
Depuis maintenant quatre épisodes, j'évoque à la fois les points forts et les défauts deMonde occidentalLa méthodologie de narration du cerveau gauche de , et au début de cet épisode, tout le modus operandi nous est expliqué : « Eh bien, c'est toute une histoire que vous leur avez racontée. Et une sacrée fin. Comment tous ces fils disparates se réunissent-ils pour créer ce cauchemar ? Si on comprend ça ? Nous saurons comment l’histoire se déroule.
Je voudrais souligner deux expressions particulières — « comprendre » et « savoir » — parce qu'elles montrent exactement commentMonde occidentalaborde parfois la narration comme s'il s'agissait d'une réponse à une question mathématique. Il est logique de simplement présenter et d'encourager le public à répondre. Bien que cela stimule certainement notre curiosité, je continue de taper du pied sur le fait que cela motive rarement notre engagement dramatique. Nous devons vivre une histoire comme le fait un personnage. S'abandonner au suspense et à la peur d'un moment donné nécessite de la clarté, ce qui nécessite de connaître les enjeux, de savoir ce que veut un personnage, de savoir ce qui est réel et de savoir ce que l'on peut perdre à cause de cela. Lorsque vous l’enlevez, nos cheveux peuvent se dresser sur la tête. Jusqu'à présent,Monde occidentala fonctionné avec une sorte de push-pull entre les deux instincts, donc je ne peux m'empêcher de me demander : et si un épisode adoptait une approche dramatique claire et racontait une histoire contenue et simple ?
La réponse est « Akane No Mai », le meilleur épisode de toute la série à ce jour.
Après le suspense de l’épisode trois, nous sommes soudainement plongés dans les profondeurs de Shogun World, le parc violent conçu pour ceux qui trouvaient Westworld « trop apprivoisé ». Maeve, Hector et Cie ont été capturés par un ronin violent et j'avoue que j'ai littéralement applaudi à la seconde où j'ai vu Hiroyuki Sanada apparaître à l'écran. C'est l'un des meilleurs acteurs au monde, capable d'apporter l'intensité et la menace les plus simples avec un seul regard indifférent. Pas étonnant qu'Hector soit jaloux. Mais bien sûr, la comparaison entre les deux soulève un conflit plus large sur quelque chose qui ne semble que trop familier : Musashi et Hector sont littéralement des homologues miroir.
Le vieux braquage de saloon d'Hector est littéralement copié ici dans un nouveau vol palpitant de la maison des geishas – même accompagné d'une nouvelle variante de reprise de « Paint It Black », cette fois avec des instruments japonais traditionnels. Lorsque Maeve et Hector se rendent compte des similitudes note pour note, ils regardent notre écrivain Lee avec incrédulité, qui réplique de manière hilarante : « Nous avons peut-être emprunté un peu à Westworld. Vous essayez d’écrire 300 histoires en trois semaines ! C'est juste un autre méta-commentaire parfait non seulement sur la paresse et les délais, mais aussi sur la nature générale des archétypes et des tropes. Pourtant, ce que j'aime le plus dans cet épisode, c'est la façon dont il explore toutes les choses spécifiques qui rendent les gens humains sous ces archétypes fades que les autres voient. Lee continue d'insister sur le fait que tout le monde est programmé pour faire certains choix ordonnés, mais la mémoire, l'histoire et l'amour des hôtes continuent de briser ces choix. Et créer quelque chose de nouveau.
Essentiellement, l’épisode tourne autour du pouvoir de la construction de l’empathie. Les personnages peuvent être des « miroirs archétypaux » les uns des autres, avec Hector et Musashi, Maeve et Akane (Rinko Kikuchi !), et Armistice et « La fille au tatouage de dragon » (que nous avons découpé de manière hilarante pour jouer à un véritable jeu de miroir). ), mais ce sont ces similitudes qui les rapprochent. C'est de là que naît l'empathie, avoir la même expérience et être capable de comprendre d'une manière qui va au-delà de la simple sympathie. Nulle part l’empathie n’est plus forte qu’entre Maeve et Akane, qui noue une relation maternelle avec la jeune danseuse Sakura. Plutôt que de donner sa fille porteuse au shogunat, elle refuse, poignardant son messager dans l'œil (quelle modification !) et invitant le feu de l'enfer sur eux tous. Soit dit en passant, tout cela est raconté avec élégance en environ 27 minutes de temps d'écran. En tant que spectateur, entrant dans cette nouvelle situation – une situation qui nous permet avec joie de comprendre toutes ces nouvelles relations, ainsi que leur danger immédiat – je dois dire : je n’ai jamais autant adoré ces personnages.
Ce n'est pas une coïncidence si, de retour à Westworld, nous obtenons enfin l'histoire dramatique la plus simple entre Dolores et Teddy, une histoire qui jette enfin un peu de lumière sur le fossé tacite grandissant entre eux. Ils retournent dans leur charmante petite maison de Sweetwater, mais Dolores lui dit qu'ils étaient « vivants avant que cet endroit n'existe ». Mais ce sont les seuls souvenirs plus profonds que Teddy ait jamais eu. Avec un espoir plein d'amour, Teddy parle à Dolores dans la prairie : Pourquoi ne peuvent-ils pas s'arrêter maintenant ? Se faire une petite maison ? Ils ont ce qu'ils ont toujours voulu ? Pour une fois, je crois Dolores quand elle semble vouloir ça aussi. Plus tard, les deux partagent une tendre nuit, le point culminant de tout ce qu'ils ont toujours voulu entre eux. C'est une histoire véritablement émotionnelle, entièrement construite à partir des désirs qu'ils ont tenus à distance pendant si longtemps. Cela atteint le cœur de Dolores… ce qui rend le moment qui suit encore plus éventré. Ce n’était pas leur point culminant, mais un doux au revoir à leur ancien moi. Dolores lui dit : « Là où nous allons aller, il n'y a pas de place pour un homme comme toi. » Et puis, elle reprogramme définitivement la personnalité de Teddy. Ouf.
De retour dans Shogun World, Maeve découvre qu'elle possède des pouvoirs mentaux Jedi. (Ouais !) Je suis sûr qu'il y aura une vague explication scientifique plus tard, mais la scène telle qu'elle existe actuellement est vraiment géniale. Maeve inspire la terreur et l'ennemi craint qu'elle ne soit une sorcière, mais leur mission de sauvetage tourne mal et ils sont placés devant le Shogunat brisé, un roi fou qui laisse échapper du liquide cortical. Il a même obligé tous ses soldats à se brûler les oreilles, de peur d'entendre la voix de la sorcière. (C'est un peu13 assassinsmerde juste là.) Mais, bien sûr, tout va tragiquement mal. Le Shogunat tue Sakura par joie sadique, puis fait danser Akane pour lui. Cela se transforme en une confrontation d’une violence épique, et avec un chagrin et un amour si authentiques pour ces personnages, nous vivons sérieusement le feu d’artifice.
Ce qui est encore plus révélateur à propos de cet épisode, c'est la façon dont il pose de nouvelles questions cérébrales qui alimentent la curiosité de l'histoire : pourquoi 30 % des animateurs ont-ils été effacés ? Qui l'a fait ? Pourquoi? Quel genre de personne New Teddy deviendra-t-il ? Qu'est-il arrivé à Hector et à l'Armistice ? J'aime la façon dont toutes ces questions sont apparues de manière organique dans le drame d'une intrigue unique, évolutive et basée sur des personnages. Niché entre d’autres histoires et épisodes, nous avons découvert un nouveau et magnifique aparté qui montre le véritable pouvoir de la narration contenue. AutreMonde occidentalLes épisodes m'ont peut-être mis la mâchoire au sol, mais c'est le premier à me faire crier et à avoir les larmes aux yeux dans une mesure égale, prouvant ainsi que nous pouvons tout avoir.
C'est toutMonde occidentalpeut être.
• La structure consistant à faire de chaque épisode une sorte de « duo » entre deux groupes de personnes est incroyablement intelligente. Au lieu de la dynamique d’ensemble d’un feuilleton, cela oblige la série à raconter une histoire plus épisodique.
• Voir Shogun World m'a fait réfléchir à la logistique de la construction de l'île et à ce qui a permis de créer toutes ces variantes topographiques.
• Bon sang, quel épisode violent ! Cela conforte cependant ma théorie selon laquelle la violence à l’épée super sanglante semble toujours moins tortueuse et moins brutale que la violence armée. Est-ce à cause des tranches nettes et de l’action élégante ? Notre horrible association avec la violence armée ? Ou peut-être les deux ?
• Pauvre Clémentine, regardant son remplaçant dans le saloon, alors qu'elle est coincée dans sa boucle de programmation alors que tout le monde est parti. Tout cela est tout simplement déchirant.
• Malgré tout, Lee ne considère toujours pas l'hôte comme une personne digne d'empathie. Il les craint simplement.
• « Je viens de Hong Kong, connard. » J'aime la façon dont la série trouve des moyens de mettre en évidence le racisme occasionnel moderne tout en faisant une danse très délicate avec le récit global. Bien sûr, Shogun World n’est pas vraiment le « Japon ». C'est exactement la façon dont quelqu'un comme Lee envisage les tropes et l'histoire d'une culture afin de les rendre attrayants pour les touristes blancs. C'est exactement pourquoi le Shogunat utilise des ninjas et tous les personnages parlent en poétisme. La véritable histoire réside dans la décomposition de tous ces mauvais tropes et images, dans un méta-récit qui montre le meilleur de ce qui se passe.Monde occidentala à offrir.