Une star est née de nouveau : la résidence de Lady Gaga à Vegas éblouit

Photo : Kevin Mazur/Getty Images pour Park MGM Las Ve

Il est possible que nous sous-évaluonsLady Gaga. Très bien, elle arrive en vogue pour la saison des récompenses 2019 après le remake de Bradley Cooper deUne étoile est née. Oui, elle est pour toujours un nom connu. Mais il n’y a pas cette hystérie universelle prêtée à Gaga que l’on emploie avec Beyoncé, Teslas ou Meryl Streep. Nous ne réévaluons pas de manière obsessionnelle chaque instant de sa carrière complexe – une carrière, rappelle-t-elle à son public sur scène, qui était largement déroutante pour les étrangers lorsqu'elle est apparue pour la première fois. À Vegas, il n'y a pas d'enthousiasme visible pour l'ouverture de sa résidence au MGM Park ce vendredi.Zéro. (Dans le hall de l'hôtel, il y a un triste panneau télévisuel qui dit : « BIENVENUE LADY GAGA » avec une police si blanche, si fine et si terne qu'elle devrait être annulée.)

Une croisière sur le Strip révèle les regards vides et ciselés habituels des principaux résidents de Sin City. Le visage surpris du DJ de Calvin Harris ne se distingue pas de celui de Tiesto ou de Zedd. Céline orne les façades des centres commerciaux annonçant ses dernières dates. La fréquence de sa tasse n'a d'égale que celle de Britney qui annonce son retour en 2019. Cependant, aucun des familiers du Strip n'a eu l'impact révolutionnaire de Gaga au cours de la dernière décennie. Elle a été la première superstar de l’ère Internet, arrivant à l’aube du narcissisme millénaire avec sa vision intellectuelle de la célébrité instantanée. Cependant, lors de sa soirée d'ouverture ici, elle se faufile par la porte arrière de Vegas, un peu comme elle s'est faufilée par la porte arrière d'un pop il y a dix ans. Gaga est peut-être l'artiste la plus rapide à avoir sa propre résidence à Vegas, mais si ses débuts en sont la preuve, elle sera celle qui réinventera Vegas de la même manière qu'elle a réinventé l'art de la célébrité pop.

C'est en tant qu'outsider que Gaga a toujours excellé. Pour sa résidence, intituléeÉnigme, elle a étudié à outrance, proposant des extraits de répétitions sur son Instagram. Fait inhabituel à notre époque, ce dévoilement ne contient pratiquement aucun préambule ni information. Il y a à peine un chariot de bienvenue vendredi. « Représentation à 20 heures » est la seule consigne. Le secret n’a pas de prix de nos jours, le mystère est inouï, mais Gaga a réussi les deux. La surprise a été un point fort dans son passé. Elle était passée maître dans le choc et le shlock au début des années 2010 : la robe en viande. Naître d'un œuf extraterrestre. Saignement sur scène aux VMA. Au moment de son troisième album,Artpop, est sorti en 2013, nous étions épuisés par sa révolution axée sur le contenu. Depuis lors, son arc a été moins une ascension, mais davantage de percées échelonnées par des faux pas occasionnels.

Mais à Vegas, la surprise est de retour au menu. Ellevoledans l'arène sur une tyrolienne dans un costume argenté en chantant le premier single, "Just Dance" tout en jouant du keytar (elle volera à nouveau plus tard dans une cage assise pour "Paparazzi"). Il y a quelque chose dans le fait de voir une superstar planer au-dessus de votre tête qui change votre sens de la perspective. Sur le toit, elle ressemble à une Polly Pocket. Derrière moi se trouve Katy Perry. Je regarde Perry, je regarde Gaga, je passe au-dessus de ma tête et je pense aux femmes et aux plafonds de verre. Pendant les deux heures suivantes, Gaga démontre sa contribution à cette ère pop et au démantèlement du système, avec une setlist exquise, qui commence par ses journées à hurler d'être une « salope libre ».

Son catalogue est de l'herbe à chat pour Vegas ; un modèle sur la façon de respecter le rôle d’artiste. Gaga propose des chansons complètes, une chorégraphie originale complète avec des cheveux complets, du maquillage et des tenues qui rappellent les étapes et tournées précédentes. Elle rend hommage à sa plus grande inspiration – David Bowie – en reprenant intelligemment « I'm Afraid of Americans ». Ses informations politiques ne sont que cela : des informations. Elle fait référence à l'administration actuelle dans « Government Hooker », mettant à jour les paroles comme suit : « John F Kennedy/Je te ferai crier bébé/Donald Trump, si tu me payes. » Son matériel, désormais dépourvu de la diatribe WTF de la blogosphère, est-ce-que-ce-est-ce-bien-est-ce-mal, s'est amélioré avec l'âge. Elle livre un hit-parade avec des jurons entre les deux : "Mettez vos putains de mains en l'air !" » crie-t-elle, comme si elle faisait face à un groupe de hair metal. « LEVEZ-VOUS DE TES PUTAINS PIEDS ! » Son entrée avec « Poker Face » et « Lovegame » permet à la foule de lancer immédiatement un chant avant de nous présenter l'intrigue qui traverse leÉnigmemontrer.

Ce scénario est plus réfléchi que la plupart des résidences à Vegas.Énigmeest un personnage capturé en mouvement qui tente d'aider Gaga à se voir véritablement lors d'uneAlice au pays des merveilles-goutte de trou de lapin de style. "QU'EST-CE QUE CE BUT !" elle panique, alors qu'elle se lance dans des scènes époustouflantes qui traversent le jeu vidéoBayonettaavecLa matriceet la planète Mars. Cette notion de réalisation de soi (surréaliste) correspond bien au Gaga que nous connaissons depuis leJeannealbum en 2016 (d'ailleurs sa plus mauvaise performance commerciale, et donc représentée par un seul numéro ce soir).JeanneL'ADN de s'est débarrassé des couches de caractère de Gaga et a révélé davantage de Stefani Germanotta. Sur scène, elle ramène un peu de cet équilibre.

Prenez « Alejandro » ; un ceinture Ace of Base-by-way-of-Cabaret qui réduit les hommes homosexuels dans la fosse aux larmes. C'est une chanson sur l'infidélité, gorgée d'insinuations. La phrase « Je ne veux pas embrasser, je ne veux pas toucher/Fume juste ma cigarette et tais-toi » rappelle que Gaga était si audacieuse dans sa positivité sexuelle franche que le public doutait qu'elle soit une femme. Extrait de son deuxième LPNé de cette façon, « Sheisse » a été écrite après une soirée à Berlin en 2010. En l'introduisant, elle crie : « Je ne parle pas allemand mais je peux si tu lyyyyk ! et continue à parler du charabiaAllemandpour un vers entier. « Si vous êtes une femme forte, vous n'avez pas besoin de permission », chante-t-elle. Gaga a toujours servi l'intelligence féministe avec une hilarité diabolique : des halètements audibles se font entendre lorsqu'elle se produit à l'intérieur d'une araignée anatomique qui crache du feu, vêtue d'un body avec des bandes de néon éclairant ses seins et son entrejambe, avant de prendre une guitare et de déchiqueter "Judas". . Son humour est d'un absurdisme libérateur – comme celui de Streisand avec un érotisme supplémentaire.

Ensuite, il y a son abandon corporel. Dans le documentaire NetflixCinq pieds deuxen 2017, Gaga a documenté sa fibromyalgie, une douleur aussi invisible que paralysante. Sa physicalité dans cette série est troublante compte tenu de ce fait. À un moment donné, sur un piano en forme de météore qui émerge sous la pointe de la scène, elle se tient debout sur son tabouret, tourne sa jambe gauche en l'air tout en se penchant pour jouer « You & I » à deux mains. Je pense que dans le yoga, on appelle cela une « demi-lune en révolution ». Vous auriez du mal à trouver un yogi capable de faire cela en bottes à talons aiguilles devant 5 200 personnes tout en chantant.demi-soprano. Il n’y a aucun bronchement, aucun signe de douleur. Son défi en tant que danseuse est une manifestation physique de l’art comme catharsis du traumatisme émotionnel. Sa tenue finale pour "Born This Way" est une seconde peau - si nue et coupée jusqu'à l'intérieur des cuisses, vous aurez envie de demander à la personne à côté de vous si elle aussi voit plus de Gaga que ce qu'elle avait jamais imaginé.

Il y a aussi beaucoup d'habilleurs grégaires dans la foule. Dans la fosse, une femme portant un masque de gimp avec des résilles en guise de bas se rafraîchissait avec un ventilateur motorisé, tandis que deux hommes portant une teinture pour cheveux bleue assortie s'embrassaient pendant « Bad Romance ». Les soi-disant Petits Monstres étaient également présents en force. C'est autant un spectacle en leur honneur bizarre que celui de Gaga. Sa résurrection de son étrange intérieur est à la hauteur du plaidoyer de Vegas en faveur de la rébellion. C'est aussi un égaliseur. Avant le spectacle, mon propre invité me raconte une histoire sur les jours d'avant la célébrité de Gaga, lorsqu'elle se produisait dans les trous les plus miteux de New York. Lors d'une de ces soirées, la sœur de son ami était dans la foule. Gaga l'a repérée, a demandé à la sécurité de la salle de l'amener dans les coulisses et lui a demandé si elle accepterait d'emprunter la veste de cette fille pour sa performance. Ne sachant pas qui elle était, la sœur a donné sa veste à Gaga parce qu'elle aimait la coupe de son foc. C'est une interaction personnelle dont Gaga a toujours envie. Pour la finale, elle porte un simple T-shirt surdimensionné et des résilles, la tenue dont elle se contenterait à l'époque de la bousculade.

Pendant les derniers moments, cette interaction entre le fan et la star la submerge. Pour « Million Reasons », elle s'assoit à son piano pour parler de tout ce qu'elle partage avec ses fans depuis dix ans. On se sent plus proche. Gaga n'a jamais tracé de frontière entre l'artifice et la réalité. Pour elle, il ne semble pas y en avoir. Elle saigne une superstar, une artiste qui bouge parce qu'elle est bizarre et bizarre parce qu'elle bouge. C'est pourquoi elle ne peut pas traverser le premier couplet de « Shallow » sans s'arrêter pour retenir ses larmes. «Merci d'avoir cru en moi», dit-elle. "Je t'aime."