
Sonequa Martin-Green àStar Trek : Découverte. Photo : CBS
La première de la saison deux deStar Trek : Découverteme met dans la position inattendue de m’opposer aux changements apportés par le réseau de streaming CBS All Access parce qu’il pensait savoir ce que le public voulait vraiment. Co-créé par Bryan Fuller et Alex Kurtzman (et travaillé par la moitié d'Hollywood, si l'on en croit les rumeurs), il s'agit d'une histoire fortement sérialisée, comme la première saison. Il reprend oùla finale du cliffhanger s'est arrêtée, avec l'équipage duDécouverte- y compris le spécialiste scientifique et ancien mutin Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) et le premier lieutenant devenu capitaine par intérim Saru (Doug Jones) - rencontrant le skipper pré-Kirk de l'USSEntreprise, Christopher Pike (ancienL'enfer sur rouesétoile Mont Anson). Pike demande la permission de se téléporter à bord du navire, le réquisitionne rapidement pour partir et faire face à une menace terriblement sous-décrite, et nous partons pour les courses.
Alors qu'un montage "précédemment" promet que nous apprendrons plus de détails sur leunivers miroirrévélé aux personnages à la fin de la première saison (et présenté pour la première fois dans la série originale "Mirror, Mirror"), la première d'une heure de la saison deux se concentre sur Pike, un homme beau et charismatique qui joue souvent plus bête qu'il ne l'est. , et dont le sourire de star de cinéma a des notes de moquerie et de trahison. Comme Rainn Wilson, qui incarnait une version plus jeune du filou intergalactiqueHarry Muddla saison dernière, Mount est physiquement un choix judicieux pour jouer un personnage introduit pour la première fois dans les années 1960 ; il a le visage anguleux mais ridé, avec des tempes grisonnantes, que l'on aurait vu sur d'anciennes stars de cinéma des années 1950 qui avaient commencé à s'encanailler sur les chaînes de télévision à l'âge mûr. Les touches de conception et la musique sont également cohérentes avec la première saison, divisant la différence entre la physique grossière et les accents steampunk deEntrepriseet les films de JJ Abrams, avec une faible profondeur de champ, des angles inclinés, des compositions chargées et une musique cuivrée mais introspective de Jeff Russo.
Mais à un moment donné pendant la première – peut-être lors d'un vol éblouissant mais long à travers un champ d'astéroïdes à bord de minuscules vaisseaux bourdonnants – vous pourriez avoir l'impression, comme moi, que la série fuit quelque chose, et finalement conclure que c'est leStar Treksérie quiDécouverteminutieusement développé au cours de la première saison. Comme chaqueRandonnéedepuisLa prochaine génération, elle a d’abord rencontré un mélange de générosité et de scepticisme. Ce dernier prédominait à mesure que le public avançait dans la première saison et réalisait qu'il s'agissait bien plus d'un mélodrame, pratiquement d'un feuilleton nocturne croisé avec une émission sur le lieu de travail, mais avec la caractéristiqueRandonnéemélange de guerre spatiale et de marine lourde et discussion sérieuse sur les spores sensibles, les dimensions alternatives, les voyages plus rapides que la lumière et la façon dont le lien entre différentes cultures et espèces illustre la relativité des codes moraux.
Mais dans la première de la saison deux, une grande partie de cette dernière passe au second plan par rapport au genre debanc-banc-bancguerre spatiale qui a souvent rendu AbramsStar Trekles préquelles se jouent soit comme des essais pourGuerres des étoiles(une propriété qu'il a finalement reprise) ou des thrillers de conspiration militaire à la Tom Clancy, agrémentés de moteurs de distorsion et de phaseurs. Ils ont ajouté un vernis tendu de maladresse branchée et pince-sans-rire qui ressemble plus à un drame pour adolescents CW qu'àRandonnée. Il n’y a rien de mal en soi à cela, bien sûr – c’est en grande partie la raison pour laquellej'ai adoréDécouvertedès la sortie de la porteétait sa volonté d'essayer quelque chose de différent, qu'il exécute ses idées au maximum de leur potentiel ou qu'il tombe dans un bourbier d'intrigues enchevêtrées et de tons contradictoires (ce qui arrivait parfois). Ce qui est à l'écran dans la saison deux semble plus cohérent, voire fluide, mais aussi plus typique et plus pénible. Avons-nous vraiment besoin d'une autre aventure spatiale, une foutue chose après l'autre, avec le sérieux et l'accent mis sur les personnalités conflictuelles rappelés, et des styles d'humour sur les réseaux sociaux bientôt démodés répandus sur tout ? Il y a un « De rien » chaleureux mais satisfait de soi de la part de l'un des personnages (du type que l'on pourrait apposer en haut d'un tweet contenant une photo d'un petit chaton), et pendant une séquence d'action lorsque l'empathe Saru des palpeurs sortent, il voit un autre membre d'équipage le regarder et crie presque : « Vraiment ? Es-tusurpris?"
Je ne veux pas claquer la porte de cette série sur la base d'un pivot esthétique entre les saisons, surtout après m'être plaint de la façon dontRandonnéeles fans ont une histoire de plusieurs décennies de rébellion contre les changements de formule, même les plus petits, puis de revenir et d'adopter ces mêmes changements. (Je suis assez vieux pour me souvenir des plaintes selon lesquelles les années 1979Star Trek : le filmétait glacialement ennuyeux et a essayé de transformer l'originalRandonnéedans2001 : Une odyssée de l'espace, qualités qui ont été saluées quelques décennies plus tard comme une preuve de la volonté de la franchise de prendre des risques.) Mais je peux dire – au nom de personne d'autre que moi – que cette refonte particulière n'est pas quelque chose que je veux, ou qui me semble terriblement spéciale. J'aime l'intensité solennelle de la première saison et la longue manipulation des éléments de l'histoire qui ont parfois renduDécouverteressemble plus à un des premiers classiques de l'anime télévisé (comme l'original des années 70Espace Cuirassé Yamato, une épopée grandiose de désespoir, d'explosions assourdissantes et de dents serrées) mais avec des touches de tout, depuis une adaptation d'Akira Kurosawa de Shakespeare (toutes les intrigues du palais impliquant les Klingons) jusqu'à celle de Douglas Sirk.Imitation de la vie(via l'histoire de Michael).
J'ai adoré cette série, les verrues et tout, et j'espère sincèrement qu'elle reviendra à une version de celle-ci le plus tôt possible. Je sais très bien que beaucoup de gens ne manqueront pas l'incarnation originale deDécouverte.Mais en même temps, je suis sûr que le transformer enRandonnéeversion deGardiens de la Galaxien'est pas la solution.