longue date de le voir s'en tenir si étroitement à une seule voie. Phoebe Bridgers, une enfant emo avouée, l'a d'abord recruté pour jouer dans"Préférez-vous?"Et d'après sa danse inhabituellement loufoque dans la vidéo, elle semble avoir le don de le détendre. La pairevisitéensemble et ont ensuite formé le groupe Better Oblivion Community Center, qui propose de nombreuses ballades charmantes et riches en harmonie, mais voit également Bridgers pousser Oberst à se déchaîner comme si nous étions en 2005, en particulier lors du jeu assisté par Zinner."Dylan Thomas."
