Domhnall Gleeson a tranquillement accumulé un formidable curriculum vitae – un travail scénique acclamé, des rôles tertiaires dans deux des plus grandes franchises cinématographiques jamais vues sur le grand écran, des succès indépendants allant de la science-fiction cérébrale au mélodrame étouffant – mais il reste toujours mal à l'aise. rit chaque fois qu'il reçoit un compliment. C'est un gars réfléchi, prêt à analyser lucidement n'importe quelle entrée dans sa filmographie, mais il préfère entrer dans les détails textuels plutôt que de bavarder sur lui-même. Ce qui rend la conversation facile et éclairante, comme il l’a amplement prouvé un matin, au téléphone, depuis son domicile en Irlande. Vulture a discuté avec Gleeson de son dernier,Le petit étranger, un nouveau film d'horreur inhabituel et exceptionnellement bien exécuté, mais la conversation s'est transformée en une étude de son œuvre, deGuerres des étoilesàHarry PotteràMiroir noir.
Au cours de mes recherches surLe petit étranger, j'ai lu que le roman original de Sarah Waters était destiné à être un commentaire sur la culture britannique d'après-guerre. Étant originaire du Royaume-Uni, j'ai pensé que vous seriez en mesure de nous donner un aperçu de ce sujet.
Lorsque vous parlez de la culture d’après-guerre, vous parlez en réalité du système de classes et des grands changements qui y ont été apportés. Les familles riches possédaient ces immenses maisons, et elles les conservaient même après que la guerre les ait laissées en ruine, les laissant tomber en ruine plutôt que de s'en séparer. Ces gens possédaient une sorte de richesse sociale, mais en même temps, ils n'avaient pas l'argent nécessaire pour maintenir ce style de vie. C'était une traversée étrange, des familles vivant dans des manoirs alors qu'elles avaient à peine les moyens de manger, juste pour sauver les apparences. Pour beaucoup de gens, ces maisons deviendraient éventuellement des tombeaux coûteux. Quand on rencontre le docteur Faraday [son personnage dansPetit étranger], il n'a pas perdu l'image dorée de ce que la famille Ayres représentait pour lui lorsqu'il était enfant, même si leur situation a totalement changé.
Oh, bien sûr, nous avons ça en Amérique —Jardins griset tout ça.
Oui! [Co-star] Ruth [Wilson] est celle qui a élevéJardins gristout d’abord, et cela me paraissait tout à fait logique. Des endroits comme celui-ci sont l’endroit idéal pour une histoire de fantômes, avec toutes les façades en ruine révélant lentement les horreurs qui s’y trouvent.
Connaissiez-vous le roman avant d'accepter ce poste ?
Je n'avais pas lu le roman, mais c'était tant mieux. Cela signifiait que lorsque je lisais le scénario, je ne lisais que le scénario. Je n'avais rien en tête qui pèse dessus, donc je n'ai pas eu à remettre en question ce que je ressentais. Quand j'ai lu le roman, j'ai été fasciné par ces personnages dont je n'arrivais tout simplement pas à comprendre. La question de savoir s'il y a un fantôme dans la maison qui les aide à se détruire, ou s'ils se rendent simplement fous - j'ai adoré que le roman refuse de donner des réponses sur ce qui est réel et ce qui ne l'est pas, jusqu'à la dernière page. Plutôt inhabituel de voir une histoire où le point culminant arrive presque au dernier mot de la dernière page.
Le petit étrangern'est pas orthodoxe pour le genre de l'horreur, même parmi les rangs de l'horreur gothique, ce qui m'a fait réfléchir à la façon dont le film a été vendu au public. Cela semble être un projet difficile à annoncer. Beaucoup de gens qui ont vuPic cramoisi,qui est dans un registre tonal similaire, ont constaté que ce n'était pas ce à quoi ils s'attendaient. Avez-vous des idées à ce sujet ?
C'est… hum. Tu as raison. C'est une vente difficile. Pour être honnête à ce sujet, une fois que vous commencez à utiliser l’expression « film difficile à décrire », la plupart des gens se déconnectent immédiatement. Les téléspectateurs ne veulent pas aller voir un film s’ils n’ont aucune idée de ce dont il s’agit. Et après avoir vu le film, je peux dire qu'il est également très différent de ce que je pensais que ce serait pendant le tournage. Il y a quelques grands cinéastes avec lesquels j'ai eu le privilège de travailler — Alex Garland, avec qui j'ai travaillé à plusieurs reprises — et c'est ma deuxième fois avec Lenny. Je pense vraiment qu'il est l'un des meilleurs cinéastes au monde, et dans un monde idéal, il suffirait de dire « c'est un film de Lenny Abrahamson » pour convaincre les gens. Il a été nominé pour l'Oscar ! Bien sûr, ce n'est pas si simple. Le film fait peur, il y a un sentiment d'effroi croissant, mais c'est délicat. [L'équipe de production] a eu un débat très intéressant sur la façon d'en parler, car une partie du plaisir réside dans la façon dont il se dévoile et révèle progressivement ce qu'il est réellement. Il gagne en force au fur et à mesure qu’il se déroule, puis se précipite pendant la dernière demi-heure au fur et à mesure qu’il progresse vers ce dernier grand moment. J'ai dit que c'est un peu commeLes autres. C'est commeAbbaye de DowntonC'est un cousin bizarre au bout de la rangée, qu'ils n'invitent plus. Il y a des façons d'en parler qui traduisent à quel point c'est intéressant, et nous sommes en train de les découvrir.
Vous avez pris l'habitude d'identifier les talents dès le début. Voilà Lenny, tu as travaillé avec Martin McDonagh dans tontout premier filmet il était partout aux Oscars l'année dernière, tu étais avec Alex Garland avant même qu'il ne reçoive le feu vert pourEx Machina. Quel est votre sixième sens pour savoir qui va faire ça ?
Je dirais que chacun de ces cinéastes avait beaucoup plus progressé dans leur carrière respective que je ne l'étais dans la mienne lorsque j'ai travaillé pour la première fois avec eux. Martin McDonagh était déjà un phénomène au moment où je l'ai faitSix tireurs. Ses écrits occupent une place particulière dans mon esprit et mon imaginaire. Il était une superstar pour moi, tout comme Alex, qui avait écrit exactement le genre de films de genre que je chéris avec28 jours plus tardetSoleil.Michael Fassbender et Maggie Gyllenhaal étaient tous deux impatients de travailler avec Lenny surFranc, aussi; il avait réalisé deux films phénoménaux intitulésAdam et PauletGaragequi a retenu notre attention. Donc il n'y a vraiment pas de sixième sens de ma part, ces gens-là ont fait leurs preuves. Il s’agit simplement de reconnaître l’excellence que le monde entier n’a peut-être pas encore vue.
Votre premier crédit à l'écran,Six tireurs, a fini par remporter un Oscar. Comment as-tu évité de développer un ego ?
Oh, j'ai eu un très petit rôle dansSix tireurs, et ce n’est pas de l’autodérision. J'entre et sors de ce film incroyablement rapidement. Donc ça a vraiment aidé. Rien ne motive un acteur comme celui-ci : j'avais joué une pièce à Broadway avec mon dramaturge préféré, gagné un Tony, toutes ces choses formidables se produisaient dans ma vie, et je suis revenu à Dublin ensuite à 22 ans, dans l'espoir de trouver du travail. . J'ai ensuite été au chômage pendant dix mois, à la recherche d'un emploi pendant près d'un an. J'ai quasiment recommencé par le bas. Je pense que cela pourrait m'arriver à nouveau à tout moment. Si quelque chose tient un acteur sous contrôle, c’est bien le spectre constant du chômage. C'est ma vraie réponse.
J'ai interviewé Christopher Plummer plus tôt cet été et il a dit qu'il en avait assez que les gens viennent vers lui pour lui dire combien ils aiment.Le son de la musique, parce qu'il avait fait tellement d'autres travaux dont il était fier. Je suis curieux de savoir si vous êtes dans le même bateau, en ce qui concerne vos rôles dans leGuerres des étoilesouHarry Potterfilms.
C'est très honnête de sa part !
Il a été assez ouvert à ce sujet au fil des ans. Quoi m'a surprisc'est qu'il a laissé entendre qu'il commençait à s'y habituer et qu'il était heureux d'être reconnu.
Oui, c'est ce que je pense. Si vous êtes un artiste et que tout ce que vous avez fait a un impact, vous vous estimez chanceux. Harry Potter comptait pour moi avant même d'être dans ses films ! Je comprends parfaitement pourquoi les gens seraient ravis de voir quelqu'un qu'ils connaissent parmi leurs favoris. En même temps, j'ai aussi l'impression qu'il y a quelques films que j'ai réalisés qui ont vraiment traîné même si on ne s'y attend pas. J'ai fait une romance intituléeÀ propos du temps, et on me contacte souvent à ce sujet lorsque je suis aux États-Unis. Je suis vraiment fier et reconnaissant quand l'un des non-blockbusters a cette endurance.
Très bien, un éclair. Quel tournage était le plus intense,Le revenantouMère!?
Le revenant, bien sûr, mais c'est juste le moment. Cela a duré sept mois dans un froid glacial, en pleine nature, et j'ai passé environ une semaine sur le plateau.Mère!.
Tu étais dansUn geste futile et stupideen hiver, un récit de laLampoon nationalC'est l'âge d'or. Qu'est-ce qui ne manque jamais de vous faire rire ?
Alan Partridge, la série. C'est un chef-d'œuvre. Il sera là pour toujours, commeHamlet. J'aime Steve Coogan, tous lesLe voyagedes photos également.
J'ai accepté le travailMiroir noirchanger votre façon de voir la technologie ?
Oui. Il y a un moment où mon personnage cherche désespérément son téléphone. Il se tient juste dans le couloir et regarde autour de lui d'un air absent. J'oublie quelle était la mise en scène, mais c'était vraiment bien. C'est à ce moment-là que j'ai réalisé que j'avais fait la même chose tant de fois, chercher mon téléphone et me sentir perdu sans lui. Alors oui, j’ai essayé de moins utiliser mon téléphone depuis. Parfois, j'échoue. Mais au moins j'en suis conscient.
Attention à gâcher l'intégralité deÉpisode IXpour nous en ce moment ?
J'adorerais ! Si seulement vous aviez posé cette question en premier, toute l'interview aurait été une discussion approfondie des différents rebondissements de l'intrigue et des révélations bouleversantes. Mais malheureusement, vous l'avez gardé pour la fin, et je n'ai tout simplement pas le temps de tout résumer. Je suis terriblement désolé. Il est maintenant temps de prendre mon petit-déjeuner.
Cette interview a été éditée et condensée.
