Ed Harris n'a aucune idée non plus de ce qui se passe sur Westworld

Ed Harris a suffisamment de personnages emblématiques au cours de ses 40 ans de carrière pour rendre jaloux les autres acteurs – et c'était avant d'ajouterMonde occidental's Man in Black à son répertoire. Nous en avons appris davantage sur le personnage de Harris, le joueur ultime du jeu, dans la deuxième saison du drame épique de HBO, alors qu'il progressait plus profondément dans le parc au milieu d'un soulèvement de robots. Dans l'épisode de dimanche "Point de fuite»,Monde occidentalrévèle le moment le plus traumatisant de la vie de William - le suicide de sa femme, Juliet (Sela Ward) - et le pousse au bord de la cruauté et de la raison : après avoir tiré sur sa propre fille, Emily (Katja Herbers), il est vu pour la dernière fois en train de trancher son bras pour voir s'il est réellement humain. Avant l'épisode, Vulture a parlé avec Harris de "Vanishing Point", pourquoi il ne voudrait jamais réaliser un épisode deMonde occidental, ce qu'il pense du fandom de la série et pourquoi il aimeAtlanta.

Monde occidentalest une émission réputée secrète. Quelle part de l’arc de William connaissez-vous à l’avance ? Et comment cela affecte-t-il la façon dont vous incarnez le personnage ?
La première saison était différente de la deuxième saison. La première saison a été pleine de surprises quant à ce qui nous a été révélé à presque tous à chaque épisode. Nous avons découvert des choses dans les épisodes cinq, six et sept et nous nous sommes dit : « Wow, c'est une nouvelle. » La deuxième année, je savais quel chemin suivait mon personnage et où j'allais.

En quoi ce projet est-il différent des autres sur lesquels vous avez travaillé ?
Je n'ai jamais vraiment fait ce genre de série épisodique, donc c'est différent en soi. Et la durée de la saison est assez longue. La première année était ridicule. Nous nous sommes arrêtés et avons recommencé – six, sept, huit mois. Vous travaillez deux, trois jours par semaine maximum, certaines semaines vous ne travaillez pas du tout. Et ce spectacle particulier est tellement compliqué. Il y a tellement de choses filmées. À la fin de la deuxième année, ils avaient trois ou quatre équipes travaillant sur différents épisodes. Je suis content de ne pas être la personne qui essaie de tout suivre.

Quand même les scénaristes ne sont pas sûrs de la trame de fond, en quoi cela change-t-il votre approche ?
Même quand ilssontbien sûr, ils ne vous le disent pas. [Des rires.] Je dirais : « Hé, écoute, je viens de jouer 125 représentations d'une pièce à Londres. Je savais ce qui allait se passer chaque nuit. Et j'étais toujours très présent et frais. Tu peux me faire savoir ce que tu veux. Ce que je ne savais pas, je ne le savais pas. J'allais épisode par épisode, en particulier les scènes, les personnages, avec qui je travaillais et ce qui se passait. Je ne m'inquiétais pas vraiment de ce que je ne savais pas parce que je ne savais pas ce que je ne savais pas.

Plus dans l'instant.
Tout à fait. Pour moi en tout cas. Je l'ai pris un scénario à la fois, une scène à la fois, une ligne à la fois. Soyez présent et réel et dites la vérité.

Quelle est la partie la plus difficile de ce rôle ?
Pour ce qui est de l'avenir, je suppose que le plus difficile est simplement de l'évaluer et d'essayer de le comprendre. Par exemple, l'épisode réalisé par Lisa [Joy],épisode quatreC'était formidable de travailler avec elle parce qu'elle en savait plus sur les intentions de [William] que moi. Elle a été très utile, en termes de « c'est ce qui se passe en lui maintenant et c'est là que cela le mènera ». Lorsque vous incarnez un personnage, vous essayez d’y pénétrer le plus profondément possible. Lorsque certaines choses vous sont révélées, cela est très utile.

À quelle part du buzz autour de la série prêtez-vous attention ? Le fandom est assez vocal.
Absolument aucun. Ma femme, qui est une accro de l'information, dira : « Ed, ils écrivent sur le bla bla bla », et je dirai super. Je suis très heureux que ce soit une série réussie et j'aime travailler avec les réalisateurs et les acteurs, mais je ne fais pas vraiment attention à toutes les conjectures et à ce que les gens essaient de comprendre.

Est-ce vrai tout au long de votre carrière ? Lisez-vous vos critiques ?
Vraiment pas. Je me souviens de choses qu'on m'a dites quand j'avais 28 ans, je faisais du théâtre à Los Angeles et que je n'ai pas besoin d'avoir en tête, tu vois ce que je veux dire ? Si vous jouez une pièce aujourd'hui à New York, vous ne pouvez pas vous empêcher de découvrir si elle a été positive ou négative.

Avez-vous discuté du personnage avec Jimmi Simpson ? Comparer les notes ?
Un petit peu. Nous avons une bonne relation. J'ai dit : « Si je peux vous aider, faites-le-moi savoir. » Il m'envoyait des questions par courrier électronique de temps en temps, mais je ne savais même pas que j'étais plus jeune jusqu'à ce que je voie un gars se promener dans les caravanes et lui demander : « Qui est-il ? "C'est toi." "Oh. Vraiment? Merci de me l'avoir dit. Je pense que Jimmi fait un excellent travail en établissant toute l'histoire de ce type.

Qu'est-ce que Sela Ward et Katja Herbers ont apporté à « Vanishing Point » qui a rendu l'épisode différent ?
C'est agréable de ne plus porter le costume d'Homme en noir et d'être simplement William, le père de famille, aussi pauvre soit-il. Sela était toute nouvelle dans toute la situation, alors vous essayez simplement de mettre quelqu'un comme ça aussi à l'aise que possible. Travaillez avec eux. Accueillez-les. Débarrassez-vous de leurs nerfs. Katja est géniale. Elle n'a pas peur de me poser des questions, de jouer les questions. J'adore en parler. Si elle a quelque chose qui la dérange ou si elle est coincée dans quelque chose, nous pouvons en discuter.

L’épisode parle d’obsession, en particulier de celle qui peut nous aveugler sur ce qui compte vraiment. Avez-vous déjà été obsédé ?
J'étais définitivement obsédé par Pollock dans les années 90, mais c'était une bonne obsession. Je n'ai été aveuglé par rien. Voyons. J'aime entrer dans les choses. J'aime bien faire les choses. Je peux facilement devenir obsédé par quelque chose qui me tient à cœur, mais pas nécessairement aveuglément.

Avez-vous une contribution à un personnage ou à une histoireMonde occidental?
Hmm, nous avons probablement eu quelques discussions. Jamais de points de désaccord majeurs. J'ai dit sur un forum public : « Je ne veux pas porter un costume de samouraï et je ne veux pas être nu. » Il y a deux choses que j'ai suggérées.

Comment choisissez-vous les pièces à ce stade de votre carrière ? Qu'est-ce qui est important pour vous ?
Ce qui est important pour moi en ce moment, et je le saurai dans les prochains jours, c'est si je peux obtenir un financement pour ce film que je souhaite réaliser en août ou en septembre. C'est un roman du Montana intituléLe laboureur— Robert Duvall, Garrett Hedlund, ma femme Amy [Madigan], ma fille [Lily Dolores Harris]. J'ai écrit le scénario et je me bats pour obtenir l'argent dont j'ai besoin. Si je ne le fais pas, nous ne pourrons pas y arriver avant un moment.

Pourquoi est-ce si important ?
Eh bien, je n'ai réalisé que deux films et je n'en ai pas réalisé depuis dix ans. J'aime vraiment le faire, et c'est un roman qui, je pense, pourrait faire un film vraiment cool. Je l'ai adapté il y a quelques années et j'essaie de le faire depuis trois ans. J’ai vraiment, vraiment, vraiment envie de le faire.

Cela ressemble à un projet ambitieux et ambitieux. Après avoir accompli tant de choses, recherchez-vous toujours des choses qui vous mettent au défi ?
Ouais, définitivement. Je viens de jouer cette pièce à New York,Tant mieux pour Otto, la nouvelle pièce de David Rabe avec ma femme Amy. Et c'était définitivement un défi. Une pièce de 14 personnages. Chaque nuit, vous êtes dehors et vous essayez de faire en sorte que ça marche. J’apprécie toujours vraiment ce que je fais. D'une certaine manière, le rôle du jeu d'acteur est plus épanouissant au théâtre qu'au cinéma. L’une des choses que j’aime dans la réalisation, c’est que vous êtes constamment concentré. Vous êtes constamment occupé. Par exemple, dansMonde occidental, je suis sur le plateau deux jours par semaine, et puis je ne peux pas travailler pendant deux semaines. Je ne peux passavoirJe ne travaille pas pendant deux semaines parce qu'ils ne le savent pas encore. Vous êtes sur le plateau pendant 12 heures et devant la caméra pendant dix minutes. Cela vieillit un peu au bout d'un moment. Vous essayez de garder une bonne attitude.

Envisageriez-vous de réaliser un épisode deMonde occidental?
Jon [Nolan] et Lisa m'en ont parlé il y a quelque temps, mais je ne pense pas que je serais un bon réalisateur pourMonde occidentalparce que j'ai du mal à le comprendre. [Des rires.] Je suis aussi confus que quiconque regarde cette chose. Je ne sais pas toujours ce qui se passe.

Regardez-vous votre travail passé ? SiLe Rocherest sur le câble, tu le regardes ?
Si je retourne et que je le vois, je pourrais le regarder pendant un petit moment. Juste pour le plaisir. Je ne le chasserai pas pour voir quelque chose que j'ai fait.

Quelle est votre question sur l'aéroport ? Pourquoi les gens vous reconnaissent-ils et que vous demandent-ils lorsqu’ils le font ?
C'est une grande variété. Parfois, les gens viennent et disent quelque chose comme : «L'argent du laitest mon film préféré. "Très bien, je suis content que tu aies apprécié." [Des rires.] Beaucoup de gars y vont »Le Rocher ! Le Rocher !"Ou j'entendrai:" Je t'ai vraiment aimé dansLes heures.» "Gobergeest mon film préféré. MaintenantMonde occidental. Plus de gens ont probablement vu ça que tous les films que j’ai jamais réalisés. C'est un peu étrange, mais ça va. On s'y habitue. Je me promène en quelque sorte. Je ne demande pas à être reconnu. Je porte toujours un chapeau et des lunettes. Cela ne me dérange pas si les gens sont polis à ce sujet.

Vous êtes comédien depuis 40 ans. Comment pensez-vous que le cinéma et la télévision ont changé ?
Vous avez quoi, 500 émissions scénarisées ? Je parlais à Amy l'autre jour, et nous recevons tous ces screeners d'Emmy par courrier, comment quelqu'un pourrait-il regarder tout ça ? Ils devraient avoir des catégories. Emmy Awards pour HBO. Emmys pour le réseau. Emmy Awards pour Hulu. C'est la principale chose qui a changé : la quantité de contenu diffusé est incroyable. Et dans le cinéma, tout est une affaire de tente. Vous allez dans une salle de dix cinéma et huit d’entre eux coûtent 200 millions de dollars à réaliser. C'est très différent.

Alors, comment trouver ce qui est bon dans tout ce désordre ?
Il y a beaucoup de bonnes choses. je regardaisAtlantahier soir et je pense juste que l'originalité de ce spectacle est magnifique. On ne sait jamais ce qui va se passer d'une semaine à l'autre. C'est tellement original et amusant. C'est cool. C'est l'une des bonnes choses. Il y a beaucoup de très bonnes choses écrites, produites et réalisées qui ne seraient jamais réalisées au cinéma.

Pensez-vous que la télévision est à un moment plus créatif de son histoire que le cinéma ?
Vous savez, il y a tellement de films indépendants qui sont réalisés dont vous ne connaissez même pas l'existence, je ne peux pas vraiment le dire. Je pense qu'il y a beaucoup de travail merveilleux et créatif en cours. Je sors au Sundance Film Lab chaque mois de juin si je ne travaille pas. Ils sont très créatifs. Ils sont merveilleux.

Quelle est la prochaine étape ? J'espère que le film Montana, non ?
Si cela n’arrive pas, je ne sais pas ce que je ferai. Je vais continuer à travailler dehors dans mon jardin.

Est-ce que c'est ce que tu aimes faire ?
Ouais, j'ai un terrain. C'est ce que j'aime. Soyez dehors. Ferme mon esprit.